A. 天仙配歌曲誰唱的好
天仙配木有歌曲
B. 《天仙配》的賞析
樹上鳥兒成雙對（黃梅戲《天仙配》選段） 是寫玉帝七女在天宮看到人間的董永賣身葬父，同情愛憐之餘，不顧天規，來到凡間和董永結為夫妻。隨後，同去傅員外家做工，百日期滿，夫妻欣然歸家。這里採用彩腔，多段唱詞用分節歌方式，先由二人對唱：後又在這音調的基礎上發展成男女聲二重唱。舒展的旋律，濃郁的韻味，在歡悅跳躍的弦樂伴奏下，吐露了二人內心的喜悅。這個唱段，曾有不少歌唱家在音樂會上演出，獲得廣大聽眾的歡迎。扮演七仙女的嚴鳳英，發聲自然，音色優美，行腔流暢而韻味雋永，對黃梅戲由民間歌舞發展成為有相當影響的戲曲劇種作出了很大貢獻。扮演董永的王少舫，演唱時感情真摯，韻味濃厚，對黃梅戲的男聲唱腔也有一定創造。 http://..com/question/19758822.html
C. 代表作《梁祝》《天仙配》《女駙馬》，為什麼越劇和黃梅戲唱的那麼好聽
小時候母親喜歡越劇，黃梅戲，家裡常常都播著茅威濤啊這些的VCD,其實那時根本聽不懂，只是覺得越劇唱腔軟軟的，聽著很舒服。在那個時代，這個出自江南的劇種，收集著他的傳奇，無論是在劇院，還是在民間，越劇的演出都能夠獲得大量的戲曲觀眾。
黃梅戲的唱念相較越劇更貼近普通話，但仍是以安慶方言作小白的。越劇是嵊州方言，你若是北方人可能會覺得越劇唱念比較難聽懂。
黃梅戲從三打七唱開始是沒有女性演員的，越劇也一樣(清朝戲曲演員大都男性)。後來從胡普伢開始黃梅戲才有的女演員。
D. 誰知道新的（天仙配），是女的唱的，那個女的聲音蠻尖的，很好聽，不是什麼夫妻雙雙把家還。也不是說唱的
是慕容曉曉的黃梅戲么
E. 黃梅戲天仙配聽後感使人的感受（不必太多）
《天仙配》之所以成為黃梅戲經典，是因為其劇情、唱腔、唱詞、演員表演等無一不是經過千錘百煉、精心打磨的，《天仙配》也是黃梅戲的傳統曲目，解放前就已經在各黃梅戲幫演出，但真正成功還是解放後五十年代新中國文化團體對其進行改編版，同時也造就了嚴鳳英、王少舫等著名黃梅戲演員，並在全國引起了轟動，最後該劇也被搬上大銀幕，讓全國人民都能夠欣賞黃梅戲藝術精華。所以說，《天仙配》劇目在黃梅戲中的地位相當於九鼎之尊，在某種程度上，就成了黃梅戲的代名詞。
天仙配》的劇情非常簡單，角色也不多，但故事情節卻非常的討巧，深受老百姓的喜好，通俗一點就是適合他們的品味。《天仙配》的劇情是歷史上有關孝子董永的傳說演變而來，孝道是中國傳統文化的重要內容，歷朝歷代都重視孝道，董永「賣身葬父」的故事經過民間或野史不斷的流傳，最終就成了神話愛情故事，其本義也就是宣揚孝道、盡孝能夠感動上天，給自己帶來好運。五十年代經改編後的劇本，並沒有放棄神話的因素，只是將主題升華，加入「玉皇大帝」、「財主」的反面角色，將整個劇情改編成包含「勞動人民追求幸福生活，與封建制度（統治勢力）做斗爭」寓意，既保留了傳統的文化精華（「孝道」），又貼近時代的特點（反封建），滿足時代進步文化的要求，所以該劇本在藝術性和思想性上達到了高度統一。
戲曲絕對是一種以音樂為主的藝術，戲曲中的音樂絕對是戲曲的靈魂，不同風格的戲曲音樂也就造就了中國不同的地方戲，黃梅戲被譽為「山野吹來的風」，可見其戲曲音樂風格乃是清新、自然，有濃郁的地方鄉土氣息。《天仙配》的戲曲音樂，不論從詞或是曲來看，都是非常地朴實，就和家鄉的百姓一樣淳樸。《天仙配》的唱詞，極其通俗，接近大白話，就算是沒有一點文化的勞苦大眾也能夠理解，比方說其中背廣為傳唱的「樹上的鳥兒成雙對」唱段，很通俗地告訴大家，勞動人民的幸福就是夫唱夫隨、夫妻恩愛、家庭和諧，體現在具體的表象上就是「你耕田來我織布」、「你挑水來我澆園」，很簡單但又非常真實，不需要過多的華麗詞藻、不要過多的典故來裝飾。戲曲的唱腔也比較單一，沒有過多的花哨、技巧，沒有像京、昆那樣復雜曲牌、套路，老百姓很容易就能理解其中包含的「喜、怒、哀、樂」的情緒，當然，黃梅戲這種音樂特點，也在某種程度上限制了其本身的發展，也就是說有些曲目，比方說武戲等，就不太適合黃梅戲來演繹。
F. 人生好無味,活著是活受罪,有錢的夫妻唱天仙配,無錢夫妻各自飛是哪部皮影戲
正好我也活著，就是活受罪啊，有錢的夫妻唱天配，無錢的夫妻各自飛，這是哪個？那我覺得這個非常好，這個這個這個可能是你們更好的那個
G. 我女同學給我發來她唱的黃梅戲巜天仙配》是想說明什麼
摘要 無緣無故發來天仙配是不可能，要麼是想讓你聽聽她唱的好不好，要麼就是讓你品戲詞
H. 怎樣唱好《天仙配-夫妻雙雙把家還》啊！跪求
首先，嗓音要細膩，要給人如鶯啼玲響、淳樸清新之感；曲調要韻味豐厚，也就是說把音拖夠，音調高低起伏處要凸顯出來。還有，最好學一些演小姐的輔助動作，如遮面、碎步等。
I. 黃梅戲天仙配用現代歌曲來唱的話，用哪首歌的曲比較好聽
鵲橋匯，蠻好聽的，中間部分有 夫妻雙雙把家還 的，你聽一遍，花兒樂隊的，個人覺得蠻合適的