⑴ 結字行書怎麼寫
結
行書寫法
⑵ 結體的行書結體新論
書法是建立在漢字基礎之上的獨特的東方藝術品種，通過漢字單色（一般是墨黑色）的線條、色塊的有機組合，憑借飛靈的筆法，嚴謹的結體和通篇貫通的氣韻，撞擊著欣賞者的視覺，給人以美的享受。而行書在篆、隸、楷、行、草五種書體中既兼顧了快捷靈動的筆法，又保持了漢字結體的嚴謹，有著獨特的審美情趣。在欣賞歷史上各位書法大家行書的名帖名碑的時候，我們會發現，同樣一個字在不同的作品裡，或是在同一個作品裡的不同地方出現，結體、大小、粗細、直至意趣都有很大的變化（名家在創作中似乎更追求這種變化），以適應謀篇布局的需要甚至是作者當時情感的表達和發泄。應該說，有些作品的確是精心准備後的創作，但是絕大部分作品卻是一些書札便簽，有些更是酒後即席創作，沒有更多的時間謀篇布局，但卻沒有影響作品的藝術性，所以每當欣賞這些名家名作的時候，我總是在想，書法家心裡應該有一個簡單的結體法則來遵循。無法則則無法形成藝術作品，而法則過於復雜必定會影響行筆之流暢。所以我認為必定存在一個簡單的結體法則供絕大多數書法家所遵循。 1、傳統法則及習字手段
在歷史上書法大家所留世的書法論述中，專講行書結體的論述並不多見，考慮到行書實為楷書的快寫之體，思考一下楷書的結體法則很有助於對行書結體的理解。小的時候在學校上大字課（即毛筆字課）的時候，老師告訴我們漢字是方塊字，要寫得四四方方、橫平豎直，這應該是漢字楷書解體的基本法則了。繼而翻閱一些書法字帖，講的無非是「平正、對齊、避讓、穿插、勻空、俯仰、左小齊上右小齊下、上蓋下、下托上」等等，因單個字體的組字結構不同（比如左右、上下、左中右、上中下、包圍、半包圍、獨體字等結構）而各有所指，應該說這些規則很好的指導了楷書的臨習，但是行書作為楷書的快寫變形體，僅依靠這些規則覺得很難把握和理解各名家的行書結體。
啟功先生早年發現的黃金分割結體法，把一個正方形的四個方向按黃金分割率（5：8）找到了一個方塊里的四個黃金分割點，當一個字的主要筆畫都經過這四個點時，這個字寫出來就中宮收緊，外勢伸展，故而字形妍美漂亮（詳細請看啟功先生的專題論述）。但是這個法則僅僅描述了主要筆畫要經過某一點，但是這個筆畫從哪裡起筆，又在哪裡止筆，卻無法判定，尤其在指導行書結體上感覺難以應用。
2、傳統法則所解決不了的問題
（1）解決不了行書的變形問題。相對來講，同一個書法家對於一個具體的字，在楷書中的變化是細微的，甚至在不同的作品、不同時期的作品中，其變化也不是很大。但是在行書里，即使在同一篇作品中，同字異形往往是書家所刻意追求的，其變化是很大的。
（2）解決不了筆畫的起止點。行書比楷書更注重章法的謀篇布局，上下字的連帶關系直接影響著整篇作品的氣勢，一個字在一個作品中同時出現幾次，上下啟承的字不一樣，所在的位置不一樣，字形變化很大，用傳統的楷書結體法則和啟功先生的黃金分割法都無法解決行書里各字筆畫的起止點問題。 1、平行四邊形法則的發現
最近研習郭沫若先生的字帖，突然發現郭老的字結體很有特點，幾乎每個字都是有兩三個很標準的平行四邊形按照某種角度（大部分是60-120度角）簡單的組合。
2、平行四邊形法則的完整描述
以漢字的「方塊字型」為基礎，以上下左右對邊或對角相呼應所形成的平行四邊形為基本造型單元，同時考慮傳統結體法則中的「重心穩固、平正、對齊、勻空、避讓、穿插」原則，把一個漢字分解為2-3個平行四邊形以一定角度相交插的漢字結字法。 1、能迅速把握名家行書字體的特徵，便於識帖、記帖和默臨，也就是說容易入帖。以前練字，大多用九宮格和米字格，近年來又有人發明了回宮格，用這種方法練字臨帖，在哪個地方的筆畫就在哪個地方下筆，所以比較容易摹仿的像，但是一旦脫開這種習字紙就很難把握，離原帖字形相去甚遠了。這是由於利用這些習字紙只能機械地還原原帖筆畫的位置，而不能有規律地理解每一個字之中各個筆畫的內在關系，而利用平行四邊形法則，就能把一個字分解成2-3個大塊的相互關系，便於理解和記憶。
2、把握這個原則，容易創造自己的藝術風格，也就是說容易出帖。書法的藝術風格是從多方面表現的，從布局謀篇、筆法的方圓藏露，從毛筆的軟硬到用墨的干濕濃淡，以及受何名家的影響，受何種字體的影響，偏重於帖學還是偏重於碑學等等，但由字體間架結構的變化也是書法藝術風格的重要藝術體現。但從結構上來說，各個名家中有胖有瘦，有正有崎，有穩有險，重心有高有低，但歸根結底不過是平行四邊形自身形狀、角度和相互交叉角度造成的，如果把這些元素稍加變化，便能轉換成為一種新的風格。
⑶ 結字的行書怎麼寫
⑷ 結束的結字怎麼寫
結字寫法：
結
讀音:[jié][jiē]
部首:糹
五筆:XFKG
釋義
[ jié ]
1.系（jì），綰（wǎn）：～網。～繩。～扎。
2.條狀物打成的疙瘩：打～。蝴蝶～。
3.聚，合：～晶。～識。～盟。～交。～集。～合。～黨營私。
4.收束，完了（liǎo）：～賬。～局。～案。～果。～論。歸根～底。
5.一種保證負責的字據：具～。
[ jiē ]
植物長果實：開花～果。～實。
組詞
結束結實總結結冰結伴團結凝結喉結聯結結晶
⑸ 毛筆行書經典書法
行書這種字體，不像草書那麼潦草，介於草書與正楷之間，也不像楷書端端正正。是很多人都喜歡的書法字體。下面是我為你整理的毛筆行書經典書法，希望對你有用!
毛筆行書經典書法欣賞
毛筆行書經典書法圖片4
行書毛筆書法學習
行毛筆書法學習，掌握一定的筆法技巧是首要任務!書法收藏網專家稱，毛筆書法學習的筆法技巧主要有提按和結字兩種。提按方能使書法變幻多姿，從而煥發獨特魅力。而結字就是要把握字體間的結構，使得整體章法行氣穩定和諧。
毛筆書法的筆按下去寫，筆劃就粗，提起來就細。就像人走路的兩只腳，一隻落下，一隻提起，不停地交替一樣，筆在寫字的過程中也在不停地提按。惟其如此，才能產生出粗細絕不相同的線條來。毛筆書法書寫，都有入筆、行筆、收筆三個過程。入筆有“露鋒”法，順筆而入，使筆畫開端呈尖形或方形;有“藏鋒法”，逆鋒入筆，橫畫欲右先左，豎畫欲下先上，使筆鋒藏在筆畫中，筆畫開端基本呈圓形。行筆要學會“中鋒用筆”，使鋒尖常在點劃中間運行。為使筆畫有力度，還要學會澀勢用筆，行中留，留中行，避免浮華。收筆有“露鋒”(把筆逐漸提出紙面，畫呈尖形，如懸針豎、撇、捺、鉤)，有“藏鋒”(將筆尖收回畫中，如垂露豎，筆畫尾端呈圓形)。
毛筆書法學習之結字，又叫結體或間架結構。啟功先生曾指出，寫毛筆字一要把握間架結構，二要練好筆畫特點。間架結構比點畫特點重要。間架好的字，筆畫特點不突出，也還順眼;反過來就不行了。因此，認真研究並把握好字的結體規律十分重要。所謂“初學分布，但求平正”。毛筆書法學習應先從楷書或隸書入手。掌握各種筆法後再學其它書體就有了基礎。臨帖是練好字的必需手段。不臨帖，全憑自己想法隨意寫，是上不了路子的。學寫毛筆字一定要有恆心與毅力，要持之以恆，戒驕戒躁，不能一曝十寒。常說：“只要工夫深，鐵杵磨成針”。只要按學習規律堅持臨池不輟，必然學有所成。
⑹ 幾字行書怎麼寫好看
一、大小長短：
要整體把握字形的大小長短。在結字方面就是避免字字大小劃一。
二、平正欹側：
為了章法的需要，行書可以是平整的，也可以是欹側的，但字的重心還是要保持安穩。不同風
格的行書的欹側程度不同。
三、減省聯結：
行書與楷書另一大區別就是行書下筆收筆的連絲呼應，使得點畫方向性加強，氣的表現更強
烈，表現在結字上，便是省簡了筆畫，這些聯結一起的筆畫組成了不同趣味性的組合，形成對
比。
四、收放伸縮：
為了對比變化的需要，字的某一筆畫（部分）左右收縮，突出另一筆畫（部分）；為了對比變
化的需要，字的某一筆畫（部分）上下伸展，另一筆畫（部分）收縮。
⑺ 結 字的草書如何書寫
1、懷素
懷素是中國歷史上傑出的書法家，他的草書稱為「狂草」，用筆圓勁有力，使轉如環，奔放流暢，一氣呵成，和張旭齊名。後世有「張顛素狂」或「顛張醉素」之稱。可以說是古典的浪漫主義藝術，對後世影響極為深遠。
⑻ 行書的結字方法
行書比楷書更注重章法的謀篇布局，上下字的連帶關系直接影響著整篇作品的氣勢，一個字在一個作品中同時出現幾次，上下啟承的字不一樣，所在的位置不一樣，字形變化很大，用傳統的楷書結體法則和啟功先生的黃金分割法都無法解決行書里各個字筆畫的起止點問題。
⑼ 行書精美的硬筆書法作品圖片
行書是我國書法字體中的一種風格，它對我國書法的影響甚大。現如今，行書的硬筆書法作品受到人們大量的學習與臨摹，有特色的藝術魅力。下面是我整理的行書精美的硬筆書法作品圖片。
行書經典的硬筆書法作品欣賞
南宋 姜夔《續書譜·行書》曰:“嘗夷考魏、晉行書，自有一體，與 草書不同。大率變真，以便於揮運而已。草出於章，‘行出於真，雖曰行書，各有定體，縱復晉代諸賢，亦苦不相遠。’《蘭亭序 [1] 》及右軍諸帖第一，謝安石、大令諸帖次之，顏、柳、蘇、米，亦後世之可觀者。大要以筆老為貴，少有失誤，亦可輝映。所貴乎稼纖間出，血脈相連，筋骨老健，風神灑落，姿態備具，真有真之態度，行有行之態度，草有草之態度。必須博習，可以兼通。”
行書的代表人物
東晉代表
行書代表作中最著名的是東晉書法家 王羲之的《 蘭亭序》，前人以“龍跳天門，虎卧鳳闕”形容其字雄強俊秀，贊譽為“ 天下第一行書”。
唐代代表
唐代 顏真卿所書《 祭侄稿》，寫得勁挺奔放，古人評之為“ 天下第二行書”。而 蘇軾的《 黃州寒食帖》則被稱為“ 天下第三行書”。 行楷中著名的代表作品是唐代 李邕的《 麓山寺碑》，暢達而腴潤。
宋元代表
還有如宋代蘇軾、 黃庭堅、 米芾， 蔡襄，元代的 趙孟頫、 鮮於樞、康里 巎巎，明代的 祝允明、 文徵明、 董其昌、 李待問、 王鐸，清代的 劉墉、 何紹基等，都擅長行書或 行草，有不少作品傳世。
⑽ 行書寫法
行書，是一種 書法 統稱，分為 行楷 和 行草 兩種。. 它在楷書的基礎上發展起源的，是介於楷書、草書之間的一種 字體 ，是為了彌補 楷書 的書寫速度太慢和草書的難於辨認而產生的。. 「行」是「行走」的意思，因此它不像 草書 那樣潦草，也不像楷書那樣端正。
實質上它是楷書的草化或草書的楷化。. 楷法多於草法的叫「行楷」，草法多於楷法的叫「行草」。. 行書實用性和藝術性皆高，而楷書是文字元號，實用性高且見功夫；相比較而言，草書則是 藝術性 高，但是實用性顯得相對不足。.
書寫起源
一、據張懷瓘《書斷》說：「行書者，乃後漢潁川劉德升所造，即正書之小訛，務從簡易，故謂之行書。」由是說而知：「行書」是「正書」轉變而成的字體。清宋曹雲：「謂行者，即真書之少縱略。
後簡易 相間而行，如雲行流水，穠纖間出，非真非草，離方遁圓，乃楷隸之捷也。 務須結字小疏，映帶安雅，筋力老健，風骨灑落。字雖不連氣候相通，墨縱 有餘肥瘠相稱。徐行緩步，令有規矩；左顧右盼，毋乖節目。運用不宜太遲， 遲則痴重而少神；亦不宜太速，速則窘步失勢。」
二、據王僧虔《古來能書人名》雲：「鍾繇書有三體：一曰銘石之書，最妙者也；二曰章程書，傳秘書，教小學者也；三曰行押書，相聞者也。河東衛凱子，采張芝法，以凱法參，更為草稿。草稿是相聞書也。」由是而知行書亦稱行押書，起初當由畫行簽押發展而來。相聞者，系指筆札函牘之類。
行書出現的時間大約同八分楷法差不多，而其形式也和八分楷法及以後的正書非常接近。這相當於從隸書中變出（章）草書——由「正體字」中派生出別支來。桓靈朝的「正體字」除了隸書以外，其次就是「八分楷法」，所以人們又認為行書就是「八分楷法」的別支。
其實它也是同其他書體一樣最初的創始還是一般的群眾書寫者，只要把八分書寫得同其他書法流走一些而去其隸體波勢，就變成行書了，在漢末一般出土的簡書中我們是可以隨處看到的。在漢末，行書沒有普遍地應用。直至晉朝王羲之的出現，才使之盛行起來。
行書到王羲之手中，將它的實用性和藝術性結合起來。從而創立了光照千古的南派行書藝術，成為書法史上影響最大的一宗。北京大學教授、引碑入草開創者李志敏評價：「王羲之的書法既表現以老莊哲學為基礎的簡淡玄遠，又表現以儒家的中庸之道為基礎的沖和。」
南宋姜夔《續書譜·行書》曰:「嘗夷考魏、晉行書，自有一體，與草書不同。大率變真，以便於揮運而已。草出於章，『行出於真，雖曰行書，各有定體，縱復晉代諸賢，亦苦不相遠。
《蘭亭序[2]》及右軍諸帖第一，謝安石、大令諸帖次之，顏、柳、蘇、米，亦後世之可觀者。大要以筆老為貴，少有失誤，亦可輝映。所貴乎稼纖間出，血脈相連，筋骨老健，風神灑落，姿態備具，真有真之態度，行有行之態度，草有草之態度。必須博習，可以兼通。」
按語：行書結字必須具之動勢。方法一，加大橫、豎畫的傾斜度，增強整個字的動勢；二把方形的字傾斜成斜邊形，從險勢中增強字的動勢；三採用倚正相依手法，使字體活潑穩定又不東倒西歪；四採用虛實對比手法，使字體取得動而平衡的要求。
除此以外，還要注意字的大小、布白、虛實、粗細、枯潤變化及其用筆特點，這樣寫出來的行書自然會有動勢。同時由於行書運筆的節奏比較快，所以要特別注意筆調的沉著功夫，要縱得出，擒得定，拓得開，留得住。
切忌流滑而犯尖薄虛浮之病，特別是寫長撇、懸針等出鋒之筆，收筆時要尖銳飽滿，富有力度和余勢，不可勢盡力竭，打頭鼠尾滿紙皆是，作虛尖飄忽之狀。