A. 中國女鋼琴家
鮑蕙蕎：中國第一女鋼琴家
「華人音樂大師·2005新年音樂會」大師素描鮑蕙蕎：中國第一女鋼琴家新商報首席記者旭濱
「華人音樂大師·2005新年音樂會」將於本月21日在市人民文化俱樂部奏響華章，繼昨日的姜克美後，今日記者將向讀者介紹第二位出現在本場音樂會上的女藝術家，她就著名鋼琴家鮑蕙蕎。
提起鮑蕙蕎，人們總會想起上世紀六十年代她在國際鋼琴大賽上屢獲大獎的輝煌經歷，和由她演奏、根據冼星海《黃河大合唱》改編的鋼琴協奏曲《黃河》，以及她與曾蟬聯三屆世乒賽冠軍的庄則棟的那段有喜有悲的婚姻。目前，鮑蕙蕎已從中國交響樂團退休，但她依然忙碌，除了經常應邀赴各地參加演出，還有繁重的教學任務，但她坦言，這十多年來是讓她感覺最幸福、最輕松的美好時光。據說，1985年剛與庄則棟離婚時，她經歷了很多的痛苦和壓力，那時她反反復復得過很多病：肝炎、結核、腎炎、甲亢、癌症等。而現在這些病都好了，近年來，喜歡旅遊的她曾去過20多個國家，最喜歡的還是義大利、法國的藝術氛圍和智利的南美風情。提起現在和未來，鮑蕙蕎曾語氣堅決地告訴過友人：我肯定不會再結婚了，因為我太喜歡現在的這種生活了，很舒服。
鮑蕙蕎曾有句名言「鋼琴是我生命中的圓心」，經歷了早年的輝煌，已過花甲之年的她對中國鋼琴事業的發展非常關注，她曾說：「現在的鋼琴人才很多，他們各有風格，可以按自己的意願發展，比起我們上一輩鋼琴演奏家更幸運。」幾年前，鮑蕙蕎在北京開了家鮑蕙蕎鋼琴行，她說：「現在買鋼琴的人比較多，鋼琴近年來得到普及而且長盛不衰。人們購買鋼琴已經克服了以前的盲目性、從眾心理和攀比心理，變得非常理性，不少家長為孩子買琴，也有不少中老年人出於個人愛好自己買琴。這是個可喜的現象。」
據了解，鮑蕙蕎此次來連將再次奏響《黃河》。在《黃河》多個版本的鋼琴協奏曲裡面，鮑蕙蕎的演奏被評論界譽為：「技術嫻熟，剛柔相濟，光彩奪目，具有極強的藝術感染力，聽過她演奏此曲的聽眾，無不為她高超的技藝和恢弘的氣勢折服。」讓我們一起期待這激情澎湃的音樂史詩吧。
B. 一部關於中國盲人女孩彈鋼琴的電影（奧運會期間播出的）
《綻放》
《綻放》女主角月明的原型其實是省殘疾人藝術團的女孩陳敏敏。熟悉早報的讀者一定對她的故事不陌生，從2005年開始，本報就連續報道了她的故事(詳見本報2005年10月《誰能幫盲姑娘圓上音樂夢》、《盲姑娘渴望與鋼琴相伴一生》系列報道)。陳敏敏從小就雙目失明，但她並沒有放棄對生活的追求。從16歲那年第一次觸摸鋼琴琴鍵起，她的藝術生命如花綻放，十幾年來，她逐漸和鋼琴融為一體。已經有鋼琴演奏十級演奏水平的她，在健全人的眼裡簡直就是一個「奇跡」。現在，陳敏敏是一家民辦藝術學校的鋼琴老師，她常常說：「雖然自己永遠看不見五顏六色的世界，但在美妙的鋼琴音樂世界裡，我用心創造著自己的多彩人生。」
這次，劇組選定了北京電影學院畢業的姚星彤來演繹陳敏敏的故事。為了更好地進入角色，姚星彤提前一個月就到了杭州，與陳敏敏和省殘疾人藝術團朝夕相處。此外，我省殘疾人顧琴燁和胡劍等也將在劇中擔任主要角色。
《綻放》由中殘聯、省殘聯和北京朗天投資有限公司聯合攝制，拍攝時間一個月，將作為2008年北京殘奧會的獻禮片公映。
C. 中國年輕的女鋼琴家
王羽佳（1987年2月10日—），世界著名青年鋼琴演奏家，國際鋼琴演奏大師，出生於北京，自6歲起隨羅征敏老師學習鋼琴；隨後，直至出國，一直師從恩師凌遠教授。在北京中央音樂學院附小、附中學習期間，已在德國公開演出；在德國，她出色地演繹了李斯特的音樂會練習曲《La Leggierezza》，獲得公眾的關注與喝彩。在此期間，小羽佳凜然的天賦開始受到關注，並在中國、澳大利亞和德國進行了她最早的公開演出。
D. 中國有史以來第一位女鋼琴家是誰
古代的啊~那個太遠了~
鋼琴在改革開放以後才在中國的普通人家出現所接受的~
第一位女鋼琴家~這個名詞其實是不好界定的！
但是「周廣仁」是中國第一位在世界上獲得過鋼琴大獎的鋼琴家，也是建國以來系統地向外國介紹中國鋼琴作品的第一位鋼琴家，應該算是中國最早的女鋼琴家吧~
E. 誰可以說說《女鋼琴師的心靈之旅》
《女鋼琴師的心靈之旅》
作者：[法]埃萊娜•格里莫(Hélène Grimaud)
作者簡介
國際著名鋼琴家。1969年生於法國普羅旺斯的埃克斯，13歲被著名的法國音樂學院錄取，16歲獲得雅克.魯維耶古典音樂比賽首獎，童年出版了第一張個人唱片，18歲在巴黎舉辦了她的第一次鋼琴獨奏音樂會，獲得巨大成功而享譽國際，也以她的美貌給人以無限輕靈飄逸之感。
埃萊娜豐富的生活閱歷和獨特的天賦，使她充滿了想像與靈感，成為創作的源泉。本書是繼《野變奏》之後的第二部自傳。
簡介
埃萊娜•格里莫天生叛逆，為了發泄過剩精力才開始彈鋼琴，卻意外發現自己的天分，成為國際知名的鋼琴家；一個偶然的機會，她在野外與一頭母狼邂逅，狼竟然罕見地躺下與她親近，從此開始了她與狼的故事……埃萊娜•格里莫，這位年輕美貌的國際天才鋼琴家與狼的衛士既充滿魅力，又奇特怪異；人們對她近乎迷戀。她的寫作技巧和她的鋼琴技巧一樣出色，在這本優美的自傳里，她暢談音樂和生活，以及心靈之旅……
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法國鋼琴美女「與狼共舞」
原載於2006年11月5日《紐約時報》，作者JAMES R. OESTREICH，李文編譯
埃萊娜·格里莫(Hélène Grimaud)，這位法國女鋼琴家，1969年生於普羅旺斯地區的埃克斯。早年在埃克斯音樂學院和馬賽音樂學院分別師從雅克琳·庫爾坦和皮埃爾·巴比澤學琴。13歲被著名的法國音樂學院錄取，師從雅克·魯維耶。16歲獲得雅克·魯維耶古典音樂比賽首獎，同年出版了第一張個人唱片，曲目是拉赫瑪尼諾夫的第二鋼琴協奏曲及鋼琴獨奏曲。18歲在巴黎舉辦了她的第一次鋼琴獨奏音樂會，獲得巨大成功而從此享譽國際。2002年成為德國DG公司簽約音樂家。出版過拉赫瑪尼諾夫的《第二鋼琴奏鳴曲》和貝多芬的《暴風雨奏鳴曲》，其中拉赫瑪尼諾夫的《第二鋼琴奏鳴曲》還榮獲「唱片協會」大獎。這對年輕的埃萊娜來說，是一種難得的榮譽。她現居住在美國。
埃萊娜·格里莫天生叛逆，為了發泄過剩精力才開始彈鋼琴，卻意外發現自己的天分，成為國際知名的鋼琴家。一個偶然的機會，她在野外與一頭母狼邂逅，狼竟然罕見地躺下與她親近，從此開始了她與狼的故事，還在紐約創辦了一個「野狼保護中心」，保護紅狼、墨西哥狼等野生狼物種，並向公眾開放，普及教育。狼成為埃萊娜的圖騰，它代表著埃萊娜自由、不拘一格，又充滿堅毅的性格。
她美得令人迷惑。她既是鋼琴天才，又與野狼有著說不完的故事。她最喜歡彈奏勃拉姆斯的音樂，演奏中的她冷峻、悲愴；與野狼在一起時的她卻又溫柔、天真。她的文字感性、隨性，繼第一本自傳《野變奏》之後，她今年又出版了一本記錄心靈旅行的散記《女鋼琴師的心靈之旅》。這就是法國女鋼琴家埃萊娜·格里莫的傳奇。
「音樂改變了我的信仰，母狼解放了我的野性」
1991年，埃萊娜·格里莫住在佛羅里達塔拉哈西的時候，一天深夜她帶著朋友的狗出去散步卻因此改變了自己的生活。她看到一個孤獨的動物身影慢慢靠近，它的行進方式是自己從沒見過的緊張和詭秘。她牽著的狗受到驚嚇，逃進灌木叢中。這是她第一次遭遇狼，一匹母狼。格里莫在自己的第一本傳記《野變奏》里寫道：「它走到我左手邊，嗅了嗅我的手。我只是伸出手指，它就把腦袋和肩膀整個藏在我手掌下。我覺得自己像是被什麼東西擦出了火花，而且迅速傳遍全身。它一下子讓我充滿了溫柔。內心傳來神秘的歌聲，像是一種未知的野性的力量。」「我愛上了這只母狼。」她後來寫道。
格里莫認為狼被當作邪惡的化身已經不下好幾百年。但她不這么看。在她看來狼維持著物種的平衡，是種奇異、迷人的動物，而且可以教會人類很多東西。她覺得自己有責任改變人們對狼的誤解。
1999年，她與攝影師亨利·費爾在南塞倫一起開辦了野狼保護中心。這片29英畝大的地方，現在成為17匹野狼的家。其中有4匹狼，作為「形象大使」，向公眾開放參觀。其他13匹則與人類隔離，以便於它們最終能重返自然。「剛開放的頭兩年，我們一年有500名遊客，現在每年有20000人前來參觀。」
她的野狼保護工作在古典音樂界引起了一些非議。有人覺得她「活在她自己對野狼的想像里。」她在野狼保護上花費的時間也影響了她在鋼琴事業上的精進。她自己也承認，最近三年她才真正將精力集中在音樂上，之前野狼保護中心花費了她太多時間和精力。現在的她繼續在世界各地做巡迴演出，與世界頂級的交響樂團以及音樂家合作。不過，2005年末，她受到新的挫折，她患上肺炎，並且導致慢性的疲勞綜合症，甚至影響到了心臟。她的第一本自傳《野變奏》首先在法國出版，很快成為暢銷書，內容由五花八門的篇章組成。格里莫視自己是家庭、音樂世界乃至社會的一個孤獨的局外人，內心充滿掙扎。比如在考慮在什麼地方建立野狼保護中心時，她寫道：「最好是在別處，我一直希望是在別處。」
古典音樂與野狼在她的生命中究竟扮演著怎樣的角色？在格里莫看來，兩者都拯救了她。「音樂改變了我的信仰，」她寫道：「它拯救了我。」當提及她第一次遇到的母狼，她也表示：「它也拯救了我。」創辦野狼保護中心的目的，在她看來，將她從把鋼琴當成工具的桎梏中解放出來，「我變得有野性了。」
格里莫1969年出生在法國普羅旺斯。6歲開始彈鋼琴便表現出驚人天賦。13歲進巴黎音樂學院，成為當時年齡最小的學生。從童年開始的另一個愛好是養小動物。在鋼琴填滿自己的生活之前，她甚至夢想著當獸醫，住在動物園里，後來又想當生物學家。「我曾經對靈長類感興趣。」與母狼阿拉瓦的相遇，讓她捲入了野狼的世界。她開始研究動物行為學，旁聽大學的課程，參加會議並且造訪動物專家。
此外，她精通法語、俄語、英語，對法國、俄羅斯、美國的文學、歷史、哲學都有廣泛的涉獵。她對音樂的熱情從來都沒有消退，每天都以巴赫開始一天的生活。不過，這並不妨礙她沉浸在浪漫主義的文學當中。
她也喜歡肖邦的音樂，稱他是「我的作曲家」。她欣賞肖邦解放了鋼琴家的左手，「創造了靈巧的音樂。」不過最貼近她的心靈的，是勃拉姆斯。她早期灌錄的音樂大都是演奏勃拉姆斯這種不算年青的、非法國的、沒有一點女性氣息的作曲家作品，與她表面留給人的印象非常兩樣。「我喜歡他激烈的樂章，」她在《野變奏》中寫道：「他的痛苦與陰暗，充滿情緒的悲痛，以及在與世界關系中所體味出的絕望。」勃拉姆斯激烈而令人望而卻步的《第一協奏曲》是她最喜歡的作品。她說自己在演奏以後幾個小時，心情都很難從悲愴中恢復過來，「勃拉姆斯把悲痛表達得太完美，那種痛苦足以讓你窒息」。曾經跟格里莫共事過的薩龍恩先生表示：「她一半是理智，一半是激情，是位罕見的人物。她演出前總有條理清晰的觀念、計劃，但在音樂會上往往自然而然地讓音樂流淌出來。」
「若愛不能分享，願我是用情至深的那個」
成功的人物不是蒙受了上帝的額外眷顧就是上世修行的福緣。埃萊娜·格里莫就是這樣一個幸運的人，再沒有人能比她更游刃有餘地存在著，和諧的婚姻，在自己熟悉的鋼琴界享譽日隆的地位，最難能可貴的是，還有一批野性未泯的狼群等著她和肖邦、拉赫瑪尼諾夫交流之後去和它們一起嬉戲。
然而是不是也鮮有人這樣，在擁有了凡夫俗子所艷羨的一切時來一次遠眸回望。音樂成了生活的基調後，別的那些個所愛又將置身何地？音樂、孤獨、愛還有那些狼群……從哪一刻開始背叛了誓言？最重要的是這個誓言是什麼？這些互為包容又交錯矛盾的問題纏身後，出走就成了主人公的心頭重事，而這次貌似破釜沉舟的旅行就成了一次找尋上天堂的鑰匙。
註定這是一次和心靈的博弈，程序式的生活既然再也給不了埃萊娜靈感和自由，一場自我放逐的旅行能帶來新的呼吸嗎？和美好的寓言一樣，故事的開始就是結局，農夫的財寶夢開始於花果樹下也終結於此，夢開始於斯結束於斯，唯一需要放逐的是疲憊的心靈，最好的良葯莫過於抬頭深呼吸。
展開每一段心靈的皺褶，任何人的生活都會比盧梭的《懺悔錄》來得精彩，更遑論這位蜚聲國際的女鋼琴家。《女鋼琴師的心靈之旅》是一本人物的心靈札記，各種人物的層疊和呼應都像在古早的森林裡進行了一次次SPA，不管是出發伊始遇到的奧德蕾，還是那位不知姓名的教授，咖啡館的陌生人……不是蒙受神的感召就是長了隱形的翅膀，每一段驛站里的人都像是擁有天使的夢幻色彩，若即若離，該出現的時候躍然在眼前。書巧妙地以感召的人物分為不同的章節。作為精神導師出現的教授，像一個背著禮物的聖誕老人，在引導埃萊娜做了對自由的反思、對音樂的理解之後就完成使命悄然而退。還有那個美貌和出現都頗具仙氣的貝阿特里絲，她的出現更像但丁筆下的貝阿特里彩，讓人對美好產生遐想聯翩，而在書里她也是為了尋求無邪的境地來到這個靠近天空的地方。這與埃萊娜在音樂方面的完美境界不謀而合。
狼的出現始終更像一個隱喻，和音樂一樣，她在紐約創辦的「野狼保護中心」始終占據她心中重要的位置。狼幾乎是她的叛逆性格的一個替身，命運有理可循。埃萊娜天生叛逆的性格自從在追求藝術的途中被拋擲出去後，再沒了張弛的快樂，帶著新鮮、野性、眷顧，狼讓她的空間變得充滿張力又活力四射，某種意義上倒成了埃萊娜的原神或吉祥物。
以作者在音樂上的聲望，中國的李雲迪或者郎朗或許可以和埃萊娜相提並論，但中國的藝術家們習慣了在觥籌交錯的場合找尋靈感，而對於轉向音樂的起源地、高原、田野顯然沒有興趣。顯然是路不同不相與謀，借了書中搭順風車的教授的話，「我們是自己的命運唱出的樂曲。」
書中扉頁上引用的威斯坦·休·奧登的話，「若愛不能分享，願我是用情至深的那個」，從某種意義上，這是埃萊娜和讀者已經融為一體了。
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書評1：空靈長假，靈魂探幽
埃萊娜•格里莫，曾和母狼阿拉瓦邂逅，16歲灌錄自己首張的鋼琴唱片，18歲舉辦第一次鋼琴獨奏音樂會，曾在全世界發行的自傳《野變奏》中展露優美流暢的文字、以及細膩的思想。如今，她依然在照料一整片野生動物保護區，讓野狼做真正的野狼。
這是第二本她的自傳，但不是世人通常看到的那種由豐功偉績、瑣事、信件和年月日堆積起來的自傳，而是純然心靈的的歷程，追問藝術和生命本質。因由這樣的核心，才會有由邂逅所組成的故事，綴以眾多寓言般的小故事，並用一根富有使命感的主脈貫穿首尾。這一切屬於她，又決然是可以屬於每一個人的。
「每一次邂逅都是必定會贏的一注色子」。女鋼琴家在繁忙的演出和錄音進程中疲憊不堪，偷閑放空，在非洲、歐洲或是美洲森林這三項選擇里踟躇。快餐店女侍者的小故事幫她下了決心去歐洲。緊接著，在義大利鄉間偶遇酷似尊師的文學教授。教授留給她的問題是，如果說您已經出色地演奏了音樂，「那您有沒有更好地體驗它呢？」第二天，她收到教授留下的小包裹。延續著前一天邂逅時的話題，並請她收下一隻精巧的音樂盒，或者也可以轉送給一個叫漢斯的德國人。至此，原本空無目的的假期不僅有了主題，還被指定了路線。
一路上，她在阿西西修道院花園里邂逅了貝阿特里絲，她照顧修道院的花園，也被花園照顧，她問道，「為什麼人們再也創造不出新的樂器？」又在咖啡館里遇到悲觀的青年，質疑在痛苦和失去中還有什麼自由和愛存在？再聆聽了瑞士小城裡的收藏家講述音樂盒的前塵往事，老者不介意有一場世界末日，激憤地談到各種各樣的、進行時態的滅絕……這些交流暴露出不幸福的人類所特有的正反面智慧，她聆聽、理解、與之辯駁的過程，正是自我探尋答案的途徑。
就像迷茫者追尋神曲的暗示在命運的岔口尋覓生機，珍重每一個陌生的貴人的指點。最後她見到了漢斯，那是因車禍而失明個盲人鋼琴家，「我意識到早在車禍之前我就已經失明了，我急切地想自我滿足，除了工作、贊美、追求絕對的完美，近乎自我陶醉外，什麼也看不見。」難道這不是女鋼琴家此時的處境嗎？燈光亮起來時，她發現盲人音樂家漢斯像極了一個兄弟。這是自教授後第二次「酷似」，幽靈般神秘的氣氛彌漫著，在巧合、或者說文字精心設計的邂逅中迷離著，逐步趨向冷靜。
長年沉浸在古典音樂富有格律和生命力的詩意中，令埃萊娜的筆觸也帶有恍如隔世的經典質地，如她所寫，「藝術家同意將自我分解為藝術」，文字和音樂只是藝術的一部分，而藝術則與天地自然永不隔絕。在她的生命中，狼和音樂是最重要的元素，但僅僅作為音樂的媒介、或是狼厚待的對象是不夠的。繁忙的日程也會造成一個人的空虛，哪怕是天才。甚至可以說，這是當代藝術家忙於創新之後最容易忽略的事實，遠離了本質，附庸了技藝。經歷了心靈之旅的埃萊娜帶著特有的野性和自信說道：「我與鋼琴生出共同的肉體，我們，鋼琴與我，一同變成神獸，某種全新的人馬，某種吉祥的永恆的天蠍。」體驗音樂，自己就該成為音樂生命的延續。這就是她要的答案。
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書評2：拂塵之音
「我已經太長時間沒有嘗過漂亮出逃的滋味了。」
我想，每個人都曾有心靈塵染的迷失時刻。帶著晦澀的憂愁，我們渴望擠破時間的氣泡，從常規中掙脫出來，撲向一場華麗的冒險。
《女鋼琴師的心靈之旅》便是一本關於出逃與回歸的心靈札記。
這是法國著名鋼琴家埃萊娜•格里莫(Hélène Grimaud)繼《野變奏》後出版的第二本自傳。在這本小傳中，信箋、日記等傳統要素已消隱，埃萊娜以素凈的文字記述了她與幾位陌生人的神秘邂逅，隨性的對談綴以精緻的寓言，輕盈卻不乏哲味。旅行的意義在如謎的交流中漸漸鋪展，正如作者所言：「我相信我的旅程和相遇中必然藏著答案。」
一直以來，音樂與野狼都是埃萊娜最重要的生命符碼。
埃萊娜6歲開始習琴只為發泄過剩精力，但卻表現出驚人的天賦。她曾先後師從雅克琳•庫爾坦、皮埃爾•巴比澤等多位鋼琴名家，13歲成為巴黎音樂學院年齡最小的學生，16歲奪得雅克•魯維耶古典音樂比賽首獎。18歲首次鋼琴獨奏會讓她一舉成名，從此享譽世界，由其演奏的拉赫瑪尼諾夫《第二鋼琴奏鳴曲》還曾榮獲「唱片協會」大獎。
除卻驕人的音樂履歷，埃萊娜的生命軌跡還烙下「與狼共舞」的傳奇標簽。一次偶然機會，她與母狼阿拉瓦邂逅，卻意外得到母狼的信任和親近。「我想還狼群以它們本質的精髓，讓它們重返天性——自由。」1999年，她與攝影師亨利•費爾一起創辦「野狼保護中心」，保護紅狼、墨西哥狼等野生狼種，並向公眾普及教育。「我很懷念過去的時光，那時動物是神聖的而且會說話，人還沒有忘記他永遠不過是個生物，要想做得更好，就要試著去理解。」這是埃萊娜對原始野性樸素卻真誠的敬畏。
洶涌的聲譽附帶著程式化的節奏，「我的日程表掌握在經紀人、唱片公司和新聞專員手中」，特立獨行的埃萊娜無法忍受這種生活，「靈魂總是不能和軀體合拍：有時它落在後面，掛在回憶的裙裾上；有時沖在前面，忙於計劃，忙於對未來的可怕的設想，沉重的算計讓它窒息。」為了呼吸，她出逃去旅行，等待被開啟。「展現在我面前的歐洲像是孩子們玩造房子的游戲時在地上畫的方格。機遇已經扔出了他的圓餅，我單腳跳在弗朗茲•李斯特留下的足跡上，雙腳落在舒曼的印跡上。」
搭順風車的陌生教授、咖啡館內痛苦的年輕人、阿西西修道院的貝阿特里絲……他們一個接一個走進埃萊娜的世界，睿智的交流漸漸撥散心靈的迷霧。
我最愛這段對答：
「您找到天堂的鑰匙了嗎？」
「我們都擁有它：它就產生於兩個人邂逅的一剎那，在彼此同樣的、慷慨的沖動中。」
邂逅的瞬間在埃萊娜的筆下散發出愛的氣息，「我希望找回孩子的無邪，這種無邪不懂得死亡，更偏愛瞬間以及它的完整——時間的音樂，也就是寂靜。」每次邂逅都是一個舉重若輕的瞬間，既有愛之能量的熱烈釋放，又不乏沉靜之美，讓人感慨：「重要的是我們曾經相遇過，它創造了瞬間，創造了我們剛剛提及的珍貴時光。」
瞬間累積，愛意沉澱，正如書中所言——「愛是不斷回憶的遺忘；遺忘是一種本該永恆的記憶，它留下了一條印跡——甜美又短暫的回憶，時常穿越我們的心靈，讓我們沉浸在完滿和喜悅的情緒中。」
旅途的終點，埃萊娜見到了盲人音樂家漢斯，「我意識到早在車禍之前我就已經失明了，我急切地想自我滿足，除了工作，贊美，追求絕對的完美，近乎自我陶醉外，什麼也看不見。我總是在做加速度的運動，這項運動沒有帶領我前進一步，卻奪走了一切，包括自我。」
漢斯的坦述讓埃萊娜變得堅韌，並揭開了藝術與生命的本質：「音樂的真實——甚至是生命的真實——不是模擬幸福，而是啟發式地將生活的悲劇層層揭開。歡樂、幸福都只是與生活和痛苦妥協的結果，這是死亡奏出的不和諧音符。」
世間萬物皆有裂縫，因此光才可以透進。
最後這場對話在黑暗中進行，開啟了女鋼琴師回歸的心路，「只有沉默才足以表達對故事深意的敬意。就像音樂中，一部奏鳴曲的最後幾個音符之後的寂靜一樣。」
這是一位失明者奏起的光之和弦，拂去我們每個人心上的塵埃。深夜，扉頁上維斯坦•休•奧登的話又次閃光——「若愛不能分享，願我是用情至深的那個。」
F. 鋼琴師裝盲人電影叫什麼名字
《調音師》。
《調音師》講述了一個假裝盲人的鋼琴師阿卡什，意外闖入捉姦現場並目睹女主人西米（塔布飾）和其情夫曼諾拉清理男主人普拉默屍體，離開兇案現場後的阿卡什，在「盲」和「不盲」之間猶豫，卻沒想到蛇蠍主婦西米和她的情夫早已先人一步。
西米先是來到阿卡什打工的餐廳，當著阿卡什和餐廳老闆的面扮演了一出「老公居然在結婚紀念日放我鴿子」的戲碼，後更是直接來到阿卡什家中，對他百般試探，尖叫面具、當面下毒，甚至直接掏出手槍，阿卡什不堪折磨舉雙手投降，所遭遇的種種出其不意的經歷。
角色介紹
普拉默，已經過氣的影視巨星，轉行投資地產成為了不小的富翁。普拉默一直沉迷於自己過去的輝煌，與妻子西米是典型的老夫少妻。為了給妻子一個浪漫的結婚紀念日驚喜，普拉默邀請阿卡什到家中進行一場私人演奏會，卻沒想西米也給自己准備了一個巨大的「驚喜」。蘇菲，因為騎車不小心撞倒過馬路阿卡什，與阿卡什相識相知。單純善良的蘇菲，以為阿卡什是一個滿腹才華的「盲人鋼琴師」，於是介紹他到自家的餐廳表演鋼琴。傾心於阿卡什才華的蘇菲，不久便愛上了阿卡什。基於謊言之上的這段愛情，前途未知。
G. 中國達人秀殘疾美女鋼琴師鄭桂桂在比賽中彈的那是什麼曲子
Richard Clayderman（理查德.克萊德曼）《童年的回憶》 法文曲名譯作《童年的回憶》
記得採納啊
H. 找一部國產愛情電影，2002年左右，女主角是盲人，男主角被女主角的男朋友雇來照顧她
十日情緣
主要演員
高欣 .... 范小欣
黎姿 .... 黎莉
林文龍.... 錢紹義
張琦 .... 阿昌
郁錦花 .... 大妹
王叔培 .... 盲人鋼琴師
安澤豪 .... 丁偉東
I. 有一部電影，被賣掉的啞巴女鋼琴家，為了能彈到鋼琴不得不用身體交換
《鋼琴課》，另外啊你把劇情描述錯了，她最後沒有死