1. 你拍摄的比较满意的微距摄影作品，可以晒晒吗
微距摄影能够展现细节之美。它可以将日常主题转化为令人着迷的艺术作品，而我们的肉眼可能忽略了这些美。这种美是开放给任何类型的摄影师捕捉的。您无需成为专业摄影师或具有多年经验。您只需要一个好的微距镜头和一些练习即可。
除了熟悉该技术外，它还有助于选择有趣的主题。许多主题与微距摄影配合得很好，有些看起来特别漂亮，因此在微距摄影师中很受欢迎。本文就通过50幅美丽的作品来向您介绍一些出色的主题。
幸运的是，您不必走太远就能找到新物种。仅您所在的社区可能就有数十种尚未拍照的昆虫！
2. 微距摄影中的技巧和重点是什么
拍微距需要理由吗?以前胶片相机拍摄微距，要么使用微距镜头，要么使用大长焦镜头，两者价格都不菲，而对数码相机来说，微距摄影是数码相机的特长之一，在拍摄一些细小的东西，如水滴、珠宝、花鸟、鱼虫、等方面有着巨大的优势。即使是很多民用级的低端数码相机，都配置了微距、甚至超微距功能，虽然与专业的微距拍摄无法相比，但会让你一试微距世界的美丽。如果你还没尝试过拍微距，请跟我来。
微距世界很美丽，因为微距可以放大微观世界，获取的是我们日常视觉看不到的东西，所以更有视觉冲击力。微距题材很广泛，盆养的花、厨房菜板上被切开的菜、家中的小饰品、屋檐落下的水滴、楼下草地里的昆虫世界……
所谓微距摄影，一般指拍摄比物体正常尺寸要大的图像，即图像大小与实物大小的比例超过1∶1。传统相机镜头的焦距较长，要较好地实现微距拍照，需要配备微距镜头(包括标准距离50mm~60mm、中距约90mm~105mm与长距180mm~200mm)、三脚架等附件。而数码相机CCD感应器的面积较小，镜头焦距较短，有的甚至仅为几个mm，因此能有相当理想的微距功能，即便是入门级摄影爱好者，也容易成为一个微距摄影高手，拍摄出花间采蜜的蝴蝶，树上蠕动的爬虫，层次丰富、背景虚化的小花……
虽然数码相机微距上手比较快，完全不需要传统相机要配备很好的微距镜头，并需要足够的经验才能实现精彩的“一拍”，但是，要想用数码相机拍到好片子，也需要一段时间的练习才行。在实拍的过程中，尤其要注意灵活把握好光圈、焦点、景深及光线等影响片子效果的几个重要因素之间的关系。
微距模式
目前市面上的数码相机都具有微距拍摄功能，也比较容易上手。但使用微距模式时一定要注意，在相机和物体之间距离小于20cm时，最好使用LCD取景而不用光学取景器，因为光学取景器在拍摄远距离景物时它和镜头捕获的范围相差不大，但当使用微距模式时这个差距就大了。另外，微距摄影会使快门速度变得很慢，使用自动对焦功能比手动还要慢。为了生成效果完美的微距图像，部分数码相机带有自拍器，可有效防止相机的震动。
数码相机的微距模式标示
焦点的选择
不同的焦点选择，能营造出不同的图像效果。在移动拍摄焦点时，应使拍照对象处于画面中间，一般情况下应该选取画面上最吸引人的部分，也就是你最想表现的部分，并保持快门的半按状态，在焦点对准以后(要稍微等一下以便相机进行对焦)再从容地按动快门，避免拍摄出的照片发虚。
一般说来，在数码相机微距模式下，镜头距离物体越近，拍摄出来的物体越大，如果不注意画龙点睛，片子画面就会显得非常呆板。如对小昆虫一类的主体拍摄，焦点的选择应该落在昆虫的眼睛上。眼睛是生命的灵气的所在，拍得越清晰越好清楚。尤其是像蜜蜂、小青虫和蚂蚁昆虫这样微小的生物，更要重视对眼睛的表达。
聚焦与景深
景深在微距摄影中往往是成败的关键。由于微距拍摄时镜头距景物很近，所以景深一般都很浅，背景都几乎看不清楚。但有时为强调画面效果，需要适当加强景深，因此要特别注意聚焦与景深的调整。
景深一般取决于三个因素：
1. 光圈大小。在焦距不变的情况下，光圈越大景深越浅，光圈越小景深越深。为了展示花鸟鱼虫细节方面的微距拍摄，纵向增加主体的清晰度，一般适宜用较大的光圈值以加深景深。
2. 镜头和景物的距离。距离越远景深越深，距离越近景深越浅。拍摄时最好把要拍摄的主题都能放到同一个与镜头轴向垂直的平面里，否则会有一部分主题可能不够锐利。如果条件允许，可以配置一枚广角镜头，这样不仅可以增加景深，而且可以让你更靠近景物。
3.焦距。焦距越大景深越浅，焦距越小景深越深。不同的光圈和焦距的组合可以产生不同的景深。我们应该学会合理地利用光圈和焦距的组合，既能虚化背景，又能保证主体清晰。如果用远端变焦进行微距拍摄，拍摄的照片就会不够理想。
曝光和背景
微距摄影曝光程序比起普通拍摄有少许不同之处，因为微距拍摄的物品一般都是很小的，占很小部分篇幅，曝光程序很有可能被背景所愚弄，所以在拍摄时最好人为加上背景，这样更能让主题突出。
添加背景，一般可以选择中性灰色的纸作为背景，使用灰色一方面可以让曝光更准确，还有就是使用灰色让背景显得很淡，这种色彩和一般的色彩都可以搭配到一起。也可以使用白色或黑色的背景，不过这样曝光时就要特别注意，因为它们很容易导致曝光不准确，造成曝光过度或曝光不足，这时就要用到曝光补偿进行调整，如果背景太暗，就增加曝光，如果太亮就减弱曝光。
光线的控制
微距摄影的光线控制本质上是调节自然光与人造光的比例，正确地运行光线，可以营造出不同的氛围与意境。但一般不要使用闪光灯。虽然，闪光灯能缩短拍摄曝光时间，获得的景深更深，减弱因曝光时的抖动或物体运动所带来的影响，但微距拍摄时闪光灯的使用要比普通模式下难，很容易造成曝光过度。所以，一般摄影爱好者在进行微距拍摄时，要注意观察光线的照射方向，尽量利用好自然光，确保光线平均地照射在被摄物体上。在大多数情况下，从侧面射入的光线能更好地突出物体的质感。如果自然光线的不足或光线照射位不当，可以用个手电筒或白色泡沫板(充当反光板)补光。
拍摄时的注意事项
如果是拍摄花草类的静物，那么可以很用心地考虑用光与造型。大光圈可以助你获得极好的浅景深，并且有大的透光度，片子不容易虚掉，同时可以获得艺术美感的效果。但因为是微观世界，相机镜头与被摄物间已经离得很近，极有可能遮住部分光线，所以辅助光是不可少的。如果在室内拍摄，请使用大功率家用台灯之类，至于是白炽灯还是荧光灯并不重要，因为DC都带有白平衡调节，大不了多试几次。另外，一张白板纸用来补光也是很好的建议。为了获得清晰的照片，辅助架稳相机的三脚架、独脚架是必不可少的。
如果拍摄对象是怕惊扰且行动迅捷的小昆虫，高速快门是第一要素。获取高速快门有三种途径，一是使用大光圈，通光量足了，快门速度就可以相应提高。二是使用高ISO，但高ISO会造成画面较粗糙，颗粒感加强，因为表现微观世界一定要细腻一些好，所以除非在高阶ISO还能获得足够精细的画面(很多新款单反数码相机在ISO800下还可以获得通透的片子来)，否则不建议使用。三是使用闪光灯，例如为了拍一只纵深感清晰的蝗虫照片，只有通过小光圈才能获得，但是小光圈带来的负面效果就是透光量的减少与快门速度的降低，而行动快捷的小动物不会给你机会打辅助长明灯光，闪光灯是唯一选择，而且行动要快。为了避免直射过曝，请在闪光灯上加柔光罩。
用得着的小技巧
1.遥控或快门线的使用有助于获得清晰的照片，或者使用相机的定时自拍功能。
2.测光与聚焦模式尽可能不用点测，因为在点测时反而测焦不准。一般的消费类DC手动聚焦功能较弱，而在被摄物较小不易准确聚焦时，可以在同距离处手持手表之类的大一点的物件来辅助对焦。
3.使用液晶屏取景，因为拍微距本身就要与被摄物离得很近，再使用取景器取景不仅姿势不雅，关键是不易端稳相机。而使用液晶屏取景，可以让拍摄者很从容地构图，并方便看到最终的浅景深效果。
4.注意背景。尽管微距一般都可以很好地虚化背景，但也要留意背景物体间的接缝处，有时一不小心就会破坏整体效果。
5.巧妙搭配不同摄影器材。同事中有人成功使用E20P配标头反接，这时反接的标头就成了一个放大镜，可以获得更好的微距效果，尽管成像中带有黑圈，使用大分辨率做裁剪就可以了。
6.适当尝试逆光效果。特别是边缘薄且透的植物花、叶之类，逆光下会表现出特别的美感。
7.旅游景点中，像风蚀的石刻、锈迹斑斑的门锁之类，在微距拍摄中会表现出强烈的质感。
随身必备物品
黑布：方便人工布置背景，突出主体摄影。
白布、白卡纸(有一定硬度)、小夹子：一是可以方便补光，二是可以挡风，以防花草在风中摇摆。
水、小喷壶：拍花草时特有用，喷洒点水会使照片特灵光，简单一点的解决方法就是带矿泉水，口含水喷一下最方便了。
希望我的回答对你有用，谢谢采纳
3. 小米微距拍照技巧
小米手机里的相机可玩性其实还是比较多的。下面是我收集整理的小米微距拍照技巧，希望对您有所帮助!如果你觉得不错的话,欢迎分享!
什么是微距：
微距的效果简单来讲就是被拍摄的物体清晰生动，而这个清晰物体的周围是朦胧的，专业术语叫做景深，想要用手机快速的拍摄出微距效果那就要使用手动来设置了，当然现在的小米手机里面自动拍摄模式也能拍出微距，只是需要长时间来对焦，手机变换角度，如果手一抖就前功尽弃了，这种方法麻烦且耗时间，相信很多人深感体会，所以用手动模式才是简单快速的。
微距设置：
以我小米4c手机里面的手动模式为例，里面分为：白平衡、对焦、快门时间、感光度，红米系列的某些版本没有这么多选项，如果是小米旗舰系列都有这四个选项，我们根据拍摄环境只需要设置对焦、快门时间、感光度这三个选项即可，在光线良好的情况下，像花儿、小昆虫这类的动植物，将焦距设置成1-2，具体根据拍摄物体大小来设置，感光度方面调到最低，目前小米手机最低IOS值为100，为什么要调到最低呢?因为IOS值越低，拍摄出来的照片画质噪点就越少哦。
峰值对焦：
如果你是新手的话，对焦不是很熟练的话，可以开启峰值对焦模式，在实际的操作过程中，我们首先要选择一个被拍摄物体，这时由于没有对焦成功，所以在画面上找不到有峰值的出现。随着我们拉伸手机与被拍摄物体距离，我们可以看到相机会自动识别对焦点的位置，在对被摄物体进行对焦的过程开始之后，越是接近合焦，画面上出现的红色颗粒就越是明显。而这些红色的颗粒就是所谓的峰值，我们可以通过观察峰值在屏幕上出现的密集程度，来判断相机是否合焦准确。
快门时间需要根据拍摄环境设置的，如果光线良好的情况下，设置自动模式即可，如果光线不足的话就需要设置快门时间补光了，还可以借助台灯、柔光灯这一类的道具进行补光，我们可以尝试几个不同快门时间值拍摄几张样片，根据照片画质选择合适的快门时间，不同的时间值拍出来的照片效果也就不同，如下图，第一张快门时间调低了拍摄出的照片很暗，第三张调高了拍摄出的照片就过曝了，总之拍摄过程中一定要有足够的耐心，且相机要稳，不然就模糊了。
比手动模式更快的就是移轴模式了，这种模式简单快速，滑动手机屏幕，选择需要拍摄的位置即可，不过这种模式只有在光线好的情况下才会有效果。
拍摄静物时针对一些用户拍照手抖的话，我建议大家可以用一些小道具，比如手机支架、自拍杆等等，将手机固定在支架上拍摄就会有不错的效果哦，然后可以使用蓝牙遥控器、自拍杆、耳机线控来控制拍摄，使用以上技巧就不怕手抖、手机拿不稳这个毛病了，拍摄出来的照片模糊的几率也会降低不少哦。
华为手机微距拍照技巧
通常手机拍摄微距，有几个“瓶颈”需要突破，把这个掌握了，微距拍摄就不难了。
一是近摄距离，就是手机可以拍摄的“最近距离”（比“最近距离”更小的距离手机对不上焦或成像画质变差）。如果离得很远当然谈不上微距。
二是大光圈，大光圈可以保证快门足够快，而不至于手抖导致画面模糊。
三是对焦，拍微距，对于对焦要求较高。单反拍微距很多人用手动对焦，因为很多微距拍摄情况下自动对焦非常困难。
恰好华为P6在这方面有着明显优势，
1、它有4CM近摄距离，离得这么近，还可以拍摄，就能把原来很小的东西拍的很大，让你肉眼看不清的景象成像呈现在一幅让人惊叹的微距照片中。
2、其次P6有F2.0的大光圈，这点和其他手机相比，有着巨大的优势，大光圈除了保证较快的安全快门之外，对于背景虚化的效果也有保证。
3、对焦方面，P6表现更加出色。有一个拍摄小技巧，在拍摄时可以选择“触摸拍照”（在手机自带的拍摄软件的设置中可以勾选）。微距拍摄时，稍稍有点风，景象会晃动较快，对焦有时候比较困难。但是如果选择了“触摸拍照”选项，拍摄时手点拍摄主体，对焦和快门拍摄，两个动作一气呵成，非常便捷，大家可以一试。
微距基本定义
“微距”意为在较近距离以大倍率进行的拍摄，人眼往往对近于15cm的物体就看不清了，而专业微距镜头的光学校正按近拍的需要进行设计。按德国的工业标准，成像比例大于1∶1的称为微距摄影范畴，右图“蒲公英”示意出在底片上与景物等大的图像。美国《当代摄影词典》中的定义是这样解释的∶“通过相机拍摄1∶1或更大影像比的摄影”。这里我们所说的比率指底片影像大小与实物之间的比例关系，35毫米相机标准镜头最大拍摄比率为1∶10。事实上在摄影界国际公认的说法是，拍摄1∶1~1∶4左右影像比的都属微距摄影，而达到10∶1~200∶1则属显微摄影。
oppo手机微距拍照技巧
“超级微距”，从某种角度来说，是OPPO“超清画质”功能的反向使用。利用OPPO手机特有的多帧超采样技术进行画面重构，拍摄多张保存有大量光线信息的原始图像信息的照片，获得照片中对焦点部分的细节内容，并将其放大，在保证图像质量的基础上产生可以更加近距离的拍摄效果，尽可能地表现出被摄对象，帮助用户能够探索微缩世界的未知之美。
相对传统的微距拍摄仅仅依赖于镜头素质而言，OPPO“超级微距”功能充分利用多帧超采样技术，将软硬件完美结合，获取更为真正意义上的微距，如同放大镜一般，甚至能拍摄到很多人眼无法观察到的细节。
打开OPPO R7的相机界面，从右下角的PI原画引擎平台中选择“超级微距”功能，你就会发现，镜头瞬间被拉近了，物体的细节更加明显。如果觉得这样的微距还不能满足你，那么就请在屏幕上进行双指缩放，通过变焦的手段获得更近的拍摄距离。
“超级微距”和普通的拍摄之间，区别有多大?保持手机在同一个位置，你切换正常模式和“超级微距”模式，通过对比的时候就能轻易发现两者之间的差别。“超级微距”可以带给你更多的细节，虽然在某些情况下正常模式也能通过裁切画幅来获得，但是其像素的损失多少还是会让人感到不爽。
OPPO R7配备了德国施耐德光学认证镜头和1300万像素isocell感光元件，并且拥有全局闪拍系统和双驱对焦，拍照体验可以用“启动快、对焦快、成像稳”来形容，因此完全不怕在拍摄微距的时候出现手抖成像不好的情况。
除了OPPO R7之外，其他具备了PI原画引擎2.0的'OPPO中高端拍照手机，同样也能拍摄“超级微距”照片。其中OPPO N3更是凭借标准数码相机级的感光元件，可以拍摄出更为出色“超级微距”照片!
现在，赶快拿起你的OPPO手机，跟我一起靠近些!靠近些!再靠近些!拍摄那微小的世界之美!
新手必学微距摄影的几个技巧
一、选择合适的微距摄影装备
“工欲善其事必先利其器”，虽然目前市面上有很多卡片机、微单都带有微距摄影功能，但我们想要拍摄出高质量的摄影作品，尤其是微距摄影作品，专业的摄影器材仍是实现拍摄想法的基础。
微距镜头无疑是拍摄微距的最佳选择，不仅有非常高的成像质量，更拥有超高的放大倍率以及很好的背景虚化效果。该作品巧妙的利用了露珠和蜘蛛网的圆形结构，通过对角线和环形构图，虚化前景和背景，从而将画面中心的小蜘蛛表现得惟妙惟肖。
二、带上稳定性佳的三脚架
微距摄影因其将拍摄实物进行放大，对焦点清晰范围小，哪怕一点轻微的抖动都会对画面产生巨大影响。然而，精确的对焦往往会耗费很长的时间，对摄影者的体力具有一定的挑战，建议拍摄时一定要准备一个优质、稳定性好的三脚架。
昆虫拍摄是个精细活，娴熟的技术、相当的耐心、敏捷的速度一样都不能少。昆虫的微距拍摄，焦平面的选择非常关键。拍摄时相机的位置尽量跟被摄昆虫保持平行，需要拍摄的内容都纳入同一个平面范围，这样才能保证拍摄主角的细节呈现。
三、大光圈营造微观世界
人人都喜欢美丽的景深虚化效果，怎样才能得到悦目的画面呢？微距摄影其实可以轻松做到。
大家都知道有关景深的常识，离拍摄对象的距离越近，景深就会越浅，这一原理很容易用来解释微距镜头为什么能简单实现漂亮的焦外。当然，这并不是说小光圈就能很好的满足微距摄影的表达，更多的时候，大光圈简洁干净的景深，更高的快门速度才是微距摄影成功的利器。
四、拿出更多的耐心对焦
微距摄影成败的关键就在对焦，也是最为折磨人的步骤。因为微距摄影拍摄的都是比较小的物体和景物，其对焦的清晰范围非常小，哪怕移动1毫米的距离都会使之前对焦好的景物模糊。
焦外如奶油般化开，焦内如刀割般锐利”，我们是否经常会用这样的词句来形容一张拥有完美焦外和成像质量的影像？实用的对焦方法是以自动对焦为主，手动对焦为辅助，先对准拍摄物进行粗略对焦，等镜头焦点锁定在拍摄物体附近时再固定位置用手动模式进行精确对焦。像上图拍摄花蕊这样比较细幼复杂的画面时，一定不能完全依靠自动对焦模式，它很可能会出现无法合焦或者对焦犹疑的情况。
上图中被定格的雨中蜗牛，蜗牛的精准对焦至关重要。试假设，镜头跟被摄景物之间发生几毫米的位移，或是机身的微微抖动，都会失去清晰的成像，镜头的双重防抖功能在这个时候能够帮到我们不少。
对焦是个极其折磨人又饶有趣味的过程，爱上微观世界，我们一定要拿出更多的耐心
五、合理利用各种光线
微距摄影对光线非常敏感，一点点光线的改变，都会对画面有质的改变。要善于利用各种光线，顺光能表现拍摄物体的问路、质感和色彩，侧光能更好的突出拍摄物体的质感，逆光可以勾勒出物体完美的轮廓……微距摄影师一般会比较偏爱散射光环境，比较忌讳的是强烈的直射光。
自然光是微距摄影的首选，但出现上图拍摄时的光照不足又需要足够大的景深的情况怎么办？这时闪光灯无疑是最佳的附件辅助，常用的环形闪光灯能够制造出无阴影环境， 闪光灯的无线闪光模式更是可以极大的拓展我们的布光方式。我们可以通过相机的机内菜单，利用闪光灯引闪器斯丹德WFC-05控制外置闪光灯。
六、多一点，再多一点耐心
与其他拍摄题材相比，微距摄影需要更多的耐心与激情。由于对焦本来就有一定的难度，如果被摄物体是移动的昆虫等，就还需要有预见能力，等待时机，直到完美的构图出现再摁下快门，定格画面。
微距镜头拍摄手法解析
微距镜头
当你体会到微距镜头的迷人之处后，这个世界的每个角落在你面前都会变得不一样。
微距镜头中纤毫毕现的微观世界完美诠释了什么叫做“一沙一天堂”
微距镜头能让熟悉了宏观世界的我们进入一个前所未见的微观世界。
几乎所有摄影师刚接触微距镜头，都喜欢那种让平常看不清的小东西充满整个画面的感觉，但事实上微距镜头的用法及功能远不止这么简单。
微距镜头大多为定焦镜头，焦距多在35到200mm之间，光圈相对较大，因此在虚化背景方面 表现出众，画质也都非常优秀，尤其是近距离成相。
在普通情况下，你完全可以把微距镜头当做一支画质非常之优秀的定焦镜头使用。
大部分微距镜头最大光圈为f/2.8，光圈全开时景深很小，我们完全可以将对待普通镜头的使用方法和构图技巧用于微距镜头拍摄。
想必大家都知道，景深除了取决于镜头焦距和光圈大小，还取决于对焦距离。
对焦距离极短，景深往往只有几个毫米。
在这种情况下，为保证画面清晰焦点准确，最好将相机的对焦模式设置为手动。
拍摄静物时，最好将相机安装在三脚架上，以便进一步提高对焦精准度。
如果你觉得使用取景器进行手动对焦准确率有限，也可以使用相机的实时取景功能，并放大画面。
对于不支持实时取景功能的早期型号相机，还可以选择与取景器相匹配的放大取景器或带放大功能的直角取景器。
工作距离
我们拍摄时带的是一支50mm微距镜头，你在购买时也可以根据自己的实际需要从35mm到200mm焦段之间选择一支最适合自己的镜头。
和普通镜头一样，在景物占画面比例相当的情况下，镜头焦距不同也会对画面透视造成影响。
但考虑到拍摄距离因素，这个对微距镜头的影响并不如想象中那么明显。
不同焦距微距镜头之间更重要的差异在于相同放大倍率下的对焦距离不同，在拍摄昆虫等容易受到惊吓的小动物时，焦距较长的微距镜头比较不容易干扰到它们。
拍摄微距，对焦非常关键，特别是在光圈全开时。
即便最微小的对焦失误，也可能导致你需要清晰的部分一片模糊。
技术连接
微距不微
也许你会在不少镜头的参数中都看到微距或英文标识“MACRO”，但这并不代表它们是一支真正的微距镜头。
变焦镜头上标注的微距只能说明它们的对焦距离比普通镜头略近一些，并不意味着它们能把小东西拍得非常大。
注意影子
使用焦距较短的微距镜头拍摄微距，镜头前镜片和被摄对象之间只有几厘米的距离。
镜头或摄影师的影子很可能一不注意就留在了被摄对象上面，在拍摄时一定要注意这一点。
如果出现这样的情况，要及时调整自己的位置和拍摄的角度。
如果实在避不开影子，你可以稍微离远一点，或者摘下镜头的遮光罩。
4. 单反的微距拍摄方法技巧
微距摄影是摄影活动中比较大的一类，可以说，绝大多数从事摄影活动的人士或多或少都接触过微距摄影。下面是我为大家整理的单反的微距拍摄方法技巧，欢迎阅读！
作为摄影人时间越长，我们会发现自己对周围事物的微小细节会越来越感兴趣(这些微小的细节往往又不被大多数人所认知)了，进而我们就产生了强烈地将这些微小细节真实和清晰的拍摄下来的欲望。微小细节的拍摄就是微距摄影或显微摄影。
微距摄影，可以将一些看上去很平常的花草、静物和昆虫等都拍的娇艳欲滴、晶莹剔透和活灵活现起来，用“细微之处见真情”一词来形容丝毫不为过，是恰如其分!
一、心理准备
要抱定吃大苦，耐大劳的思想。微距摄影，可以说是“脱皮掉肉”的摄影活动，也可以说是“磨练心智”的摄影活动，还可以说是“大悲大喜”的摄影活动。之所以说“脱皮掉肉”，是因为你要在花草丛中斗酷暑，在暴风雪中战严寒;之所以说“磨练心智”，是因为你要在于无声处听惊雷，在于无形中看精彩;之所以说“大悲大喜”，是因为你要承受更多的遗憾，要享受更多的惊喜。请朋友们慢慢体会!
二、器材准备
微距摄影绝不等同于其它摄影，你要准备相关的器材，这样你拍摄起来才会得心应手。
1.熟知微距功能：现在的相机特别是数码相机一般都有微距拍摄功能，你一定要了解其操作方法和拍摄范围。了解拍摄范围很重要，若物体不在规定的范围，将无法准确对焦。如果你的相机不具备微距功能，那么你需要准备一片或几片近摄镜，这些近摄镜能起到放大作用，也可以达到微距的效果。
2.脚架和快门线：在进行微距拍摄时，镜头的放大率很大，轻微的振动都会影响图像的清晰，用脚架是必备的。有时使用脚架也无法保证绝对的稳定，因此还要使用快门线，这样可以将振动降到最低。
3.各种颜色纸板：在进行微距拍摄时，为了使主体更加突出，可以采用不同的纸板来代替杂乱的背景。你可以多准备几种颜色备用。
4..细铁丝和喷壶：在拍摄花卉时，我们可以让花卉摆一下美姿，也可以提前沐浴一下。让拍出的花卉更为阿娜多姿，靓丽动人。
5.其它备用物品：闪光灯、补光板、小刀和一些药品药物。特别注意两点：一是野外蚊虫较多，注意保护自己;二是尽量用自然光。
三、认知准备
微距摄影，就是要捕捉某一事物的某个细节或某个特点，这个细节或特点可以是色彩、形状、神情和行为等等。有了认知，我们才能够准确的把握所要拍摄的主题。要做到充分认知，唯一要做的就是仔细，仔细观察主题内在的事物联系规律。请不要急于按下快门!
四、耐心准备
野外拍摄昆虫，是很多微距摄影爱好者的首选。但是，昆虫易动很难拍到或拍好，这个时候你需要有足够的耐心。不要指望一次或几次或十几次抓拍就能拍到和拍好昆虫，守株待兔是常用的办法，要的就是耐心。
五、光线运用
“画家是用颜料作画、摄影家是用光线作画”!谁说的不管他，但是很有道理。
1.顺光。也叫正面光，指光线的投射方向和拍摄方向相同的光线。在这样的光线下，被摄体受光均匀，景物没有阴影，色彩饱和，能表现丰富的色彩效果。但景物缺乏明暗反差，失了层次，少了立体感，最好不用。
2.逆光。也叫做背光，又称轮廓光，光线与拍摄方向相反，能勾勒出被摄物体的亮度轮廓。逆光下的景物层次分明，线条突出，画面生动，拍出的照片立体感和空间感强，最适合表现深色背景下的深色景物，是一种较为理想的光线。可以用它来捕捉剪影，效果不错，我喜欢!
3.侧光。是指光线投射方向与拍摄方向成大于0度小于90度角的光线。侧光下的物体，明暗反差好，具有立体感，色彩还原好，影纹层次丰富。其中45度的侧光为最佳，因为它符合人们的视觉习惯，是一种最常用的光线。
4.顶光。是指光线来自被摄体的上方。顶光下，景物的水平面照度大于垂直面照度，缺乏中间层次，拍景物、人物显得没有生气，是一种不够理想的光线。但对于老人等特殊人物发黑的眼窝、突出的颧骨、刀刻的皱纹很有表现力。
5.底光。是指光线来自被摄体的下方，自然光线中是指早晨和黄昏刚升起或将落下的太阳光线。底光下拍出的景物十分生动，很有生气，而且这种光线色温低，暖红色调，具有特殊的色彩效果，是一种较理想的光线。
6.散射光。也叫做假阴天光线，照度平均、光线柔和，光比小，色差小，在被摄体上没有明显的投影。这种光很适合表现恬静美好的生活、纯情的少女和天真的儿童。
特别提醒之一：我们要尽量多的使用自然光，补光是不得已而为之的事情!补光使用闪光灯时，要特别注意控制闪光灯的输出强度，如果输出光量过大，会导致主体层次全无，毫无生气!
特别提醒之二：一定要注意曝光的准确，最好使用点测光(如果能够准备一个标准灰板备用最好不过)。如果相机本身没有点测功能，可以变化曝光组合多拍几次，直到满意为止。POCO好友BBOBBO告诉我：画家作画用加法，不断添加色彩;摄影家拍片用减法，只表现自己需要的部分!
六、拍摄方向
1.正面拍摄：正面拍摄有利于表现对象的正面特征，能把横向线条充分的展现在画面上。这种正面的拍摄容易显得庄严静穆，容易表现物体的对称结构。拍人像的时候，也可以看到人物完整的面部特征和表情，有亲切感。但这样的构图运用不当会使作品显得呆板、缺少立体感和空间感。
2.背面拍摄：背面拍摄是相机在被摄体的正后方。这种方向拍摄，常常用于将主体与背景融为一体的拍摄。背景中的事物就是主体所关注的对象。背面拍摄不重视主题的表情，但是很注重用主题的姿态来表现内心，主要是形体语言的表达。
3.正侧面拍摄：指的是正左方或正右方拍摄。这种方向适用于表现主体突出的特色，有助于突出主题的正侧面轮廓和线条。
4.斜侧方向拍摄：指的是左前方和右前方以及左后方和右后方。这种方向拍摄的特点在于使主体的横向线条在画面上变为斜线，使物体产生明显的形体透视变化，同时可以扩大画面的容量，使画面生动活泼。
七、拍摄角度
1.平拍角度：就是照相机和被摄体在同一个水平线上进行拍摄，被摄对象不容易变形。拍摄人物活动的场面，使人感到平等、亲切。拍摄自然景物的时，地平线的处理很重要，一般情况下，应该避免地平线平均分割画面的情况，因为这样做，远景和近景将压缩在中间一条线上，画面平淡、呆板。
2.仰拍角度：相机低于被摄体向上拍摄，有利于突出被摄体高大的气势，能够将树这样的向上生长的景物在画面上充分的展开。利用近地面的仰拍，能够用于夸张运动对象的腾空、跳跃等动作。仰拍脸部比较胖的人物时，尽量不要这样拍。
3.俯拍角度：相机高于被摄体向下拍摄，就好像登高望远一样，眼下由近至远的景物在画面上由下至上能充分平展开来，有利于表现地平面上的景物层次、数量、位置等等，能够给人一种辽阔、深远的感受。
八、突出主题
1.运用浅景深：在光线照度充分的前提下，尽可能开大镜头的光圈，以虚化所摄主体的背景，且焦外成像最好。我们可以选择“光圈优先”模式或者手动模式。本人使用佳能百微，经常选择最大光圈F2.8进行拍摄。消费级相机镜头和非专业135微距头成像质量本来就差点，在完全靠近被摄体时可以适当的收缩一两档光圈以保证成像水准和清晰画质。注意：拍摄风光片光圈要尽量小!
2.运用长焦段：尽可能使用镜头的最长焦距，如EF70至200mmF2.8LU就使用200mm焦段。这样做有一个最大的好处是长焦距对景物的远近有压缩效果、更可以模糊背景以突出主体。
3.运用最近距：相机镜头越靠近主体，主题清晰的范围就越窄(景深越浅)，也就愈发突出。有个前提条件，相机镜头在靠主题最近时要保证能手动或者自动对焦，否则无论怎么对焦都没法对清晰。
4、运用大对比：明亮的主题体要用深色的背景来衬托，深色的物体要明亮的背景来陪衬。因此，在拍摄花草昆虫或者是其他物体的时候，需要“以深(背景)衬浅(色主体)”、“以浅(背景)托深(色主体)”。这是八字要决，切记!
5.运用远背景：如果你同时使用了上述四招，还不能有效地模糊背景，那么你就要考虑被摄主体与背景的距离是否太近了。因此，在拍摄现场允许的情况下，你可以将背景移动一下，让主题与背景距离更远一些，这样就可以最大程度地实现背景模糊来突出主体。
九、拍摄昆虫时机
1.雨过天晴:POCO好友开心果告诉我，盛夏雨过天晴后是昆虫的活动高峰，而且这个时候由于翅膀沾有雨水的缘故，小昆虫的活动频率明显减慢，加上光线条件理想，实在是拍摄的最佳时机。
2.太阳初升POCO好友快意门告诉我，太阳初升，昆虫经过长夜后体温开始回升，一般都出来活动，这时是拍摄昆虫比较理想的时机，不仅露水减缓了它们的活动，而且斜射的阳光说是一种出彩的光线。但这时光线比较弱，民用数码相机难以有最佳表现。
3.预设陷阱:POCO好友智栋告诉我，昆虫都有一定的活动规律，可以采用“守株待兔”之法，预先对着陪衬体(如一朵花)做好对焦与测光，当猎物进入马上开火。
十、拍摄昆虫技巧
高清晰是微距昆虫摄影成功的关键，主要是对焦问题。多数朋友在微距摄影中认为：相机的自动对焦几乎是不可信赖的。因此，我们要学会熟练地使用手动对焦，只有这样你才有更多机会拍好昆虫!对焦时，焦点一般要选择在昆虫的眼睛上。如果有机会，我们一定要充分利用机会，尽量多拍几张。
拓展阅读：
单反夜景拍摄技巧
一、抓准黄金时间
实际上，我是非常喜欢在夜幕将至未至的时间拍摄夜景的。此时，华灯初上，晚霞刚隐，天空的颜色不是黑，而是带着一抹淡淡的彩霞余光，而此时城市的夜生活已然开始，人头涌动，好不热闹。
这时候拍摄的好处是画面的色彩层次感强，色彩华丽，但城市的夜景也勾勒得十分恰当，十分漂亮。
这时候的天空肉眼看上去基本上已经算是全暗了，但因为相机的长曝光，所以你还是能看到些许的云彩和晚霞的余光。
二、三脚架，快门线，低ISO
这个不用多说了，拍夜景你一般都需要好的机位和长曝光，所以这两样东西是最基本的了。而在这两样东西的支撑下，你就没有必要用高ISO了，毕竟低ISO的质量更好。
三、用RAW
前几天在知乎上面看到一个问题，大意是RAW相对于直出最大的优势是什么，如果要我来回答，具体到夜景拍摄中，三个字：白平衡。
RAW对白平衡的调整基本上是无损的，这在夜景中更是体现得无比明显。大家看夜景图片，实际上会发现一个共同点：夜景的主色调十分明显且在画面中占据着较大比例。
原因很多，主要是两点：其一，夜间光照不强，不足以支撑世间万物表现出各自的色彩差异。其二，因为长曝光的运用，会让相对固定的色彩不断强化。比如天空的色彩，反之，涌动的人群因为在动，在画面停留的时间短，所以对色彩的影响要弱于天空。
明白了以上这一点，你就会发现拍夜景用RAW模式是多么的必要。毫不夸张的说，它可以让一张图片变成N张。具体的'大家可以自己去试一试。
四、善选机位
我在这里介绍我经常用的几个经典机位：
1.天桥
为什么要选天桥?相信有人已经猜到了，天桥可以很好的运用车流，而车流营造的光线正是我们需要的，车流的灯光一是可以形成一条自然的延伸线，二是可以增强画面的色彩，比如黄色的车灯，红色的车灯等。
2.水边
如果你住在长江边，如果你家在西湖边，恭喜你，你在夜景拍摄上就比人家的基点高了一点儿。这点我就不展开讲了，总之就是利用水的倒影营造梦幻夜景。水面的好处就是：其一,可以营造对称美。其二，可以增强画面的整体亮度和色彩的丰富度。
3.人行道
有人说，人行道拍夜景?嗯，真的很不错。
在人行道(不要太多人的)，架上三脚架，对着夜景测光，让人从镜头四周走过，最后形成的效果就是“人流”与夜景的相得益彰。不过这个有一点儿难度，特别是脸皮要厚一点儿。
五、创意玩法
这个就太多了介绍几个：
1.光绘
这个大家都知道了，不展开讲了。出效果很容易，出彩啊，难!
2.变焦摄影
这个应该大家也玩得多把，选好机位是关键，
3.追焦摄影
夜景追焦很难的哦，一是快门时间不能过长，二是能够迅速对焦，三是机身要稳。实际上是对机身和摄影者的要求都有。机身的话高感好，对焦系统强大，摄影者基本功要扎实。
六、大光圈，小光圈
大光圈可以拥有梦幻般的的焦外，小光圈可以获得更久的曝光时间和星星般的点光，根据你的需要选择光圈。
大光圈
当然，你还可以制作心形光圈，菱形光圈等。
心形光圈
还有一些最基本的我就不赘述了，先写这些吧，有新的内容再更新吧。
拍摄时需注意6点：
1.保持夜晚气氛。夜晚光值比较低，景物反差比较大，如果把天空拍得过亮，或灯光曝光过度时，都会把夜晚拍成白昼，减弱了夜晚气氛，因此，要适当控制曝光量。拍摄时要有意识地使曝光略不足，一般按正常曝光时间减少1/3或1/2，或在路灯开启时去拍。
2.保持灯光的真实效果。夜间摄影的光源主要来自灯光，用光时要表现出光线的照射效果。比如灯光近明远暗，使用闪光灯辅助照明时，要保留这一特点。可用光圈控制闪光灯的亮度，用慢速度感受原灯光，且闪光灯发光的方向要与灯光原照射方向一致。
3.拍摄夜晚街景时，为了渲染车水马龙的景象，可以用长时间曝光的方法，让车辆的灯光在CCD上多次感光。此时，汽车的车灯，会在画面上划出光亮的线条。而画面上白线条的数量和方向，可以根据构图的要求，利用镜头盖加以控制。如果车辆的行动方向符合要求时，可打开镜头盖曝光；若不符合要求时，可盖上镜头盖不感光。拍摄时，把相机固定在三脚架上，盖上镜头盖，然后打开T门或B门（B门需要锁住）取下镜头盖进行曝光。
4.夜间摄影可使用一次曝光或多次曝光等方法。一次曝光是用三脚架把相机固定，使用长时间曝光，用快门线控制快门的开闭。多次曝光是在一个电子文件里，进行两次以上的曝光。拍摄室外灯光夜景时，常采用这种方法。在天空还没有全黑时，进行第一次曝光，曝光量比正常曝光少。灯光亮了以后，进行第二次曝光。如果需要来往车灯还可进行多次曝光。在进行多次曝光时要注意不要移动三脚架，以免影像重叠。
5.画面上有灯时，可加用十字滤光镜或星光镜，获得光芒四射的效果，也可加用虹镜或星女座镜，获得五彩缤纷的效果。
6.雨天的柏油马路或光滑的地面，可以表现出建筑和灯光的倒影。如果在画面里拍摄了海边、河流、湖泊旁的建筑，由于水的反光，可以使岸上或周围的灯光增加亮度，衬出景物轮廓。
单反拍摄清新人像18个技巧
从摸单反到现在有二年多了，没太多时间去拍风光人文。但我认为拍人像却是最容易提高拍摄水平的题材，也是我喜欢拍的题材。对于模特引导摆姿我没有太多的专业动作模式，只是凭自己经验积累了一些草根拍摄方法，就是如何在画面内安排拍摄模特的位置，就是给拍摄模特安排设计一些动作，但至于那些动作摆姿都不是唯一的标准。下面分享给初学者18个拍人像的沟通方式以及引导模特摆出文艺的姿势的方法，大家一起来“长姿势”吧!
1、凝视
最简单、最普通的、最直白的，就是干站着拍正面。这种吧，比较挑人，表情和角度也挺重要，当然，ps也很重要。我就不多说了。
2、回眸
我就很喜欢让妹子往前走，然后回头各种抓拍。“回眸一笑”这个也很经典，很实用。看上去不经义的一个回眸，其实挺有感觉的。
3、背影会说话
拍摄背影，其实背影真心可以成为一组照片画龙点睛最棒的一张，我个人也比较喜欢利用场景和背影融在同一画面。
4、仰天长啸
当然这种“仰天长啸”也不是适用于每一位女孩，因人而异要活学活用哦。对于活泼好动的女孩，让她呐喊起来，其实很实用，看着天上，开心的笑。画面感就出来了。
5、低头不语
说完仰天接下来当然是低头，所谓最是那一低头的温柔，没错，低头给人的感觉很温柔、很安静的感觉。
6、瞬间捕捉拼图
动态的抓拍，也就是你让妹子跑啊，跳啊，转圈啊，打滚啊，飞啊，然后你就一直连拍，总有一张你喜欢的，这个我觉得挺关键的，最自然的流露真情实感。这一些系列镜头可以组成一个画面来并用哦。
7、扶墙
对于墙面，或者只要可以依靠建筑物表面，都可以是拍摄妹子脸部特写的参照物。所谓不经义的一憋，一种道尽人间疾苦的样子，也挺好的。
8、靠墙
背靠墙面，当然也是不能在俗的摆姿了，但必然你靠的墙壁和环境有所不同罢了，都是依靠在某个物体上“搔首弄姿”。
9、手指的运用
必杀技，“吃手”，其实大概是拖着下巴或者是轻轻的抹嘴摸嘴动作罢了。但这个手部动作的运用一定要合理，不然的话手的位置放在哪都是很别扭的，一定要恰到好处，不要画蛇添足。
10、闭眼睛
闭眼睛过于粗俗，大家都懂的，但不是你拍照时女孩眨眼睛了，那属于失误。而是就是让她闭上眼睛拍摄，安安静静的做沉思状，当闭眼和睁眼用多重曝光放在一个画面里，那就更有创意了!
11、左看右看
最常用的，向左看，向右看，向上看，向下看，只要是有个目光延续的方向就让模特看向哪。
12、侧身看镜头
当然是换各种非直视体位的看镜头，这种跟回眸一笑还是略有些不同的，也可算一静一动，但侧身看镜头往往不能让模特动作很僵硬，这种摆姿讲究的就是一种不协调中的协调，让女孩有一种身体和头部的强烈对比，切记，身体的方向与头部倾斜的方向一定是不同的。
13、撩头发
当你拍摄的是长发飘飘的女孩，撩和拢头发的确是个很经典的方式，手里没东西，头发当然也是好的道具了，有些动作就是下意识的所以特别实用，闲着没事我就让模特拢头发，左手拢左边、拢右边、后边，右手也是还有双手拢后面。抓起来，等等，反正头发好多种玩法。
14、抓点什么
假装在摸什么，抓什么，指什么，这动作是俗了，但一看就明白，要深情一点，看上去就专注一点。
15、逆光控
严格来讲逆光只是种拍摄方法，不算摆姿技巧。但逆光里摆出的上诉的所有动作，真算是必杀技了。一般大家都喜欢看逆光，暖暖的画面多好。一个技巧就是，逆光对焦不方便，拿另一只手挡住阳光对好焦，然后咔嚓。还有就是，得看光比，就以近期的大连为例，5点半到6点半的逆光是最好的，不用补光最好了。
16、最高点和最低点
站得高，拍得好，爬得低也同样能拍出好照片，这句话不假。如果在你有限的拍摄环境内，你选择了一个至高点或至低点，那无论女孩什么角度的摆姿都是一个惊喜!
17、半遮面
犹抱琵琶半遮面，古人这句话还是有道理的，当女孩子露一半儿脸的时候也是最好的画面，这个时候的动作是捂脸、抓脸、挠脸什么的都可以，只要是自然就很美。
18、总结，发现细节很重要!
每一组照片里都要有细节，也都应该发现细节之美，这是一组画面的闪光点，抓住每一个局部画面，也是增强你观察能力的好方法，我也是根据这些每次拍摄回来做的总结，慢慢提高摄影水平，也希望大家一起交流学习摄影，这些拍摄引导方式，希望能给一些拍人像不知道让模特干嘛的入门爱好者一点选择。暂时想到的总结到的就这么多了，以后随时补充。
5. 如何拍摄唯美的微距照片
导语：John是一名来自Bristol的IT培训师，最近购买了尼康D3100套机和一支很不错的微距镜头，John很渴望了解相机与镜头的潜力。他阅读了关于光圈设定与对焦模式的很多内容，现在他仍然不清楚应该如何设定曝光模式，以及应该使用手动对焦还是自动对焦来确保锐利的影像。我们先要找出他的问题所在。
如何拍摄唯美的微距照片
拍摄微距并不简单
摄影建议：
John困惑于光圈设定，特别是事实上小的f值(如f/2.8)表示着大的光圈，而一个大的f值(如f/22)却表示着小光圈，尼康D3100在不同光圈值下会在LCD屏幕上图形化地展示一个相对尺寸大小的大图来帮助表述。
说到自动对焦，John依赖于相机的中心自动对焦模式，尽管他知道对焦不在中心的被摄物需要先对其锁定对焦然后再重新构图，但是他不是很清楚该如何操作它。更没有想过可以使用相机其他的对焦点。
最后，我们告诉John为了拍摄靠近的影像需要使用手动对焦模式，或自动对焦的全时手动功能，但他仍不知道如何确保对焦于他想拍摄的物体上。
不要使用最大光圈，稍微收缩光圈，保证景深
使用更小的光圈
微距摄影最关键的便是景深的多少。确切的说，就是被摄物有多少是在对焦中的。我们很容易冲动的地使用镜头的最大光圈以求得背景尽可能的虚化，但是当我们靠得很近，用一只蝴蝶来充满画面进行拍摄时，在大光圈下的景深只有几毫米左右。如果你想让被摄物更多地在对焦范围里，你就需要设置更小的光圈，也就是更大的f/值。
牢记这一点，我鼓励John使用f/4和f/5.6，而不是使用镜头的最大光圈f/2.8。我建议他可以尝试使用更小的光圈，比如f/8，但是这也会导致快门速度将降至1/15秒甚至更低，这样便很难进行手持拍摄了。他尝试着使用三脚架，但是蝴蝶歇息与觅食是不可预知的，当你把一切都准备好了，它可能就去造访邻近的花朵了。
对焦对在蝴蝶头部
控制对焦
很多人习惯使用中心对焦点，在拍摄时，先将主体置于画面中央，半按快门后对焦锁定，然后再重新调整构图。这个对于绝大部分的情况是适用的，但是当以大光圈非常靠近地拍摄时，景深会非常浅。只要在重新构图时稍稍偏离一些角度就足以改变镜头与局部细节的距离，从而造成失焦。同样，如果被摄物是移动的，这个方法是不会奏效的。
对焦模式选择在选择对焦点时，可以选择离拍摄细节最近的`自动对焦点。这个方法中，唯一你需要做的就是将这个点置于被摄细节之上，半按快门来对焦，然后拍摄。但是即使这样，在高倍率放大的条件下依旧有问题。当微距镜头靠得极限近时，镜头的对焦系统会在整个焦程中寻找焦点，出现反复对焦无法锁定的现象。当这个情况发生在John身上时，我建议转为手动对焦，使用镜头的手动对焦环来对焦，或者前后移动相机来得到最清晰的图像。这个方法需要实践，一两个毫米的前后移动是必须的，稍有偏差，你就只能得到一张模糊的照片。
处理画面背景
增加一点闪光将为你的照片增光添彩。显然，在低光的条件下闪光会很有用，但是闪光也能在好的光线条件下创造不一样的效果。一个选择是用环境光曝光加上闪光来增加色彩与纹理的质感。另一种选择是故意欠曝，然后是使用闪光作为次光源。在后一种情况下，会带来更加有亮点的效果，通过布置离机闪光灯或者加以反光板，你会夸大表现蝴蝶翅膀的纹理。离机闪光灯也能够用作被摄物的背景光，就会创造出迷人的背景光。或者你可以试着使用一个环闪来创造一个带着柔和甚至阴影的闪光灯点亮的影像。
诊治成功!
6. 创意微距摄影是如何拍摄出来的
1、微距拍摄时，请使用闪光灯以获得更精细的细节
1：1的微距镜头就像外接闪光灯一样，是近摄的绝佳工具。与某些摄影师的说法相反，成功拍摄完全没有必要。微距拍摄技巧是在TTL模式下将闪光强度降低到-1.75左右，这将突出显示微距照片中的最小细节，例如蝴蝶的触角。如果你需要的光线更少，则可以通过额外的-2或-3步降低强度。
2、透过花瓣拍摄
通过为微距摄影增加视觉趣味，超越普通拍摄。通过穿过花瓣或树叶拍摄，可以使色彩柔和模糊，同时使主要拍摄对象保持聚焦。该技巧很简单，但是结果看起来很复杂，让人联想到印象派绘画。对于这种方法，可能更喜欢不用三脚架即可自由拍摄。将相机握在手中时，最好将其直接放在花朵碎片的前面。
3、切换到手动对焦模式
自动对焦对大多数类型的摄影均有效。但是，在特写镜头中，可能很难找到焦点。对于捕获非常细微的细节(例如蜘蛛网)尤其如此。在这种情况下，最好使用通过实时显示或聚焦峰值的手动聚焦模式，这些选项使你即使在很高的放大倍率下也能看到场景，即使以5倍或10倍放大倍率，也毫无疑问某个区域会很锐利。
4、背景选择
拍摄微距照片时，不可能过高估计背景的重要性。如果背景杂乱，则会分散观众对主要拍摄对象的注意力，将使你花费时间并从所有可能的角度探索主题。
用主体填充画面是消除不必要的分散注意力背景的有效方法，由于微距镜头能够在近距离处对焦，因此可以仔细地为画面构图，以使只有花朵在其中。这样就可以使用小光圈，例如f / 16，以获得最大景深，没有柔焦区域会分散主体的注意力。对于更动态的拍摄，请使用三分法则拍摄。
5、拍摄实践
有趣的想法是慢速快门速度和相机移动，甚至不需要微距镜头，只需基本的变焦即可。首先将花放在取景框中，并确保焦点对准。现在，需要保持最大的对焦距离，完全按下快门开始拍摄，然后立即展开变焦。也可以通过从宽角度开始然后逐步缩小角度来逆转该过程。
关于创意微距摄影是如何拍摄出来的，环球青藤小编暂时和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像技巧、后期剪辑的方法及素材等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。
7. 微距摄影如何拍出一张漂亮的花朵照片
微距摄影不仅仅是近距离捕捉小物体，可以应用一些技巧让你能够以不同的风格捕捉相同的主题!在这篇文章中分享使用前景散景捕捉梦幻般的花朵微距照片细节的技巧。
在正午阳光直射下拍摄像郁金香这样的白花会导致曝光过度，导致颜色和纹理丢失部分细节。
8. 微距拍摄有什么技巧
导语： 作为摄影人时间越长，我们会发现自己对周围事物的微小细节会越来越感兴趣(这些微小的细节往往又不被大多数人所认知)了，进而我们就产生了强烈地将这些微小细节真实和清晰的拍摄下来的欲望。微小细节的拍摄就是微距摄影或显微摄影。
微距摄影，可以将一些看上去很平常的花草、静物和昆虫等都拍的娇艳欲滴、晶莹剔透和活灵活现起来，用“细微之处见真情”一词来形容丝毫不为过，是恰如其分!
一、心理准备
要抱定吃大苦，耐大劳的思想。微距摄影，可以说是“脱皮掉肉”的摄影活动，也可以说是“磨练心智”的摄影活动，还可以说是“大悲大喜”的摄影活动。之所以说“脱皮掉肉”，是因为你要在花草丛中斗酷暑，在暴风雪中战严寒;之所以说 “磨练心智”，是因为你要在于无声处听惊雷，在于无形中看精彩;之所以说“大悲大喜”，是因为你要承受更多的遗憾，要享受更多的惊喜。请朋友们慢慢体会!
二、器材准备
微距摄影绝不等同于其它摄影，你要准备相关的器材，这样你拍摄起来才会得心应手。
1.熟知微距功能：现在的相机特别是数码相机一般都有微距拍摄功能，你一定要了解其操作方法和拍摄范围。了解拍摄范围很重要，若物体不在规定的范围，将无法准确对焦。如果你的相机不具备微距功能，那么你需要准备一片或几片近摄镜，这些近摄镜能起到放大作用，也可以达到微距的效果。
2.脚架和快门线：在进行微距拍摄时，镜头的放大率很大，轻微的振动都会影响图像的清晰，用脚架是必备的。有时使用脚架也无法保证绝对的稳定，因此还要使用快门线，这样可以将振动降到最低。
3.各种颜色纸板：在进行微距拍摄时，为了使主体更加突出，可以采用不同的纸板来代替杂乱的背景。你可以多准备几种颜色备用。
4..细铁丝和喷壶：在拍摄花卉时，我们可以让花卉摆一下美姿，也可以提前沐浴一下。让拍出的花卉更为阿娜多姿，靓丽动人。
5.其它备用物品：闪光灯、补光板、小刀和一些药品药物。特别注意两点：一是野外蚊虫较多，注意保护自己;二是尽量用自然光。
三、认知准备
微距摄影，就是要捕捉某一事物的某个细节或某个特点，这个细节或特点可以是色彩、形状、神情和行为等等。有了认知，我们才能够准确的把握所要拍摄的主题。要做到充分认知，唯一要做的就是仔细，仔细观察主题内在的事物联系规律。请不要急于按下快门!
四、耐心准备
野外拍摄昆虫，是很多微距摄影爱好者的首选。但是，昆虫易动很难拍到或拍好，这个时候你需要有足够的耐心。不要指望一次或几次或十几次抓拍就能拍到和拍好昆虫，守株待兔是常用的办法，要的就是耐心。
五、光线运用
“画家是用颜料作画、摄影家是用光线作画”!谁说的不管他，但是很有道理。
1.顺光。也叫正面光，指光线的投射方向和拍摄方向相同的光线。在这样的光线下，被摄体受光均匀，景物没有阴影，色彩饱和，能表现丰富的色彩效果。但景物缺乏明暗反差，失了层次，少了立体感，最好不用。
2.逆光。也叫做背光，又称轮廓光，光线与拍摄方向相反，能勾勒出被摄物体的亮度轮廓。逆光下的景物层次分明，线条突出，画面生动，拍出的照片立体感和空间感强，最适合表现深色背景下的深色景物，是一种较为理想的光线。可以用它来捕捉剪影，效果不错，我喜欢!
3. 侧光。是指光线投射方向与拍摄方向成大于0度小于90度角的光线。侧光下的物体，明暗反差好，具有立体感，色彩还原好，影纹层次丰富。其中45度的侧光为最佳，因为它符合人们的视觉习惯，是一种最常用的光线。
4.顶光。是指光线来自被摄体的上方。顶光下，景物的水平面照度大于垂直面照度，缺乏中间层次，拍景物、人物显得没有生气，是一种不够理想的光线。但对于老人等特殊人物发黑的眼窝、突出的颧骨、刀刻的皱纹很有表现力。
5.底光。是指光线来自被摄体的.下方，自然光线中是指早晨和黄昏刚升起或将落下的太阳光线。底光下拍出的景物十分生动，很有生气，而且这种光线色温低，暖红色调，具有特殊的色彩效果，是一种较理想的光线。
6.散射光。也叫做假阴天光线，照度平均、光线柔和，光比小，色差小，在被摄体上没有明显的投影。这种光很适合表现恬静美好的生活、纯情的少女和天真的儿童。
特别提醒之一：我们要尽量多的使用自然光，补光是不得已而为之的事情!补光使用闪光灯时，要特别注意控制闪光灯的输出强度，如果输出光量过大，会导致主体层次全无，毫无生气!
特别提醒之二：一定要注意曝光的准确，最好使用点测光(如果能够准备一个标准灰板备用最好不过)。如果相机本身没有点测功能，可以变化曝光组合多拍几次，直到满意为止。POCO好友BBOBBO告诉我：画家作画用加法，不断添加色彩;摄影家拍片用减法，只表现自己需要的部分!
六、拍摄方向
1.正面拍摄：正面拍摄有利于表现对象的正面特征，能把横向线条充分的展现在画面上。这种正面的拍摄容易显得庄严静穆，容易表现物体的对称结构。拍人像的时候，也可以看到人物完整的面部特征和表情，有亲切感。但这样的构图运用不当会使作品显得呆板、缺少立体感和空间感。
2.背面拍摄：背面拍摄是相机在被摄体的正后方。这种方向拍摄，常常用于将主体与背景融为一体的拍摄。背景中的事物就是主体所关注的对象。背面拍摄不重视主题的表情，但是很注重用主题的姿态来表现内心，主要是形体语言的表达。
3.正侧面拍摄：指的是正左方或正右方拍摄。这种方向适用于表现主体突出的特色，有助于突出主题的正侧面轮廓和线条。
4.斜侧方向拍摄：指的是左前方和右前方以及左后方和右后方。这种方向拍摄的特点在于使主体的横向线条在画面上变为斜线，使物体产生明显的形体透视变化，同时可以扩大画面的容量，使画面生动活泼。
七、拍摄角度
1.平拍角度：就是照相机和被摄体在同一个水平线上进行拍摄，被摄对象不容易变形。拍摄人物活动的场面，使人感到平等、亲切。拍摄自然景物的时，地平线的处理很重要，一般情况下，应该避免地平线平均分割画面的情况，因为这样做，远景和近景将压缩在中间一条线上，画面平淡、呆板。
2.仰拍角度：相机低于被摄体向上拍摄，有利于突出被摄体高大的气势，能够将树这样的向上生长的景物在画面上充分的展开。利用近地面的仰拍，能够用于夸张运动对象的腾空、跳跃等动作。仰拍脸部比较胖的人物时，尽量不要这样拍。
3.俯拍角度：相机高于被摄体向下拍摄，就好像登高望远一样，眼下由近至远的景物在画面上由下至上能充分平展开来，有利于表现地平面上的景物层次、数量、位置等等，能够给人一种辽阔、深远的感受。
八、突出主题
1.运用浅景深：在光线照度充分的前提下，尽可能开大镜头的光圈，以虚化所摄主体的背景，且焦外成像最好。我们可以选择“光圈优先”模式或者手动模式。本人使用佳能百微，经常选择最大光圈F2.8进行拍摄。消费级相机镜头和非专业135微距头成像质量本来就差点，在完全靠近被摄体时可以适当的收缩一两档光圈以保证成像水准和清晰画质。注意：拍摄风光片光圈要尽量小!
2.运用长焦段：尽可能使用镜头的最长焦距，如EF70至200mmF2.8LU就使用200mm焦段。这样做有一个最大的好处是长焦距对景物的远近有压缩效果、更可以模糊背景以突出主体。
3.运用最近距：相机镜头越靠近主体，主题清晰的范围就越窄(景深越浅)，也就愈发突出。有个前提条件，相机镜头在靠主题最近时要保证能手动或者自动对焦，否则无论怎么对焦都没法对清晰。
4、运用大对比：明亮的主题体要用深色的背景来衬托，深色的物体要明亮的背景来陪衬。因此，在拍摄花草昆虫或者是其他物体的时候，需要“以深(背景)衬浅(色主体)”、“以浅(背景)托深(色主体)”。这是八字要决，切记!
5.运用远背景：如果你同时使用了上述四招，还不能有效地模糊背景，那么你就要考虑被摄主体与背景的距离是否太近了。因此，在拍摄现场允许的情况下，你可以将背景移动一下，让主题与背景距离更远一些，这样就可以最大程度地实现背景模糊来突出主体。
九、拍摄昆虫时机
1.雨过天晴:POCO好友开心果告诉我，盛夏雨过天晴后是昆虫的活动高峰，而且这个时候由于翅膀沾有雨水的缘故，小昆虫的活动频率明显减慢，加上光线条件理想，实在是拍摄的最佳时机。
2.太阳初升POCO好友快意门告诉我，太阳初升，昆虫经过长夜后体温开始回升，一般都出来活动，这时是拍摄昆虫比较理想的时机，不仅露水减缓了它们的活动，而且斜射的阳光说是一种出彩的光线。但这时光线比较弱，民用数码相机难以有最佳表现。
3.预设陷阱:POCO好友智栋告诉我，昆虫都有一定的活动规律，可以采用“守株待兔”之法，预先对着陪衬体(如一朵花)做好对焦与测光，当猎物进入马上开火。
4.恋爱时节：昆虫交配时缠绵得很，常常是赶也赶不跑的，要拍下这浪漫的一刻可是一点都不难的。我曾拍过一对热恋的蝴蝶，我将它们拿起放在任何背景拍都可以!
十、拍摄昆虫技巧
高清晰是微距昆虫摄影成功的关键，主要是对焦问题。多数朋友在微距摄影中认为：相机的自动对焦几乎是不可信赖的。因此，我们要学会熟练地使用手动对焦，只有这样你才有更多机会拍好昆虫!对焦时，焦点一般要选择在昆虫的眼睛上。如果有机会，我们一定要充分利用机会，尽量多拍几张。
9. 新手必学微距摄影的几个技巧
一花一世界，一树一菩提，微小的世界同样精彩，让我们一起以微距摄影的角度看世界，发现不一样的视界。
一、选择合适的微距摄影装备
“工欲善其事必先利其器”，虽然目前市面上有很多卡片机、微单都带有微距摄影功能，但我们想要拍摄出高质量的摄影作品，尤其是微距摄影作品，专业的摄影器材仍是实现拍摄想法的基础。
微距镜头无疑是拍摄微距的最佳选择，不仅有非常高的成像质量，更拥有超高的放大倍率以及很好的背景虚化效果。该作品巧妙的利用了露珠和蜘蛛网的圆形结构，通过对角线和环形构图，虚化前景和背景，从而将画面中心的小蜘蛛表现得惟妙惟肖。
二、带上稳定性佳的三脚架
微距摄影因其将拍摄实物进行放大，对焦点清晰范围小，哪怕一点轻微的抖动都会对画面产生巨大影响。然而，精确的对焦往往会耗费很长的时间，对摄影者的体力具有一定的挑战，建议拍摄时一定要准备一个优质、稳定性好的三脚架。
昆虫拍摄是个精细活，娴熟的技术、相当的耐心、敏捷的速度一样都不能少。昆虫的微距拍摄，焦平面的选择非常关键。拍摄时相机的位置尽量跟被摄昆虫保持平行，需要拍摄的内容都纳入同一个平面范围，这样才能保证拍摄主角的细节呈现。
三、大光圈营造微观世界
人人都喜欢美丽的景深虚化效果，怎样才能得到悦目的画面呢？微距摄影其实可以轻松做到。
大家都知道有关景深的常识，离拍摄对象的距离越近，景深就会越浅，这一原理很容易用来解释微距镜头为什么能简单实现漂亮的焦外。当然，这并不是说小光圈就能很好的满足微距摄影的表达，更多的时候，大光圈简洁干净的景深，更高的快门速度才是微距摄影成功的利器。
四、拿出更多的耐心对焦
微距摄影成败的'关键就在对焦，也是最为折磨人的步骤。因为微距摄影拍摄的都是比较小的物体和景物，其对焦的清晰范围非常小，哪怕移动1毫米的距离都会使之前对焦好的景物模糊。
焦外如奶油般化开，焦内如刀割般锐利”，我们是否经常会用这样的词句来形容一张拥有完美焦外和成像质量的影像？实用的对焦方法是以自动对焦为主，手动对焦为辅助，先对准拍摄物进行粗略对焦，等镜头焦点锁定在拍摄物体附近时再固定位置用手动模式进行精确对焦。像上图拍摄花蕊这样比较细幼复杂的画面时，一定不能完全依靠自动对焦模式，它很可能会出现无法合焦或者对焦犹疑的情况。
上图中被定格的雨中蜗牛，蜗牛的精准对焦至关重要。试假设，镜头跟被摄景物之间发生几毫米的位移，或是机身的微微抖动，都会失去清晰的成像，镜头的双重防抖功能在这个时候能够帮到我们不少。
对焦是个极其折磨人又饶有趣味的过程，爱上微观世界，我们一定要拿出更多的耐心
五、合理利用各种光线
微距摄影对光线非常敏感，一点点光线的改变，都会对画面有质的改变。要善于利用各种光线，顺光能表现拍摄物体的问路、质感和色彩，侧光能更好的突出拍摄物体的质感，逆光可以勾勒出物体完美的轮廓……微距摄影师一般会比较偏爱散射光环境，比较忌讳的是强烈的直射光。
自然光是微距摄影的首选，但出现上图拍摄时的光照不足又需要足够大的景深的情况怎么办？这时闪光灯无疑是最佳的附件辅助，常用的环形闪光灯能够制造出无阴影环境， 闪光灯的无线闪光模式更是可以极大的拓展我们的布光方式。我们可以通过相机的机内菜单，利用闪光灯引闪器斯丹德WFC-05控制外置闪光灯。
六、多一点，再多一点耐心
与其他拍摄题材相比，微距摄影需要更多的耐心与激情。由于对焦本来就有一定的难度，如果被摄物体是移动的昆虫等，就还需要有预见能力，等待时机，直到完美的构图出现再摁下快门，定格画面。
以上就是微距摄影的几个技巧介绍，希望这篇文章能够给摄影朋友有一定的帮助和启发！
10. 摄影师谈微距摄影
导语： 微距摄影的拍摄对象多为花朵、昆虫.....等较小物体，并且拍摄距离很近，通常仅为20、30mm，拍出来的对象极大，每个细节都清晰可辨，这便是微距摄影的意义所在。让我们来瞧瞧专业摄影师 赵嘉 ，是如何运用微距镜头，探究人眼难以涉足的微观世界。
摄影器材建议
对微距摄影而言，100mm微距镜头，俗称“百微”，是非常适合的一支镜头。
EF 100mm f/2.8L IS USM是Canon较新的一支微距镜头，和旧款百微相比，新百微增加了防震功能，光学结构亦有所改进，使成像质量更加优秀。同时，这支镜头具有高达1：1的微距近摄比例，也就是实物的成像大小与实物本身比例为1：1，能满足绝大多数静物微距摄影的拍摄要求。
如果想要更丰富的焦段，EF 24-105mm f/4.0L IS USM也是不错的选择。这支镜头是Canon EOS 5D Mark III的Kit镜，拥有24-105mm的最常用焦段，在缩小一级光圈后，画质也非常优秀，足以满足大多数拍摄要求。这支镜头的105mm端还拥有1:5的近拍能力，可以胜任一定的微距拍摄，价格也比百微实惠一些。总体来说，如果考虑更宽广的适用范围和更经济的预算，这支镜头也是不错的'选择。
推荐镜头(以Canon为例)
EF 100mm f/2.8L IS USM
EF 24-105mm f/4.0L IS USM
配件的选择
工欲善其事，必先利其器。配件的选用可以让拍摄更加顺利，同时也能获得更好的拍摄效果。建议尽量使用三脚架，以确保最佳拍摄效果。由于拍摄时布光的需要，闪光灯或其它补光设备不可或缺，用于柔化光线的柔光罩也是必须的。
逆光会让花瓣呈现半透明发光状，使花瓣具有特殊的美感。
EF 100mm f/2.8L IS USM, f/2.8, 1/1000sec, +1ev, ISO 100。摄影：林家兴
摄影技巧01：花卉的拍摄
拍摄花卉时，最好选择逆光或侧逆光来拍摄。逆光会让花瓣呈现半透明发光状，呈现特殊的美感，也能在背景营造绚烂的光斑，使画面更加梦幻。
拍花的时候，单朵会比一簇容易表现。花蕊如同眼睛，是所有注意力的集中点，将焦点放在花蕊上能使整幅照片的重心有效集中、分出层次。如果拍摄花朵的背面或侧面，也可以将焦点放在花瓣、叶片脉络上，使花瓣及叶片的线条成为画面重点。清晨、雨后的花朵上沾着小小的水滴，能让花朵看起来晶莹剔透;找到好的角度，水滴里还能反射出各种色彩。
摄影技巧02：昆虫及小动物的拍摄
想避免惊扰且行动迅捷的昆虫或小动物，高速快门是第一要点。要提高快门速度有三种途径：
使用大光圈：透光量充足，快门速度自然相对提高。
调高感亮度：Canon EOS 5D Mark III有良好抗噪能力，在ISO 800下都能保证细腻的成像，必要时可透过提高感亮度来获得更高速的快门。
使用闪光灯：有些昆虫体型较长，要捕捉具有纵深感的造型，必须使用小光圈，但透光量与快门速度会降低 ; 行动快捷的小动物不会给你机会打辅助灯，闪光灯是唯一的选择。
拍摄昆虫最常用顺光，利用光线直射在昆虫身上，可表现昆虫表面的纹路、质感和色彩，适用于自身色彩丰富、纹路优美的昆虫，如七星瓢虫或甲壳虫类;如果想要突出昆虫翅膀的晶莹剔透，逆光拍摄是最好的选择，可以使昆虫身体边缘变得更加透亮。
眼睛是生命的灵气所在，拍得越清晰越好。尤其是蝴蝶、蚂蚁这样微小的生物，更要重视对眼睛的表达。
拍摄微小的昆虫时，要特别注意眼睛的表现。
EF 100mm f/2.8L IS USM, f/5.6, 1/250sec, ISO 100。
摄影技巧03：微距镜头对焦技巧
因为镜头结构的关系，微距镜头的自动对焦速度较慢;再加上微距镜头的景深非常浅，相机稍微晃动，或者被摄体小小的移动都会使画面主体跑到焦点之外。焦点须精确到毫米的程度，用人眼来确认是最保险的。从各层面来说，微距摄影都更适合采用手动对焦。
实时取景，有助于精准手动对焦，Canon EOS 5D Mark III具有实时取景功能，这个功能在微距摄影中非常好用。你可以用液晶屏幕实时取景，同时放大10倍查看焦点，进行精确的手动对焦，在焦点完全清晰时再按下快门，就可以得到焦点完全准确的照片。
手动对焦还有一些基本操作技巧：如同在实验室中使用显微镜一样，在手动对焦时，由左手拇指和中指持握对焦环，有节奏地左右转动对焦，让焦点在目标距离前后有规律地摆动，并逐步减小波动范围，在准确合焦的那按下快门，并轻微转动对焦环连续拍摄几张，便能尽可能确保焦点清晰。
在熟练掌握后，运用这种对焦方式就能够很快对焦，提高手动对焦的速度和精确度。不过话说回来，在条件允许的情况下，使用实时取景来对焦依然是最可靠的拍摄方式;两种方法结合起来，就能在各种拍摄环境中运用自如了。
摄影技巧04：善用三脚架，避免震动
微距摄影容易产生震动，为了获得清晰的照片，三脚架是必备的。对于微距摄影而言，三脚架能否很方便地降低到地面高度是一个重要的指标;因为在很多情况下，主体的位置都非常贴近地面，同时重心低的三脚架还可以有效减少晃动。
三脚架要配合快门线使用，以确保最佳稳定性。如果没有快门线，也可以用延迟快门来拍摄，以减少手指按下快门的晃动。另外，Canon相机的IS技术也有显着的防震效果。对于百微而言，开启该功能可以提高2∼ 3级安全快门。即使手持拍摄，在低速快门的情况下也不会产生模糊不清的现象，对于手持拍摄来说防震效果相当显着。
防震技术并非万全之策，应优先选择使用三脚架拍摄，在没有三脚架或必须手持拍摄时再使用防震功能，并且要记得关闭镜头的防震功能，以免防震功能的主动侦测造成画面模糊。
以上几点说的都是相机震动。在实际拍摄中，被摄物体的晃动也是造成影像模糊的原因之一，比如室外拍摄花朵时，风吹会造成花朵的晃动，因此须准备防风支架或挡板，以减小风力的影响。
摄影：于然。
摄影技巧05：适当补光
在进行微距摄影时，相机镜头与被摄物之间距离很近，极有可能遮住部分光线，所以辅助光不可缺少。如果没有反光板，白布、白纸甚至保丽龙都可以充当反光材料。注意观察光线的照射方向，尽量妥善利用自然光，确保光线平均地照射在被摄物体上。
微距摄影经常要用到一种特别的闪光灯：环形闪光灯。它是专门针对微距摄影设计的辅助照明工具。环闪通常用于微距拍摄，能产生无影灯的效果，给被拍摄物体照射均匀，没有明显单方面阴影的光线环境。
使用环闪除了消除阴影，还能够提升快门速度，使画面更加清晰;同时释放光圈压力，可以适当缩小光圈，扩大景深，展现更多的图片信息。
Canon原厂SpeedLite MR-14EX环形闪光灯。