㈠ 影片分析應該怎麼寫
電影評論如何寫
一般來說，當你看完一部電影，想寫點東西表達一下自己對這部電影的感想或者領悟，這都是在自然不過的事情了。你可以寫一篇跟自己心情有關的日記，也可以寫一篇根據電影某個情節所引起的感性散文，或者還可以寫一篇根據電影所描述的社會現象進行批判性的文章。基本上寫出任何東西都是值得鼓勵的。
2.1，寫影評前的准備工作
在寫一篇影評之前，我的建議是：
1， 選一部自己喜歡的影片。在評論前，評論者首先是觀眾，自己喜歡最重要。同時建議要多看電影，但自己不喜歡的電影不要勉強看。
2， 所選擇電影要多看幾遍。要尊重電影。
3， 盡量多的掌握一些電影評論分析的工具，盡量多的了解此部電影相關資料。
4， 搜集一下這部影片曾有哪些評論，以免重蹈前人說法。
5， 要勇於懷疑。
2.2，觀感與通過觀感進行對電影的初步分析
在觀看完影片以後，你的直接觀感就是對這部影片的最初評定。要相信自己的感覺。事實上，對電影的最初分析已經在觀看影片時完成。當觀眾看電影的時候會不自覺的向影片提出問題，「情節為什麼是這樣而不是那樣？」「演員所說的台詞是否符合在影片中的身份？」在電影進行中的每時每刻觀眾都會對影片的「真實性」產生懷疑，觀眾會試圖從電影本身的解釋中找到「合理」的邏輯性，也會時刻根據以往的個人經驗來審視著畫面的可能性。觀看好看的電影時我們會說，「是這樣啊」或者「哦，原來還可以這樣啊」 。我們不喜歡的電影往往是那種看著很虛假的「不真實」的電影，這種電影就像是背叛的情人所講的蹩腳謊言。當然，如何愉悅觀眾是電影製作人所要關心的，作為評論者來說，不但要找出電影好看（合理）的地方，還要試圖分析為什麼。
2006-5-11 11:21:41 偷心
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2.3 電影評論的基本構成
影評通常包含的幾個部分：電影簡介，評論正文，引文出處。
電影簡介
電影簡介可以分為電影的基本簡介與服務於評論正文的擴展簡介。
基本簡介通常包括電影的原名，電影的中文譯名（別名），導演，主要演員，類型，片長，上映時間，國家等等。最好也要找到這部電影的海報。這里除了電影名稱以外其它都不是必寫項目。根據評論的需要，我們還可以加入劇情簡介。劇情簡介是對電影的再敘述，由於評論者對於電影理解的局限，再敘述時應盡量避春絕雹免加入有嚴重主觀傾向性的解讀。建議劇情簡介不要超過200字。
擴展簡介通常包括對電影製作人員的更詳細的介紹，影片產生背景的介紹，影片所描述的社會背景介紹，影片所扒帆獲得的獎項等等。擴展簡介作為評論的資料性工具要有選擇的引述。擴展簡介如果沒有對評論產生直接影響，建議果斷的舍棄，或者可放置於評論正文之後。
評論正文
① 從觀感輕松切入評論
我們注意到，觀感往往產生於電影中最能讓觀眾理解或是印象最深刻的部分，因此對觀感的分析也就成為對這部電影最容易入手分析的切入點。我們只要問一下自己，這部電影哪裡最吸引人，然後根據以往的經驗或是分析工具解析一下為什麼吸引人，評論就產生了。
觀感作為最初對電影的評定，勢必會帶有強烈的主觀色彩，會因為評論者的不同有很大的差異。我們不必刻意減少這種差異，正是因為有了這種差異，才使得評論更加開放，有了交流的土壤。因為影評的目的是發揮綜合能力欣賞作品，同時將作品的豐美面呈現出來提供給別人，所以開放式的評論也就不必排斥專業分析工具。我們也不能誇大專業分析工具的功能，一個放諸四海皆準的影片分析方法並不存在。
觀感是電影對觀眾的影響結果，它意味著觀眾從電影中最直宏啟接的得到了什麼。對觀眾來說，觀感從來就沒有對錯之分。作為評論者，要相信自己的觀感，不要被導演的名氣或電影所獲得過的獎項等非電影本身的因素所左右。那些非電影本身的東西只能印證觀感，而不能產生觀感。
② 列舉部分常見的評論切入點
1通過主題解讀評論：例如，你可以通過《不準掉頭》來解讀「倒霉」，可以通過《躲閃》來解讀「少年的愛情」，可以通過《著魔》來解讀「瘋狂」。觀感可以讓你對某些電影歸結出一個主題詞語，然後品味分析一下，電影所提供的哪些感知手段讓你對這個主題詞有了更好的理解。一個電影是如何變成一個詞語的詮釋例證的？
2相似主題聯想評論：《兩支大煙槍》《尼古丁》。
3通過形式對比評論：例如，作為警匪片的《獵豹行動》對以往戰爭片形式上的借鑒，是否可以理解為一種拍攝警匪片的新方法。與之對比的對象可選擇《黑鷹計劃》。
4典型例證：例如，可以通過木偶片《美國戰隊》的分析找出若干「美國大片」所常犯的「大片通病」。
5同系列討論:從茂瑙的《吸血僵屍》到《驚情400年》《刀鋒戰士》《吸血情聖》等這一系列以「吸血鬼」為主題的電影從內容到形式上有哪些變化。又比如說以同性戀為題材的《櫥櫃里的男人》《男人心中只有男人》等等。又或者《異形》系列或《黃飛鴻》系列等等。
6倫理討論:例如可以通過《老男孩》與《發情日記》來比較東西方倫理差別，《關於我們的愛情》來討論母女關系。
7了解型電影：例如，從《夢想阿根廷》與《官方說法》中可以對「軍權政府」有個初步認識。也可以在《戲夢巴黎》中找到些「新浪潮」的氣息。
8結合他人的評論對電影的再評論。
9對某些導演或演員的偏愛也可以讓我們集中討論一下他們的特色。例如我比較喜歡的安德烈.佐羅斯基、蓋.瑞奇、伊莎貝爾.阿佳妮、夏洛特.甘寶等，他（她）們導演或主演的電影只要留意就可以搜集得到。
我們要小心的是通過「作者論」[注釋]來分析電影，這種分析方法使用不當就會變成是評論者的一廂情願。在某些不嚴謹的評論者那裡，影片被詮釋的面目全非，之後就可能是評論者對導演的非理性評論。本來單純地影片分析，變成了一個批鬥導演的檄文或是對某個「偉大人物」表示忠心的保證書。批評電影與批評導演當然是兩回事，批評導演更像是一種私人恩怨。
然而我們又不能完全否定「作者論」是一個很容易入手且簡單易行的電影分析的切入點。所以在評論的時候要多關注的是電影而不是關注導演，更不要試圖證明自己比那個導演還要了不起。
10對電影影象的評論，如從電影敘事、景框構圖、電影剪輯等做切入點。如對電影《羅拉快跑》進行分析評論。
電影評論當然不只局限於採取以上這些方式作為切入點。只要我們相信自己的觀感，並且不片面濫用自己的感覺，其實一切可以使你產生興趣的東西都可以作為切入點。
③選擇一種自己所熟悉的評論工具。評論工具的范圍其實非常廣泛，復雜的如前文所述的一些專業工具，簡單的如個人的觀感。特定工具的好處是可以把某些問題分析得更具體，更深入。在特定工具的應用上，戴錦華對《玫瑰的名字》的精讀給我們提供了一個很好的範例。當然她很可能是先分析了原著的小說的。那些特定的工具並非如我們想像中的難以掌握，如果你有興趣，也可以用符號學來分析一下《夢幻格林》，這將是一個不錯的嘗試。
④在分析與欣賞電影中間把握平衡。我們要警惕過度的分析對電影的欣賞性是有害的。有時候觀眾並不想變得那麼「明察秋毫」，做一回快樂的「傻子」也許就是觀看影片的初衷。蓋•瑞奇導演的《偷拐搶騙》我已經看過了7次卻一直捨不得分析它，因為害怕分析過後觀看的樂趣就沒有了。當然我們也可以抱著樂觀的態度，分析以後會發現新的樂趣，但這畢竟是要冒一定風險的。我認為好的評論同時也應該是一篇善意的推介文章，它要把自己的觀點說清楚，還要保留原來電影的觀賞性。
⑤筆法。評論者的筆法與評論選擇的切入點密切相關，不同的切入點決定不同的筆法。如通過觀感來敘述影片帶來的感官審美影響，則很有必要藉助大量修辭的運用；如果探討影片的流派等歷史性內容，則對經典理論的引用和同時期其他作品的類比必不可少。寫評論時要把觀點寫清楚，行文要簡潔流暢，不要堆砌資料。臟話痞話或許是通往個人文風的一條捷徑，然而他們從來都不是嚴謹的，在評論的道路上我們甚至不需要反諷。在資訊發達的今天，搜集影片的外圍資料是一件很容易的事情，如果不當地使用外圍資料很可能會把你的評論淹沒在看似相關實則不知所雲的文字之中。外圍資料可以幫助評論者理解這部電影，但不應把這些資料變成評論者的依據。原則上我支持「要排除一切非取自影片內部的任何文獻或相關資料」的這一立場。電影評論並不會因為提到了一些大師的名字而變得更加精彩。
⑥個人風格。影評的個人風格需要逐漸形成，如同對於電影的口味一樣，評論的側重點與切入方式在不斷書寫影評中會逐漸形成風格，從而成為個人影評的某種標志。
⑦豐富你的影評。例如在以文字描述分析之外採用直觀的圖象，作為對評論的支持與補充，適當截取影片的畫格會使你的評論更直觀。除非是在評論影片剪輯的時候，製作表格或者圖解對評論者來說太費力氣。
⑧給自己的評論起一個吸引眼球的標題。
引文出處
在評論正文之後要列出評論中所引的文字出處，這是對原作者辛勤勞動的尊重，同時也方便讀者查閱相關資料。
2006-5-11 11:22:14 偷心
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3 在電影評論中應該避免出現的情況。
1， 要避免評論者的生活（經驗）過多的干預評論本身。比如，看《食神》以後，你說你學會了怎麼做叉燒飯。寫評論的目的不是讓讀者關注評論人，而應該強調所要評論的電影。吃了油條喝了豆漿去看電影，同餓著肚子去看電影的心情可能不一樣，但電影是一樣的。
2， 要避免在沒有敘述原因的情況下給出評論結果。例如：永遠也不要說哪部電影是最好的電影，哪部電影是最偉大的電影。在我看來，即使看了很多電影也不要給電影排名次，但是可以給電影定位。
3， 要避免東拉西扯，主題模糊。慎用排比。要努力把一個問題分析清楚，而不是要具體描述10個還未解決的問題。不要隔靴搔癢，甚至是滿世界找靴子。例如：評論《神話》的戰爭場面差，不能說它不如《勇敢的心》也不如《角鬥士》，而應該明確指出它具體差在哪裡。是場面調度問題還是畫面構圖問題？是剪輯問題還是電腦特技問題？
4， 要避免對演員導演等影片生產者私生活的關注。只有影片的宣傳人員或者八卦雜志才有需要關注那些問題。
5， 要避免死撐面子硬評論，滿眼都是某個電影的不足。應該放鬆心情，如果有部電影實在是差，那我們不去看它好了，更不用費心評論。評論是要把影片的豐美面呈現出來，捨本逐末的評論方式與悲觀的分析角度實在讓人惋惜。
6， 要避免一些對電影本身沒有意義的評論。電影評論不同於電影商業宣傳，評論要排除干擾。在選擇切入點上要迴避法律、社會學、心理學等各個人文學科對電影的探究，盡量從影片本身切入影片論述。
7， 要避免評論者主觀地對影片做過度詮釋。不要對自己假想中的錯覺揮動雙拳，使讀者莫名其妙。
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[注釋：作者論的觀念，最早是由法國導演楚浮的文章〈法國電影的某個趨勢〉在《電影筆記》上發表而開啟。文章攻擊停滯的法國電影工業，並稱贊美國導演的作品，為作者論奠定基礎。作者論認為，電影的整體風格和內容的處理主要可歸功於一個人的理論。通常用來指具有可辨識風格和主題意識的導演，此理論也包括其它被視為一部影片的主要推動力的製作人員（編劇、演員、攝影、剪接）。作者論在邏輯上是一種以作品為重心的分析方法，然而實質上卻是一種影片的詮釋方式，影片的每項特殊因素都被分析者順著導演世界觀的方向加以詮釋。出自書目《當代電影分析》《電影批評面面觀》]
㈡ 影評怎麼寫
導語：影評，是文藝評論的一種，是對各種電影現象進行分析和評價的文章。它主要是對蘊藏在電影藝術中的審美價值、認識價值及其思想意義的揭示、開掘，是對電影藝術創作規律的探索，並從中找出成功的經驗、失販的教訓。所以，好的影評，一方面可為電影的友展和質量的提高提供反饋信息，一方面又能幫助觀眾正確理解電影，培養和提高觀眾的藝術欣賞能力和健康的藝術情趣。
影評怎麼寫
模式一：多角度評析
題目：主標題
——副標題(不用提出角度，只需要點出評什麼電影就可以了)
第一段：電影風格(30字)+電影梗概(150字)
第二段：評主題思想(看不出准確的主題思想，可以用感受來代替，但一定要結 合電影情節，不要寫成純觀後感)
第三段：評人物形象(可以評一個，也可以評多個)
第四段：評藝術手法(鏡頭、音樂、台詞、畫面、色彩等等)
第五段：總結，提出一個總體的評價(彌補開始第一段的中心論點缺失)
模式二：單角度評析
題目：主標題
——副標題(主題思想、人物形象或者藝術手法)
第一段：電影風格(30字)+電影梗概(150字)+中心論點(20字)
第二段：分論點一
第三段：分論點二
第四段：總結(升華主題，並聯系現實，提出個人思考)
模式三：散評式
題目：主標題
——副標題
也可以只用一個題目：比如說“評電影《花火》”
全文自由分段，想到哪兒寫到哪兒，可以評價電影的任何一個部分或細節。
注意不要寫成觀後感，也不要寫成電影簡介，要注意“敘”“析”“評”相結合。
影評怎麼寫
穿城而過·心靈傷痛
——王小帥電影《十七歲的單車》中小貴評析
《十七歲的單車》是王小帥導演的一部電影作品。小貴是一個從農村來到城市打工的一個男孩，做了一份快遞員的工作。但是，在將要把自行車拿到手的時候，卻把謀生的車子給丟了，然後就開始尋找，在找尋丟失的自行車時，發現他的自行車被另外一個城市的男孩小堅騎著，於是一輛自行車，把他們兩個身份不同卻擁有某種共同的東西的年輕人聯系在了一起。一輛自行車負載著兩顆被灼傷的心靈，影片著重刻畫了兩個男孩內心成長的心靈創痛。小貴是一個努力融入城市，卻不斷受到傷害的年輕人形象。
首先，小貴在內心深處渴望融入這座城市，得到生存的機會。自行車對他來說已經超出一個交通工具的范疇，更是一種寄託。當小貴尋找到自行車後，便決定騎上“溜走”，面對小堅的窮追不舍，他拚命逃竄。但是自行車還是被小堅和他那幫朋友攔下。於是他卻沒有放棄，繼續追蹤小堅，並到鄭啟小堅家裡偷回來了自喊賀如行車。當他抱著自行車躺在快遞公司的門口，當經理決定把他留下時，小貴終於得到了繼續在這所公司工作的機會。
但是好景不長，自行車又被小堅和夥伴們搶走，但小貴卻直接告訴了小堅的的父親，通過小堅的父親要回來。然而，小堅和他的哥們也沒有罷休，繼續追蹤。當小堅和哥們要把自行車再次搶走時，小貴抱住自行車，發出嚎叫，那種撕心裂肺，錐心刺骨的喊叫，讓人感覺到小堅失去的不是一輛自行車，而是他身體的一塊骨肉，是他堅守在這個城市的一塊精神陣地，沒有了自行車就意味著他的工作機會喪失殆盡，他也就無法與這個城市融合，為了不拍襲失去這個城市，他必須有一種“秋菊打官司”的擰勁。小貴那揪心的哭喊，讓小堅和哥們不得不罷手和他商量如何解決。他們最終達成了一條協議：一個人用一天自行車。
小貴是一個倔強、執著的孩子，在常人眼裡找丟了的自行車是一件幾乎不可能事，但是小貴卻執著的尋找著，一次次的失敗並沒有讓他停止。他的倔強、執著來自於內心深處對融入這座城市，得到生存的機會的渴求。
其次，小貴在融入這座城市的過程中卻遭受了漠視和傷害。小貴的傷害有來自這個陌生化的城市對他心靈的無意侵蝕，在影片開始，鏡頭里的那群來自農村的小夥子，是未經現代文明“污染”的孩子，他們在鏡頭前顯得十分朴愣、憨厚。畫外招聘人員的一種近似乎逼問的語氣，以及速遞公司經理的出場，以及小貴向會計劉姐要工資時，劉姐對他不搭理，卻跟另外一女的談論傍大款的問題，突顯出都市人對外鄉文化闖入者這樣的弱勢群體的一種漠視。
在沐浴中心，進去之前是一群扭秧歌的老太太在門前手舞足蹈，一位老頭在擂動著一面大鼓。從他進洗浴中心時鼓聲就開始伴隨在畫外空間，直到他洗完澡，沒錢付帳被強行抓住受凌辱時，鼓聲時強時弱地響著。逃跑被兩個保安強行抓回後見到張先生時，也只是從後背拍了張先生的局部鏡頭，在畫面里，我們看不到張先生的臉部表情。最後他出了洗浴中心，發現自行車被盜。這讓我們感覺到這個城市似乎和小貴格格不入，一邊是鑼鼓喧天，手舞足蹈的熱鬧場面，一邊卻是膽戰心驚，受到侮辱，而後發現自行車被偷時的惶恐不安。在胡同里邊，這群青少年追逐斗毆，殘暴而猛烈。而同時，鏡頭里常常出現十分安寧的場景，有打太極拳的，逗小孩的，嘮家常的，下棋的。導演努力捕捉或尋找一些詳和、靜謐的畫面，這樣使得與青少年內心躁動甚至殘忍的世界形成一種反襯與對比，流露出人們近乎冷漠的一種感覺。
影片末尾，小貴看到他的自行車被無情地砸爛時，他的心靈受到最嚴重的傷害，這種傷害是最為尖銳而且十分地沉痛，因為那不是簡單的在砸一輛自行車，而是對他的理想，生存機會的打擊。當別人對他的身體進行傷害時，他沒有反抗。可是，他的自行車被無情地砸爛時，小貴毅然撿起板兒磚狠力地朝砸車的人拍去。小貴這個被傷害最深的人也成了具有一個悲劇色彩人物。最後，他扛著心愛的自行車走在北京的大街上，他的身影在人頭洶涌的都市裡顯得十分地落寞與蒼涼，我們此時感到一種憐憫。
王小帥在這部影片里，強調了對小貴這樣底層人的關注，在鏡頭語言的選擇上明顯地流露出導演心目中一種很健康的人文關懷。在鏡頭的運用和空間的選擇上，對這群“異鄉人”是抱有一種尊重和理解的心態。當拍攝這群來自異鄉的應聘者時，導演選擇的是平視的正面機位，讓他們在鏡頭前有一種自我審視的尊嚴感。城市對農村來的年輕人來說，也許是匆匆過客，也許是最後的歸宿，但無論如何，在融入這座城市的過程中，總會受到各種傷害，這種傷害印象深刻，難以撫平。
影評怎麼寫
我的眼裡只有你
——徐靜蕾電影《一個陌生女人的來信》主題思想之淺析
《一個陌生女人來信》是繼《我和爸爸》之後，老徐導演的第二部作品，與後者不同的是，這部作品改編自大家耳熟能詳的茨葳格的同名小說，這便被賦予了博大的精神內涵。那麼老徐是否能夠傳神地演繹這段故事呢?答案是肯定的，在一段清脆的古典音樂中，電影以民國北平作為時代地域背景展開了這段凄美的愛情故事，整個影片的色調始終是灰暗的，像是由一張張泛黃的茶色相片拼接而成，時光的碎片就這樣一覽無餘地展現在觀者眼前，造成一種老照片的感覺。在昏黃的燈光下，悲涼的音樂中，作家男人坐在黑暗中看信，一封信引起了所有的故事，由那位彌死女人娓娓道來。女人用她的一生向我們闡述了一個神聖偉大的主題——那份獨一無二的純粹的熾熱的愛情。
我愛你，與別人無關。專偷大宅院的飛賊被通緝隊逮著了，一個作家搬了進來。這時候男人還沒有出場，但撲面而來的是他的氣息，一箱箱書籍擺在院子里，管家謙虛禮貌，房間內傳出了京劇聲和笑語聲，於是，神秘與猜測籠罩著這個女孩，青春的涌動在心頭盪漾，少女的情懷在期待中成長。終於一天，她正在門口玩耍，作家男人出現了，騎著摩托車，又像是王子的白馬，就這樣出現了，這是他和她的第一次見面，她著了魔似的被他吸引住了，男人一下子占據了少女的全部空間。他和她的第二見面又是在門口，她奔跑出去的同時撞上了正要進門的他。四目交投，她幾乎要融化了。他看了她一眼，那眼光溫暖、柔和、深情，活象是對她的愛撫。他沖著她一笑，只說了一句話：SORRY。而她的心卻已經屬於他了。“從這一秒鍾起，我就愛上了你。我知道，女人們經常向你這個嬌縱慣了的人說這句話。可是請你相信我，沒有一個女人象我這樣死心塌地地愛過你，我對你從不變心，過去是這樣，這么多年過去了一直是這樣。因為在世界上沒有什麼東西可以比得上一個孩子，暗中懷有的不為人所覺察的愛情。因為這種愛情不抱希望，低聲下氣，曲意逢迎，委身屈從，熱情奔放。這和一個成年婦女的那種慾火熾烈、不知不覺中貪求無厭的愛情完全不同。只有孤獨的孩子才能把全部熱情集聚起來。”在母親那兒，女孩成為一個倔強叛逆的丫頭;在外人看來，她是一個不懂事的孩子;在管家看來，她也許是個乖巧的孩子……然而，“只有孤獨的孩子才能把全部熱情集聚起來”，女孩愛得專心，愛得痴迷，愛得純粹，她愛那個男人，與利益無關，與外物無關，與距離無關，更與別人無關。
我愛你，與你無關。歌德曾有這樣一句話名言“我愛你，但與你無關”，我愛你，愛得超凡脫俗，並不在乎你對我的感受，並不在乎你對我怎樣，甚至也不在乎你和其他女人的來往。電影一開始，男人一進家門，就問管家，蔡小姐朱小姐來過沒有，我們就知道這個男人是過的什麼樣的生活。當男人走進女孩生活的開始，男人身邊就沒斷過女人。女孩在巷子中駐定，每天都守侯著男人，哪怕看到的僅僅是他匆匆而過的背影，她的心也是那麼那麼的甜蜜。有一天，女孩和男人擦肩，卻得到這樣的擦肩，男人牽引著他的女人，滑滾軸時繞過了女孩。女孩終於知道，無論她是如何的愛他，卻始終沒有走進他的視野，也走不進他的生活。可是，愛並不為此而停止，相反卻更加熱烈而奔放。終於有一天，男人終於注意到她了。她遠遠的看男人向自己過來，越來越近了。可是馬路很窄，不可能通過兩輛黃包車。男人選擇了讓她先走，男人那漫不經心的目光不由自主地向她身上一掃而過，立刻變成了那種專門對付女人的目光。這種目光從前第一次把她喚醒，使她一下子從孩子變成了女人，變成了戀人。她過去後男人還回過頭來看，但沒有認出她來。他帶她去了小飯館吃飯，又“順理成章”的帶她回到了自己的家。那個北屋，那個多少次讓她魂縈夢牽的地方。他向她發出邀請的時候，
她不假思索的答應了。一夜過後，他使她已經從女孩，變成了女人。然而，男人要關心戰爭，關心時事，才幾天，男人就說他要去外地一段時間，還說回來會找她。可是男人回來了，也就再也記不起了她。“不久，我發現有了你的孩子。我決定搬走，你叫我怎麼告訴你呢。你是永遠也不會相信，一個少女她曾經也將一直對你這個並不忠實的人堅貞不虞。你也永遠不會坦然無疑地承認這孩子是你親生子。你也許還會覺得我另有企圖，你會對我疑心，在你我之間會存在一片陰影，一片淡淡的懷疑的陰影。而我是有自尊心的，我要你一輩子想到我的時候心裡沒有憂愁。我寧可獨自承擔一切後果，也不願成為你的一個累贅。我希望你想起我來，總是懷著愛情懷著感動。在這一點上，我願意在你結交的所有女人中成為獨一無二的。當然你從來沒有想到我，你已經把我忘得一干二凈。”就這樣，女人主動離開了男人，盡管她有充足的理由選擇留下，她可以去找男人，讓男人承當應該承擔的責任，讓男人照顧自己，但她還是決定離開了，不是因為愛的消失，而是因為保持愛的純粹，演繹了歌德的那句名言“我愛你，卻與你無關”。
我愛你，與我無關。女主角迫於現實生活淪落風塵中，然而即使投入別的`男人的懷抱，但心卻依然屬於作家男人，她出賣肉體，卻堅持愛情，她的身體可以被不同的男人玩弄，但她的精神世界卻保持著永恆不變的愛。女人在四川江邊的一個小鎮生下了孩子，八年後，她的孩子已經長得楚楚動人。女人漂亮的孩子在舞池中穿過，在一個白色的柱子前面停了下來，他喝著汽水，小眼睛望著躁動的舞池，而女人用她的肉體交換著孩子的幸福，可憐的女人，可憐的母親。她有一些有錢的男朋友，闊氣的情人，“我不願意、更不願意讓我的孩子、我那聰明可愛的孩子在陋巷的垃圾堆中，在骯臟的空氣中長大成人。不能讓他那嬌嫩的嘴唇去說那些粗俚的語言，不能讓他那白凈的身體穿著破舊的衣衫——你的孩子應該擁有一切，擁有和你相等的生活，所以我和別人在一起，跟那些可以給我提供這樣生活的人在一起。不管是年輕的還是老的。”女人在舞廳里，面對這個深愛著而又深傷著自己的作家男人，乾脆爽快地答應他的風流請求，“朋友算什麼?自尊算什麼?下一次我還會這樣，你的聲音有一種神秘的力量，讓我無法抗拒……”女人的愛，已經脫離肉體，深入靈魂。我的愛在靈魂深處，又與我的肉體何干?
如果說現代歌曲里唱的“我的眼裡只有你”是傳遞出一種堅定不移的專一愛情，如果說歌德的那句“我愛你，但與你無關”詮釋了一種洶涌難擋的熾熱愛情，那麼電影主題表達的愛情則不僅是堅定不移的專一，不僅是洶涌難擋的熾熱，而且是神聖偉大的獨一無二的純粹的愛情。對於男人來說，少女的擦肩而過可以忘記，青春女性的含苞欲放也可以忘記，風塵女子的激情纏綿統統可以忘記，他閱歷無數女人的身體，他感性的細胞也僅僅會在剎那間的懷疑似曾相識;而對於一個女人來說，從少女懷春到青春邂逅，再到風塵淪落，最後黯然離別，卻始終執著地堅持著那份獨一無二的愛情。當女人再次離開男人那間屋子時，管家那句“早啊，小姐”，見證了歲月的滄桑，更見證了愛情的彌久……
㈢ 主題詮釋怎麼寫
作品主題要從文章中進行概括，語言要精煉，概括出作者最碼昌斗主要迅肆的意思即可。說遲磨明是用自己的語言闡述作者的意思。
㈣ 以認識草為主題調查影集怎麼寫
1、首先以認識草為主題要唯模先「給小草取名為小綠」。
2、其次本著尊重對自然的好奇心田野里，在調查影集里寫一年四季有無窮的事物。
3、指舉緩最後在不同時候有著答蠢不同的景象，隱含著豐富的知識。
㈤ 影評到底怎麼寫
影評可以通過以下幾個角度入手：
1、評主題，力求有獨到見解，深入挖掘。
2、人物評論，單一人物；某類人物；對比性人物；從人物關系評析。
3、場景細節。
4、懸念設置，人物命運為主線，將人物經常處於生死關頭，環環緊扣。
5、矛盾沖突。
6、敘事線索。
7、情節與節奏，戰斗高潮與抒情段落的設置；緊張與舒緩情緒的起伏；鏡頭節奏快與慢的轉換。
8、中外影片比較。
9、評現實意義。也與主題有關，但更側重於現實作用羨空。
10、寫觀後感。要聯系現實，融進自我，或是褒揚先進，批語落後，針砭時弊；或是進行自我觀照，尋找差距，激勵鞭策。
應該把握好這樣幾點：
捕捉住感受點。一部電影涉及的方面很廣，需態畢要品評的著筆點很多。這就需要對電影反復回味思考，用心靈再度感受，把握往影片中最能動人的地方，並使之在自己的筆下得到理性的升華。
立意要新，開掘要深。寫影評要有新意，要有獨到的見解，抓往要點，自感而發。要做到有新意，一是要抓住影片內容，結合台社會現買；二是要准確把握住影片的精神實質，挖掘影片本身所包含的深刻內涵。
開始練習寫作影評時還應帆派芹該注意：語言要朴實，要個性化。寫影評一定要講真話，講自己的話，不要抄襲別人的評論。唯獨自己的感受和朴實的語言，才會使自己的評論富有個性和新意，也才會給讀者帶來清新的感受。
㈥ 影評怎麼寫要從哪幾個方面入手
寫影評，應該把握好這樣幾點：捕捉住感受點。立意要新，開掘要深。好的影評，一方面可為電影的友展和質量的提高提供反饋信息，一方面又能搜悉幫助觀眾正確理解電影，培養和提高觀眾的藝術欣賞能力和健康的藝術情趣。
一部電影涉及的方面很廣，需要品評的著筆點很多。這就需要對電影反復回味思考，用心靈再度感受，把握往影片中最能動人的地方，並使之在自己的筆下得到理性的升華。
寫影評要有新意，要有獨到的見解，抓往要點，自感或漏橡而發。要做到有新意，一是要抓住影片內容，結合台社會現買；二是要准確把握住影片的精神實質，挖掘影片本身所包含的深刻內涵。
拓展資料：
影片賞析的方法：
反衫旁復看自己喜歡的影視作品（每次都有新收獲）
反復鑒賞大師的作品
與他人分享影片賞析感受
有意識的的記憶重點的東西
影片賞析的角度：
影像：影像構成主要元素、構圖、景別、角度。運動、照明、色彩等
聲音：語言 。音響，音樂
剪輯：影像剪輯 （包括：光學技巧轉場剪輯、無技巧轉場剪輯）聲音剪輯
還有導演、故事、電影風格等，電影風格又包括現實主義、古典主義、形式主義等
㈦ 影評怎麼寫主要是要格式，謝謝
題目、開頭、正文、結尾。
1、題目
一個好的影評題目，關鍵在於它能否用於傳遞作者想要在影評中表達的信息。要找一個恰如其分的切入點，這個切入點要從題目入手。影評的題目注重巧妙，新穎，構思獨特，起到讓別人一看見題目就想讀下去的作用。最好使用概括性的詞語。
2、開頭
題目-開頭-（中間）-結尾是既定的格式，影評最重要的是開頭，要足夠吸引觀眾的眼球，使他們有看下去的慾望，因此，開頭無疑是很重要的一個部分。
3、正文
這一部分是影評的核心內容。影評就是寫一篇比較日常的議論文，在寫影評時應注意多分析、少族渣敘述，以想要表達的內容為中心，擺出論據，層層推演。
4、禪清結尾
正所謂虎頭蛇尾，在結尾應該先對影評的主要內容進行具體點的概括，然後根據自己所圍繞的中心思想能夠進行感情上的表達，其次要闡述一下自己對整個影片的理解；兆襲悄最後運用名言進行收尾，讓主題得到升華。
(7)美女影集的主題詮釋怎麼寫擴展閱讀：
影評的注意事項：
1、捕捉細節
一個善於分析的觀眾，必須養成的習慣：即使在幾秒的時間里，也能抓住影片中的關鍵時刻、形式或影像。看的片越多，捕捉細節差異性的敏感度會越來越強，就越能夠發現不一樣的論據。
2、要會識別
因為電影是流動的，沒有人能瞬間記下想記的一切，識別出那些關鍵的場景、鏡頭和敘述情節。一部電影，一般也就四到五個這種關鍵片段，把它們盡可能詳細地記下來，包括攝影角度、燈光、景深和剪輯技巧等，這些都是表現主題的重要措施。
㈧ 古天樂資料
基本檔案
【中文本名】 古天樂
【英文全名】 Louis Koo Tin Lok
【昵稱】 古仔
【出生日期】 1970年10月21日 （星期三）
【生肖】 狗
【星座】 天秤座
【血型】 AB
【身高】 1.81米
【體重】 155磅（約70公斤）
【籍貫】 廣東中山
【教育程度】 中學 --- 迦密（小學 --- 聖德勒撒）
【視力】 700度近視
【興趣】 聽純音樂、歌唱、跳舞、繪畫、打游戲機、看卡通片、收集熊玩偶
【嗜好】 用各種方法把自己的皮膚搞黑（曬太陽或太陽燈），換座駕，換手機
【怪癖】 擦皮鞋，為狗狗配音，潔癖 （如一天洗兩次頭）
【運動】 潛水、滾軸溜冰、打排球，短跑 （中學時曾是校排球隊隊員）
【家庭成員】 父，母，一弟（相差一歲），愛犬阿LO
【最尊敬的人】 父母
【父職】 財政管理
【兒時願望】 當警察（喜歡玩槍）、時裝設計師 （受心手巧的母親影響）
【第一願望】 面對生命中的困難
【第二願望】 與 Michael Jackson合作
【最新願望】 做李嘉城第二
【最討厭的事】 記者寫不是事實的事 (代表名言：不是事實，不回應)
【討厭的地方】人多的地方
【座右銘】 隨遇而安
心中喜愛
飲品：可樂 ---- 目前開始慢慢戒掉，最近是普沱茶、綠茶、奶茶
食物：台灣鼎泰豐小籠包、日本牛肉飯 、糯米糕
水果：不愛吃水果（也不愛喝水）
糖水：芒果西米露
顏色：紫色
飾物：白水晶
服飾：簡單、輕便、舒服
穿衣風格：樽領衫，皮衣，長短配及獨特二手衫
發型屋：Orient 4
時裝品牌：D-squared、Polo內衣、Prada、Gucci、MuiMui、Dirk Bikkembergs
沐浴露：Dove
國家：法國、日本
季節：冬季
佳節：聖誕節
喜愛的科目：地理、美術
最討厭的科目：數學
歷史人物： "中國之父" 孫中山
歌手：Micheal Jackson
樂團：Depeche Mode
演員：勞伯迪尼諾
電影：Speed
作家：梁鳳儀
動物：狗
漫畫：七龍珠
卡通人物：蝙蝠俠、bear熊、小叮當 (未來老婆像他一樣最好啰~~)
工作經歷
1991-1993年：任職業時裝廣告及卡拉OK伴唱帶模特兒。
1993年：被香港TVB發掘成為全經理人合約藝員。
（電視專業訓練中心第五期藝員訓練班旁聽生）
1995-2001年：華星唱片公司歌手。
2001年：與中國星電影公司簽定三年電影合約。
2003年：與大國文化集團Music Nation唱片公司簽定兩年歌手合約。
【電影作品】
1994年：<重案實錄之O記>
1995年：<男兒當入樽>
1996年：<玩火>、<旺角的天空2之男燒衣>、<龍虎砵蘭街>
1997年：<陰陽路>、<陰陽路2之我在你左右>、<職業大賊>
1998年：<陰陽路3之升棺發財>、<極度重犯>、<陰陽路4之與鬼同行>、<邪教檔案之末日風暴>、 <陰陽路5之一見發財>
1999年：<爆裂刑警>、<新家法>、<甜言蜜語>、<陰陽路6之凶周刊>、 <龍在邊緣>、<賊公子>、<夜叉>、 <陰陽路7之撞到正> <窗外閃爍的音符>
2000年：<中華賭俠>、2001年：<野獸之瞳>、<蜀山傳>、<絕世好Bra>
2002年：<嚦咕嚦咕新年財>、<乾柴烈火>、<絕世好B>（內地名<絕世寶貝>）、<我家有一隻河東獅>（內地名<河東獅吼>）
2003年：<百年好合>、<失憶(界刀)女王>（內地名<我的失憶男友>）、<戀上你的床>、<豪情>（內地版名<天羅地網>）、<忘不了>
2004年：<鬼馬狂想曲>、<戀情告急>、<柔道龍虎榜>、<黑社會（拍攝中>
【電視劇集】
1993年：<婚姻勿語>
1994年：<阿Sir早晨>、<餐餐有宋家>
1995年：<神鵰俠侶>、<圓月彎刀>
1996年：<天地男兒>
1997年：<大刺客之煙花殺手>、<乾隆大帝> 、<廉政追擊令>、 <美味天王>
1998年：<烈火雄心>、<寵物情緣>
1999年：<刑事偵輯檔案IV>
2000年：<創世紀>，<創世紀II>
2001年：<尋秦記>
【唱片大碟】
2000年：<男朋友>、<今期流行>
2001年：<樂天>
2003年：（含寫真集）
【廣播劇、配音】
2000年：<殺科戲>、日本動畫片<人狼>配音、<右邊膊頭的戀愛>、樂天校園劇場<巴士上的初戀>、<誰愛上家政老師>、<愛，不敢愛>、<同窗要愛>
2001年： [靈幻搜奇]之名人驚慌夜談、<夢> 、<出租男人>
2003年：<尋覓3/4世紀幸福鑽環>
【廣告代言】
1993年---1998年：新麗牆紙、嬌生沐浴乳、蒙娜麗莎婚紗、LA SAUNDA皮鞋、 法國婚紗、爵爺皮鞋
1999年：碧桂園樓盤、繽紛男士沐浴乳、自由2手機、新天地婚紗
2000年：4376珠寶廣告、Marmot戶外服裝代言、Epson列印機
2001年：法蘭詩頓服裝、 風影洗發露、樂天口香糖、Louis Koo眼鏡
2002年：金蘋果運動鞋、以純休閑服、樂天口香糖(續)、風影洗發露(續)、Louis Koo眼鏡(續)
2003年：吉列刀片、以純休閑服(續)、樂天口香糖(續)、Louis Koo眼鏡(續)、金蘋果運動鞋(續)
2004年：樂事薯片、Pentax數碼相機、山水電器、吉列刀片(續)、以純休閑服(續)、樂天口香糖(續)、Louis Koo眼鏡(續)、金蘋果運動鞋(續)、Timberland帆船鞋、振漢襪子、立頓茶飲料、Tag Heuer手錶
【寫真集、自傳】
1999年：《快樂》寫真集、《禮物》（〈快樂〉先看版）
2000年：《至Cool》寫真集
2002年：《尋樂記》（自傳）
2003年：《Escape》《Restless》（與唱片配套發行）
【曾參演電視節目】
1993年：香港小姐宣傳片
1995年：虎宣傳片、一個世紀的婚禮' 95、運財智叻星、歡樂滿東華' 95、萬顆志 心耀志蓮' 95、智叻電視迷
1996年：賀歲歌-- 新年願、海運繽紛三十年
1997年：華星光輝銀禧演唱會97
1998 年：98節目巡禮
1999 年：99萬千星輝賀台慶
【曾參演卡拉OK演出】
寒冰——王馨平
愛過，哭過，笑過——姜育恆
我不是真的醉——裘海正
愛如潮水——張信哲
海闊天空——Beyond
寶麗金碟聖30（歌星不詳，3首歌在同一碟內）
——桃花江
——踏雪尋梅
——送情郎
Jealousy——陳慧嫻
如風——王菲
夏日傾情——黎明
情人Happy Birthday——劉德華
只想一生跟你走——張學友
心軟——周慧敏
溫馨不再 Sans Amour——陳松伶
E714342——楊千華
你是明日的意義——黎姿
仍然心在想你——（歌星不詳）
【綜合大獎】
1999年：君子雜志千禧才智型男大獎
1999年：君子雜志十大傑出衣著獎
2000年：TVB周刊最受歡迎封面人物
2000年：東周刊最佳封面大獎
2000年：君子雜志封面人物大獎
2000年：君子雜志十大傑出衣著獎
2001年4月25日： CLINIQUE化妝品牌頒發 Best Hair Award Presentation 大獎
【電視大獎】
1999年：TVB我最喜愛男主角 <刑事偵緝檔案IV > 徐飛
2000年：<壹電視> 十大電視藝人 <壹電視> 最靚眼神獎
2000年：TVB我最喜愛電視角色 <創世紀> 張自力
2001年3月29日：<壹電視>十大電視藝人 - 銅獎 <壹電視> Police至入型入格藝人大獎
2001年11月：TVB我最喜愛男主角 <尋秦記>項少龍
【歌手大獎】
2000年：無線電視勁歌金曲 新星試打三屆台主 - 男朋友
2000年2月3日： Neway 新人獎
2000年：2000年度TVB十大勁歌金曲頒獎典禮——最受歡迎男新人金獎
2000年：香港商台第二十三屆十大中文金曲 - 最有前途新人獎銀獎
2000年：香港新城勁爆優秀歌曲獎——男朋友
2000年：卡拉OK最受歡迎點播大獎
2000年：「雪碧我的選擇」 中國原創歌曲大獎香港最優秀男新人獎季獎
2000年：「雪碧我的選擇」 中國原創歌曲大獎香港最優秀男新人獎年度獎
【網上票選】
2000年：港台第一美男子票選第一名 （台灣TVBS）
古天樂：影壇桀傲不訓的黑馬
皮膚黝黑、身材挺拔、面容英俊、神色陰晴不定、充滿男性氣概，無論是《神鵰俠侶》里的楊過、《圓月彎刀》里的丁鵬，還是《創世紀》里的張自力，個個亦正亦邪，正如古天樂給人的印象，孤獨狂傲、抑鬱而專情，如同一匹桀傲不訓的黑馬，絕不屈服，永不言敗！！
堪稱二十一世紀影壇新貴的古天樂，曾經憤世疾俗，少年時代慘跌一跤的他，自此更懂得珍惜人生。自九三年簽約無線後，踏實苦幹，默默耕耘，憑《神鵰俠侶》演活亦正亦邪的楊過，備受注意。直至九九年，古天樂一躍而上，奪得無線「最受歡迎男主角」，捱了六年，演技終於備受肯定，他亦踏上青雲路。電影淡市，他卻大收旺場，成九九年影圈影搶手男演員，一連接拍十部電影，收入逾千萬。
有機智：冷靜而又有判斷力的古天樂，深明娛樂圈是一個跟紅頂白、變幻莫測的世界，所以他最懂自己的位置，應宣傳時宣傳，應低調時便低調。他從來不挑角色，今天演善良的啞巴，明天演大奸角，他當磨煉演技。另外，這位英俊小生不可能沒有半個女朋友，但他卻擅於應付緋聞，讓人感覺他不太花心，只有一位不離不棄的紅顏知己，也從沒有傳媒成功拍到他約會的照片。
古天樂的演義生涯..
1988年秋，古天樂滿18歲獲釋。
回到家裡，古仔每天翻閱香港各大報紙，尋找招聘啟事。
他急切地渴盼能找一份稱心如意的事做，自食其力。
一天，去香港寶麗金公司工作的叔叔家串門。
「古仔，你在家裡閑著沒事做，這樣下去也不是辦法，」叔叔關心地對古天樂說道，「倒不如我帶你去見一個人。我看你一表人才，歌又唱得好，蠻適合做伴唱伴舞的。」
古天樂半信半疑地望著叔叔，不置可否。
「古仔叔叔是為你好。」父親勸說著。
在古天樂心目中，那些在歌手背後舞來舞去的男女最沒斤兩，只是歌手的影子——甚至連影子也不是。
是一群活動的木偶，沒有藝術生命，沒有張揚的個性。
而古仔追求的是那種最能體現創造精神的事業，嚮往激烈的運動，高速度的飆車，淋漓盡致地表現真實的自己。
然而，在父親的威逼下，古天樂違心地向叔叔點了點頭。
1米81的高挑身材濃眉大眼，輪廓線條勻稱、生動的臉型，加上肌肉白嫩而結實，渾身上下洋溢著青春的活力和男性的陽剛魅力，古天樂被卡拉OK伴唱帶老總一眼相中。
水銀燈下，麥克風前，輕歌慢舞，浪漫抒情。
在小舞蹈台上穿著奇裝異服，瀟灑地走來走去，牽扯著台下許多女士艷羨、驚嘆的目光。
有時古天樂還承接商品廣告，做廣告模特，大街小巷，印刷精美的產品介紹上都有古天樂的身影，在被放大成巨幅廣告掛在摩天樓上展示他的微笑。
名不見經傳的古天樂很快就成為「伴唱帶王子」。
如果古天樂滿足於當這個幕後「伴唱帶王子」，不思進取，他的日子也很好過了，薪俸優厚，工作輕松，美女圍繞身邊，不愁選擇不到一個如意情侶，組成一個甜蜜的小家庭，白頭偕老。
不，古天樂永遠不會滿足自己的現狀。
他是卧龍藏虎，一有機遇就會傾巢而出，一展雄姿。他看準了影視娛樂圈。
許多吃娛樂飯的人永遠不如我，為什麼他們進入了圈子，而我至今仍然徘徊在圈外？
古天樂常常這樣自責，痛苦不堪。
後來，古天樂對記者回憶說，那時候，他像一匹拴在食槽上的野馬，狂躁不安，志在千里，卻又苦於找不到出路。
夜香港。
漆黑的夜幕襯托著、精巧地紡織著一串串閃閃發亮、組合成各種文字、圖案的霓虹燈。
像紡織著一個個多彩的夢，幻滅與輝煌，全在瞬息之間。
此刻，香港無線電視台大樓里，寬敞的大廳中男女濟濟一堂，專心地聽講台上的老師講課。
這里是電視專業訓練中心第五期藝員訓練班，正在上《藝員心理學》課。
坐在靠左邊牆壁，最後一排座位上的，是一個大個子男孩，正在本子上沙沙地記著什麼。
他就是古天樂，剛從卡拉OK廳唱完伴唱，匆匆趕來聽課。
他只是一個旁聽生。
沒有人搭理他。
而在結業考試中，古天樂的成績名列前茅，令人震驚。
許多實習藝員擠破腦袋競爭無線電視台的簽約藝員，沒有成功。
而古天樂成功了。
1993年，23歲的古天樂在合約書上十分瀟灑地草簽下他的名字。
他成了他夢寐以求的TVB（香港無線電視台）全職經紀人合約藝員。
野馬終於闖進了娛樂圈。
從此，縱橫馳騁，竄紅身家百萬……
「楊過」旋風
古天樂是天橋上知名的模特兒，高挑、勻稱的外表讓他在時裝界嶄露頭角。
進入TVB後，面臨著全新的演藝事業，他更是信心百倍地全身心投入拍片。
古仔起先接演6部電視連續劇，開始有了知名度。
這幾部劇集包括《婚姻物語》、《阿Sir早晨》、《餐餐有宋家》、《新神鵰俠侶》、《天地男兒》和《圓月彎刀》。古仔說，他每拍一部劇集，都會經歷一個不同的階段。經過適應期、轉變期、蛻變期，古天樂已從一個根不知道如何演戲的門外漢變成了知道怎麼表演、怎麼根據時裝片、古裝片的不同，去做不同表演方式的藝術嘗試的名演員。《新神鵰俠侶》讓古仔紅得發紫，可也正是這部劇讓他深有感觸。
他說：「《新神鵰俠侶》起用我當男主角楊過，給了我很大的壓力，相當大的壓力。當時我還是新人，從沒有拍過古裝片，外界的輿論都是負面的。可能是因為劉德華的『過兒』太深入人心吧！不過我告訴自己用心演好，起碼對得起自己。」
一部《新神鵰俠侶》播出後，古天樂飾演的男主角「楊過」形象，立即受到了台灣觀眾的喜愛，特別是女影迷們，對古天樂扮演的楊過高大健壯、神情剛毅俊美、皮膚白嫩細膩更是青睞著迷。
在台灣立即成立了影迷會，女影迷們情不自禁地在室內張貼了古天樂的古裝劇照，在床頭的影集里，夾上幾張楊過的彩色印刷照也是很時髦、很自然的事。
古天樂越來越受歡迎，觀眾越來越接受他的健康清新的小生形象，是事出有因的。
縱觀古天樂所扮演的角色，從初出道的《婚姻物語》中的怕羞男孩，喜歡女主角陳松齡又不敢表白，到《新神鵰俠侶》中愛姑姑小龍女，16年的漫長時間，感情專一，愛得要死要活的楊過，古天樂完全以一個純情、痴愛、心地善良又嫉惡如仇的形象出現在觀眾面前，使觀眾在心中產生了共鳴。
人們喜愛用情專一的楊過，所以喜愛古天樂，因為他把楊過這個人物演活了，演絕了。
《新神鵰俠侶》拍攝、播放過程中，正是香港媒體揭古天樂老底的時候，任何人都知道了古仔的黑道底細。
然而，媒體越炒臭他，古仔卻越來越走紅。
觀眾不因古仔過去犯罪而鄙棄他，而是原諒他的過失，更加喜愛這個回頭浪子。
老天不負苦心人，古天樂終於以「楊過」一角深入人心，成為他的代表作之一。
他說：「每個演員都希望有一部自己的代表作，受到大眾肯定，但這要看機緣，不是你想演什麼就可以有，還要看運氣好不好。」
「我也拍過默默無聞的戲，熬了許多年，大家一定不記得了！」
「不過我始終沒放棄，我相信上天是公平的，只要盡心盡力去做，總有一天會遇到一個好角色的。」
「始終沒放棄」，古天樂說得好，做得更好。正是以這種默默苦幹，鍥而不舍的精神方嬴來他演藝事業的輝煌。
《新神鵰俠侶》中的「楊過」威力驚人，不但紅了古天樂，也紅了台灣的「過兒」任賢齊。
99年初古天樂到台灣宣傳《陰陽路4與鬼同行》時，曾經抽空與任賢齊見面。
兩人如老朋友般問長問短，一起吃中飯。
兩位「過兒」都是苦熬多年方出頭，更加英雄惜英雄。
任賢齊說：「演戲我只是插花，請多指教。」
古天樂則回答：「我很喜歡你的《心太軟》，有機會要向你討教歌唱技巧呢！」
98年吹起一股「楊過」旋風把古天樂差點紅翻了。
99的他仍在一片不景氣中持續走紅，港台通吃。
古仔笑著說：「影視業不景氣，很多演員都坐冷板凳，我卻工作不斷，很滿足了！」
古天樂的音樂專輯:
1. 《樂天》
---- 獲得2000年香港多個音樂頒獎禮最佳新人獎的古天樂，自《今期流行古天樂》專輯後一直沒有新作品，因為他實在太忙了。等了一年多，古仔的全新廣東EP《樂天》終於推出，共收錄七首歌曲，包括TVB台慶大戲『尋秦記』主題曲『天命最高』、插曲『我願愛』及日本樂天版『Lotte』口香糖廣告曲『樂天』，每首歌都具相當高的水準，一定不會讓大家失望！
2. 《 男朋友》
---- 剛進演藝圈即被張國榮看好的古天樂，正一步步向目標前進，繼電視及電影都取得佳績之後，古天樂決定進軍樂壇，晉身」影視歌〃三棲藝人之列，在千禧年之初推出了這張EP大碟《男朋友》。
古天樂在這張專輯中初試啼聲，演唱六首歌曲，其中半數為電視劇主題曲或配樂。在主打歌『男朋友』一曲中，古天樂用最深情的聲音，將暗戀一個剛失戀女子之忐忑心情詮釋得淋漓盡致，溫柔的歌聲讓人聽起來十分心疼。『擔正』則是他自身的寫照，詞中道盡他從影七年，演過無數正反角色，到最後終於當上主角的辛酸感受。『天真』則是古天樂參與演出的百集長劇 —」創世紀〃中的插曲，由於他將在本劇農歷年後播出的後五十集中挑大樑，可以預期在不久的將來，此曲將會紅遍大街小巷。此外，」寵物情緣〃的『並肩同行』，及與梁漢文合唱的」刑事偵緝檔案IV〃主題曲『宇宙無限』，亦收錄在這張EP中。至於最後一首歌『像我這樣的男人』，風格自然、詞意凄苦，由他唱來極具感染力，相信繼『男朋友』之後，這首歌將成為另一首熱門主打歌。
現今華星唱片公司准備」力捧〃古天樂，而相信如果您也聽過古天樂的歌曲，都會認同他的確是個可造之材。對於擁有渾厚嗓音並擅於演戲的他來說，將感情注入歌曲之中絕非難事。在這張專輯中，您可聽出他投入了豐沛的情感來詮釋所有的歌曲。最值得一提的是，這張專輯的選曲恰到好處，雖沒有高難度的歌曲，但每首歌都讓人印象深刻，以一個歌唱界的新兵來說，古天樂這張《男朋友》專輯算是難得的佳作。
3.《Mr.Cool》
----繼《樂天》，古天樂已有兩年多沒有推出新作，今次他加盟了新唱片公司，第一擊便是完全配合他形象之作「Mr Cool」！古天樂一向給人冷酷的感覺，此歌可謂為他度身訂造，曲中道出一位冷酷俊男的愛情觀。在MV中，導演安排女舞蹈員和藝員作性感打扮，以襯托出古天樂Cool的一面。
碟中亦收錄了他主演的2003年賀歲電影《百年好合》的插曲「暗戀王」(相思河畔搞笑版)，而新唱片拍攝封套及造型照乃專程到塞班島拍攝。
4.《Mr.Cool (2nd Version - Escape)》
----古天樂《Mr. Cool》第二版
兩年前華星唱片製作部結業，不單影響到當時難得攀上一哥之列的梁漢文，正於那段時期發片的古天樂，也正正身受其害，新唱片《樂天》的宣傳被猝然停止，嚴重影響到其銷量。
新收錄的「你美麗我高貴」是首抒情中慢板，尚算動聽；至於「吻得到愛不到」的國語版「沒破綻的句點」剛屬一般，古仔唱這首普通話歌(中國官方叫法)比想像中更普通，還是聽回廣東版好了。
㈨ 影評怎麼寫主要有幾個部分
電影評論的基本構成 影評通常包含的幾個部分：電影簡介，評論正文，引文出處。
電影簡介可以分為電影的基本簡介與服務與評論正文的擴展簡介。
基本簡介通常包括電影的原名，電影的中文譯名（別名），導演，主要演員，類型，片長，上映時間，國家等等。最好也要找到這部電影的海報。這里除了電影名稱以外其它都不是必寫項目。根據評論的需要，我們還可以加入劇情簡介。劇情簡介是對電影的再敘述，由於評論者對於電影理解的局限，再敘述時應盡量避免加入有嚴重主觀傾向性的解讀。建議劇情簡介余舉衡不要超過200字。
擴展簡介通常包括對電影製作人員的更詳細的介紹，影片產生背景的介紹，影片所描述的社會背景介紹，影片所獲得的獎項等等。擴展簡介作為評論的資料性工具要有選擇的引述。擴展簡介如果沒有對評論產生直接影響，建議果斷的舍棄，或者可放置於評論正文之後。
評論正文
① 從觀感輕松切入評論我們注意到，觀感往往產生於電影中最能讓觀眾理解或是印象最深刻的部分，因此對觀感的分析也就成為對這部電影最容易入手分析的切入點。我們只要問一下自己，這部電影哪裡最吸引人，然後根據以往的經驗或是分析工具解析一下為什麼吸引人，評論就產生了。觀感作為最初對電影的評定，勢必會帶有強烈的主觀色彩，會因為評論者的不同有很大的差異。我們不必刻意減少這種差異，正是因為有了這種差異，才使得評論更加開放，有了交流的土壤。因為影評的目的是發揮綜合能力欣賞作品，同時將作品的豐美面呈現出來提供給別人，所以開放式的評論也就不必排斥專業分析工具。我們也不能誇大專業分析工具的功能，一個放諸四海皆準的影片分析方法並不存在。觀感是電影對觀眾的影響結果，它意味著觀眾從電影中最直接的得到了什麼。對觀眾來說，觀感從來就沒有對錯之分。作為評論者，要相信自己的觀感，不要被導演的名氣或電影所獲得過的獎項等非電影本身的因素所左右。那些非電影本身的東西只能印證觀感，而不能產生觀感。
② 列舉部分常見的評論切入點
1通過主題解讀評論：例如，你可以通過《不準掉頭》來解讀「倒霉」，可以通過《躲閃》來解讀「少年的愛情」，可以通過《著魔》來解讀「瘋狂」。觀感可以讓你對某些電影歸結出一個主題詞語，然後品味分析一下，電影所提供的哪些感知手段讓你對這個主題詞有了更好的理解。一個電影是如何變成一個詞語的詮釋例證的？
2相似主題聯想評論：《兩支大煙槍》《尼古丁》。
3通過形式對比評論：例如，作為警匪片的《獵豹行動》對以往戰爭片形式上的借鑒，是否可以理解為一種拍攝警匪片的新方法。與之對比的對象可選擇《黑鷹計劃》。
4典型例證：例如，可以通過木偶片《美國戰隊》的分析找出若干「美國大片」所常犯的「大片通病」。
5同系列討論:從茂瑙的《吸血僵屍》到《驚情400年》《刀鋒戰士》《吸血情聖》等這一系列以「吸血鬼」為主題的電影從內容到形式上有哪些變化。又比如說以同性戀為題材的《櫥櫃里的男人》《男人心中只有男人》等等。又或者《異形》系列或《黃飛鴻》系列等等。
6倫理討論:例如可以通過《老男孩》與《發情日記》來比較東西方倫理差別，《關於我們的愛情》來討論母女關系。7了解型電影：例如，從《夢想阿根廷》與《官方說法》中可以對「軍權政府」有個初步認識。也可以在《戲夢巴黎》中找到些「新浪潮」的氣息。
8結合他人的評論對電影的再評論。
9對某些導演或演員的偏愛也可以讓我們集中討論一下他們的特色。例如我比較喜歡的安德烈?佐羅斯基、蓋?瑞奇、伊莎貝爾?阿佳妮、夏洛特?甘寶等，他（她）們導演或主演的電影只要留意就可以搜集得到。我們要小心的是通過「作者論」[注釋]來分析電影，這種分析方法使用不當就會變成是評論者的一廂情願。在某些不嚴謹的評論者那裡，影片被詮釋的面目全非，之後就可能是評論者對導演的非理性評論。本來單純地影片分析，變成了一個批鬥導演的檄文或是對某個「偉大人物」表示忠心的保證書。批評電影與批評導演當然是兩回事，批評導演更像是一種私人恩怨。然而我們又不能完全否定「作者論」是一個很容易入手且簡單易行的電影分析的切入點。所以在評論的時候要多關注的是電影而不是關注導演，更不要試圖證明自己比那個導演還要了不起。
10對電影影象的評論，如答冊從豎做電影敘事、景框構圖、電影剪輯等做切入點。如對電影《羅拉快跑》進行分析評論。 電影評論當然不只局限於採取以上這些方式作為切入點。只要我們相信自己的觀感，並且不片面濫用自己的感覺，其實一切可以使你產生興趣的東西都可以作為切入點。
③選擇一種自己所熟悉的評論工具。評論工具的范圍其實非常廣泛，復雜的如前文所述的一些專業工具，簡單的如個人的觀感。特定工具的好處是可以把某些問題分析得更具體，更深入。在特定工具的應用上，戴錦華對《玫瑰的名字》的精讀給我們提供了一個很好的範例。當然她很可能是先分析了原著的小說的。那些特定的工具並非如我們想像中的難以掌握，如果你有興趣，也可以用符號學來分析一下《夢幻格林》，這將是一個不錯的嘗試。
④在分析與欣賞電影中間把握平衡。我們要警惕過度的分析對電影的欣賞性是有害的。有時候觀眾並不想變得那麼「明察秋毫」，做一回快樂的「傻子」也許就是觀看影片的初衷。蓋?瑞奇導演的《偷拐搶騙》我已經看過了7次卻一直捨不得分析它，因為害怕分析過後觀看的樂趣就沒有了。當然我們也可以抱著樂觀的態度，分析以後會發現新的樂趣，但這畢竟是要冒一定風險的。我認為好的評論同時也應該是一篇善意的推介文章，它要把自己的觀點說清楚，還要保留原來電影的觀賞性。
⑤筆法。評論者的筆法與評論選擇的切入點密切相關，不同的切入點決定不同的筆法。如通過觀感來敘述影片帶來的感官審美影響，則很有必要藉助大量修辭的運用；如果探討影片的流派等歷史性內容，則對經典理論的引用和同時期其他作品的類比必不可少。寫評論時要把觀點寫清楚，行文要簡潔流暢，不要堆砌資料。臟話痞話或許是通往個人文風的一條捷徑，然而他們從來都不是嚴謹的，在評論的道路上我們甚至不需要反諷。在資訊發達的今天，搜集影片的外圍資料是一件很容易的事情，如果不當地使用外圍資料很可能會把你的評論淹沒在看似相關實則不知所雲的文字之中。外圍資料可以幫助評論者理解這部電影，但不應把這些資料變成評論者的依據。原則上我支持「要排除一切非取自影片內部的任何文獻或相關資料」的這一立場。電影評論並不會因為提到了一些大師的名字而變得更加精彩。
⑥個人風格。影評的個人風格需要逐漸形成，如同對於電影的
⑦豐富你的影評。例如在以文字描述分析之外採用直觀的圖象，作為對評論的支持與補充，適當截取影片的畫格會使你的評論更直觀。除非是在評論影片剪輯的時候，製作表格或者圖解對評論者來說太費力氣。
⑧給自己的評論起一個吸引眼球的標題。
引文出處 在評論正文之後要列出評論中所引的文字出處，這是對原作者辛勤勞動的尊重，同時也方便讀者查閱相關資料。
在電影評論中應該避免出現的情況：1，要避免評論者的生活（經驗）過多的干預評論本身。比如，看《食神》以後，你說你學會了怎麼做叉燒飯。寫評論的目的不是讓讀者關注評論人，而應該強調所要評論的電影。吃了油條喝了豆漿去看電影，同餓著肚子去看電影的心情可能不一樣，但電影是一樣的。2，要避免在沒有敘述原因的情況下給出評論結果。例如：永遠也不要說哪部電影是最好的電影，哪部電影是最偉大的電影。在我看來，即使看了很多電影也不要給電影排名次，但是可以給電影定位。3，要避免東拉西扯，主題模糊。慎用排比。要努力把一個問題分析清楚，而不是要具體描述10個還未解決的問題。不要隔靴搔癢，甚至是滿世界找靴子。例如：評論《神話》的戰爭場面差，不能說它不如《勇敢的心》也不如《角鬥士》，而應該明確指出它具體差在哪裡。是場面調度問題還是畫面構圖問題？是剪輯問題還是電腦特技問題？
4，要避免對演員導演等影片生產者私生活的關注。只有影片的宣傳人員或者八卦雜志才有需要關注那些問題。
5，要避免死撐面子硬評論，滿眼都是某個電影的不足。應該放鬆心情，如果有部電影實在是差，那我們不去看它好了，更不用費心評論。評論是要把影片的豐美面呈現出來，捨本逐末的評論方式與悲觀的分析角度實在讓人惋惜。
6，要避免一些對電影本身沒有意義的評論。電影評論不同於電影商業宣傳，評論要排除干擾。在選擇切入點上要迴避法律、社會學、心理學等各個人文學科對電影的探究，盡量從影片本身切入影片論述。7，要避免評論者主觀地對影片做過度詮釋。不要對自己假想中的錯覺揮動雙拳，使讀者莫名其妙。