1. 這是手工雕刻，還是機器雕刻的
這種工藝機器是雕刻不出來的，這塊玉的雕刻特點是明代的工藝，有一定的藝術價值和收藏價值，圖片看的不是很清楚，建議你找個專家上手鑒定一下，真品會有很高的收藏價值。
2. 請專家點評下這件青銅雕塑
這件雕塑，確實是歐美古典風格的青銅雕塑。但是否是古董，僅就圖片及我少得可憐的考古知識，不敢妄言，但願能理解。
單就雕塑而言，你所說的是正確的：「動態平衡，人物是動態，但結構平衡，重心把握的好」。
我從專業的角度再來分析這整座雕塑，談談看法：
1、人體軀干呈S形構圖，突出了女性柔美的個性與動態美；
2、在裸露的女人體上，以浮雕形式的珠寶紋飾來點綴其上，作者有意打破女人體軀干平滑而光潔的「平靜」。 意圖是，要形成了肌理上的粗細強烈對比，讓觀眾感到珠寶下的女人體肌膚更平滑而光潔。腳踝處的浮雕珠寶紋飾，與人體上部的珠寶紋飾形成了呼應關系，也更突出了華麗感；
3、在女人體腳下的基座上，用布滿花飾的地毯予以襯托，用意是烘托創作主題，使人看作品就能感受到一種豪華、富麗、溫馨、高貴的藝術氛圍。
4、其實這座雕塑單從人體軀幹上看，是不平衡的，重心明顯朝著它的右側傾斜。但雕塑的作品藝術價值（或稱創作意圖）也正在於此：女人體的左手為何打得那麼開、舉得那麼高？其目的就是以此動作，來求得雕塑構圖視覺上的均衡。
就目前雕塑構圖上看仍不為最佳，左側視覺感覺仍然顯輕。我認為，創作者在女人體左手上還應有文章：那就是左手還應握有物件，有可能是鮮花、睡衣或其他。只有這樣，在雕塑構圖上才能達到視覺上的完美均衡，在創作主題上才能表現完整，這才是創作者的真正意圖，這才是作品的藝術價值所在。
5、概述：這座雕塑所刻畫的形象，貌似美洲土著印第安人。人體比例勻稱協調，充滿韻味。塑造和鑄造都十分精美。看得出，整座雕塑的構思乃至塑造，都是經過創作者的審慎考量的。主題我們暫且不論，單從藝術構思、塑造和處理手法以及工藝製作上而言，應是一件難得的藝術精品。
我是搞專業的，但也難免說得不好。僅希望對你的看法能予補充和完善。
歡迎繼續追問和交流。
3. 《擲鐵餅者》是一個聞名世界的雕塑，那麼《擲鐵餅者》是誰雕塑的呢
《擲鐵餅者》是一個聞名世界的雕塑，那麼《擲鐵餅者》是誰雕塑的呢？下面就我們來針對這個問題進行一番探討，希望這些內容能夠幫到有需要的朋友們。
米隆的這尊塑像解決了雕塑作品的一個支撐點的重心點問題，為之後的雕刻家造就各種各樣健身運動狀態姿勢塑造了楷模。米隆的雕刻藝術的較大優點是體現快速轉變的運動感，通常能達到時間與空間的局限性，把握住塑像姿勢的重要一瞬間，擴張了品牌形象的時光感染力。
4. 這是手工雕刻，還是機器雕刻，有價值嗎
從圖片看，東西是手雕。是玉就有價值，何況它還是手雕呢！雕工還是蘇工，但看起來不像是大師級的。
5. 雕塑作品圖片
1、《思想者》
《思想者》是法國雕塑家奧古斯特·羅丹創作的雕塑，該模型在羅丹的指導下有多個雕塑，最主要的雕像為青銅，底座為大理石材料，現藏於巴黎博物館。1880年製作的石膏模型，現藏於巴黎羅丹美術館。
《思想者》塑造了一個強有力的勞動男子。這個巨人彎著腰，屈著膝，右手托著下頜，默視下面發生的悲劇。他那深沉的目光以及嘴唇咬著拳頭姿態，表現出一種極度痛苦的心情。
他渴望沉入「絕對」的冥想，努力把那強壯的身體抽縮、彎壓成一團。他的肌肉非常緊張，不但在全神貫注地思考，而且沉浸在苦惱之中。
《吻》取材於但丁的《神曲》里所描寫的弗朗切斯卡與保羅這一對情侶的愛情悲劇，羅丹取用這一題材以更加坦盪的形式，塑造了兩個不顧一切世俗誹謗的情侶，在幽會中熱烈接吻的瞬間。
6. 平時人像可以做雕塑嗎
平時的人像是可以做成雕塑，做雕塑需要前後左右四個方向的照片製成立體的開模形狀，這樣做出來的銅工藝品雕塑才好。
7. 圓形帶雕刻有小人的古代銅器，帶有圖片
古代的一種花錢，價值很高。可以網路「人物鏤空花錢