① 人像攝影的拍攝技巧有哪些
現如今，許多人都喜歡上了攝影，人像攝影的技巧有哪些？下面我為大家整理了人像攝影的實用拍攝技巧，供大家參考!
人像攝影的拍攝技巧有哪些 篇1
一、特寫表現人物身體局部
特寫是很多人像拍攝者喜愛的拍攝方式之一。雖然拍攝特寫看似簡單，但其中構圖與對人像局部的選擇方式也是多種多樣的，例如，常見的特寫拍攝方式是拍攝人物的面部，主要表現眼睛、嘴唇。此外也可以將拍攝的重點放在表現人像的其他局部，如表現手、腳、腿、臀部等位置。很顯然特寫表現的局部會賦予畫面不同的氣氛。現在在商業人像廣告中，常有手模、腳模、腿模、胸模，在拍攝這些模特時，最常使用的景別就是特寫。
二、利用富有感染力的背景營造美感畫面
簡潔的背景能夠使人像在畫面中更加突出，但畫面少了故事性，不能夠很好地交代畫面中人物的環 境，因此只合適拍攝寫真類人像作品。如果希望畫面更有可讀性，應該根據拍攝意圖或是被攝者的特點去 選擇背景，可以盡量選擇比較具有美感的風景或是有內容的環境作為背景來豐富、充實畫面。 尤其是使用廣角鏡頭拍攝人像時，這一點尤其重要，因此廣角鏡頭會納入較多畫面的環境，因此背景 的選擇就顯得更加重要。 另外還需要注意的要合理安排人物在畫面中的位置，以得到具有美感且能突出人物特點的照片。
三、選用大光圈獲得淺景深
如前所述，光圈越大(如f/1.8、f/2.4)，光圈數值越小，景深越小;光圈越小(如f/18、f/22)，光圈 數值越大，景深越大。要想獲得淺景深的照片，首先應考慮使用大光圈進行拍攝。大光圈在人像攝影和人體的藝術攝影中起著非常重要的作用，可得到淺景深的美麗虛化效果，同時，它還可以幫助我們在環境光線較差的情況下， 保證獲得更高的快門速度。
四、靠近被攝者獲得淺景深
想要獲得淺景深，讓背景得到虛化，最簡單的方法就是在模特和背景距離保持不變的情況下，讓相機 靠近模特，這樣可以輕易獲得淺景深的效果，人物較突出，背景也得到了自然虛化。 拍攝時要注意前景不 能是雜亂的景物，因為當相機靠近模特時，前景在畫面中也會表現地較為清晰。
五、讓背景遠離被攝體獲得淺景深
想要獲得淺景深，讓背景得到虛化，最簡單的方法就是在模特和背景距離保持不變的情況下，讓相機 靠近模特，這樣可以輕易獲得淺景深的效果，人物較突出，背景也得到了自然虛化。 拍攝時要注意前景不 能是雜亂的景物，因為當相機靠近模特時，前景在畫面中也會表現地較為清晰。 改變模特與背景間的距離，也是獲得淺景深的方法之一，安排模特與背景保持一定的距離(可以不必 靠近模特)，也一樣可以獲得完美的淺景深效果。簡單來說，模特離背景越遠，就越容易形成淺景深，從 而獲得更大的虛化效果。
六、讓人物成為視覺中心的三分構圖法
三分法構圖可分為橫向三分法和縱向三分法兩種。在拍攝人像時，將畫面橫、豎平均分為三等分，每 一條分割線上都可放置人物主體軀干，而將人物的臉部或眼睛置於其4個交匯點中的一個點上，則能夠更加 鮮明地突出人物主體。
七、表現女性身材柔感的曲線構圖法
曲線構圖分為S形構圖和C形構圖。在拍攝女性人 像時經常利用S形或C形構圖來表現她們身體的柔美與 性感。 其中最常用的是S型構圖，C形構圖在表現女性柔美 身材方面也具有很好的表現效果，只是相對S形構圖表 現力度要弱些。 通常當身材姣好的女性自然站立時，就能夠從側面 拍攝到漂亮的S形曲線，而如果採用正面拍攝的角度， 則需要模特稍稍傾側身體。除了這兩種角度外，還可以 通過趴姿形成更加性感的S形曲線。
八、拉伸人物身材美感的斜線構圖法
斜線構圖在人像攝影中經常用到。當人物的身姿或肢體動作以斜線的方式出現在畫面中，並占據足夠 大的空間時，就形成了斜線構圖方式。
斜線構圖所產生的拉 伸效果，對於表現女性修長 的身材或者對拍攝對象身 材方面的缺陷進行美化具 有非常不錯的效果。利用這 種構圖方法拍攝人像時，模 特至少要有一隻腳的腳背 要綳直，從而使身體的線條 從腿部延伸至腳背，以起到 拉長身體線條的作用。
九、表現畫面穩定感的三角形構圖法
三角形構圖是人像攝影中一種典型的構圖形式，分為正三角形、倒三角形和斜三角形3種。拍攝時利用 人物主體的肢體或動作姿態來組合構成三角形。這種構圖具有一種極強的穩定感和向上的沖擊力，人物的 臉部作為視覺中心通常位於三角形的頂端。
十、橫畫幅拍攝人像
橫畫幅構圖被人們廣泛地應用主要是因為橫畫幅符合人們的視覺習慣和生理特點，因為人的雙眼是水平的，很多物體也都是在水平方向上進行延伸的。比較適合人物與環境的人像攝影，也可用於拍攝群體人像等。
十一、橫畫幅拍攝人像
豎畫幅也就是豎長方形構圖，呈上下伸展，這種畫幅模式也是拍攝人像常用的`一種構圖方式。豎畫幅更加強調畫面中的垂直因素，以及畫面的縱深度，無論是拍攝全身人像還是半身人像，都可以使用這種畫幅。
十二、俯視拍攝人像
俯視角度拍攝即照相機鏡頭處在正常視平線之上，由高處向下拍攝被攝體。這種角度拍攝人物時，人物的身體將被壓縮，出現上大下小的變形效果，頭部被誇大，身體部分被縮小，人物從而會表現得更加可愛、俏皮。如果拍攝時面部與相機的角度小於90°，則能夠輕松拍攝出小臉美女照片，而眼睛也會顯得比平常看上去更大。俯視也是常見的「睡美人」 拍攝角度，拍攝時要注意使畫面向高調靠近。
十三、仰視拍攝人像
仰視拍攝是指相機處於被攝人物的下方，由下往上拍攝。畫面效果有誇張高度的作用，空間透視效果更加強烈。拍攝人像時，會使距離鏡頭近的下半身部分變大，而距離鏡頭較遠的臉相比之下被縮小了。採用這種角度拍攝的人像通常看上去會比平常更 高大、挺拔、修長，因此如果要表現男性堅毅的氣質，或女性修長的身姿，可以採用這種角度。
十四、利用環境留白渲染畫面氣氛
留白其實是一個很容易理解的概念，白就是指空白，留白顯然就是在構圖時，給畫面留出一定的空白。形象地說，畫面中的空白和文章中的標點符號起著相似的作用。但在攝影中留白並不一定就是實際意義上的 空白，它可以是大片同色調或者同類型的景物，例如天空、大海、山峰、草原、土地……
留白可以使得畫面在視覺中更加舒適自然，拍攝者可以利用留白更好地控制畫面節奏與情緒，烘托意境，給觀賞者留下更大的想像空間，使得觀賞者的視點留在畫面之內而情感卻充斥於其外延之上。在人像攝影中，作為主體的人像，應被安排在畫面中最能吸引人注意的位置，如黃金分割點附近。構圖時適當的留白，給觀賞者以想像的空間。
十五、人物視線方向留白延伸畫面空間感
如前所述，在一幅攝影作品中，主體實像與空白部分是互為依存的。空白部分既可以襯托、說明主體，同時還可以對主體形象進行補充、強化。在人物視線前方留白，可以補充主體人物的視線空間，尋求畫面的平衡。
十六、利用陪體輔助表達人物氣質
恰當、巧妙地運用陪體，可以更好地表現畫面中的意境或故事情節，以及強化要表現的主題等。這些道具可以是一簇鮮花、一把吉他、一個玩具、 一雙鞋子或一把雨傘等。不過使用的道具要符合拍 攝對象的性別、年齡、性格和喜好等特徵，只有適合的道具才能起到輔助主體表現效果的作用。
十七、遠景景別表現人物與環境
遠景畫面的特點是空間大，景物層次多，主體形象矮小，陪襯景物多，能夠在很大范圍內全面地表現 環境。拍攝遠景在很大程度上是要表現畫面的整體氣勢，正如繪畫理論中提到的「遠取其勢」，所以拍攝者要從大處著眼，以氣勢取勝。在人像攝影中，遠景則涵蓋了被攝人物腳部在內的整個身體面貌，同時背景環境非常大。拍攝時，人物形象與背景環境相結合，兩者都能得到適當表現。但應該特別注意，人物與背景之間的搭配關系。
十八、中景別表現人物神情與姿態
中景人像拍攝的是膝蓋以上的形象，除了表現人物面部表情外，也更為重視人物手部動作，拍攝時要注意被攝者的擺姿，這樣可以進一步展現被攝人物的內心狀態。使用中景拍攝，畫面的空間面積 進一步擴大，有利於表現人物的肢體表達，構圖也更富於變化。拍攝中景人像時，還要注意被攝者的神情。
十九、近景景別表現人物面部表情
近景人像一般拍攝的是人物腰部以上的形象，能夠使讀者對被攝人物產生比較強烈的印象。需要注意的是，最好使用中長焦鏡頭，避免可能產生的透視變形的現象，同時也可以起到虛化背景來美化畫面的效果。近景有利於表現人物的面部表情，拍攝時可以突出被攝者的眼睛，眼睛是心靈的窗戶。眼神交流是溝通表達的一種方式，刻畫有感染力的眼神，可以使觀賞者深刻體會到人物瞬間的表情、情緒等，更好地產生共鳴。
十、利用簡潔的背景突出人物
拍攝人像時背景的選擇很重要，如果運用得當可以很好的襯托畫面的氣氛，復雜的背景容易分散觀賞 者的注意力，因此拍攝時應盡量選擇簡潔協調的背景，這樣可以更好的突出被攝者。如果在室內拍攝，采 用平視的角度，可以優先考慮使用牆壁或背景布，採用俯視的角度可以考慮使用床單或地板。如果在室外 拍攝，可以考慮使用大光圈虛化背景，或尋找漂亮的建築外牆，密集的花叢，還可以通過仰視以藍天為背 景，或俯視拍攝以草地為背景。 總之，只要在選取背景方面以簡潔為原則，總能夠找到合適的拍攝場景與角度。
人像攝影的拍攝技巧有哪些 篇2
1、 合理的構圖會讓你的作品增色不少
拍攝人像作品構圖是關鍵，根據拍攝場景的不同，可以選用的構圖方式有：三角形構圖、井字形構圖、對稱構圖、框架式構圖法、開放式構圖、黃金分割構圖等。
根據不同場景下，需要突出的風格和特點不同，選用不同的構圖方法，會讓你的作品增色不少。
2、 選擇合適的光圈
人物拍攝的場景不同，需要使用不同的光圈配合，比如背景較亂和簡單背景下，使用的光圈肯定是不同的。
3、 人物攝影技巧要與拍攝目的相統一
人物攝影運用的技巧，要與其拍攝目的相對應，舉個例子，如果是拍雜志封面或者藝術照，就需要增加時尚感和藝術感，但是如果是拍攝工作照，只需要寫實就可以了，過多的處理反而是適得其反。
4、 人物的情緒表達是精髓
就像文章開頭說的，好的人物攝影肯定是能夠讓人通過照片感受到人物情緒的，否則畫面再沒，也感覺沒有靈魂存在。
5、 人物的服飾和場景搭配更合理
拍攝人物攝影的時候，人物的服飾和場景對於主題的表達也起到非常關鍵性的作用。
6、 後期的處理修圖能力
攝影作品後期的修圖處理其實不屬於攝影的一部分，可是確實一個優秀的人物攝影師必需做的，所謂「藝術源於生活，而高於生活」，任何作品無論拍得多好，都需要進行後期處理的。
以上這些人物攝影技巧是一個攝影師需要掌握的最根本技巧。但是如果想成為一個專業的人物攝影師，還是需要去專業的人物攝影學校進行學習和進修，像我們的人物攝影技術精修班就比較適合，不但有專業的老師指導，各種各樣的攝影實踐活動更能讓學員在實際操作中提高自己的攝影技巧。而且這種班型針對性更強，學習時間更短，對於想在短期內成為人物攝影師的人來說，就更加適合了。
② 人像攝影，如何把人像拍得更加高挑修長
「愛美之心人皆有之」，人像攝影作品中的人物特別是女性朋友都理所當然希望攝影師把他們拍得更美一些。從人們對美的普遍認識來講，體型修長特別是女性修長的身姿是非常具有美感的，這種美會帶給人一種流暢人體美得視覺感受。那麼，如果將模特拍得更加修長，或者針對身材不是那麼高挑的模特，如果藉助一些攝影技巧來把她們的體型刻畫得更修長呢?用下面這四種技巧與方法就能實現。
一、利用特殊的鏡頭
我們可以利用移軸鏡頭來改變透視的特點，使模特們的雙腿由於透視的原因而變得比實際更加修長。在使用移軸鏡頭拍攝人像時，需要將相機的機位設置的較高，讓相機盡量處於水平而不向下傾斜，調整鏡頭使其盡量正對模特。在構圖時，有時會發現人物的雙腳在構圖畫面之外，這時大可不必擔心，我們可以解除鏡頭的移動鎖定，轉動移動旋鈕，讓鏡頭向下方偏移直到將雙腳也納入構圖范圍為止，最後使用手動對焦，在保證人物面部對焦清晰後，釋放相機快門。這樣一來，我們就得到了一張雙腿修長的模特照片。
由於移軸鏡頭相對較貴。為了達到拍攝修長體型的效果，又不給預算帶來太大壓力，推薦大家使用性價比更高的廣角鏡頭或者超廣角鏡頭。當選擇一款合適的廣角甚至超廣角鏡頭以後，都可利用廣角鏡頭所具有的透視變形，進而選擇適當的角度與拍攝姿勢，一樣可以拍出人物體型修長的人像作品。
(合理的姿態可以把模特拍得修長)
③ 紅色妖嬈之色，人像寫真該怎麼拍
人像攝影中，紅色的出鏡率是很高的。
紅色的衣服也好，紅色的場景也好，紅色的道具也好，總是讓人注目的。
因為紅色不僅僅是飽和度高的色彩，還代表了熱情活力，給人愉悅的感受。
紅色妖嬈之色，人像寫真該怎麼拍？
第一；穿著紅色衣服的出鏡模特，要選擇適合自己的紅色。
攝影的畫面中，出現的是紅衣人物，這也是最常見的紅色妖嬈之色人像寫真。
要拍出紅色妖嬈的感覺，紅色的衣服要適合自己的氣質。
紅衣的衣服有很多顏色和款式，穿不好臉色反而不佳，穿不好反而覺得土氣。相對來說，正紅的中國紅比較大氣，適合大多數人。
第二：拍攝人物身上的紅色元素，也可以表現紅色妖嬈
要拍出紅色妖嬈之色，不僅僅是紅色的衣服，那隻是最常見的畫面。
我們還可以突出紅色的飾品，紅色的道具，還有最妖嬈的烈焰紅唇。直接對焦紅色的亮點，拍局部，拍色彩，也是很好的表現手法。
比如這張就是紅唇與紅玫瑰，紅得妖嬈吧？
比如這張照片的亮點就是紅鞋子，美腿與高跟鞋，充滿魅力
紅色妖嬈與人像，除了拍紅衣，還有許多元素可以玩耍，比如紅帽子，不如紅包包，紅頭發，只要和人物聯系在一起，都是切題的，你說是吧。
我是喜歡攝影，分享心得的藍色希臘。
攝影又被稱作是光線的藝術。在可見光當中，紅色的光波是最長的。
紅色是非常醒目的顏色，會給人帶來熱情、喜悅的感覺。在中國的傳統文化當中，紅色是喜慶、吉祥的代表，同時，紅色還意味著著火熱和奔放。
因為紅色非常容易引起他人的注意，所以在人像攝影當中，紅色的出鏡率非常高。想要在人像寫真當中，表現出紅色的妖嬈，關鍵在於模特怎麼穿搭，和模特怎麼表現。
原則上，想要表現出紅色的妖嬈感，模特可以直接穿著大紅顏色的衣服來進行展示。當然，也可以讓模特兒在大紅色的拍攝環境下，穿上其他顏色的衣服，讓畫面產生強烈的顏色對比。
不過，為了穩妥起見，在人像攝影當中，大部分攝影師都會選擇，只讓模特穿上紅顏色的衣服進行拍攝。畢竟，在大紅色的拍攝環境中，想要表現出人物的妖嬈感，還是有些難度的。
模特怎麼表現如果模特穿的是大紅色的長裙，我們完全可以讓攝影助理幫助模特在拍攝時揚起裙擺；如果模特穿的是大紅色的披風，我們在拍攝時，也可以讓模特坐下，將披風撲攤開來；或者，我們還可以借用一些紅色的道具拍攝模特。比如借用紅色的頭巾拍攝模特的面部表情、借用紅色的雨傘拍攝模特的朦朧背影、借用紅色的戒指或者手串拍攝模特的手部特寫等等。
不論什麼色的道路只要你拍攝以及構圖沒問題，剩下的就全靠後期PS調色和修圖了，至從有了PS這個世界在也沒有真相了。
古典美女嫵媚迷人，妖嬈又性感，濃郁的古典紅妝下，一抹性感的紅唇，顯得格外搶眼，身穿紅色性感肚兜搭配大紅色古典長袍，露出誘人的酥胸和美腿，極致地挑戰著男人的視覺底線
紅色元素在在生活中出現的次數非常非常多，在攝影中也會運用很多，就看你怎麼搭配。紅色加黑色很經典，可以拍出復古的感覺。有質感的紅色婚紗，拍出來的照片也是非常大氣好看的，紅色還有很多可能性喲，可以嘗試著不同的搭配喲
用手拍
④ 人像攝影如何拍出「顏如玉」的效果
感謝柳大佬的邀請！
古人雲：「書中自有千鍾粟，書中自有黃金屋，書中車馬多如簇，書中自有顏如玉。」帶有書香氣質的美女總是顯得與眾不同！
氣質這個東西，我總覺得是區別人與人很特殊的一種東西，氣質表現在哪些地方？表現在衣著，談吐，以及交際和獨處時，她所散發出來的那種獨特魅力。
⑤ 揭秘美女模特形體美的人像攝影擺姿技巧
揭秘美女模特形體美的人像攝影擺姿技巧
對人像攝影師來說，模特的姿勢是一項巨大的挑戰。無論是新手，還是有經驗的老手，有時候我們就是會看著模特腦中一片空白。下面將由我為大家帶來揭秘美女模特形體美的人像攝影擺姿技巧，歡迎大家參考！
人物身體的姿態可表達人物的情緒，豐富畫面構圖的表現形式。人像攝影的美姿是通過人物的肢體語言來展現人物的形體之美，表現畫面情境。
在拍攝人像時，巧妙的設計情境式美姿，可營造情節之美和意境之美。下面就讓我們看看關於擺姿，都需要注意些什麼。
一、站姿
站姿是人像攝影最常見的姿態之一，站姿人像能夠充分展示人物身體線條，美姿自由度大、姿勢多。
首先腳要擺放合理，站得穩才能使肢體形態得到表現；腿部的擺放應先確定重心腿，另一條腿表現可較為隨意，可以使用疊步、內八字、外八字等造型來表現腿部的姿態；胯部和肩部形態決定著腰部的線條，可利用肩、胯部的高低、扭轉來變化姿態，肩線和胯線水平則美姿端莊，肩線和胯線的夾角越大則人物動作越活潑；可以通過上肢與軀干線條形成各種美姿結構，配合手勢的動作，可使人物體態更富變化。站姿人像一般採用S形、三角形、斜線等構圖方法。
在擺拍站姿人像時要注意以下幾點：
A、被攝者的一條腿站直，另一條腿自由交叉或稍稍抬起，站直的一條腿不要彎曲，抬起的一隻腿保持身體平恆。擺好腿腳是擺好上面身體部分的前提。
B、被攝者的頭部、胸部、臀部一般不在一條直線上。讓身體主線形成曲線或S線。
C、頭部、胸部、臀部形成的體塊的平面一般不應在一個平面內。如：胸部體塊正向時，面部要側面，又如：胸部側向時臀部轉正向正面。
D、一般擺站姿都要求從腳下擺起。
二、坐姿
坐姿人像相對站姿人像局限性大一些，但坐姿能形成優美的曲線，還有利於消除被攝者的緊張心理。坐姿人像適合表現靜態的人物情，被攝者的表情宜內斂、含畜。在表現側坐姿人像時，脊柱的形態十分重要，當被攝者坐下時，應虛虛地坐，坐在椅子的前沿上，以免大腿顯得粗壯，脊背不能靠在椅背上，注意用脊樑骨去支撐上半身，使其姿態自然。坐姿時可與肢體協調配合形成流暢的身體曲線，一般以框架、對角線、曲線構圖來表現。
坐姿以與相機成45度斜向坐姿為基準，分成斜側向坐姿、背向坐姿與側背向坐姿三種。而以上下身軀干所形成的角度來區分，則可分為直角坐姿、鈍角坐姿與銳角坐姿，若以兩腿交叉擺放的樣式來細分，則又可分為大腿上交式與小腿下交式兩種。
在拍攝坐姿人像時應注意以下幾個方面：
A、坐姿人像適合表現靜態的表情，被攝者的表情宜內斂、含畜。
B、對被攝者關節處的處理是關鍵部位。一般情況下。很少採用正面坐姿拍照，因為這樣一來膝蓋沖向鏡頭，大腿就會顯得粗短笨拙。
C、坐姿人像脊柱的處理也十分重要，因為坐姿人像的情緒就寫在背上，尤其當拍攝側背向坐姿與背身坐姿時，情緒高昂，精神飽滿時，脊柱總是直挺挺的。當情緒不佳時，脊柱將會大幅度蜷縮起來，而平常心態下的脊柱只是微微的彎曲，因此，當被攝者坐下時，攝影師要提醒他不要坐得太實，應虛虛地坐，脊背不能靠在椅背上，注意用脊樑骨去支撐上半身。
D、坐姿人像不易顯身形，一般不選擇寬松肥大的服裝，為了更好地體現身段曲線與四肢的線條，最好讓顧客穿緊身一點的服裝。
對人像攝影師來說，模特的姿勢是一項巨大的挑戰。無論是新手，還是有經驗的老手，有時候我們就是會看著模特腦中一片空白。
人物身體的'姿態可表達人物的情緒，豐富畫面構圖的表現形式。人像攝影的美姿是通過人物的肢體語言來展現人物的形體之美，表現畫面情境。
在拍攝人像時，巧妙的設計情境式美姿，可營造情節之美和意境之美。下面就讓我們看看關於擺姿，都需要注意些什麼。
三、躺姿
躺姿是比較放鬆的姿態，可以很好地突出女性柔美的曲線。
可以利用手臂的支撐來營造肢體的變化，比如側躺時手臂的支撐。在構圖時可採用水平線、對角線等構圖方法。
四、其他姿態
在了解了站、坐、躺姿的拍攝方法後，下面我們分別了解一下跑姿、趴姿、蹲姿以及運動姿態的表現方法。
1、跑姿
想要抓住跑的一瞬間的姿態，其實不是一件簡單的事情。體現身體的舒展和肌肉的線條是很重要的，盡量讓模特表現出專業、有力道的姿態吧，當然要注意的是，要避免同手同腳喲。
2、趴姿
趴姿可使被攝者較為輕松隨意，利於表現輕松趴姿可使被攝者較為輕松隨意，利於表現輕松愉快的畫面氛圍。
手臂的動作在趴姿中起著支撐身體重心、表現人物姿態、引導觀者視線的作用。
3、跪姿
拍攝中，以下兩種跪姿最為常用：
1。人物跪下的同時將腰部立起或是坐在腿上，通常這類動作適合表現顧客可愛、俏皮的性格。肢體語言輕松、自然。如要誇張地表現人物，可盡量選擇正面的角度進行拍攝。
2。人物跪下的同時手撐在地面上姿態性感。為更好地表現身材可從側面的角度來拍攝。這種姿態我們也可以稱它為跪卧。
4、跳姿
跳躍美姿的質量主要取決於起跳的高度、動作的舒展程度以及滯空的時間。起跳的高度和模特的爆發力有關，動作的舒展程度和模特的身體協調性相關，影響滯空時間的主要因素是我們的身體重心的平衡和控制。
事實上，即使是專業模特站在鏡頭面前做跳躍美姿的時候都會有種無所適從的感覺。我們首先要想辦法消除模特的緊張感，比如說通過簡單的演示和引導讓模特感覺動作本身大難度並不大，或者通過一些簡單的跳躍動作加空拍的手法調動模特的興致，進而展示出我們最終想要的美姿，在拍攝之前一定要告訴模特我們設計的美姿的要點，起跳的高度、動作的舒展程度、以及最終的身體重心的控制，並且要讓模特在達到跳躍的頂點之前就把神態和表情調整到位，我們每個人在起跳之初都是無法控制我們的表情和神態的。
;⑥ 20個人像攝影構圖技巧
20個實用人像攝影構圖技巧
要拍好人像照片,有許多細節需要注意。選擇一個對焦點,這是攝影人必須要學會的。下面就簡單給大家分析幾點在拍攝人像時的技巧和方法。
一、利用簡潔的背景突出人物
拍攝人像時背景的選擇很重要，如果運用得當可以很好的襯托畫面的氣氛，復雜的背景容易分散觀賞 者的注意力，因此拍攝時應盡量選擇簡潔協調的背景，這樣可以更好的突出被攝者。如果在室內拍攝，采 用平視的角度，可以優先考慮使用牆壁或背景布，採用俯視的角度可以考慮使用床單或地板。如果在室外 拍攝，可以考慮使用大光圈虛化背景，或尋找漂亮的建築外牆，密集的花叢，還可以通過仰視以藍天為背 景，或俯視拍攝以草地為背景。 總之，只要在選取背景方面以簡潔為原則，總能夠找到合適的拍攝場景與角度。
二、利用富有感染力的背景營造美感畫面
簡潔的背景能夠使人像在畫面中更加突出，但畫面少了故事性，不能夠很好地交代畫面中人物的環 境，因此只合適拍攝寫真類人像作品。如果希望畫面更有可讀性，應該根據拍攝意圖或是被攝者的特點去 選擇背景，可以盡量選擇比較具有美感的風景或是有內容的環境作為背景來豐富、充實畫面。 尤其是使用廣角鏡頭拍攝人像時，這一點尤其重要，因此廣角鏡頭會納入較多畫面的環境，因此背景 的選擇就顯得更加重要。 另外還需要注意的要合理安排人物在畫面中的位置，以得到具有美感且能突出人物特點的照片。
三、選用大光圈獲得淺景深
如前所述，光圈越大(如f/1.8、f/2.4)，光圈數值越小，景深越小;光圈越小(如f/18、f/22)，光圈 數值越大，景深越大。要想獲得淺景深的照片，首先應考慮使用大光圈進行拍攝。大光圈在人像攝影和藝術攝影中起著非常重要的作用，可得到淺景深的美麗虛化效果，同時，它還可以幫助我們在環境光線較差的情況下， 保證獲得更高的快門速度。
四、靠近被攝者獲得淺景深
想要獲得淺景深，讓背景得到虛化，最簡單的方法就是在模特和背景距離保持不變的情況下，讓相機 靠近模特，這樣可以輕易獲得淺景深的效果，人物較突出，背景也得到了自然虛化。 拍攝時要注意前景不 能是雜亂的景物，因為當相機靠近模特時，前景在畫面中也會表現地較為清晰。
五、讓背景遠離被攝體獲得淺景深
想要獲得淺景深，讓背景得到虛化，最簡單的方法就是在模特和背景距離保持不變的情況下，讓相機 靠近模特，這樣可以輕易獲得淺景深的效果，人物較突出，背景也得到了自然虛化。 拍攝時要注意前景不 能是雜亂的景物，因為當相機靠近模特時，前景在畫面中也會表現地較為清晰。 改變模特與背景間的距離，也是獲得淺景深的方法之一，安排模特與背景保持一定的距離(可以不必 靠近模特)，也一樣可以獲得完美的淺景深效果。簡單來說，模特離背景越遠，就越容易形成淺景深，從 而獲得更大的虛化效果。
六、讓人物成為視覺中心的三分構圖法
三分法構圖可分為橫向三分法和縱向三分法兩種。在拍攝人像時，將畫面橫、豎平均分為三等分，每 一條分割線上都可放置人物主體軀干，而將人物的臉部或眼睛置於其4個交匯點中的一個點上，則能夠更加 鮮明地突出人物主體。
七、表現女性身材柔感的曲線構圖法
曲線構圖分為S形構圖和C形構圖。在拍攝女性人 像時經常利用S形或C形構圖來表現她們身體的柔美與 性感。 其中最常用的是S型構圖，C形構圖在表現女性柔美 身材方面也具有很好的表現效果，只是相對S形構圖表 現力度要弱些。 通常當身材姣好的女性自然站立時，就能夠從側面 拍攝到漂亮的S形曲線，而如果採用正面拍攝的角度， 則需要模特稍稍傾側身體。除了這兩種角度外，還可以 通過趴姿形成更加性感的S形曲線。
八、拉伸人物身材美感的斜線構圖法
斜線構圖在人像攝影中經常用到。當人物的身姿或肢體動作以斜線的方式出現在畫面中，並占據足夠 大的空間時，就形成了斜線構圖方式。
斜線構圖所產生的拉 伸效果，對於表現女性修長 的身材或者對拍攝對象身 材方面的缺陷進行美化具 有非常不錯的效果。利用這 種構圖方法拍攝人像時，模 特至少要有一隻腳的腳背 要綳直，從而使身體的線條 從腿部延伸至腳背，以起到 拉長身體線條的作用。
九、表現畫面穩定感的三角形構圖法
三角形構圖是人像攝影中一種典型的構圖形式，分為正三角形、倒三角形和斜三角形3種。拍攝時利用 人物主體的肢體或動作姿態來組合構成三角形。這種構圖具有一種極強的穩定感和向上的沖擊力，人物的 臉部作為視覺中心通常位於三角形的頂端。
十、橫畫幅拍攝人像
橫畫幅構圖被人們廣泛地應用主要是因為橫畫幅符合人們的視覺習慣和生理特點，因為人的雙眼是水平的，很多物體也都是在水平方向上進行延伸的。比較適合人物與環境的人像攝影，也可用於拍攝群體人像等。
十一、橫畫幅拍攝人像
豎畫幅也就是豎長方形構圖，呈上下伸展，這種畫幅模式也是拍攝人像常用的一種構圖方式。豎畫幅更加強調畫面中的垂直因素，以及畫面的縱深度，無論是拍攝全身人像還是半身人像，都可以使用這種畫幅。
十二、俯視拍攝人像
俯視角度拍攝即照相機鏡頭處在正常視平線之上，由高處向下拍攝被攝體。這種角度拍攝人物時，人物的身體將被壓縮，出現上大下小的變形效果，頭部被誇大，身體部分被縮小，人物從而會表現得更加可愛、俏皮。如果拍攝時面部與相機的角度小於90°，則能夠輕松拍攝出小臉美女照片，而眼睛也會顯得比平常看上去更大。
俯視也是常見的「睡美人」 拍攝角度，拍攝時要注意使畫面向高調靠近。
十三、仰視拍攝人像
仰視拍攝是指相機處於被攝人物的下方，由下往上拍攝。畫面效果有誇張高度的作用，空間透視效果更加強烈。拍攝人像時，會使距離鏡頭近的下半身部分變大，而距離鏡頭較遠的臉相比之下被縮小了。採用這種角度拍攝的人像通常看上去會比平常更 高大、挺拔、修長，因此如果要表現男性堅毅的氣質，或女性修長的身姿，可以採用這種角度。
十四、利用環境留白渲染畫面氣氛
留白其實是一個很容易理解的概念，白就是指空白，留白顯然就是在構圖時，給畫面留出一定的空白。形象地說，畫面中的空白和文章中的標點符號起著相似的作用。但在攝影中留白並不一定就是實際意義上的 空白，它可以是大片同色調或者同類型的景物，例如天空、大海、山峰、草原、土地……
留白可以使得畫面在視覺中更加舒適自然，拍攝者可以利用留白更好地控制畫面節奏與情緒，烘托意境，給觀賞者留下更大的想像空間，使得觀賞者的視點留在畫面之內而情感卻充斥於其外延之上。
在人像攝影中，作為主體的人像，應被安排在畫面中最能吸引人注意的位置，如黃金分割點附近。構圖時適當的.留白，給觀賞者以想像的空間。
十五、人物視線方向留白延伸畫面空間感
如前所述，在一幅攝影作品中，主體實像與空白部分是互為依存的。空白部分既可以襯托、說明主體，同時還可以對主體形象進行補充、強化。在人物視線前方留白，可以補充主體人物的視線空間，尋求畫面的平衡。
十六、利用陪體輔助表達人物氣質
恰當、巧妙地運用陪體，可以更好地表現畫面中的意境或故事情節，以及強化要表現的主題等。這些道具可以是一簇鮮花、一把吉他、一個玩具、 一雙鞋子或一把雨傘等。不過使用的道具要符合拍 攝對象的性別、年齡、性格和喜好等特徵，只有適合的道具才能起到輔助主體表現效果的作用。
十七、遠景景別表現人物與環境
遠景畫面的特點是空間大，景物層次多，主體形象矮小，陪襯景物多，能夠在很大范圍內全面地表現 環境。拍攝遠景在很大程度上是要表現畫面的整體氣勢，正如繪畫理論中提到的「遠取其勢」，所以拍攝者要從大處著眼，以氣勢取勝。在人像攝影中，遠景則涵蓋了被攝人物腳部在內的整個身體面貌，同時背景環境非常大。拍攝時，人物形象與背景環境相結合，兩者都能得到適當表現。但應該特別注意，人物與背景之間的搭配關系。
十八、中景景別表現人 物神情與姿態
中景人像拍攝的是膝蓋以上的形象，除了表現人物面部表情外，也更為重視人物手部動作，拍攝時要注意被攝者的擺姿，這樣可以進一步展現被攝人物的內心狀態。使用中景拍攝，畫面的空間面積 進一步擴大，有利於表現人物的肢體表達，構圖也更富於變化。拍攝中景人像時，還要注意被攝者的神情。
十九、近景景別表現人物面部表情
近景人像一般拍攝的是人物腰部以上的形象，能夠使讀者對被攝人物產生比較強烈的印象。需要注意的是，最好使用中長焦鏡頭，避免可能產生的透視變形的現象，同時也可以起到虛化背景來美化畫面的效果。近景有利於表現人物的面部表情，拍攝時可以突出被攝者的眼睛，眼睛是心靈的窗戶。眼神交流是溝通表達的一種方式，刻畫有感染力的眼神，可以使觀賞者深刻體會到人物瞬間的表情、情緒等，更好地產生共鳴。
二十、特寫景別表現人物身體局部
特寫是很多人像拍攝者喜愛的拍攝方式之一。雖然拍攝特寫看似簡單，但其中構圖與對人像局部的選擇方式也是多種多樣的，例如，常見的特寫拍攝方式是拍攝人物的面部，主要表現眼睛、嘴唇。此外也可以將拍攝的重點放在表現人像的其他局部，如表現手、腳、腿、臀部等位置。很顯然特寫表現的局部會賦予畫面不同的氣氛。現在在商業人像廣告中，常有手模、腳模、腿模、胸模，在拍攝這些模特時，最常使用的景別就是特寫。
;⑦ 如何拍出性感的人像照
隨著社會的發展與進步，性感一詞也從一個不登大雅之堂的詞語變成一個中性甚至是褒義詞，通常來說，性感是指某位異性的相貌、身材、服飾打扮或者一個動作，引起觀察者產生情慾或者性沖動的一種感覺。其實，性感還可以從另一個層面來理解，就是極具個人魅力的一種氣質對異性的吸引。一般來講，從表面上看，女性的性感是由嬌美的面容與具有S曲線的身材來表現的;從氣質上來講，那些溫柔具有高雅氣質散發著女性魅力的女性是性感的。對於男性來講，從表面上說，俊朗的面容與堅強挺拔的體魄是性感的;從氣質上來講，那些正直、勇敢、謙虛、睿智與幽默的男性是性感的。
(通過美姿造型來塑造性感人物)
在這張人像攝影作品中，攝影師設計了五位女模特「倒」躺著的美姿造型，在這樣一個造型中，攝影師實際上是選取了一個非常特殊、新穎的拍攝角度。但不僅僅如此，攝影師還成功地運用了攝影構圖中節奏感能產生視覺快感的方法與技巧，使這樣一幅作品散發出性感的「味道」。讓讀者在視覺的連續跳躍中，找到一種規律，這種規律使欣賞者產生愉悅的感覺，而且這種規律的趣味中心是女模特修長的雙腿。由此可以想像，這樣照片所傳達性感元素是非常具有韻律感的。
通過模特特殊的姿勢來進行刻畫，坦露的後背及側面人像，讓讀者產生更多的遐想。
五、藉助道具來突顯人物的性感
藉助道具的方法在之前的拍攝技巧也做過介紹，在這里，同樣可以用來拍攝性感人像。這些道具的運用，往往會起到意想不到的結果。如下面在這幅人像攝影作品中，攝影讓模特抱了一個小枕頭，這個枕頭恰好是遮蓋住了女性性感曲線。這樣的遮擋法來拍攝的人像作品時較為含蓄的一種表達方式，但也正因為這種遮擋，使創作者想要表現的信息元素變得更加的「誘人」，突顯一種欲蓋彌彰的感覺，使讀者感到這位女模特無限的性感魅力。
六、男女模特搭配來塑造性感人物形象
一個人可以說是獨唱，而兩個人在配合子啊一起則更能展現出性感形象，尤其是男女模特一起搭配。在商業攝影中，特別是在內衣廣告攝影中尤為常見，值得商業攝影師朋友們去學習與借鑒。
⑧ 怎樣拍紅酒好看
方法/步驟
因為紅酒一般都是玻璃瓶裝，所以拍出來可能會反光，這就需要大家會布光了。今天我就給大家講講最常見的6種布光方法。
1、淺背景的布光
在乳白色有機玻璃製成的靜物台上拍攝，需要在有機玻璃的後下方打光，用閃光燈打直射光，並在有機玻璃的背景部分的反面沿兩側沾上黑色卡紙條，在靜物台靠前處，玻璃杯的下方和兩側，也放上黑色卡條，必要時，在杯的頂部再安放一塊黑卡紙。構成的反射光就會勾出頂部杯口的黑線。也可以將背景換成白紙，燈光直接打在背景上，形成反射，照亮玻璃杯，使其產生杯體通透，呈現黑色輪廓線條的效果。
紅酒拍照教程
2、黑背景的布光
以深色的金絲絨做背景，用閃光柔光箱從兩側打光，或在頂部打光，兩側安放反光板，勾出白色線條效果。
紅酒拍照教程
3、背景中間亮、四周暗的漸變色布光
要表現背景中亮、四周暗的黑線條玻璃器皿效果，打燈要比第一個布光技巧的燈光照明範圍小些，背景的垂直部分離主體距離稍遠些，以便形成中間亮區。調整燈的距離，可以改變亮度和區域范圍，並控制其在畫面上的大小，以獲得亮的拍攝效果。
紅酒拍照教程
4
4、上明下暗的漸變調布光
由於玻璃器皿的透光性，運用前面提到的漸變布光的方法，略做調整，還可以獲得上亮下暗的漸變背景效果。不過底板需用黑色背景板，同時帶有反光特性。也可以用較大的玻璃板壓在黑條金絲絨上，頂部用柔光照明，略靠後照亮遠處，並獲得較多的背景反光。另外，靠前的底板部分，亮度應該較暗一些。
紅酒拍照教程
5
5、透明液體
在玻璃器皿中倒入液體，如紅酒、啤酒、橙汁等，用投射布光的方法可以提高液體的色彩飽和度，從而獲得濃艷的色彩效果。這些液體有的比較清透，有的比較厚濁，需要表現出他們各自不同的質地。
紅酒拍照教程
6
6、背景交錯效果的玻璃杯
在高腳酒杯中倒入半杯無色透明液體，將它擺在墊有黑色金絲絨的立方體上，在較遠距離的背景上放置兩張紅、白色拼合的背景紙，使拼合的中縫居中，並用燈光照明，再從後下方向玻璃杯打透射光，從正面取景拍攝，由於盛有飲料的杯體部分具有透縫效果，將背景的影像反投到前方，所以產生了紅白交錯的視覺效果，感覺奇特。
END
⑨ 攝影小課題 | 拍出漂亮人像的十五個小竅門
攝影只是稍縱即逝的藝術
拍攝人像，換言之拍美女，是個永不會凋零的攝影題材。優秀的人像攝影作品，不是在於模特看著鏡頭如何和攝影師有眼神的互動，而多是在表現意境方面有獨到的拍攝角度。同一次拍攝，在不能更換更多角度或是模特服裝情況下，怎麼能讓拍攝更具新意，看上去不是千篇一律呢？
1、善用非常角度
拍攝風景時我們常常要找特別的角度，讓圖片更具變化。其實，拍攝人像也一樣，不要只拍視線水平的，尤其是新手，不要拿起相機就拍，試試從高、從低，或是側面來拍攝，這樣，同一個模特也會帶來不同的感覺。
俯拍角度
仰拍角度
背拍角度
2、用好逆光
逆光，是一個很好用的人像攝影技巧，只需讓相機向著陽光的方向用自然光拍攝，有需要時提高整體亮度，便會拍出暖暖、很有感覺的美圖。如果是在日出日落時拍攝，模特的頭發邊更會散發出閃閃金光，非常漂亮！
早晨逆光
中午逆光
傍晚逆光
3、運用剪影和倒影
剪影也是逆光攝影的一種，對焦在模特身上，令主體更清晰，輪廓更分明。
倒影技巧十分有趣，你可以善用玻璃、鏡子、水面、金屬等會反射光的物件，讓模特的臉或是景物反映在圖片上，形成一個對稱的構圖。
朝霞剪影
晚霞剪影
海面倒影
河面倒影
4、利用前景作相框
讓相機的前景面對著一些物體，可以是花草、樹葉、杯子、柱等等，然後拍攝模特，這些物體因為淺景深而變得模糊，這樣便可以把它們當成相框來突出人像。很多精彩的人像攝影作品都用到了類似的技巧。
花草前景
樹葉前景
窗框前景
5、拍攝特寫
找出模特最漂亮的部位，然後拍攝特寫，這樣可以拍出更有感覺的圖片。
五官與手之美
胸與腿之美
眼神與秀發之美
目前多數人還都是業余玩玩攝影，所以走到哪拍到哪的風趣很有意思，不妨學學街頭攝影吧！
街頭攝影的本質在於記錄日常社會，在街上練習的機會無處不在，攝影師Drew Hopper 分享了十個街頭攝影的貼士，以下整理並概述作參考：
6、選對鏡頭
決定鏡頭是街頭攝影的重要因素，你可能會想用長焦鏡，但其實長焦鏡弊大於利。我想沒人希望走在街上時看到遠處有個陌生人拿著「大炮」對准你附近吧。因此拿著的器材愈「親民」愈好，很多街頭攝影師也會轉而帶無反，優點是小而輕。
7、相機設定
最簡單就是把相機設成 A mode，手動選擇光圈和ISO，這樣在需要快拍的情況下很有用，若曝光不對也可以事後加減。但當然如果你有很多時間慢慢調整數值，也可以換成全手動。(補充一下，以今日的科技，自動 ISO 也是個很方便的選擇)
8、接近你的拍攝對象
使用廣角鏡是不錯的選擇，這樣你也可以更靠近被攝體，很多成功的街頭照片，實際上跟被攝者只有幾米、有時甚至只有幾厘米遠。
9、隨身帶著相機
街頭攝影的素材是不等人的，這不是一門需要精心准備的項目，而是你必須帶著相機走出門。這就是所謂的「決定性瞬間」，珍貴的畫面只要錯過一秒就會沒有了，當然，沒有相機的話，手機也沒有問題啊。
10、對抗心中的不安，從舒服的方法入手
有些人害怕在街頭拍攝，是因為害怕拍到別人時，對方會生氣或是沖著你鬧，更糟的是打電話報警。這些都是常見的恐懼，攝影師說了一些建議，可以找一個有趣 / 舒服的地方坐下，像攝影師有很多時候也在咖啡店和餐館坐著，並把相機拿在手上 / 放在桌上，觀察經過的人或附近景色，這樣不單可以讓附近的人習慣你的存在，也能令自己放鬆。
11、可以嘗試盲拍
如果能夠放到眼前仔細構圖當然很好，但有時一舉機馬上迅速拍下，卻可以捕捉到更自然率真的影像。
12、在晚上拍照
城市夜景是一個練習街頭攝影的好機會，它並不像在白天拍攝一樣簡單：你需要記下快門速度避免模糊，善用ISO和光圈值，以彌補光線不足。也可以帶著三腳架出去走走。
13、跳出框框，拍攝不同的主題
很多人都以為街頭攝影一定是陌生人、大頭照，或者人們的互動，其實並不只是這樣，你可以捕捉有趣的並列圖形或物件，然後讓不同的人或物進入構圖。攝影師在越南時，花了很多時間在街上閑逛，拍照自行車，最後變成一系列的照片。
14、畫質並不是一切
這或者是攝影的一個要點之一，同樣地套用在街頭攝影上，不要太在意到底照片雜訊多不多，只要拍到你想要的畫面就可以了。
15、最重要的是，拍得開心，心態要好
人可以喜歡攝影的各個流派，重要的是找到你喜歡拍的，做你喜歡的事情，而不是其他人期望看到的街頭攝影。攝影師喜歡拍攝街頭，是因為這讓他能走到街上結識有趣的人，從日常生活中找到新視角。街頭攝影需要實踐，你走出去的次數越多，你的信心也會隨之增長。拍攝的感知和直覺也是需要時日去訓練的。
最後一句話：對於任何可選擇的生活，精通一兩個領域用於生存和發展，保持對三四個領域的興趣和追求，不僅僅於攝影，你的生活都會非常有意思，一個人，也可以過得充實又美滿！
祝福你，玩轉攝影、玩好鏡頭下的每一天。
⑩ 夜景美女人像拍攝技巧
導語： 在這里回答的是夜間拍攝的思路、少量附件的靈活運用，難度算是從初級到中級，不包括多閃光燈布光和外拍燈，所以想看專業夜景布光的請繞道。下面就來看看吧!
夜景拍攝對相機最大的考驗就是因為光量少，所以導致快門速度變慢，解決這個問題有三個途徑： 開大光圈 、 增加感光度 、 手動增加光量 。
增加感光度是最最簡單的方法，但高感光度會增加照片噪點降低畫面效果。夜景拍攝建議開到ISO400~800，如果遇到喜歡的暗光場景可以適量開大，但一般不建議開到ISO2000以上。
大光圈是大多數影友拍攝夜景的選擇，會有妹子們喜聞樂見的背景模糊效果，但往往需要另外購置，手裡有18-55或者18-105或者18-200鏡頭的童鞋，低頭看看你們鏡頭的最大光圈是不是F3.5，所以你們光圈還不夠大，可以推薦花600塊買個50 1.8或2500買個50 1.4，妹子會很喜歡喲。
香港星光大道觀景平台的一層晚上會有比較亮的燈，可以借著光線拍攝人像，而在有星星手印的那個地方光線就沒有這么足了，光圈F1.4，所以童鞋們不要再問這樣的照片手機和卡片機能不能拍出來，答案就是不能!
手動增加光量其實就是在夜景的基礎上另外加光，一般的辦法是使用閃光燈、手持LED、使用外拍燈。
使用閃光燈效果，機頂閃。
另外，在拍攝夜景人像時，由於路燈大多發黃，所以在色溫上大多選擇熒光燈或鎢絲燈模式，中和掉畫面中的黃，讓畫面自然一些。
接下來分析一下大家在夜晚拍攝的需求和問題：
其實大致是兩種情況，第一種是由於覺得城市夜晚的燈光裝飾很漂亮，想合影，但拍出來要麼臉是黑的要麼就是糊的。第二個需求是在比較黑暗的情況下拍照，完全找不到光源，既對不上焦也跟不上快門速度。
臉糊的問題無非就是快門速度太慢和對不上焦的問題。快門速度慢在前面說過了，需要用提高感光度和大光圈來解決。對不上焦則很有可能是因為背後的光線太亮了，這就引申到下一個臉黑的問題啦。
臉黑其實是一個光線問題，夜景拍攝最重要的就是找光，不管是夜景中原本存在的光線還是人造光線，都是夜景拍攝里的關鍵點。
那麼，光從哪裡來呢?
城市夜景中能找到的光線有：店鋪櫥窗光線，路燈，燈牌燈箱，車燈。
這些光線中店鋪光線是最好用的，因為店裡用的大多數是熒光燈，色溫比較正確，亮度也比較夠，在拍照的時候把臉面朝櫥窗或店鋪，就能借到光線，得到比較足夠的光量。
這張照片時我站在新宿的一個葯妝店旁邊，臉基本被左邊的光線照亮，才得以對焦(看我後面的妹子臉明顯就沒有我的亮)。
香港叮叮車站旁，臉上的光是叮叮車站的熒光燈，所以顏色看起來比後面的景色要冷(沒錯，我就是那種拍照前還要看一眼頭頂上是什麼燈的人)。
而如果沒有沒有熒光燈那樣的光線，可以找找大型的燈箱、裝飾的燈具:
越南會安是個燈籠之城，找個比較亮的燈籠在旁邊一站就好啦!
如果上面兩樣都不具備，就只能找路燈了，路燈也有不少分類，除了亮度的區別還有顯色率的區別，在某些比較亮的區域如廣場，拍照時盡量面向光源，臉上的光線也能勉強足夠。
但是說實話，這些光線已經算很差的了，而且路燈往往會讓臉慘黃一片，失去很多細節，這樣的光線如果實在不行可以把照片處理成黑白或單色：
慢門拍攝
在夜景拍攝中由於光線不足而慢下的快門，有時候可以得到更有意思的的效果，但在拍攝慢門時就需要使用三腳架，或者放在某個地方固定，並且，人像拍攝的話要求人不能動哦!
快門速度1/2秒，就能把左右的車拍出流動感了。這張照片是我手持拍的，童鞋們不要學……理論上快門速度慢於1/50秒就不要輕易手持了。
總之在不使用閃光燈附件的情況下，拍照就要跟著光走，哪裡有光拍哪裡。
最後給廣大童鞋一個忠告，千萬不要看到一個美麗的(有光)的噴泉和一串美麗的花燈樹就屁顛屁顛地跑下去合影，正是因為你的背後是亮的`，照片中的你就肯定是黑的一團，如果相機對焦把你變亮了，那背後的景也一定過曝了，所以一定要先找到自己的面前有光，讓前後光線平衡才能拍呀~
閃光燈運用：
是不是覺得到處找光挺慘的……那就用用閃光燈吧。
如果使用外置閃光燈可以使用TTL測光和調節輸出量，如果使用機頂閃光燈可以只用紙巾覆蓋光線的方法控制光線。
這是大光圈和閃光燈結合的案例。模特的臉部曝光正確，前景的光斑是P上去的。
這張照片的光線在背後，前面沒有什麼光線，直接拍攝肯定會臉黑的，所以加了一個閃光把臉照亮，同時也能照亮雪花，得到雪在下的效果。
下面是一些在慢門中的玩法，很多都是學生時代玩的舊照片了。
前後簾同步
在低速快門(1秒以及以上)的情況下，對拍攝對象閃了閃光燈後主體物繼續動，或者晃動相機，會產生許多虛影和光條，這在夜店是比較適合玩的。
頻閃多重曝光
這是在低速快門情況下，多次對移動的拍攝對象進行閃光，拍出多個曝光主體。
星空拍攝
很多人問星空人像是怎麼拍的，在這里簡單說一下。
佳能5D2 鏡頭17-40 F4，ISO2000 20秒
星空拍攝基本原則：最大廣角，鏡頭最大光圈，把鏡頭擰到無限遠(就是鏡頭上的∞標志)，曝光時間15~30秒，感光度2000~4000。
這張照片利用的光線是旁邊的酒店非常微弱的路燈，在我身上產生輪廓光，由於曝光時間長，很微弱的光線也變得很清晰。
我一般拍星空會盡量找有一點點前景光線的地方，但有的時候是完全漆黑的，如下圖：
佳能5D2 鏡頭16-35 F2.8 ISO2000 10秒
在年保玉則的星空下一片漆黑，用了10秒的曝光，在十秒曝光期間用紙巾蓋在手機電筒上對模特掃光，10秒內間歇掃了三次，得到了正確的光線。
整個寫下來，算是比較親民的一個夜景拍攝教程，其實主要原因是我自己也沒用多個外閃可以玩……夜景拍攝要比白天拍攝更需要動腦，但星星點點的燈光很容易會得到驚喜效果，根據自己的器材量力而行+主動找光線，這件事件就沒有那麼難了，希望大家晚上出去玩兒也能拍出喜歡的照片。