㈠ 紫色吊帶裙太好看了吧，時尚又有女人味，是你喜歡的款式嗎
張天愛穿的是紫色吊帶亮片裙。紫色是比較成熟的代表色之一，也是裡面為數不多的亮色之一，所以在生活中經常可以看到紫色的衣服。這條裙子讓她看起來特別知性優雅，非常高貴，展現了女性的性感魅力，讓人很興奮。
這條裙子非常適合她的身材，在公眾面前展示了她的好身材。有肩帶的裙子透露出她直角的肩部肌膚極其細膩光滑如牛奶，裙子腰部沒有凸起，很平。即使她坐在沙發上，也沒有贅肉冒出來，纖細的腰身也讓裙子的線條流暢連貫，讓女生很難不心動。
她穿了一條彩虹吊帶裙，發現她扎了一對馬尾發型和兩條黑色蝴蝶結。吊帶裙在大眾面前展現出她的好身材，暴露出她纖細的腰身。雙馬尾辮發型也給整體造型增加了一種可愛的感覺，讓她看起來很性感，又不失女孩活潑可愛的感覺。
不得不說張天愛的自我條件很棒，長相氣場身材也很有前途，所以她的時尚資源很不錯。
紫色吊帶裙太好看了吧，時尚又有女人味，是我很喜歡的款式。
㈡ 國外有很多走性感風的女明星，能給大家說幾個嗎
國外有很多走性感風的女明星，我知道的有10位，下面給大家詳細介紹。
一、布萊克·萊弗利
布萊克·萊弗利（Blake Lively）憑借美劇《緋聞女孩》一舉成名。父親是好萊塢知名演員，母親是表演老師和明星經紀人，因此布萊克·萊弗利很快就成為了好萊塢炙手可熱的明星。
但是梅根福克斯的脾氣很大，很難相處，導致她在拍攝完《變形金剛》後遭到了好萊塢多個製片廠的封殺，《變形金剛》將其除名，後來換成了好萊塢富二代女星妮可拉佩爾茨，此後梅根福克斯的演藝生涯出現了斷崖式下滑。
㈢ 娛樂圈有哪些女明星的顏值，被吹捧的太高，被過度誇大了
娛樂圈中有很多的明星，她們並沒有多好的演技，但是憑借外界吹捧她們的顏值，獲得了很大的流量，一直走在一線。這些女明星分別是：楊穎、陳妍希、鞠婧禕、楊冪和袁泉。
在娛樂圈長長久久地走下去，還是要憑借自身的努力的。像楊冪這樣的大腕，像趙麗穎這樣努力的人，都是憑借自己的努力，在娛樂圈摸爬滾打才走到了如今的這個地位，實屬不易。
不論在什麼崗位，什麼行業，要想做出成績，都離不開努力，所以，我們要看到別人閃閃發光的地方，看到別人身上的長處 ，並且還要不斷的努力，至於外貌都是外在的，沒必要多加議論。內在美才是真正的美。
㈣ 卡通美女圖片
“卡通”一詞是由外文中的（源自英文：Cartoon，義大利文：cartone，荷蘭語：karton）音譯而來。下面我給大家提供卡通美女圖片，希望對你有用!
卡通美女圖片展示(6張)：
卡通美女圖片一
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卡通的歷史發展
卡通，是英語“cartoon”的漢語音譯。對於這個詞的詞源，有兩種不同說法：其一是說它來自法語中的“carton”;其二是說它源自義大利語中的“cartone”。
關於起源
從卡通的詞源上，我們就能夠確切地獲知，卡通作為一種藝術形式最早起源於歐洲。而在近代歐洲，有兩個促使卡通出現的重要歷史條件：首先，資本主義萌芽的發展，壯大了市民階層的力量，導致社會結構的重大變化。其次，自文藝復興運動以來，自由開放的藝術理念開始為社會所接受。這兩個條件的相互作用，使得傳統繪畫走下了中世紀的神壇，日益接近平民的審美趨向，給以簡御繁的卡通畫提供了產生的社會基礎。同時，作為市民階層表達自身要求的手段，卡通畫也被賦予了更為廣泛的政治內涵。
十七世紀
在十七世紀的荷蘭，畫家的筆下首次出現了含卡通誇張意味的素描圖軸。而以法國人奧諾雷·杜米埃(1808-1879)為代表的諷刺漫畫家，更是將政治卡通發展到了藝術的高度。時至今日，政治卡通依然是西方大眾文化的重要組成部分。
在卡通藝術的發展史上，英國扮演了一個相當重要的角色。眾所周知，英國是最早建立現代議會民主政治的國家，同時也是最早進入產業革命的國家之一。民主政治的確立，保證了人民言論和出版的自由，為卡通藝術的發展提供了社會基礎;產業革命的興起，引發了報刊出版業的繁榮，為卡通藝術的發展提供了物質保證。
十八至十九世紀
早在17世紀末，英國的報刊上就已經出現了許多類似卡通的幽默插圖，但是由於缺乏專職畫家和固定的藝術風格，因此還算不上真正的卡通畫。隨著報刊出版業的繁榮，到了18世紀初，出現了專職卡通畫家，英國卡通的風格也逐漸定型。與同時期歐洲大陸的幽默諷刺畫相比，英國的卡通畫較多的取材於社會風情，以幽默含蓄見長。
這一時期，比較有影響的卡通畫家包括威廉姆·霍格斯(1697-1764)、詹姆斯·吉爾雷(1757-1816)和托馬斯·羅蘭森(1756-1827)。這其中，霍格斯的代表作有《浪子回頭》和《哈洛特漫遊記》等，羅蘭森則主要是創作了《辛塔克斯大夫一生的旅行》。值得一提的是，霍格斯等人的作品已經不再是傳統的單幅畫，而是發展成為了彼此關聯的系列畫，具備了連環畫的雛形。
1841年，著名的《笨拙》(Punch)畫報在倫敦創刊。這本著名的諧趣性期刊，在卡通發展史上占據著顯著的地位。事實上，正是這個刊物的供稿人、著名畫家約翰·里奇和編輯馬克·呂蒙首次將幽默諷刺畫正式命名為“卡通”。同時，這本刊物也是傳統的卡通畫向連環畫過渡的重要橋梁。在早期的《笨拙》畫報上，就已經連載了許多與連環畫的概念相近的作品。而約翰·里奇繪制的《布瑞克先生歷險記》，更是具備了眾多連環畫的構成要素。
二十世紀
1901年，著名出版商哈姆士·沃思，在並購了幾家雜志的基礎上，成立了聯合出版公司(簡稱“AP”)，先後出版了《小精靈》、《水泡》、《微笑》、《彩虹》、《老虎提姆》周刊和《叢林狂歡》等漫畫刊物。另一位出版商亨德森，也推出了《樂趣無窮》(1906)、《漫畫天地》(1909)、《精思妙語》(1910)和《火花》(1918)等雜志。其它如“特萊普斯和霍姆士”公司出版的《煙火》和皮爾遜出版的《大匯刊》等，都不同程度的介入了彩色漫畫的出版與發行。這一時期，英國漫畫期刊一個重要的變化，就是刊物的讀者定位由成年人逐漸轉向兒童和青少年。而AP公司是這個趨勢最大的受益者，他們成功的推出了“老虎提姆”的卡通形象，使其一躍成為孩子們鍾愛的卡通明星。它的姊妹作《熊娃娃》也取得了不俗的銷售業績。另外，《老虎提姆》的作者之一福克斯·韋爾還創作了《小虎吉莉》和《河馬小姐》等少女漫畫作品。
與政治卡通和漫畫相比，動畫片的發展歷程似乎更富有傳奇色彩。如前所述，動畫藝術是現代影視藝術的重要組成部分。然而，在動畫和電影的“史前階段”，兩者卻是合而為一的。直到攝影術發明之後，電影和動畫才開始分道揚鑣。
1895年，法國的盧米埃爾兄弟最先向公眾展示了他們的“電影機”，並放映了《火車進站》、《海水苑》等影片。現代電影就此誕生。而第一部動畫電影卻是在十年後才得以問世。其中的部分原因是由於動畫片高昂的製作成本。時至今日，動畫片依然是需要高投入的文化產品。
1906年，在愛迪生實驗室工作的布雷克頓(J. Stuart Blackton)製作了《滑稽臉的幽默相》(The Humorous phases of Funny Faces)，這也是世界上第一部動畫影片。此後，來自法國的埃米爾·科爾(Emile Cohl)進一步發展了動畫片的拍攝技巧，並且先後製作了250餘部動畫短片。同時，他也是第一個利用遮幕攝影的方法，將動畫和真人表現結合起來的先驅者。正是因為科爾對於動畫片發展的傑出貢獻，他也被奉為當代動畫片之父。
另一位對早期動畫發展產生重要影響的是美國人溫瑟·麥凱。他出生在美國的密西根州，早年曾經靠給馬戲團、通俗劇團畫海報為生，後來成為了報社記者和漫畫專欄畫家。1914年，麥凱推出了一部劇情動畫片《恐龍葛蒂》(Gertie the Dinosaur)。這部動畫片的推出，改變了此前在動畫作品中的純藝術傾向，把故事、角色和真人表演等組織成為互動式的情節，取得了相當好的效果。而憨態可掬的恐龍葛蒂，更是成為了名噪一時的卡通明星。繼《恐龍葛蒂》之後，麥凱又製作了《露斯坦尼亞號之沉沒》。這是第一部以動畫方式製作的紀錄片。
溫瑟·麥凱的成功是具有象徵意義的。他以自己作為漫畫家的修養和積累，開創了一種重視角色的塑造、故事結構和通俗趣味的新型動畫創作模式。在麥凱之後，美國的動畫家們開始走上了一條與他們的歐洲同行截然不同的道路。一個屬於新大陸的卡通時代就要到來了。
卡通片分類：
㈤ 今天男票給我看知乎，發了一個女的圖片，誇那個女的漂亮誇的很誇張，還說自己都要流口水了。當時特別火，
你試試給他發各種外國帥哥的圖，說你喜歡那種那種類型但不能過火，調戲他就行，關系還是要保持
㈥ 這張照片圖片這個女生女孩好看嗎
這張圖片女生很好看的，是一個十分美麗的女孩。
㈦ 女生的自拍P圖能有多誇張
女生的自拍P圖真的非常誇張，拍照時的人像美顏，拍好照片後還要精修圖片。
注意事項：
1、網戀都是看照片，網戀前最好能通過微信視頻看一下，因為視頻裡面即使有美顏也不會很誇張。
2、網戀有風險，交友需謹慎。
㈧ 現在的美顏這么誇張，還能相信照片嗎
經過美顏過的照片，確實跟本人的差距很大。現在朋友圈，社交網站上發的照片，很多網友又戲稱為「照騙」。所以說照片真的看看就好，不要太相信。一般臉型，身形，皮膚，都可以通過美顏功能改善，甚至可以祛斑祛痘，淡化黑眼圈這些很細微的調整。照片是不可信的。還是見本人比較好。
㈨ 霸氣圖片女（鞏俐的這些照片美得太霸氣）
鞏俐，這幾年幾乎就是半隱退狀態，她接受訪問說過：一年最多一部戲。
雖然盡管鞏俐不活躍，可我們好像對她有不一樣的情感，她被無數人尊稱為「女皇」。
美女雲集的娛樂圈，向來都是：流水的女神，鐵打的女王。被叫做「女王」，似乎已經說明了地位的高低。
特別是每年各大雜志，依舊是把鞏皇當做金九銀十的人選。可見鞏俐在時尚圈和影壇的地位，舉足輕重。
今天上午，《嘉人》雜志九月刊封面人物就是鞏皇，毫無疑問，這是鞏俐近年來突破最大的一次拍攝。
我們熟悉的鞏俐，是「以一敵十」的霸氣女皇，而今年嘉人九月刊的拍攝在保留其強烈個人形象的同時，也加入了更大膽的嘗試。
格主覺得真的超級好看啊，質感上也甩其他雜志幾條街。
鞏俐是個不太有年齡感的演員，工作起來依舊努力。顯示年齡最直觀的臉龐上也少見皺紋。愛笑，總能給人年輕自信的感覺。
說親鞏俐，她本人更是活成了一個傳奇，即使不在江湖，可江湖卻處處有她的故事。
上世紀九十年代，不少西方人說起中國，都知道三樣東西： 天安門，長城，鞏俐，這話並不誇張。
她是張藝謀最寵愛的電影女主角，戲里戲外，都那麼深情；又或者是好萊塢那頭第一個公認的東方美人。
王家衛絢爛鏡頭里的性感女神，除了張曼玉，就是鞏俐著旗袍最誘惑···
在那些純粹迷人，代表著東方極致魅力的映像里，第一個閃入腦海的便是鞏俐在《大紅燈籠高高掛》和《紅高粱》里，瑰麗似艷陽的中國紅一般深刻又銳利的表演。
那時的鞏俐因為腮幫子大，顴骨大而平，臉型又偏橢圓，一直被罵土，且她在電影里老是一臉蠟黃，加上身材豐滿，不少人第一眼就卡死了她。
其實，鞏俐是一位非常有韻味的女星， 五官分布平衡，不集中也不過度分散，也符合三庭五眼標准，所以很耐看。
她有種高冷御姐女神范兒，高昂的姿態，沉澱的氣質，大身子架得住衣服。
月白長旗袍在身上，不同於別人的柔婉玲瓏，是一種大骨架襯出來的美。
當年的她，嬌憨可人，清純不流於板滯，嫵媚不流於妖嬈，既風情萬種，又靈性十足。
在王家衛以旗袍和上海故事顛倒眾生的舊時光里，鞏俐先在《2046》中驚鴻一瞥，帶著華服艷妝的濃情和謎一般的美麗，給「電眼殺手」梁朝偉送了一記鞏俐牌迷魂湯，讓久經沙場的影帝為止念念不忘。
一轉身又在《愛神之手》里將禁慾男神張震占為己有，愛撫之外，專做華服討她歡心。漂亮衣服是她的，小鮮肉也是她的，任她戲謔求歡，直到電影最後一刻。
挑剔的王家衛都對她偏愛到了極致，鞏俐的感染力可見一斑。
鞏俐身上向來具有一股東方女人氣質的獨特之處，也曾因此被歐美國家觀眾稱贊。
甭管她休息多久，鞏皇之名猶在。她好像是我們一個對外的名片，每到重要的國際場合她都負責美得大氣，俗稱鎮場子。
Met Gala的聯名主席，69屆戛納電影節開幕式首位女星、直播鏡頭2分鍾......
那麼多中國女星在國外蹭紅毯拍照，就算是在紅毯常勝的范冰冰，在鞏俐面前也著實氣場弱很多。
時尚圈還有一種說法叫做：鞏俐的時尚。
鞏俐並不是衣架子的身材，但是每次現身穿衣都讓人難忘和驚艷。
她基本上都可以把各種奢華大禮服穿得氣勢磅礴，無人出其右，這也許是鞏皇名稱由來之一吧。
1988年
鞏俐來戛納宣傳《孩子王》▼
1990年
參演戛納主競賽影片《菊豆》▼
1993年
參加金棕櫚獎影片《霸王別姬》▼
白襯衣搭配黑長褲，簡潔而氣質，這張海邊照片成為永恆的經典。
1994年
參演主競賽單元《活著》▼
1995年
參演主競賽單元影片
《搖啊搖，搖到外婆橋》▼
1996年
參演主競賽單元影片《風月》▼
1997年
主競賽單元評委▼
1998年
頒發金棕櫚獎▼
1999年
參演主競賽影片《荊軻刺秦王》▼
雖然鞏俐已經步入中年很多年了，已經不是很年輕的年紀。
但格主更喜歡現在的鞏俐，雖然不再年輕，也不像年輕時纖瘦，但現在卻有一種自內而外的優雅自信，她氣場越來越足、越來越大。
除了隨著時間而帶來品味內涵提升之外，鞏俐靠是自己的大臉骨，扛住了衰老。
而且她越發清晰突出的顴骨和下巴增加了氣勢，配上自己長魅形眼睛，就是女王大人。
很多人都說，時間是女人的敵人。其實不是這樣，時間就像是煮茶的水，時間越久，茶更香。
只有經過時間的歷練，女人才會更加有韻味，也更有魅力。鞏俐，亦是如此。
㈩ 4千年美女到底有多美，當看到鏡子里的鞠婧禕，全網開始淪陷了，咋回事
鞠婧禕的名字相信大家都很熟悉，她是娛樂圈中出色的女演員，一出道就得到眾多網友的喜歡和關注。娛樂圈雖然美女眾多，但大部分都是千篇一律，但鞠婧禕不一樣，她自帶仙氣，顏值的辨識度非常強，頗有當年劉亦菲的風范。這幾年鞠婧禕發展還算不錯，從女團轉到演員，也是真正的做出了成績。
愛美之心人皆有之，不僅僅是喜歡美的事物，更是有權利追求讓自己成為一個精緻的豬豬女孩。化妝、穿衣打扮，都不需要太過在意別人的眼光。鞠婧禕只是追求精緻而已，好像也沒有什麼大錯，為何大家要一直去吐槽呢？