『壹』 中國樂壇公認的十大音樂才子都是誰
中國樂壇公認的十大音樂才子是周傑倫、羅大佑、李宗盛、許巍、林俊傑、張雨生、陶喆、王傑、朴樹、陳奕迅。
3、陳奕迅
陳奕迅憑借隨性不羈、鬼馬搞怪的風格在香港樂壇獨樹一幟。他的嗓音厚實中帶著沙啞，唱腔慵懶且具有獨特的個性。他擅長把華麗和經典的唱腔結合，將歇斯底里與俏皮的氣質融入心靈。而在著裝和造型上，他更是揮灑個性，獨特的穿衣風格讓他成功吸引眾人的目光；諸多出人意料的造型也讓他一次次地創造出潮流。
『貳』 娛樂圈中哪些美女最性感
腿女郎 典型代表：莫文蔚 據說在美國有一條不成文的說法，就是姑娘們的裙子越短吶，那經濟就越蕭條。理由當然不是為了省點布料，而是因為經濟動盪時傳統的社會風俗就會受到沖擊，而超短裙不僅讓姑娘們亮出大腿，更是亮出了新一代的青春史言。 有人說，如果從宏觀經濟學來看，推崇大腿遠比推崇工業的破壞力大。作為「腿女郎」經典符號，夢露小姐就一直見證了肯尼迪時代。與此同時讓腿更加修長，勇敢的亮出來也成了後輩女星的座佑銘。而當今的中國腿女郎的經典代表卻非莫文蔚莫屬了。 在電影《墮落天使》里對美有著獨特觸覺的王家衛就認准莫文蔚那兩條腿的價值，所以在那部電影里王大師從頭到尾讓莫文蔚穿著短皮裙，並且給這華人娛樂圈裡最有價值的雙腿以足夠的鏡頭。 胸女郎 典型代表：林志玲 除了雙腿更能成為新的經濟增長點的恐怕就是上圍。在娛樂圈，雖然有鄭秀文、孫艷姿等平胸天後力挺上圍沒有知性重要，但是讓胸部大一點，再大一點卻仍然成了絕大部分女性的夙願。而當林志玲、女版F4、林熙蕾等等女明星紛紛挺起胸膛踏足娛樂圈的時候，心裡也發出「讓鈔票來得更猛烈些吧！」這樣的吶喊！胸女郎的代表人物就是林志玲。 去年林志玲從馬背上摔下來，讓所有媒體與公眾的焦點都集中到了林妹妹的胸部上來。上圍受傷和胸部真假這幾個簡單的話題竟然壟斷了媒體頭版達數月之久，使得受傷期間的林妹妹不但人氣沒有下跌，反而極劇飆升。和林妹妹比起來那些仍然在用緋聞炒作的人就弱智的多了。除了帶來狂飆的人氣，上圍給林志玲帶來的好處就是大把的鈔票和不降反升的廣告酬勞。 傷後復出的林志玲不僅身價漲了將近一倍，就05年半年的收入也比04年一整年辛辛苦苦的所有收入高出一大截。真不愧是娛樂圈裡最有價值的胸部啊！ 唇女郎 典型代表：舒淇 在古代就有一種說法。說大嘴的女人猛如虎，這表明的不僅僅是性感雙唇對傳統夫要訣的沖擊，更代表一種來自唇部的極致誘惑。 因《劍走偏鋒》而走紅娛樂圈的舒淇就上圍來說並不搶眼，然而竟然能在滾滾波濤里邊獨樹一幟，自然是有其銷魂之處，那就是那張能撒嬌能談情能親嘴更能吸金的性感朱唇，這也是舒淇能成中唇女郎的有力佐證。豐厚的嘴唇不僅使舒淇在波濤凶涌的特殊的環境下得以生存，更讓她在穿回衣服後也能掘壯成長。最終拿下金馬影後魅力不僅有增無減，身價更是節節攀升，可見，對於舒淇來說，只要有那性感的雙唇在，她有魅力就將不可阻擋。 眼女郎 典型代表：范冰冰 如果說嘴唇是用來勾人的話，那眼睛剛是用來勾魂的。都說媚眼如絲，曾經有一段時間在娛樂圈裡非常流行林憶蓮那樣的小眼。因為小眼睛能給人一種如痴如醉欲語還休的陶醉感。不過到了張揚個性的當今，能放電的大眼睛又成了審美觀念的新引導。范冰冰就是新生代里邊眼女郎的代表。 近些年范范閔冰的私生活問題就一直受到很多婁絲的的置疑，這方面的負面新聞，也從來沒有停止過。有人說，這都是她那雙魅眼惹的禍。這話呢雖然有以偏蓋全的嫌疑，但卻是對冰冰美女的那雙明著能傳情達意，暗著能送出秋天的菠菜的大眼睛的一種肯定。從近些年冰冰美女那些讓人目瞪口呆的發展史來看，那雙立擅長放電的魅惑眼睛的功勞是不容小視的。 發女郎 典型代表：徐熙媛 當周潤發在廣告里不厭其煩的為美女洗頭，當羅大佑唱著「穿過你的黑發的我的手」的時候，當電影里一個個女主角剪下一縷青絲送給心愛的男人時，我們發現在所有器官里最能傳達出濃濃情意，最能傳達出生意相許的愛意的就是那一頭秀發。徐熙媛(大S)就是女郎的典型代表就在其他女明星擺脫了「身體發膚，受之父母」的不可隨意意而為的束縛在頭發上又燙又染大做文章時，有美容大王之稱的大S卻仍然執著的堅守著自己的那一頭如雲的秀發。堅持湔發發的大S除了藉此維持自己的玉女氣質，讓仔仔甘之受俘外，也是因為她知道這頭順溜的長發會給她帶來無數的廣告代言機會，甚至出演浪漫女一號的片約。既賺人氣又賺米米，真是虧得了這一頭如雲秀發啊。
『叄』 80年代、90年代時期的著名歌星以及代表作、成名曲。
1、費玉清：
本名張彥亭，1955年7月17日出生於台灣省台北市，祖籍安徽桐城，中國台灣男歌手、主持人。代表作有《一剪梅》、《鳳凰於飛》等，成名曲有《一剪梅》。
拓展資料：
歌手是對於歌曲和其他聲樂作品演唱者的稱呼，也作為職業名使用。在中國大陸則被定義為演員類的「歌唱演員」。達到一定藝術造詣和成就者則尊稱為「歌唱家（歌唱藝術家）」或樂隊的「聲樂家（聲樂藝術家）」。根據唱法，歌手又分為美聲、民族、流行（通俗）三大演唱派系。
『肆』 羅大佑十大經典歌曲都是哪些
羅大佑十大經典歌曲有：《你的樣子》、《童年》《滾滾紅塵》、《追夢人》、《戀曲1980》、《台北紅玫瑰》、《故鄉》、《將進酒》、《走不完的路》《青春舞曲》。
1、《你的樣子》
這首歌是由周潤發主演電影《阿郎的故事》主題曲，一個非常感人的故事，加上如此美妙的聲音，真的能把人的情緒推到高潮。沒有聽過這首歌，絕對你人生的一大憾事。
4、《追夢人》
這首歌創作於1991年台灣女作家三毛去世之後。《追夢人》本是1991年羅大佑紀念三毛離世創作，《追夢人》和《青春無悔》的歌詞完全一樣，但是卻多了四句歌詞，而且歌名也不一樣。羅大佑要給一首本已成型的歌加進四句歌詞，然後改換歌名，重編重唱，以另一首歌的形象示人。這在羅大佑以往的作品中是絕無僅有的。
『伍』 在你心目中，台灣樂壇十大歌手排名是怎樣的
從娛樂圈中的整體上看，在台灣樂壇有才氣的歌手還是比較多的，但是論唱功，卻是香港的幾位更厲害，這種現象一直到四大天王之前都存在。
台灣樂壇，羅大佑之前，都是小曲型的，歌曲朗朗上口，用當時大陸的話說叫糜靡之音，羅大佑之後特別是八十年代中後期，台灣涌現了一批極具個性、與以前截然不同的優秀歌手，也涌現了大量優秀的作品。
鄧麗君
人們常說「年少不聽李宗盛，聽懂已是不惑年」，李宗盛總是用簡練朴實平易近人的文字捕捉聽者的心靈感受和感情寄託，將濃濃的感情深藏在理性的文字中！
『陸』 羅大佑幾個女朋友
羅大佑有幾個女朋友和你有什麼關系嗎，估計和你一毛錢關系都沒有，所以你關心這個有什麼用，難道你要嫁給他，但是人家未必會娶你呀。因此，不要，八卦，明星的私生活，他願意有幾個女朋友就有幾個女朋友被，你過好自己的日子就行了，關心他們，既不會讓你的收入增加，也不會讓你的生活過的更好，所以我覺得你有那個時間還不如多出去打幾份工，多掙點錢，讓自己的日子過得更好一點。
『柒』 你的華語樂壇最愛的十個歌手都是誰
最愛華語樂壇唱功公認最強的十位歌手。 羅大佑，1982年羅大佑的第一張專輯《之乎者也》問世，從此徹底改變了聆聽中文流行歌曲的方式。羅大佑自己的音樂歷程也是華語流行音樂的縮影，是他把西方搖滾樂的精神和中國傳統文人的批判精神比較系統地帶入流行音樂。他被稱作是華語音樂教父。滄桑的感覺讓人銘記。
王菲，王菲，中國著名女歌手、影視演員，是1990年代初期至今華語樂壇最出色的女歌手之一，被公認為樂壇天後。她是極少數能同時被華語樂壇同行一致贊美、甚至視為偶像崇拜的超級巨星。王菲獨特的嗓音以及她創造的「菲式」唱法使其在整個亞洲地區和華人世界擁有很高的知名度，是首位登上時代雜志封面的華人歌手。
譚詠麟，他被譽為八十年代香港流行樂壇的神話。1984年《愛在深秋》《愛的根源》《霧之戀》三部曲奠定了譚詠麟的粵語歌壇首席歌星地位，連奪84~87年度四屆「最受歡迎男歌手」獎，1988年2月13日於1987年度十大中文金曲頒獎禮上宣布退出有比賽性質的音樂比賽節目，之後繼續出唱片，並大力提攜和指點新人。張國榮，黃家駒，劉德華，張學友，鄧麗君。你是不是也比較喜歡他們呢？
『捌』 教父羅大佑與天後王菲的遺憾擦肩，兩人之間發生過什麼事情
「華語音樂教父」羅大佑在華語樂壇，羅大佑與王菲，是具有傳奇色彩的兩個名字，一個是音樂教父，一個華語天後。多年來，我們看到這兩個人基本沒有任何交集，基本是老死不相往來的那種。
在很多人眼中他都應該是個知人善用的伯樂，卻因為一個王菲，使他的製作人生涯蒙上了不大不小的一點「陰影」。如果他當年再克制一點，或許他和王菲可以再成就一段音樂佳話。
對於王菲而言，遺憾也是顯而易見的，如果有羅大佑這樣一位天才十足的音樂導師在身邊，或許王菲能迸發出更多的可能性。同時，羅大佑的人生閱歷豐富，如果能由他來帶王菲，或許之後王菲的情路也不至如此多舛。
但這一切，在當年次解約後，通通變成了「不可能」。這是兩個性子高傲的人，釀成的「悲劇」。
『玖』 華語樂壇十大精神偶像
1、Beyond
曾經，家駒只是一個很普通的年青人。尋常生活，綻出火花，因為他愛上音樂，更因為他有一份堅持。熟悉家駒的朋友都知道，他是硬性子，不肯認輸。黃家駒是昔日Beyond樂隊的靈魂。Beyond不相信閉門造車的無病呻吟和傷春悲秋。Beyond，20世紀末至21世紀初影響力最大、唱片累計銷量最高的華語搖滾樂隊，他們的音樂將樂觀向上的樂與怒精神和中國式深沉的家國情懷完美結合，而成為當年一代青少年的精神圖騰，是令諸多中國樂迷終生感動的一支偉大組合。Beyond終於要曲終人散了，但他們「打不死」的音樂精神，已深入人心！
2、羅大佑
代表之作：《童年》、《戀曲1990》、《追夢人》
當紅時期：二十世紀八十年代——九十年代
羅大佑可以說是華語歌壇精神偶像的代言人，他初期的校園民謠，轉而為對世俗的叛逆，對社會不良現象的攻擊，對世間蒼生悲天憫人的情懷，都使他成為歌壇上少有的鬥士。
避開羅大佑的音樂精神不說，羅大佑對華語音樂的影響力無疑也是巨大的。他寫出的歌曲，雖然數量上不算最多，但在質量上，至少目前是無人能及的。其歌曲的旋律性、歌詞的藝術性上，都已經達到了一個很難逾越的高峰。
可以斷言，羅大佑的音樂，還將不斷地影響著後來人，這就是精神偶像的力量
3.王菲
代表之作：《容易受傷的女人》、《我願意》、《只愛陌生人》
當紅時期：二十世紀九十年代至今
王菲就是另類的代名詞。千奇古怪的造型，冷傲孤獨的氣質，飄忽空靈的歌聲，都是王菲的獨到之處。
前一陣子，看見已經有人在討論王菲是否到達了鄧麗君的高度，拋卻這個暫且不論，但有一點是肯定的，王菲足以代表一個時代。
與王菲生在同一時代的女歌手，實在悲哀。因為，生活在王菲的光環下，畢竟是一件痛苦的事情。王菲的成功還在於其的不可復制性，她的音樂影響了許多的包括成名的女歌手，這其中有港台的許美靜、許茹雲，大陸有那英、陳琳等等。
王菲和她的歌聲，將人與聲音的那種冷傲、冷艷之美，結合到了一個史無前例的高度。
4.鄧麗君
代表之作：
《小城故事》、《何日君再來》、《千言成語》
當紅時期：二十世紀七十年代——八十年代
鄧麗君是華語樂壇現代流作歌壇的第一位具世界影響力的歌手，那時的主流媒體對鄧麗君的歌曲的評價是四個字：靡靡之音。而就是在這樣的靡靡之音，讓整個中國大陸的青年人著迷，當時的人，尤其是年青人，剛聽到鄧麗君如此曼妙的歌聲，再輔以鄧麗君甜美的容顏，那種感覺只能以「麗質佳人，天簌之音」來形容。現在許多年過五旬的聽眾，依然深愛鄧氏歌曲，說到鄧麗君依然滿懷留念，只可惜天妒紅顏，斯人遠去。
5.劉德華
代表之作：《來生緣》、《謝謝你的家》、《中國人》
當紅時期：二十世紀九十年代至今
劉德華代表了一種窮人的夢想，即代表了一種你雖然資質平平，但可以通過勤奮的後天努力去實踐夢想。劉德華紅的時間最持久，擁有歌迷和影迷最多，這就是劉那種永不倦怠的勤奮精神的結果。品冠更有一首歌曲名為《劉德華》，其影響力之巨可見一斑。
6.崔健
代表之作：《一無所有》、《新長征路上的搖滾》、《一塊紅布》
當紅時期：二十世紀八十年代——九十年代
崔健是華語歌壇的唯一一位能入選精神偶像層面的內地歌手，雖然崔健自己本身並不情願接受這個說法。
崔健標榜的是搖滾，也是內地最早的搖滾人之一。用國際接軌的話來說就是——中國搖滾音樂的教父。崔健音樂中最主要的一點是對世俗近乎刻薄的反諷和攻擊，這在眾多中規中矩的內地歌手中，絕對是一個異數，而成為這個異數，除了能贏得許多人的尊重和愛戴外，也換來了其昂貴的代價——對崔健演出的極度限制和封鎖。
7.齊秦
代表之作：《狼I》、《外面的世界》、《大約在冬季》
當紅時期；二十世紀八十年代——九十年代
齊秦，作為最具叛逆氣質的歌手，一出道便贏得了眾多的關注。齊秦的叛逆表現為對世間萬物的桀驁不遜，對自己人格的特立獨行，他的這種精神氣息，極受內心孤芳自賞的人為之推崇。可以說齊秦將人本身那種孤獨、叛逆以及詩人那種氣質演繹到了極至。
8.王傑
代表之作：《一場游戲一場夢》、《她的背影》、《安妮》
當紅時期：「二十世紀八十年代——九十年代
王傑的標簽是「浪子」，而浪子的概念，在王傑出現之前，被人賦以更多是「壞人」、「失足青年」等深含貶義的意思，但王傑的出現，卻詮釋了浪子的另一層含義——孤獨、流浪、為愛而傷。
相信在將來的某個時期，回望整個華語流行歌壇時，王傑那滄桑的面容、流浪而苦澀的情歌，都會讓人留下永遠無法磨滅的印象。
9.張國榮
代表之作：《風繼續吹》、《由零開始》、《側面》
當紅時期：二十世紀八十年代——九十年代
一直認為，用「絕世名伶」來形容張國榮最為合適。
有人說過，張國榮和同時代的譚詠麟最大的不同就是，張就像是一個柏拉圖似的精神貴族，而譚就是一個世俗夫子。這也是為什麼張國榮的眼神總是如此憂郁，煩惱總是相隨的緣故。
張國榮的歌迷，基本都是追求小資的具一定品位人士。如同你去看張國榮的演唱會，見到的都是一些衣著高雅，談吐脫俗的pink-lady，而去看什麼F4演唱會之流的，斷然以面如豬頭、粗俗不堪的少女為主。
張國榮，憂郁的高貴，高貴著憂郁。
10.鄭智化
代表之作：《單身逃亡》、《水手》、《墮落的天使》
在諸多偶像中，鄭智化是一個當紅期最短，但影響力卻絕對不弱的歌手。鄭智化的流行，與當時國內正處在2000年奧運會的熱潮中有關，正好需要一首勵志的歌曲來鼓舞精神有關，而《水手》的應運而生，成變了鄭智化。就音樂性而言，《水手》前的鄭智化更有魅力
『拾』 羅大佑最經典的歌曲有哪些
羅大佑的十大經典歌曲是《光陰的故事》、《童年》、《滾滾紅塵》、《戀曲1980》、《鹿港小鎮》《台北紅玫瑰》、《故鄉》、《將進酒》、《走不完的路》《青春舞曲》。
《童年》
《童年》響起時，那種輕松、快樂、無憂無慮的童年生活，就會浮現在人們眼前。它讓我們每一個人，回憶起記憶中最燦爛最快樂最美好的一段時光。它給人以希望，讓人無盡的憧憬；它給人以渴望，讓人無限的回味。《童年》歡快的節奏，讓成年人回想起過往的童年，其中的歌詞也頗為貼切，而那段口哨，更是讓成為眾多懷舊小青年懷舊的方式。絕大部分人認為《童年》是一首描寫童年純真的一首歌。