1. 我国的非物质文化遗产有哪些
1、昆曲是现存的中国最古老的剧种之一，起源于明代(公元14—17世纪)。昆曲的唱腔具有很强的艺术性，对中国近代的所有戏剧剧种，如川剧、京剧都有着巨大的影响。昆曲表演包括唱、念、做、打、舞等，这些内容亦是培训京剧演员的基本科目。
2、铁画，也称铁花，安徽芜湖特产，为中国独具风格的工艺品之一。铁画是以低炭钢为原料，将铁片和铁线锻打焊接成的各种装饰画。它将民间剪纸、雕刻、镶嵌等各种艺术的技法溶为一体，采用中国画章法，黑白对比，虚实结合，另有一番情趣。
3、嘉善田歌是吴歌的一个品种， 嘉善田歌是浙江一种独特的歌谣形式，是过去劳动者寻求慰藉、抒发思想感情的歌声。田歌有独唱、对唱和以三人、五人、七人、九人组成的歌班形式演唱，最常见的是把当地悲欢离合的爱情故事编成长篇，到处演唱。田歌的曲调有“滴落声”、“大头歌”、“羊早头”、“落秧歌”、“平调”、“急急歌”、“小快板”等。
4、凤阳花鼓又称“花鼓”、“打花鼓”、“花鼓小锣”、“双条鼓”等，是一种集曲艺和歌舞为一体的民间表演艺术，但以曲艺形态的说唱表演最为重要和着名，一般认为形成于明代。 凤阳花鼓主要分布于凤阳县燃灯、小溪河等乡镇一带。其曲艺形态的表演形式是由一人或二人自击小鼓和小锣伴奏，边舞边歌。历史上艺人多以此为出门乞讨的手段，凤阳花鼓因此而传遍大江南北。清康熙、干隆年间，许多文人的诗文记录了凤阳花鼓表演时载歌载舞的热闹场面。清中期以后，舞蹈因素逐渐从民间的凤阳花鼓中淡出，仅剩下唱曲部分，分为“坐唱”和“唱门头”两种形式。
5、《侗族大歌》，起源于春秋战国时期，如今已有2500多年的历史，是在中国侗族地区一种多声部、无指挥、无伴奏、自然合声的民间合唱形式。1986年，在法国巴黎金秋艺术节上，贵州黎平侗族大歌一经亮相，技惊四座，被认为是“清泉般闪光的音乐，掠过古梦边缘的旋律”。
6、羌年是中国四川省羌族的传统节日，于每年农历十月初一举行庆祝活动。节日期间，羌族人民祭拜天神、祈祷繁荣，在释比（神父）的细心指引下，村民们身着节日盛装，举行庄严的祭山仪式，杀羊祭神。然后，村民们会在释比的带领下，跳皮鼓舞和萨朗舞。
7、中国编梁木拱桥营造技艺是采用原木材料，使用传统木建筑工具及手工技法，运用“编梁”等核心技术，以榫卯连接并构筑成极其稳固的拱架桥梁技艺体系。木拱桥的建造工作由一名木匠师傅指挥，其他木匠操作来完成。
8、《麦西热甫》广泛流传于新疆，由于地域不同，表现出来的形式丰富而又多样，是实践维吾尔人传统习俗和展示维吾尔木卡姆、民歌、舞蹈、曲艺、戏剧、杂技、游戏、口头文学等的主要文化空间，是民众传承和弘扬伦理道德、民俗礼仪、文化艺术等的主要场合，是维吾尔传统节庆、民俗活动的重要部分。
9、福船，是福建、浙江沿海一带尖底古海船的统称。其船上平如衡，下侧如刀，底尖上阔，首尖尾宽两头翘，全身上下蕴藏着美的因素，散发出诱人的魅力。而所谓“水密隔舱”，就是用隔舱板把船舱分为互不相通的舱区，舱数有13个、也有8个。这一船舶结构是中国在造船方面的一大发明，它具有提高船舶的抗沉性能，又增加了远航的安全性能。漳湾福船承其衣钵，特征鲜明，一脉尚存。如今，它已是一种濒将消亡的民间手工技艺，堪称中华绝活之一。
10、木活字印刷术曾在温州地区普遍存在。由瑞安平阳坑镇东源村王姓家族传承的木活字印刷术已成为我国完整保留和仍在使用的极少数地方之一，迄今已有800多年历史。它完全继承了中国古代的传统工艺，是活字印刷术源于我国的实物明证，堪称古代印刷术的活化石。
(1)四大美女闽语扩展阅读：
截至2013年12月，中国入选联合国教科文组织非物质文化遗产名录项目总数已达37项，成为世界上入选“非遗”项目最多的国家。
2017年12月7日，教科文组织世界遗产委员会在韩国济州岛召开的会议上，意大利南部负有盛名的那不勒斯披萨制作（Neapolitan pizza-making）被联合国世界遗产委员会评选为人类“非物质文化遗产”。
根据《中华人民共和国非物质文化遗产法》规定：非物质文化遗产是指各族人民世代相传并视为其文化遗产组成部分的各种传统文化表现形式，以及与传统文化表现形式相关的实物和场所。
包括：（一）传统口头文学以及作为其载体的语言；（二）传统美术、（梅花篆字）书法、音乐、舞蹈、戏剧、曲艺和杂技；（三）传统技艺、医药和历法；（四）传统礼仪、节庆等民俗；（五）传统体育和游艺；（六）其他非物质文化遗产。属于非物质文化遗产组成部分的实物和场所，凡属文物的，适用《中华人民共和国文物保护法》的有关规定。
参考资料： 网络-非物质文化遗产
2. 邓丽君 一个获得十亿个掌声的名子，真的好怀念她。 好怀念她的歌声，还有谁在和我一样怀念她呢。 虽然她以
您好！
邓丽君绝对是我的偶像。。。
今年5月8日，是邓丽君逝世15周年纪念日。
在距离这一天还有几个月时，各路人马就已开始准备——有的筹备“邓丽君逝世15周年慈善演唱会”，有的准备发行“邓丽君逝世15周年纪念邮册”，有的组织“寻找邓丽君传人暨纪念邓丽君大型音乐会”海选活动……
去世15年后，邓丽君为何还有这样的魅力？
也许因为：“在那个情感蛮荒的年代，邓丽君担起了为一个时代代言的重任，用其甜美的歌声抚慰了无数人的心——灵。”
也许因为：“没有人像邓丽君有这么多的优秀作品，有这么多的铁杆歌迷，有这么多的同代人、后来人受到她如此深的影响。”
也许因为：“在42年的人生旅途中，她所演绎的‘爱过的人，错过的魂，曾经拥有，就是永恒’的凄美人生，太让人爱怜和留恋。”
……
这一切，似乎仍难回答一个问题：人们为何如此怀念邓丽君？
传奇一生
一代歌后邓丽君被誉为“东方女神”，其一生堪称传奇。
邓丽君1953年1月29日生于台湾云林县，本名邓丽筠。她的父亲是名老兵，祖籍河北邯郸，母亲祖籍山东东平。邓丽君有3个哥哥和1个弟弟，由于孩子多，她的父母虽然辛苦劳作，但日子过得一直比较拮据。
父母很早就知道，他们的女儿邓丽君有一副好嗓子，是块唱歌的料。但他们无论如何也想不到，女儿后来凭着这一特长，不仅改变了全家人的经济状况，还成为华人世界的一位巨星。
13岁那年，邓丽君参加了台湾金马奖唱片公司的歌唱比赛，以一曲《采红菱》夺得冠军。第二年，她从中学休学，加盟宇宙唱片公司，当年即推出第一张唱片《凤阳花鼓》。1968年，邓丽君开始在一些歌厅登台演唱，并参演电影，也曾在电视台主持节目。在公司的安排下，邓丽君走出台湾，足迹遍及香港、新加坡、马来西亚、菲律宾、泰国、越南等地。
1973年，邓丽君去美国学习英文，第二年又转赴日本发展。不久，她就以一曲《空港》，获得1974年日本“最佳新人歌星奖”等多个奖项。而收入这首歌曲的唱片的总销量，也达到75万张。
1979年，邓丽君荣获台湾金钟奖“最佳女歌星奖”。两年后，她的5张大碟，在香港同时获得“白金唱片奖”，彻底征服香港歌坛。1983年，30岁的邓丽君走入演艺事业的巅峰期。1983年2月19日、20日，她走进全球流行歌手的梦想之地——美国拉斯维加斯“凯撒皇宫”，成为首位在此演唱的华人。很多旅居美国的华人，仍然记得当时的盛况——早在那年1月底，演唱会的门票就已被抢购一空；“凯撒皇宫”原本只有1100个座位，后来加到了1500个，但两旁的走道、中间的阶梯上，仍然挤满了观众。在表演中，邓丽君特别演唱了以范仲淹的《苏幕遮·碧云天》、苏东坡的《水调歌头·明月几时有》、南唐后主李煜的《虞美人·春花秋月何时了》等12首唐诗宋词谱曲的作品，让听众充分领略了博大精深的中文之美。此后不久，她再创纪录，成为首位登上纽约林肯中心、洛杉矶音乐中心舞台的华人女歌手。1983年底，已从艺15年的邓丽君，在香港举办“15周年巡回演唱会”，其演出规模、观众数量和唱片销售量等，都创下了华语歌坛的新纪录。1986年，她被美国《时代》周刊评为“世界七大女歌星”和“世界十大最受欢迎女歌星”，成为唯一同时荣获这两项殊荣的亚洲歌手。
1987年，邓丽君推出《我只在乎你》专辑，此后基本不再参加商业性活动，渐渐进入半退隐状态。
但就是在这一年，《邓丽君自选歌曲两百二十五首》，首度在北京发行。当时，邓丽君演唱的歌曲已风靡大陆。加之台湾当局准许相关居民回大陆探亲，邓丽君开始有了到大陆演出的想法。她原本计划以敦煌壁画为背景，结合中国古典四大美女的图像，在北京举办一场华丽的演唱会。但后来，由于种种原因，这一计划未能实现。
1989年，邓丽君移居法国，在当地购屋置产，过起了近乎隐居的生活。次年5月，她的父亲去世。噩耗传来，她因悲伤过度而病倒，以致未能回台奔丧。
1993年，邓丽君回到台湾。在接受采访时，她说：“这些年来，我虽然是半退休状态，不过我热爱音乐，音乐方面的工作我永远不会放弃，娱乐性的演唱就不去做了。我在英国、法国、日本都常进录音间，锻炼自己的声乐底子。英国老师给了我一份‘功课’，我一个星期起码要自己在家吊4次嗓子。平常也注意基本的嗓子保养，烟不能抽，酒会喝一点，有一段时间我吃全素，现在愿意吃一点鱼和鸡胸肉……”
1995年5月8日，一个噩耗传遍了全世界——当天，年仅42岁的邓丽君因哮喘病猝发，在泰国清迈去世。一位华人世界的歌坛巨星，就这样远去了。
魂归宝岛
1995年5月11日晚10时30分，载着邓丽君遗体的泰航633客机，抵达台北桃园机场。
对魂归故土的“宝岛女儿”，台湾方面打破惯例，机场在办理手续时一切从简，并允许邓丽君家属、歌迷和台湾官员到停机坪上迎候遗体。随后，邓丽君的遗体被送往台北第一殡仪馆。那里放着一副可使遗体保存50年、镶着水晶玻璃的铜制棺材；台湾“陆军乐仪队”担任灵堂和葬礼的仪仗队；20万人在殡仪馆外彻夜排队，等着向邓丽君作最后的告别。那一天，台北的交通陷入瘫痪。
5月28日，邓丽君的棺木被运往台北县金山乡的金宝山墓园——筠园，与父亲的遗骨一同下葬。此前，金宝山墓园的老板在第一时间联络邓家，以1元新台币的象征性价格，将园中一块背山面海的风水宝地“卖”给邓家，作为邓丽君最后的归宿。根据她的本名，这块墓地被命名为“筠园”。
日前，环球人物杂志记者专程从台北市区出发，驱车一小时赶往金宝山墓园。循着邓丽君的歌声，很快就找到了筠园。
筠园分为广场和墓园两个部分。广场比墓园大一些，地上“埋”着一架钢琴，只有巨大的键盘露出地面。这是一位日本着名设计师的作品。游人的脚只要踏上键盘，钢琴便会发出美妙的声音。广场中间是邓丽君的全身塑像。她微微含笑，伸开双手，仿佛在欢迎所有为她而来的人。墓园入口处，有一处圆形亭屋，是筠园的音响和灯光控制中心。亭屋内的电脑中，储存着邓丽君演唱的歌曲，每天循环播放。
筠园的墓碑上，雕刻着邓丽君的头像。墓碑后面的棺盖，是用黑色大理石打磨成的。棺盖后面是一个石雕，上半部是邓丽君的卧像，下半部的右侧镶嵌着她的彩色照片，左侧写着“邓丽筠，1953—1995”的字样。棺盖右边，立有一块巨石，上面是现任亲民党主席宋楚瑜题写的“筠园”二字。棺盖左侧，立着一块石碑，上面用多种文字刻着同一句墓志铭——“这里安卧着一位为歌唱艺术奉献一生的巨星”。
无论何时来到筠园，人们都会看到，墓碑前摆放着歌迷们祭献的鲜花。世界各地的邓丽君歌迷不远万里来此拜谒，因此这里常年人流不断，四季鲜花不谢。在“筠园”的题字石碑前，有一棵挂满小木牌的树，木牌上都是歌迷写的悼念之词。
何日君再来
“何日君再来？”在邓丽君逝去15年后的今天，越来越多的人用她的歌声，来表达对她的怀念和追思之情。
15年来，流行音乐发生了翻天覆地的变化，华语流行歌曲的“风向标”已转了无数个方向。但邓丽君的歌，依然一遍又一遍地被传唱。成方圆、那英、程琳、齐秦、王菲、黎明、周杰伦、张靓颖……一代代华语歌坛的知名歌手，或因翻唱邓丽君的歌而一炮走红，或因此达到事业的巅峰。在《月亮代表我的心》、《但愿人长久》、《甜蜜蜜》、《我只在乎你》等优美的旋律中，年轻一代成长起来。
2008年，邓丽君的歌曲《但愿人长久》，随“神舟七号”载人飞船升入太空。2009年，在“新中国最有影响力文化人物”评选活动中，邓丽君以850多万票的绝对优势，位列榜首。2010年“三八国际劳动妇女节”前夕，她被多家知名华文媒体评选为“中国最有影响力的女性”；她的祖籍地河北邯郸，将举办“2010·邓丽君故乡行”活动……
为缅怀邓丽君，海峡两岸兴建了数家纪念馆。20世纪90年代末，位于香港赤柱的邓丽君故居，刚一开放，就迎来了数十万人次的游客，连地板都被踩坏了；2003年，大陆首次设置邓丽君纪念场所——她的衣冠冢和纪念雕像，在她生前向往的上海落成；2006年，邓丽君故居所在地——台北县芦洲，开始兴建“邓丽君主题公园”……
睹物更思人
2010年4月22日，位于台湾高雄市的“邓丽君纪念文物馆”正式开馆。高雄市市长、国民党籍“立委”、亲民党秘书长等台湾各界人士，均前往参加。这是全球首座邓丽君纪念文物馆。
4月29日，环球人物杂志记者一大早就赶到文物馆，发现游客已经排起长队。
文物馆总面积约800平方米，分为前后两栋。前栋陈列着邓丽君生前旅法期间使用的奔驰轿车；旁边的简报室里，存放着大量的报纸、照片和音像资料，介绍她出生、成长、歌唱事业发展的全过程。后栋陈列着邓丽君的演出服装、首饰和收藏品，还有从她家客厅、餐厅和卧室搬过来的家具和摆设品，以及她送给妈妈的麻将桌等。在纪念馆里，参观者可以跟着伴奏音乐哼唱邓丽君的歌。
“邓丽君纪念文物馆”开馆当天，邓丽君的大哥邓长安，动情地讲起了建馆的起因。“妹妹过世以来，就不断有人建议建一座纪念她的展馆，可一直没有建成。”2009年8月，邓家要处理台北县芦洲的老房子，邓长安就和三弟邓长富把邓丽君的遗物运到高雄，“试办”了一个“邓丽君文物馆”。结果，前往参观的游客络绎不绝。尤其是来自大陆的游客，每天竟有近20个团600人左右。他们中的不少人，将“邓丽君文物馆”和日月潭、阿里山一道，列为在台湾期间的“三大必到之处”。正是歌迷的热情，坚定了邓长安申请正式开办文物馆的决心。
“看到邓丽君的东西，觉得她人还在，非常思念！她的歌声，余音缭绕，不绝于耳。”这是在文物馆内徜徉的游客的共同感受。
“东方神韵”的化身
上世纪70年代，邓丽君美轮美奂的歌声如旋风一般刮过中国台湾、香港以及日本、东南亚等地，也吹进了中国大陆。她那轻松活泼、温婉流长的中国民谣小调，成为那个时代的记忆。
“练”出来的天籁之音
“小城故事多，充满喜和乐，若是你到小城来，收获特别多……”那是1997年一个平静的早晨，我走在江南小城里，从街边电线杆上的广播喇叭传出的歌声，深深地吸引了我。歌声温软，极富穿透力，在晨间的炊烟中飘浮。那天的景象与歌曲交融在一起，如同一首情景MV(音乐电视)。
她的声音有一种特别的气质，那是一种传递若干年后你仍然愿意为此驻足街头的声音……
这是一位“80后”歌迷，近日在博客里表达的对邓丽君的记忆。
事实上，邓丽君虽然从小就表现出极佳的音乐天赋，但并不是完美无缺的。她原本是一副小嗓门，声音比较柔和单薄。这种先天因素并不容易改变。为此，她的音乐老师姚厚笙从头对她进行细致的指导，由发声方法到歌唱习惯等，均悉心调教。姚老师是当时台湾着名的音乐制作人，是台湾第一个倡导并引进西方音乐教育理论体系的人。
当时，邓丽君总是唱一些节奏轻快的歌曲，所以她那甜甜的歌声总给人一种“可爱小女孩”的味道。而且，邓丽君为了模仿地方小调的发音方式，极力把尾音往上拉高，养成了抬高语尾的习惯。这种歌唱方式听起来比较俏皮，但显得有些稚气。对此，姚厚笙指导她学习慢节奏的唱腔，并告诉她：“你已经不是小女孩了，所以要以更有感情、更像大人的方式来唱。”
就这样，邓丽君的地方小调唱腔在姚厚笙的调教下开始大大改观。但是，声音小的缺陷还是存在。姚厚笙就试着让邓丽君练习对着麦克风中心点(老式麦克风是个大圆盘)唱歌的方式，让她清澈的音色充分发挥出来，让声音深入人们的心灵。
台湾着名老音乐人左宏元非常喜欢邓丽君，也曾亲自教她唱歌。那时邓丽君年纪很小，也没交过男朋友，裙子穿得短短的，像芭蕾舞演员一样，很可爱。左宏元教她唱《彩云飞》，她问：“什么是彩云飞啊？”“什么叫不要离开你啊？”左宏元告诉她：“不要离开你，就是你喜欢一个男生，叫他不要离开你，就这么简单。”左宏元给她讲了很久，也不知她到底明白没明白，但她最终唱出来的歌感动了很多人。在唱电影同名主题曲《海韵》时，邓丽君已经表现得很成熟了。《海韵》改编自徐志摩的对话体抒情诗，是一首难度较大的歌。但邓丽君居然唱得那么深刻动情，表现出丰富的想象力。左宏元颇有感触地说：“像她那种音色、技巧、呼吸控制，在亚洲到现在(指上世纪80年代后)恐怕还没有人超过……她的歌声能让听众产生共鸣，渗入人的心底，让人心里有个共通的、深入浅出的感觉。”
很多人或许不知道，在“金嗓子”的背后，邓丽君曾经历过多少困苦和磨练。为了唱好歌她坚持天天吊嗓子，甚至患了感冒、发高烧时也从不间断。她的好友何俐俐说，邓丽君因为自己音域不够广阔而努力练歌，甚至练得喉咙出血。
1984年，已经蜚声全球的邓丽君，专程到英国向声乐老师学习运气、发声和共鸣音。事后她说：“我需要在每个阶段后停下来，解决一些本身存在的问题，挖掘一下没有发挥出来的潜力。”在英国期间她很用功，每天会练习六七个小时。“我的老师让我每天起床后，都要吊嗓子30分钟。早晨还没有开声，练提气练到最高处，发出的声音是很难听的。”有一回，当她吊完嗓子，酒店服务员给她送茶水时，在杯垫上写了一行字：“我们英国人最讨厌有人在早晨乱叫！”弄得邓丽君一时哭笑不得。
“又见炊烟升起，暮色照大地。想要问问炊烟，你要去哪里？”在邓丽君婉转袅绕的声音周围，永远都不缺少歌迷们对她的思念之情。一位从事声乐研究的“君迷”(指邓丽君的歌迷)说：“邓丽君的声音中具有中国女人的特色，充满了东方女性的神韵，温柔不失坚强，美丽而且善良……她嗓音很有特色，几乎听不出有任何换气的地方，可以在没有鼻音的状况下唱出连续的高音，而且她的中文咬字也非常清晰，音色又细又柔，令人着迷。”
前段时间，在日本一个“君迷论坛”上，人们将目前在日本发展的数名中国女歌手与邓丽君进行比较。有资深日本“君迷”一针见血地指出：“邓丽君小姐的声音有湿度，濡湿感沁人心脾，不同于众歌手相对简单的干燥尖锐或者明亮直白的嗓音。”
民族风演绎中国情
天津音乐学院的杨雁行教授告诉环球人物杂志记者，邓丽君演唱的歌曲之所以在那个时期广为流传，是因为这些歌曲本身具有一个共同特征：是具有民族风格的通俗歌曲。这非常符合中国人的审美习惯。邓丽君的演唱方式，既不同于旧上海那些歌手的风尘与生涩，也不像当时台湾其他歌手的洋气与生硬，而是恰到好处地把这些歌曲演绎成最具“中国风”的作品。
那恰如其分的拿捏，跟邓丽君从小受的教育不无关系。在孩提时代，邓丽君就常常听父亲哼唱京剧。父亲常常有板有眼地唱上几句，邓丽君也时不时兴高采烈地跟着模仿。母亲同样喜欢戏剧，经常听黄梅调的地方戏，偶尔也哼唱一些小调，而且母亲还非常喜欢看戏曲电影。邓丽君在耳濡目染中，受益匪浅。
1967年，邓丽君出道后推出的第一个专辑《凤阳花鼓》，走的就是民谣小调的风格。从那时开始，邓丽君便以演唱民谣小调而备受瞩目。这个14岁小女孩甜甜的歌声和纯真朴实的情感，吸引了大批的听众，给人们留下了深刻的印象。
此后，“中国风、民族风”的歌曲一直是邓丽君演唱事业的重心。她的许多首此类歌曲都成为传唱的经典，比如《小城故事》等。而随着领悟力的不断提升，邓丽君开始在音乐中加入更多的“中国元素”。
1983年面世的《淡淡幽情》，被许多人认为是邓丽君歌唱生涯中最优秀的唱片，也是中国古典文学和现代音乐巧妙结合之作。据当时提出《淡淡幽情》专辑设想的香港企业家谢宏中回忆：“我在宴会上遇见了邓丽君。我将长期酝酿成熟的构想告诉她，其反应相当激烈……当时我们的观点很接近，这就是如何将我国流传数千年的古典诗词用现代音乐表现，如何引起听众的共鸣，如何保存逐渐被遗忘的中国文化……”为了做好这张专辑，邓丽君找了当时中国大陆和香港最前卫、最权威的人士为专辑谱曲，而专辑中12首歌曲的歌词，也都是根据中国古诗词谱写而成的，之后，人们就听到了像《但愿人长久》这样的“历史经典”，直到今天仍然经久不衰。
杨雁行教授告诉记者，邓丽君能够创作出《淡淡幽情》这张传统与流行两者融合无间的作品，是由于她在通俗乐坛努力多年、深谙中国词曲和古典文化的缘故。邓丽君的歌声，让世界各地的华人感受到中华民族悠久的温柔情怀，让世人明白，再现传统艺术的精华，不一定非要限制在艺术歌曲的条条框框之中。
在这张专辑之后，邓丽君的主要精力被公司放在了举办演唱会上，而结合中国传统元素的创作越来越少。后来，邓丽君也曾想完成《淡淡幽情》的续辑。她花了5年的时间来创作古诗词曲，但由于歌坛环境和个人心境的变化，以及身体等原因，最终没能实现自己的心愿。这个没完成的续辑，也成了歌迷心中永远的遗憾。
“令人悲哀的是，在此之后，华语乐坛再没有人有足够的能力和高度，创作出这样的作品。这可能也是人们今天怀念邓丽君的原因吧。”杨雁行教授说。
“邻家女孩”在歌唱
20世纪90年代，邓丽君《10亿个掌声》演唱会的VCD(影音光盘)风靡中国大陆。在当时大陆人的眼中，台上的邓丽君是气质、风范、洋气的代表。其实，邓丽君的长相并不是很“洋气”，反而具有一种“怀旧”的中国特色。她笑容甜美，举手投足间都透着中国古典女子的婉约、温和。她的舞台形象和她的歌声一起，留在人们的心中。
早在1976年，拥有众多歌迷的邓丽君一改过去的表演形式，把个人演唱会作为演艺形式的重心。在接下来的两年时间里，她不停地在香港、日本等地举办演唱会。
1978年，邓丽君在东京养乐多会馆举行个人演唱会。门票在演唱会开始前的许多天就已销售一空。演唱会举办的当天，无数日本人和其他国家的歌迷，早早地聚在了会馆的大厅里。在舞台上灯光明灭间，邓丽君穿着粉红色的演出礼服出场了。她步履轻盈、双眸明媚，还未开口台下就已经爆发出雷鸣般的掌声和疯狂的欢呼声……
邓丽君的演唱会如此受欢迎，主要在于她完美的舞台表现。着名乐评人李皖告诉环球人物杂志记者，邓丽君的演唱，会给人一种“润物细无声”的感觉，透着邻家女孩的温热气息。在舞台上，她始终与观众保持着良好的沟通和互动，演唱会仿佛是一场家庭聚会。她在歌迷面前唱歌，感觉就像与亲人朋友相聚。来听音乐会的人也都是邓丽君的老歌迷，对她的音乐和个人十分了解。与现在的一些歌手在演唱会上为了征服观众而竭尽全力地表现不同，邓丽君的演唱会风格，是一种与观众的交流，现场就好像是与听众“两情相悦”的沟通。虽然她打扮甜美，“气场”却十分强大，自信、自然又从容不迫。
不过，邓丽君在舞台上也有活泼的时候。她有时也会使用一些小技巧，比如唱到激动时，会将麦克风拉到很远，再猛地抽回来，或者直接将麦克风从右手抛到左手，做些帅气的动作。有趣的是，邓丽君也有失手的时候。在印度尼西亚举办的一场演唱会上，邓丽君用了“拉甩麦克风”这一招，但是由于唱得太激动，麦克风居然掉到了地上。当时的舞台设计特别流行喷洒干冰，邓丽君只得弯下腰慌慌忙忙地在干冰雾里寻找麦克风。台下的观众还以为这是邓丽君故意安排的小插曲，激动得不停鼓掌。
邓丽君的舞台魅力，不仅仅是因为她的相貌、她的歌喉，更在于她的字正腔圆，自然流畅。乐评人李皖说：“即使不是刻意去听邓丽君的歌曲，但提起邓丽君，留在脑海中的仍然是她的歌，因为她的咬字相当清晰。”
邓丽君奔忙在世界各地，只能在繁忙的演出活动中挤时间学习语言。但就是在这样的环境和条件下，邓丽君仍然掌握了多种外语和中国的方言。她演唱的歌曲和出版的专辑，涉及日语、英语、印尼语以及中国的粤语、闽南语、山东话、上海话等。不仅如此，她还大量演唱各地民歌、地方戏曲、音乐剧等。
曾经有一位日本的乐评家评价说：“邓丽君去世后，一直很难找到像她这样的亚洲巨星。因为邓丽君为了打入市场，花了很多时间学习粤语、日语、英语，以获得当地观众的认同，但现在已经不再有这样努力的歌手了。”
也许是自身经历的曲折和坎坷，邓丽君的演唱，最触动人们的还是歌声中流露出的些许伤感，它直达人们的内心深处。着名音乐人黄霑曾经评价说：“邓丽君的歌可以慰藉人的心灵，有时在海外，工作疲倦的时候，非常渴望听到邓丽君的歌声，她的歌声有一种能够抚平我们情绪的东西，一种难以形容的中国味……”
摇滚也向她致敬
风靡全球的不仅仅是邓丽君的歌声，随之而来的还有与她相关的一切话题与想象。
李皖曾回忆自己一开始听邓丽君歌曲时的感受：“初‘遇’邓丽君，完全是一种恐怖的感觉。当时台湾是敌区，台湾的广播电台是敌台，偷听敌台是犯罪行为。即便调台时偶然碰上，也有一种强烈的犯罪感，那声音在感觉中一下子变得巨大无比，如同炸雷……”在上世纪70年代末、80年代初，获取邓丽君歌曲的渠道还极其匮乏。很多时候，人们只是在街角巷尾，凑巧听到几句邓丽君的歌声。这乐声来自那些“不务正业”的年轻人——他们穿着喇叭裤，踩着锃亮的皮鞋，摩托车上载着“三洋”双卡录音机。邓丽君的歌声从录音机里飘出，偶尔能听清几句唱词的路人，无不脸红心跳，觉得“不好意思”。
然而，就是这样让人感到“羞于启齿”的歌曲，却启蒙了大陆的流行音乐，更在公众中激发出复杂的反响。“那是一种震撼与反感的交杂，当时大多数人都不能接受邓丽君，觉得有些‘流氓’，而接受、传唱这种音乐的人，则被认为是流氓阿飞。”李皖告诉环球人物杂志记者，虽然极受争议，但恰恰是邓丽君的歌曲，让刚走出“文革”的公众，慢慢找回了多年来被忽视的情感。人们开始意识到，除去“国家公民”的属性之外，人们还可以是丈夫、妻子、儿女、情人等各种各样的角色。人们原本的情感、个性、多样性等一系列被淡忘的元素，也在邓丽君的歌声中开始苏醒。
纯朴、亲切、活力、向上而又不失时尚与高贵的风格，令邓丽君在公众眼中的形象趋于完美。甜美的歌声与完美的公众形象，使邓丽君成为很多大陆青年的偶像。在很多年轻人的笔记本里、床头上、钱夹里，开始出现邓丽君的照片，她的磁带甚至因一次次被翻录，而音色模糊。时隔多年，仍有很多上世纪六七十年代出生的人坦陈，留在他们心中的邓丽君，已经不再是一个歌手，那段时光也不仅是一段有歌声伴随的岁月那么简单；对他们而言，“邓丽君”是一种挥之不去的情结，有的人甚至以邓丽君为择偶的标准，或以她的名字为女儿命名。
20世纪80年代后期，邓丽君的磁带被正式引入大陆。从这个时候开始，人们才真正从音乐角度出发，重新打量邓丽君。大陆音乐界一直有一种观点，那就是中国的流行音乐是彻头彻尾的舶来品，然而邓丽君的音乐却是一个反证。在流行的形式之下，邓丽君传承了太多中国传统、古典的元素。她无法复原古典，却将这其中的种种精髓巧妙演绎出来。几十年过去了，中国流行音乐从无到有，又从有到优。在此过程中，邓丽君始终自成一派，难以逾越。不过，她那种特有的“柔美力量”开始得到传承。可以说，李谷一的《乡恋》、苏小明的《军港之夜》，都来自这种风格。不同风格、不同时代的音乐人，都能从邓丽君的歌曲中找到共鸣，甚至连唐朝、黑豹、郑钧等一批内地摇滚乐队和艺人，都曾坦承邓丽君对他们的影响。邓丽君去世时，内地音乐人曾以一张专辑《告别的摇滚》向她致敬。在这张专辑中，当时大陆几乎所有最当红的摇滚明星，都重新翻唱了她的歌曲，以此向这位启蒙者致敬。
舞台下的完美
在家人与邻居、朋友看来，台上和台下的邓丽君并没有太多不同。谦恭孝顺、积极上进、悲悯感恩、不慕权贵……这就是人们眼中的邓丽君。不少分析人士认为，她的这些品格，与当今娱乐圈的是非繁多，形成鲜明的对比——她因此在故去15年后仍然受到怀念。
孝顺的女儿
在邓丽君的孩童时代，他们一家七口的生活非常拮据。6岁那年，已经“很有表演才能和号召力”的邓丽君，开始在妈妈的陪伴下上街卖唱，为家里挣些买菜钱。9岁那年，她开始跟随父亲原来的战友，到台湾各地演出。虽然每次演出只能得到5元、10元新台币的微薄收入，但对贫寒的邓家来说，这却是一笔“可观”的收入。
一次偶然的机会，台北一家歌厅的老板听到了邓丽君的歌声，觉得很不错，希望她能在课余时间到歌厅里客串一下。当时，邓丽君的父母非常反对，担心她受欺负。不过，邓丽君说服了父母。不久，她就因表现出色，成为歌厅里的“娃娃歌后”，名气越传越大，就连台湾南部的一些歌厅也邀请她去演出。
由于频繁演出，邓丽君正常上学的时间越来越少，成绩一落千丈。1967年，她就读的金陵女中的校领导下了“最后通牒”，要她二选一：要么放弃歌唱，专注于学业，要么休学。出于照顾家庭的考虑和对歌唱事业的热爱，邓丽君决定休学。据她当年的老师回忆，当时有夜总会愿意与邓丽君签约，邀她做专职歌手，但校园生活同样令邓丽君难以割舍。最终，家庭因素被她放在了首位。这位老师回忆说：“我问她父母亲的意见如何？她自己又如何打算？她说因为家庭经济因素，她需要那份工作，如果休学的话就能安心地唱歌。很明显，她是为了改善困苦的家境而牺牲自己，而这个小孩子也真的一直很努力！”
3. 打羽毛球作文
在平平淡淡的学习、工作、生活中，许多人都写过作文吧，根据写作命题的特点，作文可以分为命题作文和非命题作文。为了让您在写作文时更加简单方便，以下是我精心整理的打羽毛球作文，欢迎阅读与收藏。
打羽毛球作文1
上周星期天的下午，我和姐姐在楼下开心地打着爸爸刚刚买的一副羽毛球。看着那崭新的白色的羽毛球拍的网，我心里无比激动。
开始打了，姐姐趁我不注意打了一个飞快的球，我转过头来，很快地将羽毛球从下往上挑，然后站起来把快落下的球往前打，我这才松了一口气。姐姐又把我打过去的球打了回来，球快要落地了，我只好故技重施，又挑又打。这次姐姐可不依我了。她气冲冲地对我说：“你怎么能赖皮成这样啊？”我只好大声说：“我不是故意的，谁叫你打球的技术那么烂。”姐姐倒是有让着我这个妹妹，不再和我胡搅蛮缠，接着我们又开始打了。
没过一会儿，姐姐几乎把刚才的气忘得一干二净了，我们俩又起劲地打球了。姐姐把球一会儿往左打，一会儿往右打，害得我这里跑跑，那里跑跑，累得我气喘吁吁，但我也没让她少跑。虽然我们俩浑身是汗，但是运动过后的那种通体舒畅的感觉总比做作业强多了。
看来打羽毛球不仅可以丰富我们的课余生活，还可以增进我俩的友谊！这真是一项有意义的运动。
打羽毛球作文2
下午1点，我和几个小学同学约好在化工学院一起打羽毛球，玩了两给多小时，筋疲力尽，我们就各自回了家。
事情的经过是这样的经过是这样的，我和一个女生比赛，比赛采用的是乒乓球式u的换发球方法，一次发五个球，我利用发球之力，忽而声东击西，忽而指南指北，忽扬臂重扣，忽而挥拍轻吊，迫使她疲于奔命，故此失比，累的他上气不接下气，他高超的球技再也发挥不出来。
“3比2”我领先1分，调换发球后，他似乎看破了我的计谋，开始反攻了，挥拍一个“晴空霹雳”球似一道流星，刷的飞过来 ，我一个“海底捞月”把球救起，她一怔球已经“落地开花”他有一个劲扣，不想用力过猛出界了，5球打完，我以7比3领先，又轮到我发球时机成熟，我决定大胆进攻，我目测一下距离，挥拍一击，球在空中画了一道弧线向对方身后飞去，她犹豫一下，可球已稳稳落在界内。发球得分，我赢了比赛。
虽然说我在这场比赛中赢了，但是我知道，在生命中，有无数场比赛，在等着我们，可胜负却是个未知数，我要从现在做起，让每一场比赛都精彩起来。
打羽毛球作文3
暑假的一天，爸爸带我去羽毛球馆练羽毛球。
我们到了体育馆，一进去就像进入热带雨林一样，让人浑身发热。爸爸交了钱，让我去练羽毛球。突然，出来了一位老师，老师教我打球的正确姿势：先左脚着地，然后举起手，一打就行了。我按照老师教的方法练了起来，一会儿，我就满头大汗。爸爸看见我练得差不多了，就对我说：“我们去打羽毛球赛吧！”“好啊！”我高兴地说，我们先占了个位置休息，然后我想着要怎样才能打败爸爸。因为打羽毛球我总是输给爸爸，我越想越兴奋，休息完了，我和爸爸便开始打了。爸爸先发球，我看准球，侧身一打，球就飞到爸爸那边去了，爸爸轻易一挡，就这样，你来我往。我、爸爸谁都没有赢。突然，我来了一个吊球，给爸爸来了个措手不及，嘿，赢了！我高兴地绕着场地跑了起来，爸爸并不生气，反而乐呵呵地说：“儿子厉害呀！”一会儿，我和爸爸又继续打了起来，越打越激烈，越打越有进步，我们谁都不想停下来，直到管理员通知我们到时间了，我们才依依不舍收拾球拍。
我跟着爸爸走出了羽毛球馆，心中仍然激动不已，这次我赢了爸爸一球，真让人兴奋呀！
打羽毛球作文4
右手握拍，左手拿球，把球往上一抛，用力一打，羽毛球像流星似的飞了出去，你们看我厉害吧！你们别看我现在打羽毛球的技术很好，我以前还是个连发球都不会的人。
体育课上，我本来想踢足球，但是足球一会儿就被人拿了，只剩下羽毛球了。我不情愿的拿了羽毛球。唉！我又不会打羽毛球，那怎么玩呢?我只能找我的好兄弟谢宇燊陪我打羽毛球了。
我把球往上抛，结果都打空了，球就落在我身后。“这么简单的球都接不住。”谢宇燊嘲笑道。“只要我练，照样能超过你”，我心里嘀咕着。
我回家后，就叫爸爸给我买了一副羽毛球，我就天天跟爸爸比赛。等我技术练好，决定再次挑战谢宇燊。我连忙跑去跟他说：“我们来比赛羽毛球吧！”他得意洋洋的说：“你肯定打不过我的，我可是班里打羽毛球最厉害的人。”
比赛开始了，我用力把球一抛，使出全身力气，一拍，球像流星一样打了过去。谢宇燊用力一跳，把球打了回来。我看见球要落地时，迅速一把将球打了过去。打过的球居然稳稳的落在他的球拍上。只见他，把球拍了拍，再用尽了全身的力气打了过来。我只是轻轻一拍，球就飞了过去，落到了他那边。“哈哈，我赢了。”我高兴的说道，谢宇燊不服气地说：“这次我放水了，下次再比。”
那一刻我高兴极了，迎面吹来的风也是甜的。
打羽毛球作文5
星期天，我和妈妈进行了一场羽毛球大战。
我写完作业，看到妈妈正在悠闲地看着电视。跑过去就说：“妈妈，我们去打羽毛球吧！”“好呀！看我不让你输的心服口服。”妈妈说道。我不服气的说道：“走着瞧。”
紧接着，我们就开始打羽毛球，只见妈妈拿起一个羽毛球，以迅雷不及掩耳的速度向我“打”来，我目不转睛地盯着那个羽毛球，球拍在空中舞动。正当羽毛球离我的球拍还有0·0001厘米的时候，我上身像击剑枪一样，“嗖”的一声，羽毛球又回到了妈妈那边，正当我们打的开心的时候，妈妈力用大了，把羽毛球打到了树上，我和妈妈抱着树使劲摇晃，可球就像粘在树上一样，一动不动，怎么也不肯下来。妈妈一见，二话不说，拿起球拍向树上投去，球下来了，球拍又上去了，又脱下鞋去投，结果，球拍没下来，反而鞋又上去了。没办法，我只好在妈妈的鼓励下，哆哆嗦嗦地去树上拿球拍和鞋，再小心翼翼地爬下树。
现在想起来，仍旧记忆犹新。我不会忘记那次的经历。
打羽毛球作文6
今天下午上完班会课后就是令同学们兴高采烈的羽毛球课了。
还未上课，同学们个个都跟孙悟空翻筋斗似的`来到羽毛球场。那时，队伍里的欢声笑语才戛然而止，随着教练一声大喝：“排队！”大家东奔西跑。不一会儿，一副整整齐齐、秩序井然的景象马上呈现出来。教练又是一声大喝：“围着羽毛球场跑几圈。”只听喊声未落，又一声狮子吼又上来了：跑快点！“大家拼命冲刺，场内顿时出现一道壮丽的”风景“。同学们迈着稳健的步伐，围着球场兜了好一阵子，那景象真是千帆竞发、万马奔腾；声音犹如一个巨人在乱蹦乱跳，震天动地。”停！“教练清了清嗓子，”拿球拍，练挥拍了！“教练刚说完，一伙人迅速扑向球拍，回到位置上就练了起来，”呼！呼！呼！“那球拍在空中发出了清爽的响声，如同一阵阵微风轻轻掠过。
练完挥拍，教练仍然紧追不舍，又下令来回抛了再接，接了再抛两百只球。当大家完成这个艰巨的任务后，才是迎接自由活动的时刻。那时，同学们才尽情地放松、玩耍，整个球场都洋溢着欢乐的气氛。有的人追逐奔跑、有的人在享受着清新的空气、还有的人在无拘无束地休息；这时，整个球场都沉浸在这欢声笑语之中了。
啊，我期盼着下一次的羽毛球课！
打羽毛球作文7
最近阿姨买了一副羽毛球拍，早就喊我去打了，昨天我终于忍不住了。
一开始我连发球都不会，后来爸爸手把手的教我，我才会了。发球有两种方法，一种是抛到空中再打，一种是直接打。我和弟弟打球好没劲啊，一直在发球，他没有一次打到这边来，我打过去他又接不到，所以我要和姐姐打，这场恶战即将开始！哈哈！
我和姐姐都是跃跃欲试。我们自己计分，看谁接到的球数多。我先发球，球发的很漂亮，可惜姐姐没接到。她发了一个很好接的球，我打到了，太好了，我有一分了！很快，姐姐的比分追上来了，姐姐还挺厉害，我要加把劲了。接着，姐姐发来的球都很好接，而且每一个球我好像都能接得到。更不可思议的是：有一次，我发了一个球去，姐姐接到了，向我打过来，并且那个球还是歪着打的，我自己都想不到我能够接到这个球。我打回去了，把姐姐给KO了。哈哈哈，我真是天才中的天才。
之后又打了一会儿，我始终和姐姐差一分，最后我一比他多一分的分数胜出，而且经过这次比赛，我还想觉得我已经会打羽毛球了。我赶紧把这个好消息告诉爸爸妈妈，他们都非常开心，还答应我，等我真正的学会了打羽毛球，就给我买一副球拍，天天打！
我学的这么快的原因是：这个暑假我一直在家里苦练乒乓球，所以羽毛球学起来也不是什么难事。太好了，我马上就有属于自己的羽毛球拍了！真是喜上加喜呀！
打羽毛球作文8
“哇，我们去文体中心打羽毛球了。”我和妹妹开心地跳起来。
我拿起羽毛球拍和一个羽毛球，来到场地上，跟爸爸一较高下。
第一回合，我先把羽毛球扔向空中，再将球朝着爸爸这边打去，爸爸注意力很集中，一球拍甩过来就接住了，又打回我这边。我没接住，球就像苹果一样从天上掉落到了地上。这次爸爸先发球，我聚精会神，等球一打过来，就跳起来把球打回爸爸这边。“哈哈，输了吧！”我得意洋洋地说道。接着，又轮到了我发球，我把球抛向空中，刚想用球拍接住，打向对面时，球却不听话，掉在了地上。在一旁的妹妹看了，像疯了一样“哈哈哈”地笑个不停，我也不好意思地笑了。“再来，我就不信了。”我说完后，便重新发球。我再次把球扔向空中，这一球打得又高又远，让骄傲的爸爸对我刮目相看，这一球也让妹妹鼓起了手掌。
第二回合，是爸爸和妈妈打，妈妈首先换了个新球，再用独特的发球方式打给爸爸，爸爸上一回合输了不甘心。所以，用球拍“凶恶”地回击过去。没想到回打得太重，羽毛球飞到了线外。我和妹妹哈哈大笑，说：“爸爸，你又输了。”我们又对妈妈说：“妈妈，您真厉害，您才是高手。”后来，妈妈更有信心了，每一球都接住了。突然，妈妈不小心脚扭了一下，输了一次。
最后，经过一番较量，排出了名次，我才是羽毛球高手，妈妈第二，爸爸最后。
打羽毛球，可以锻炼身体，我喜欢。
打羽毛球作文9
学打羽毛球上四年级的时候，同学们打羽毛球打得那么好，我都羡慕死了，我也想学打羽毛球，但是我怕学不好。
有一天，爸爸决定教我学打羽毛球。我拗不过爸爸，就只好跟着爸爸去小区的空地上。首先，爸爸边给我说怎么发球，边给我说打羽毛球的要领，我呆呆的看着爸爸，爸爸说的每一个字，我都没有听进去。接着，爸爸要我试一试。我硬着头皮去试，双手紧紧的握住羽毛球拍，我非常的紧张，爸爸一发球过来，我连看都不看一眼羽毛球往哪儿飞，我都不知道，结果我没接住，爸爸气急败坏地说:“女儿，你怎么不接住呢?”我特别小气，就“哇”的一声哭起来。爸爸走过来拉着我的手安慰我，我甩开爸爸的手说:“我不学了”。我第一次学打羽毛球，就以失败告终了。第二天，爸爸再也不发脾气了，我也老老实实的学者，我们练了整整一个上午。突然，我觉得我会了，就让爸爸发球，我来打，爸爸一发球，我就连忙跑过去接住。爸爸伸出大拇指说:“女儿，你真棒，接得非常好，这就证明你学会了。”我半信半疑的说:“真的吗?爸爸。”爸爸说:“当然是真的了。”我听了，心里美滋滋的。
通过学打羽毛球，我不但克服了胆怯，还找回了自信。
打羽毛球作文10
今天晚上，我和钟靖涵、叶一恺三人在一起打羽毛球。
刚开始，我和他们俩玩车轮战。第一轮，我PK钟靖涵，打得不相上下。最后我打了个扣杀，以比分11比9胜出。
最精彩的就数第二轮了，我PK叶一恺。我们两人都把自己称为“扣杀王”，我们俩将比分一直打到了20比19，但是胜负还没出来，因为我们这轮打的是21分制。我和叶一恺都没有松懈，因为接下来的这一球决定是我胜出还是两人保持平分。在这关键时刻，我爆发了，打了一个重要的扣杀，叶一恺防不胜防，球落地了，我赢了。
下一个环节就是双打。不过目前球场上只有我们三个人，怎么办呢？就在这个时候，有两个小朋友到球场打羽毛球，我就提议让他们俩跟我们三人组队一起打，他们爽快地答应了。
我们双打的阵容是：叶一恺和钟靖涵PK我和另一个小朋友。刚开始，我们占据优势，以5比2的比分强压住他们，但是之后我们就没那么好运了，被他们以7比10的比分反超进入赛点。最关键的时刻到了，这次轮到我们这组先发球。因为已经到了赛点，而且比分差距比较大，所以我们这组也就不抱什么希望了，懒懒散散地发球过去。果然，他们打了个扣杀，我们这组没接住球，球落地了，我们输了。此时，一边是欢呼雀跃，另一边是鸦雀无声。
美好又快乐的夜晚就这样结束了。如果下次有机会，我们还要约起来打羽毛球，因为我觉得打羽毛球既可以锻炼身体，又可以从中学会团队合作精神。
打羽毛球作文11
今天下午,我闲得没事,便跟爸爸说：“爸爸，我们下楼去打羽毛球吧！好吗？”没想到爸爸一口就答应了，还逗我说：“你会不会打啊，别马上球没发出去反倒自己敲自己！呵呵”我们全副武装，来到楼下，我实际上只是想和爸爸说玩玩的，可是不曾想爸爸还当真了，只有尽力不出破绽了。
我和爸爸石头、剪刀、布，我赢了，于是我先发球，我左手把球往空中一抛，右手握着球拍，看准时机，用力一发，不但没把球发出去，还敲到了自己的头上，真晦气，“就怪你这个扫把星、乌鸦嘴，这可好，我被打了吧！”我一手捂住头，对爸爸抱怨道。没办法，只好用最简单的发球方式了，我把羽毛球一抛，拿拍子从下面向上一击，球终于发了出去，可是爸爸轻松一打，球又飞向我这边，这可怎么办啊，我只会发球，不会打球啊，只好试试运气了，我看准球，用拍子一打，哦，还真对了，我把球一击,爸爸未接住,我赢了.接着爸爸又发出攻击……最后，我以5比8输于爸爸.
爸爸说：“恩，力度还可以，再练练吧！！”受爸爸指点以后，我好像明白了许多知识，又和爸爸练了几个会合，你别说，还真的找到感觉，我真的赢了几局！
谢谢爸爸的指点！让我又一次学到了知识和方法。
打羽毛球作文12
星期五下午，表弟找我打羽毛球，我毫不犹豫地答应了，因为我断定他打羽毛球的技术肯定没我好。
我们相约来到了我家后面的大草坪上，我和表弟要展开激烈的比赛了。我先发球，一下子飞得老远，我站在那得意洋洋地看着表弟第一局就要惨败，突然表弟一跳，球拍完美的接触了羽毛球，只听“嘭”的一声，羽毛球一下子回来了，这下又轮到我出手了，我一挥羽毛球拍，结果打早了，结果第一局落败。还有两轮比赛，我要再接再厉，不敢再轻敌了。
第二轮比赛开始了，我先将羽毛球往天上一扔，再一跳，最后羽毛球拍一挥，打了个表弟措手不及，这样一下子比分变成了1:1。
总决赛开始了，我俩都不敢松懈，都屏住呼吸想赢最后一局。表弟握紧球拍，摆好姿势准备迎战。首先我来了一个大猛扣，可是表弟毫不逊色，拿起球拍来了一个“海底捞月”，羽毛球再次向我冲来，我鼓足气势给表弟来了个措手不及。表面上假装给他一个大猛扣，实际上我只是轻轻的拍一拍，结果羽毛球直接落在了他的脚边，我举着球拍手舞足蹈的欢庆胜利。
夕阳西下，我哼着小曲，沐浴着太阳的余晖回家了。
打羽毛球作文13
这个星期三，我发现了我掉了的羽毛球。我找了两年都找不到，偏偏在打篮球的时候找到了。发现羽毛球杆之后，我立马叫了我的好朋友琳琳过来玩。琳琳也喜欢打羽毛球，打的球技也不错。当她听到这个消息后，放学过后立马来了我家。就在这几天发生了好玩的三件事情：
打上楼
在我们玩羽毛球的第一天，本来应该是正常的。可谁知羽毛球一不小心就打上楼了。本应该好好的，可是一直打上楼。不过上楼捡球的时候，我看到了附近的日落，那日落美得如古代的四大美女。还看到了我家的芒果树，我感觉到了夏天芒果树会有长很多果子。虽然一直上下楼很累，但是景色很美。
打下楼
在我们打羽毛球的第二天，本来我们俩心里都想：今天不会又有什么事情发生吧。结果真有事情发生就是老打下楼。那时候我也是无语了，为什么今天和昨天一样有一件奇葩的事件。
进缸（晋江）
我家左边有一个缸，然而今天的主角就是那一个缸了。不知道为什么？今天打的时候，球一直打到缸里。我和琳琳无语了。有两次直接进洞了哦。对了，你知道为什么再进缸后面加了一个“晋江”吗？因为进缸说普通话很像闽南语的“晋江”，我和琳琳都这样认为。
这就是这三天打羽毛球的奇葩事件。
打羽毛球作文14
每个人都有自己的拿手好戏，打篮球，画画，跳舞，踢足球，挑西瓜而我的拿手好戏就是打羽毛球。
话说起来还要感谢我老爸。
在某个寒假的第一天早上，爸爸残忍的把我从温暖的被窝里拖了出来。从今天起，我来教你打羽毛球，听说我们这儿几个月后有一场比赛你必须得拿冠军！爸爸说道，于是，我美好的寒假生活就开始了。
每天早上，我都会被老爸从被窝里拖出来，实在叫不醒的话，拿一条冰冷的毛巾沾着水，围在我脖子上，还自夸提神好方法。在球场，必须按照爸爸的方法，每错一步，老爸就唠叨。错了，步法在打羽毛球的时候很重要！哎呀，又错了！用的力气太小了！我心里想，这样残酷的训练，什么时候结束啊？难道要等我打得过林丹吗？我的被窝，我想你啊！
在爸爸的训练下，我终于夺得了冠军，这时，爸爸走过来，怎么样？感谢你老爸吧！这我没有功劳，也有苦劳吧？你说的对，我真该谢谢你，呵呵。我和老爸一起笑起来，现在，打羽毛球成了我的拿手好戏。
打羽毛球作文15
连续下了几天的雨，操场每天都被雨水淹没，所以空荡荡的，一个人也见不着。
终于，今天早上雨停了。放学虽然有点晚，却丝毫不影响我的心情，依然愉快的奔向操场。果然，操场上又恢复了“生机”，大眼望去，踢球的、打球的、跑步的，还有来散心玩耍的，学生无数，都在雨水未光顾的今天又来到了操场。
本来是想练习跳远的，但我的眼神被七班打羽毛球的同学吸引了。简单跳了几个，我便忍不住去“观战”了。想来已有半年未碰过羽毛球，我看的手痒痒，终于在他们打完一轮后拿到了球拍。
“这么长时间不打球，要是输的一塌糊涂可就丢脸了！”我尤为紧张，死死盯着对手，一点也不敢大意。
发球了！只见对方把球向上一扔，然后上手发了一记球飞行我这边。我率先举好拍，眼看球来了，“嘭！”一下，我上手打了回去，对方没接住。仅一局我便信心百倍，“球技还没退步吗！”之后，他不断发球，却都被我一记记打了回去。
我已变得无比轻松，觉得随意打便能轻松获胜。忽然，一个球擦过球拍，却未能落在下面，掉了下去。一个个球飞过来，却如故意避开球拍似的，落在四周……最后我虽获胜。比分却未差多少，20:14我将球拍交给其他人，自己去练习跳远，没多长时间，广播声音起了，只得离开操场……
做一件事切不可太大意，尽管有时对手不太强劲，也要努力发挥自己，让胜利更辉煌。
4. 中国的非物质文化遗产有哪些
1、维吾尔族模制法土陶烧制技艺
维吾尔族模制法土陶烧制技艺有两千多年的历史，它随着丝绸之路的开通而兴起，其间不断发展创新，一直流传至今。它以手口方式传承，没有详细的文字记录。
现喀什市古则尔社区下属的阔子其亚尔比西居民区是世世代代从事土陶作业的地方。这里的土壤为粘土，是制陶的重要原料。土陶制作者即利用这种粘土制陶，不经任何加工，不添加配料，以水和泥制成器皿状，再涂以不同颜色，烧成光泽美观的生活用品。
英吉沙县也是维吾尔族制陶的重要地区，长期以来其制品远销南疆各地。其产品造型精美、古朴，具有典型的维吾尔风格。英吉沙的土陶分为素陶和琉璃陶两类，都以黄泥制坯，素陶是直接烧制的，琉璃陶则成坯施釉后再烧。因釉料有铝、黑铁渣、石英石、红土等不同成分，故烧成后有深绿、浅绿、棕色、白色、土黄、土红、奶黄等颜色。
2、扬州评话
扬州评话是以扬州方言徒口讲说表演的曲艺说书形式，流行于苏北地区和镇江、南京、上海等地。兴起于清初，不久就形成了“书词到处说《隋唐》，好汉英雄各一方”的繁荣局面，独步一时的书目有《三国》、《水浒》等10部，身怀绝技的着名说书家也有20人之多。
到了干隆年间，有的艺人根据自己的生活体验加工充实传统节目，有的则创编新书。如屡试不第后成为扬州评话艺人的叶霜林把自己的遭遇和激愤心情寄寓到《岳传》中，说演《宗留守交印》“声泪俱下”，感人至深；浦琳根据自己的生活经历编说《清风闸》，塑造了以皮五辣子为代表的一批社会底层人物形象，影响深广。
3、西施传说
西施居中国古代四大美女之首，是中国传统文化中美的象征。 西施传说的发端地——浙江省中北部的诸暨，曾是春秋时期越国的古都。
西施传说产生于春秋末期，起源于民间口头讲述，最早的文字记载见于《墨子》和《孟子》等，经历代口耳相传，流传范围扩大，内容不断丰富。
西施传说以吴越争战为历史背景，以西施一生传奇经历为主干，以人物传说（如“东施效颦”）、地名传说（如“白鱼潭”）、物产传说（如“香榧眼”）、风俗传说（如“三江口水灯”）等为枝叶，从不同角度歌颂了西施的美丽、善良和“为国甘献身”的奉献精神。
4、昆曲
昆曲是现存的中国最古老的剧种之一，起源于明代(公元14—17世纪)。昆曲的唱腔具有很强的艺术性，对中国近代的所有戏剧剧种，如川剧、京剧都有着巨大的影响。昆曲表演包括唱、念、做、打、舞等，这些内容亦是培训京剧演员的基本科目。
昆腔及其戏剧结构(旦、丑、生等角色)亦被其他剧种所借鉴。《牡丹亭》、《长生殿》成为传统的保留剧目。昆曲表演用锣鼓、弦索及笛、箫、笙、琵琶等管弦和打击乐器伴奏。昆曲的舞蹈动作主要分作两类，具有丰富的表现力。
5、梨园戏
梨园戏发源于宋元时期的泉州，与浙江的南戏并称为“搬演南宋戏文唱念声腔”的“闽浙之音”，距今已有八百余年的历史，被誉为“古南戏活化石”。梨园戏广泛流播于福建泉州、漳州、厦门，广东潮汕及港澳台地区，还有东南亚各国闽南语系华侨居住地。
梨园戏保存了宋元南戏的诸多剧作、唱腔和演出规制。它分小梨园（七子班）和大梨园的“上路”、“下南”三个流派，每个流派各有号称“十八棚头”的保留剧目，保存了《朱文》、《刘文龙》、《蔡伯喈》、《王魁》等25种南戏剧目。梨园戏至今仍存在于舞台之上,并基本保留了原生态的戏剧样式。
5. 馄饨是怎么叫出来的
混沌的由来有很多种说法，有汉朝匈奴之说、道教之说、西施之说，流传比较多的是汉朝匈奴之说。
北方的匈奴凶残，经常骚扰边疆，百姓不得安宁，当时匈奴部落中有浑氏和屯氏两个首领，百姓为解心中仇恨，于是用肉馅包成角儿，取“浑”与“屯”之音，谐音“馄饨”。