① 我要参加美术比赛了、我是六年级的。找不到满意的图样。谁有一些适合六年级美术的图案
孩子，比赛是比你的创意，不一定是要画的最好，一定要自己想，那是创意，是自己的，不是别人给的，抄袭不好，不过如果要点灵感，我可以帮你，我是美术老师，你要什么类型的，我可以帮你
② 绘画大赛策划书
绘画大赛策划书1
一、活动宗旨：
发挥特长，展现自我，提高人文素质
二、活动主题：
弘扬传统书画精神，展示我院学子艺术风采，向建团85周年献礼。
三、活动内容：
1、大学生书法、绘画大赛
2、“纪念建团85周年”获奖作品展
四、主办单位：
武汉交通职业学院院学生会
五、承办部门：
武汉交通职业学院院学生会宣传部
六、参加对象：
我院全体学生（有意参加者先在各班班长处报名，报名截止时间3月23日，各班班长必须将参赛名单于3月24日以前交至学生会宣传部。
七、征稿时间：
1、绘画类作品必须在3月28日以前交至学工部办公室（综合楼206室）
2、书法类作品于3月26日中午12：00在1号教学楼201教室现场展示（书法类作品要求自带笔即可）。
八、交稿地点：
学工部办公室（综合楼206室）
作品承交方式：参赛者先将作品交至各班班长，再由各班班长统一时间交至院学工部。
九、作品要求：
1、作品主题：弘扬传统文化，反映时代风貌，赞颂辉煌业绩展示青春风采。
2、注意事项：书法（含硬笔、软笔）和绘画（中国画、水粉、水彩、素描）作品均可，在作品背面右下角用铅笔详细注明作者姓名、性别、年龄、学校院系年级及联系电话，书法类作品宽度限为2尺，长度不限（硬笔类作品须使用统一硬笔书法专用纸）草书、篆书须另附释文。提倡自撰诗词、联、赋等，不可简繁字体混用。绘画类作品画种、规格不限，提倡装裱。
十、评选办法：
1、本次比赛分预赛和决赛两轮。
2、大赛将邀请院艺术团进行公开、公正、公平评审。
3、由评委一、二、三等奖若干名并颁发证书和奖品。
4、获奖作品经再次评审，前五名的作品将参加湖北省第三届“楚风杯”大学生书画大赛暨第二十二届大学生樱花笔会。
十一、活动截止时间：
4月4日
十二、活动经费情况：
（待定）
名 称 数 量 价 格
宽为2尺的生渲纸 待定 待定
墨精 待定 待定
中胜羊毛笔 2支 20元
绘画大赛策划书2
为迎接四川师范大学70周年华诞，深入推进校园文化建设，展示我校学生艺术创作风采，增强学生的爱校情节，营造良好的校园艺术氛围，学校特举办首届“我爱师大，我画我校”主题绘画大赛，欢迎全校学生踊跃参加。
一、大赛主题
作品须紧扣“凝聚师大精神、展现师大风采”这一主题，运用中国画、油画、版画、水彩等艺术语言，以创新和富有美感的理念构思。作品内容健康向上，符合社会主义核心价值观的基本要求。
二、主办单位： 四川师范大学
三、承办单位： 四川师范大学美术学院
四、大赛组委会：
主任：王万民
副主任：张海东 段永清 朱建军 刘洋 杜伟 刘东 董志强
秘书长：蔡光洁 汪春阳
委员： 钟林卡 李联君 唐剑辉 邱 月 焦海龙 丁冀蜀 肖晶 罗玉琴 蒲莉
五、作品提交要求
1、创作内容：所有作品需围绕四川师范大学的历史、重要人物、校园风景、典型事迹等进行创作。
2、尺寸要求：
①中国画作品：不超过六尺，横竖不限。
②版画作品：不超过全开，横竖不限。
③油画作品：长边不超过150cm，横竖不限。
④其它作品，参照以上尺寸执行。
3、参赛者需提交作品照片一张（10寸以上）以及含作品电子版照片的光盘一张（5MB以内）参加初评。照片背后及光盘封面注明：①学院年级系别（专业）班级、②姓名（以身份证为准）、③作品题目、④画种、⑤尺寸、⑥指导教师、⑦联系电话等。作品电子版文件要求jpg格式，分辨率必须高于300dpi。
六、有关事宜
1、请全校学生积极参与，大赛组委会将组织专家对收到的作品进行初选、复选。评选结果将在学校主页以及美术学院的网站上公布，未入复选的作品不另行通知，照片、光盘概不退还。
2、本次大赛将对入选作品评奖并以学校的名义进行收藏，金奖作品3件、银奖作品6件、铜奖作品9件、优秀奖作品52件，以及优秀指导教师奖。学校将对获奖作品作者颁发获奖证书、收藏证和奖金，金奖20xx元、银奖1500元、铜奖1000元、优秀作品奖800元。
3、所有入选作品将编印成册，入选作者每人赠送一册。
4、入选作品将于20xx年5月校庆期间在狮子山校区和成龙校区展出，以后将用于学校教学楼、会议室、学术厅等重要场所的校园文化建设，请参赛者高度重视作品质量并认真署名。
七、初选作品照片及光盘送达时间：
自本通知发布之日起至20xx年10月30日止。
八、初选作品照片及光盘收件地址：
成都市外东洪河中路351号四川师范大学美术学院办公室
电话：84682030
收件人：许晓宁
九、复选作品送件地址：
四川师范大学东校区成都美术馆
电话：84682030
收件人：许晓宁
注：复选作品由学校统一装裱。
十、主办权：
主办单位对复选作品有展览、研究、摄影、录像、出版及宣传教育等使用权。
十一、凡送作品参评、参展者，应视为已确认并遵守“实施方案”的各项规定。
20xx四川师范大学首届“我爱师大 我画我校”大赛组委会
二○一五年六月
绘画大赛策划书3
一、活动主题：发扬艺术之光，传承书画风采，共创魅力校园。
二、活动目的： 丰富校园文化生活，营造浓厚的校园文化氛围，激发学生的美术及书法的兴趣与爱好，丰富大学生课余生活，提高我系学生的艺术修养、审美情趣，为书画爱好者提供展现自我价值的平台，促进书画爱好者之间的交流，培养学生各方面的素质，为学生活动增添生气。提高大学生综合素质和社会实践能力。
三、参赛对象：全系学生
四、活动时间：20xx年10月
五、主办部门：软件学院团总支学生会宣传部
六、比赛项目：
书法类：软笔书法、硬笔书法等；
绘画类：素描、水粉画、漫画、简笔画、速写、水彩画等。
七、参赛方式：
自宣布之日起所有参赛学生将作品交到各班宣传委员处，然后统一交到宣传部。
八、作品要求：
1．内容：思想健康向上，创意新颖独特。
2.形式：绘画作品要求构图完整，色彩和谐；书法作品要求章法合理,线条生动。
3.规格：绘画书法作品均不得小于10x20cm，书法类作品宽度限为2尺,长度不限。
4.注意事项:书法和绘画作品均在作品右下角用铅笔详细注明作者姓名、性别、专业、年级及联系电话。草书、篆书须另附释文。提倡自撰诗词、联、赋等，不可简繁字体混用。绘画类作品画种、规格不限，提倡装裱。
九、奖项设置：
本次比赛书法组和绘画组各设设一等奖1名，二等奖2名，三等奖3名，“优秀宣传班级”一个，“优秀宣传委员”一名。对获奖学生及班级颁发荣誉证书予以奖励。
十、活动流程：
1、前期策划、宣传及准备工作
（1）策划书拟定和审批
策划书经系团总支学生会宣传部起草最终定稿后，上交主席团审批。
（2）活动前期宣传：
1）展板：由系宣传部作一张展板展出，内容以书画大赛活动预告及投稿通知为主。
2）书面通知：大赛通知由宣传部开会通知各班宣传委员。
（3）评审团：邀请本系专业老师进行评审。
2、作品征集
（1）时间：10月27日~11月10日
（2）方式：由各班宣传委员将本班作品交于本系宣传部。宣传部将各班呈报的作品统一编号，分类登记。
（3）为保证参赛作品数量，本次活动将采用适当的强制性，规定每班最少上交作品数量五幅。
3、评选阶段
（1）时间：10月11日~11月16日
（2）由宣传部从所有参赛作品中评选出优秀作品，然后将评选出的'作品交由评审团评定，书法组与绘画组各评出前六名，第一名一名，第二名两名，第三名三名（不可并列）。
各班每交一份作品为班级加一份，能被宣传部评选入围的作品加两分，各组第三名为班级加六分，第二名加八分，第一名加十分。（一份作品取其最高加分项，不可累计加分），分数最高的班级颁发“优秀宣传班级”奖状，该班宣传委员颁发“优秀宣传委员”荣誉证书。
评选阶段由新闻部向校发稿，宣传我系本次大赛。
十一、作品整理及保存
（1）作品评审工作完成后将作品按班级整理并存放，以便归还。
（2）作品整理保存等工作由部长指定人员负责。
（3）获奖名单：由系学生会宣传部负责记录获奖者。
十二、作品展览：
以画廊形式将获奖作品及部分优秀作品固定展出。
各班宣传委员和宣传部成员要广泛动员和宣传，认真组织广大学生按照各项活动的时间和有关要求积极报名参加相关活动。力争比出风格、赛出水平、展示形象，设计开展好我系文化系列活动，营造浓厚的文化艺术氛围。
软件学院
20xx/10/3
绘画大赛策划书4
一．活动主题:
笔墨书香庆共青团90岁华诞
二．活动目的：
庆祝建团90周年，同时丰富校园文化生活，营造浓厚的校园文化氛围，充分展现中国书画艺术魄力，继承和弘扬传统的国粹文化艺术，提高当代大学生的艺术修养、审美情趣，为书画爱好者提供展现自我价值的平台，促进书画爱好者之间的交流，培养学生各方面的素质，为大学生活动增添生气。
三．主办单位：
广西工学院团委
四．承办单位：
广西工学院学生社团联合会
五．活动对象：
全院师生
六．比赛项目：
书法（硬笔、软笔），绘画（国画、油画、水彩画、漫画、素描、手工艺彩绘《剪纸》）。
七、作品征集要求：
（一）参赛绘画作品长不超过1.2米，宽不超过1米（务必注明 参赛者名班级联系方式）。硬笔书法可以自己打格子，格子 标准为1.5cm×1.5cm的正方形格子（建议采用A4纸）。
软笔作品的尺寸不超过四尺宣纸。
（二）作品内容要突出思想性、教育性、艺术系，以反映建团90 周年。 一定要积极向上，符合我们当代青年的基本要求。 作品中不得出现反 党反社会的词汇，否则取消比赛成绩。
（三）作者的作品必须由本人独立完成，不得作弊，一经查出有作弊并查实，后果自负。
（四）上交方式：本人或其他人代替将作品交于院社联办公室值 班人员，然后经评委团进行评选。
（五）为保证参赛作品的数量，本次活动将采取适当的强制性， 规定每人每项限交一幅作品
八．作品上交时间:
20xx年4月9日—20xx年4月13日（16:30-17:30）
九．上交地点：
院学生社团联合会办公室
十、作品评审
（一）评审时间：4月20日-4月25日
（二）方式：将作品按不同类别分组，邀请评委对各组作品进行 评审。评委进行分类集中评分，以作品得分高低进行排名。
（三）所设类别：书法组（软笔、硬笔），绘画组（国画、油画、 水彩画、漫画、素描 ）。
（四）评奖名额：书法（一等奖1名，二等奖2名，三等奖3名）； 绘画（一等奖1名，二等奖2名，三等奖3名）。 优秀奖若干。（奖励面不超过参赛作品的30%）
十一．优秀作品展出时间：
20xx年5月4日
十二、获奖者领奖：
由各系代表到院学生社团联合会办公室领取各获奖者的获奖证书。
十三．活动负责人：
张 颢 18775288221
石身婉 18775200028
李国党 15177756233
十四．活动流程：
（一）向全院各系征集书画作品
（二）收集作品并上交评审团
（三）评审团评出作品获奖名单
（四）颁发荣誉证书并展出作品
十五．前期工作
（一）活动前期宣传：
1、展板：在策划审批后，由宣传部做两张宣传书画大赛展板展出于南北两区
2、书面通知:大赛通知由办公室通知各系比赛的时间和上交作品的地点。
（二）活动准备:
1、办公室申请书画大赛作品展出场地；
2、主席团联系大赛评委，组建评委团；
3、各个部门成员配合工作的进度，做好各个细节的准备工作。
十六.作品整理及保存
（一）为了便于作品的审评及保管，各系将征集的作品上交前按 下列分类存放：书法组（软笔、硬笔），绘画组（国画、油画、水彩 画、漫画、素描、手工艺彩绘《剪纸》）。
（二）作品评审工作完成后作品不再归还。
十七、活动后期宣传：
（一）获奖名单：由宣传部负责做获奖名单展板放于南北两区公布。
（二）作品展览：展板宣传，南北两区各展一天，分别放在待定地 点 。
十八.作品展览：
（一）时间：5月4日
（二）方式：以展板形式将获奖作品及部分优秀作品固定展出。
（三）地点：北区创业园对面与南区板栗林展出作品具体布置及固定工作由策划部集商，力求美观与实用统一。
绘画大赛策划书5
一、主办单位： 某大学刑事司法学院团总支学生会、社团联合会
二、承办单位： 组宣部、信息部、生活部、书画摄影社
三、活动背景：
为深入推动我校大学生素质拓展发展创新，增强学校文化氛围，提高学生审美情趣。倡导“说文明话，办文明事，做文明人”双学双讲的精神，全力实施山东政法学院大学生素质教育“靛青工程”，为同学们提供一个提高综合素质，展现自我风采的平台。刑事司法学院决定举办第五届书法、绘画、篆刻、摄影大赛。
四、活动目的：
通过参与书法、绘画、篆刻、摄影大赛，来推动大学生素质拓展发展创新，增强增强学校文化氛围，提高学生审美情趣。同时，通过书法、绘画、篆刻、摄影大赛的形式，一方面提高同学们的文化素养，另一方面，为刑事司法学院增添文化氛围。让大家在学习之余，提高自己的积极性，参与学院文化建设活动，提高自己的综合素质，展现自我风采。
五、活动时间和地点：
时间：3月24日——3月29日
六、活动对象：
刑事司法学院20xx、20xx级学生。
七、活动要求：
（一）书画手工类
1、大赛设书法组、绘画组、手工组、摄影组四个组别。作品体裁、风格不限，要求健康向上，情趣高雅，能反映祖国繁荣昌盛新气象和新时期大学生朝气蓬勃的精神风貌。
2、书法类：分为毛笔书法和硬笔书法，字体不限。毛笔书法作品限在四尺之内，直幅为宜，硬笔书法以16开（A4）纸为宜。
3、绘画类：国画6尺以内；油画尺寸宽不超过1.5米；其他画种尺寸以不超过0.5米×0.5米为宜。
4、手工类：①篆刻：作品要求六到八方印拓，形式自便，其中至少两方附边款，全部印拓附释文。②剪纸：以中小幅为宜，自行在衬纸上粘贴好。③DIY面具等上交制作好的成品。
5、每名参赛选手限报作品2件，每件作品背面需用铅笔注明院系班级、作者姓名、联系方式，已发表或曾获奖的作品须注明。
（二）摄影类
1、作品要突出所选主题，体现当代大学生的全新创意和独特视角，自行创作。作品要求健康向上，不局限拍摄时间，作品须原创且非商业用途。
2、参赛作品题材不限。
3、参赛作品以照片形式收稿，彩色、黑白、单幅、组照均可。单幅10寸（方片8寸）均可，限长边625px；组照3—6幅为为一件，每一张大小为7寸，背后横向顺续粘贴成一条横排照片组。
4、参赛照片均不能装裱，不接受正、负底片和数字文件形式的投稿。请在作品背面右下方用铅笔注明：①作品主题（可根据主题自拟作品标题）、拍摄地、拍摄时间。②作者姓名、联系方式、院系班级、电子信箱。
5、参赛作品须为在校期间创作作品，照片可对色彩、锐度、色阶等做适度调节，但不得进行合成、添加、修饰等技法处理。
6、参赛作品以班级为单位报送至组宣部活动室，每个班级选送作品数量不限.
八、活动组织分工：
邀请生活部、信息部、书画摄影社合办此次比赛。信息部、生活部负责摄影类比赛评奖；组宣部、书画摄影社负责其他类比赛评奖。同时信息部为活动进行拍照留念、撰写新闻稿件。此外，组宣部部内做出详细分工：
准备阶段：3月24日，活动策划、邀请导师。
实施阶段：3月25日—29日，征集作品、作品评奖。
赛后阶段：导师点评、场地打扫、总结反思。
九、导师指导内容：
本次比赛邀请专业老师担任活动导师。活动前老师将对活动的流程、活动现场的布置等进行指导，活动中将对选手的演讲进行点评并给予意见和建议，活动后导师将对本次活动进行指导和点评。
十、奖项设置：
一等奖4名，二等奖6名，三等奖8名，优秀奖12名；
优秀组织奖两个。
（以上奖项设置不包含摄影大赛，摄影大赛单独设奖）
十一、注意事项：
1、按照“靛青工程”的要求做好项目立项、开展、导师指导、宣传和学分的认证工作；
2、积极发动本院学生参赛，扩大广大学生参与团学活动的覆盖面和影响力，做到班级有推荐，院系有选拔；
3、要本着公平公正的原则认真组织比赛，要赛出风格、赛出水平，真正推选出能代表本院系水平的优秀选手；
4、积极运用新媒体做好比赛的宣传活动，营造良好氛围，扩大活动影响力；
5、做好相关学分认证登记工作，按照学校大学生素质拓展课程体系的实施精神，做好此次活动的学分认证、认证工作、做到不遗漏、不虚报；
6、做好活动材料归档工作。
绘画大赛策划书6
一. 活动主题 匆匆那年
二. 活动口号 体味青春，展望未来。
三. 活动目的
1. 调动学生参加风采节活动的积极性, 提高学生的绘画与摄影能力。
2. 展现人文学子风采，突显青春朝气，使学生更好地感悟生活。
四. 活动对象 人文学院全体学生
五.策划主办单位 文学院美宣部
六.活动时间 4月8日——4月20日
七. 活动形式 参赛者将绘画与摄影作品上交至各班班长处，由各班班长统一上交至美宣部或个人直接上交至美宣部皆可。对优秀参赛作品进行展示，主要展示于西一大厅（摄影作品进行打印），微博微信平台也将公布获奖作品。
八. 作品要求 1. 绘画作品要求纸质作品，大小在4k及以上。素描、色彩等各种形式等皆可。摄影作品无硬性规定。
2. 具体内容自定，要求作品积极向上，与“青春、变化、未来”相关。
九. 作品评分 邀请学院专业评审团及学生会主席团成员共同参与作品评选打分。
十. 奖项设置 摄影和绘画作品各设一等奖一名，二等奖两名，三等奖三名，优秀奖若干（具体按作品情况而定），并颁发证书与奖品。
绘画大赛策划书7
一、活动目的
为了丰富同学们的课外文化生活，迎接我校11月份社团文化艺术节，不断提升学生整体的艺术文化修养，同时也为大家展示自己的特长提供平台，营造系部良好的精神风貌，机械工程学院策划筹办了第二届书法绘画大赛。
二、活动主题
“艺术即生活”
三、作品要求
1.作品命题：
命题一：“艺海杯”社团文化艺术节
命题二：“国画经典”
参赛选手可以选定命题一或命题二作为自己作品命题方向，若有超出规定范围的命题内容，请参赛选手在作品背面做上标注，否则按跑题处理。
2内容要求：
（1）主题突出，内容充实，健康向上。
（2）构图完整，结构严谨，形式完美。
（3）线条流畅，色彩鲜明、丰富。
（4）请在作品背面右下角标注年级、专业、姓名及联系方式。
3作品类别：
书法类：软笔、硬笔、粉笔字、卡通字体。
绘画类：素描、水粉、漫画、彩绘。
注：绘制作品所需的物品自备（粉笔除外，水粉类作品可自备或向筹备组申请借用，借用后需及时归还）。书法类硬笔书法、卡通字体要求使用A4纸，软笔书法建议使用宣纸（普通宣纸即可）。绘画类作品用纸不做严格要求。
四、参赛对象：机械工程学院全体学生
五、作品截止时间：11月10日
六、报名方式：以班级为单位组织报名，有意向参加的同学可向班级负责人报名
七、主办方：机械工程学院
八、策划方：机械工程学院团总支宣传部
九、工作安排：
（1）评分标准书法类：字体架构30分、笔画30分、美观30分、页面整洁10分。
绘画类：构思创意和新颖程度20分、画面设计40分、色彩处理3分、页面整结10分
创意类：视作品创意程度打分
（2）评分人员及方法：
主席团及宣传部全体成员，秉承公平公正公开的原则，对各个作品进行认真的打分。
十、奖项设置
书法类：一等奖1名 二等奖1名三等奖1名
绘画类：一等奖1名 二等奖1名三等奖1名
绘画大赛策划书8
一. 活动主题
匆匆那年
二. 活动口号
体味青春，展望未来。
三. 活动目的
1. 调动学生参加风采节活动的积极性, 提高学生的绘画与摄影能力。
2. 展现人文学子风采，突显青春朝气，使学生更好地感悟生活。
四. 活动对象
人文学院全体学生
五. 策划主办单位
文学院美宣部
六.活动时间
4月8日——4月20日
七. 活动形式
参赛者将绘画与摄影作品上交至各班班长处，由各班班长统一上交至美宣部或个人直接上交至美宣部皆可。对优秀参赛作品进行展示，主要展示于西一大厅（摄影作品进行打印），微博微信平台也将公布获奖作品。
八. 作品要求
1. 绘画作品要求纸质作品，大小在4k及以上。素描、色彩等各种形式等皆可。摄影作品无硬性规定。
2. 具体内容自定，要求作品积极向上，与“青春、变化、未来”相关。
九. 作品评分
邀请学院专业评审团及学生会主席团成员共同参与作品评选打分。
十. 奖项设置
摄影和绘画作品各设一等奖一名，二等奖两名，三等奖三名，优秀奖若干（具体按作品情况而定），并颁发证书与奖品。
③ 美术教师个人实习总结
美术教师个人实习总结（通用7篇）
一段忙碌又充实的实习生活又告一段落了，这段时间里，我们一定有不少启发，是时候写一篇实习总结了。但是相信很多人都是毫无头绪的状态吧，下面是我整理的美术教师个人实习总结，仅供参考，希望能够帮助到大家。
美术教师个人实习总结 篇1
转眼间三月份已经悄然溜走了，承德的天气也渐渐开始变暖了；在这个万物萌发，勃勃生机的季节，我再接再厉，为自己的实习生活再创佳绩，为自己的实习旅程再添色彩！
一开始刚到县一中时的羞涩，紧张，惶恐当然还有一点的不安；一切的不知所措让我们在前两个星期很是拘谨。再回想我来到县一中已经有一个多月了；实践检验真 知！经过这一段时间的历练，不管是在工作学习p生活p社交……都有了很大的改变和提高；还有我们几个实习生的友谊变得更加深厚！
美术组一共有七位老师，我的到来使美术组变成了八人组合，刚来到美术组时就听说这里有位老师是承德县美协主席，这样一个职位让人望而生畏。而经过长期接触 后感到每一位老师对我都很照顾，都很包容；处处教我，时时提醒我！与他们一起我不再感到陌生！他们对我都很信任，让我带两个年级高一美术鉴赏课和高二专业课。还记得我的第一节课，第一次正式的登上讲台，很清楚的记得是高一5班的美术课，从学生忽然就变成了老师；虽然课前做了大量的 准备，但还是有点紧张，课后指导老师首先给予我肯定，然后提出不足。在今后的一段时间里我不断地虚心请教学习，是自己的教学能力不断的提高，增强！现在经 过努力，学生们已经非常认同p喜欢我的课堂和教学。使我倍感欣慰，终于体会到了作为老师的一份荣耀！
学校为我们提供了较好的食宿，这是比较幸运的一件事，我们可以没有过多的生活琐碎而影响工作！我们在宿舍办理了宽带方便网上查阅教学资料和学习；在教工食 堂就餐，节约了我们不必要浪费的时间；在前一段的生活中，由于还没有把自己放在一位真正意思上的教师位置上，对自己的要求不够，自身的言谈举止，为人师表 上的不重视。使得我们在生活中犯了点错误！经过带队老师和指导教师的批评和指导后 我马上改正，找到了自己正确的位置，彻底从学生转变到老师！我们实习组的成员们也有刚开始的陌生，经过时间的推移，变得更加团结，更加亲密！
由于缺少社会常识和社交礼仪的规范，在与学校老师和社会人员接触上还有欠缺，虽然老师们都很包容自己，但自身不能松懈，必须加强对自己的管理和要求！在不停的学习和改进中终于得到了自身不断地提高；也得到老师们的好评！
知识改变命运，实践检验真知！在这一个月的实习工作中使我看到了自身的诸多不足，老师和朋友的意见已成为我终身受益的铭言，当然这一月的工作学习也使自己增强了自信，感到人的可塑性是很大的，只要有明确的思路什么事情都可以顺利完成！
美术教师个人实习总结 篇2
我带的是高一美术鉴赏课及高二的专业课，坦白说鉴赏课有些难度，主要原因有以下几点：
一是，由于今年的新课改，学生第一次正式开始上美术鉴赏这门课，有的学生之前甚至一节美术课都没上过，所以基础差，知识面太窄，好多常识性的东西也不了解，导致课程不能顺利展开；
其二是：没有章法可依，无处借鉴，由于之前没有开过课所以没地方听课，一切只能靠自己摸索着来；
其三是，课本本身理论性太强，对于没有基础的学生来说着实有些枯燥；还有一点就是，由于中国的应试教育，导致向来不重视不考试科目，所以得不到比的老师及学生的重视。
美术是一门特别的学科，它能让学生感受美，能让学生学到绘画与制作的本领，能培养学生的综合能力，使其发挥各方面的才华。
如今的美术不再是以前那样老师在黑板上画，学生在下面画，素质教育已进入到美术教学中，在作业中更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松快乐，课程改革给美术课提出了更高的要求，他不仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的要求，需要老师有很高的综合素养，人文素养。而这与我多美术的期望正好吻合，我认为在教学方面应注意以下几点：
一、是教师要树立新的教学理念
进行对话世欣赏教学，营造平等的教学气氛，欣赏教学应该是互动的，是师生之间一次审美合作，是平等的参与与交流的过程。对于学生欣赏时的表现，教师不能向法官一样的给予是否的判定，那样会打击学生的参与积极性。
二、要调整课堂的教学模式
要营造一个宽松自然地教学气氛，艺术这东西需要很丰富的想象力，宽松自然地教学气氛有助于学生的思路开阔，上课时绝不能板着面孔把美术鉴赏变成道德训诫，尽量微笑，因为教师的情绪足以感染学生的情绪，让他们在轻松愉快的氛围中不知不觉的受到艺术的熏陶，这点我试着做收到了不错的效果。
三、克服教学方法的单一性，让学生参与到课程中
充分调动他们的好奇心和积极性，体现其主体地位。例如：新课导入可以以实验引出来，实验内容：手展长=身高？方法：请六名同学上台，分两组，每组由一名同学做模特，其他两位测长度，其他同化学监督观察，教师做记录并做相关结论，从而导出人特的比例关系。这样学生特别积极参加，课堂效果增加。
四、克服孤立性的分析作品
量要用他们爱听的语言，与美术相关的其他知识冲锋联系起来，使学生丰富知识的同时又提高了兴趣，这要求教师要不断提高自身修养。
五、多欣赏一些相关的材料
如：教师作品 ，学生优秀作品或名人画册。据我的经验，他们特别的喜欢特别的好奇。
六、实物观察课更可以提高学生学习效果
加深对事物的了解，对此我有深刻体会。
总之，以上是我在这段实习生活中总结的，我知道还有许多不足，所以我要继续努力继续完善自己！
美术教师个人实习总结 篇3
作为一名美术教师，我本着做一个让学生、家长、学校都满意的老师的信念，尽职尽责，力争完成学校任务。在这一年里，作为一名教师，我坚决拥护中国共产党的领导，积极参加各种形式的政治学习，处处以“师德”规范自己的言行，遵纪守法，为人师表，教书育人。我利用业余时间，进行自身业务学习以提高自己的专业知识水平、鉴赏能力、创作能力。学习教育理论知识，把握教育动态，了解教育信息、总结教学经验。
一、课堂教学方面
课堂是学生学习的主要场所，上课之前认真备课，翻阅大量的教学参考资料，力图将课备得全面、到位、有效。因为备课是作为新教师教学过程中最为重要的一个环节。上课过重中，注重与学生的相互交流，以了解学生的想法，课后及时做好小结，及时发现教学过程中所遇到的问题，及时纠正。
美术课教学可以以多媒体为中介，强化课堂教学。紧跟时代步伐，我充分发挥现代化教学媒体在美术课堂教学中的作用，至使美术课堂上学生学习情趣高张、思维活跃，教学质量有了提高。以评价为宗旨，深化课堂教学。采用多种形式进行作业展评。如我在课堂教学中采用了说画、写画的作业形式驾起美术课与语文课相联系的桥梁，丰富教学内容，以画、话、文为基点，激发学生审美情趣，调整学生绘画心态，开拓学生创造思维，使学生形成爱绘画的内驱力。加强与学生的交流，促进学生发展。为了让新学生尽快适应新的环境，接受新的老师，尽快进入学习状态，加强与学生的交流、沟通，了解学生的内心想法，及时加以引导，是十分必要的。以反思为手段，促进个人成长。
二、加强自身的修养
三尺讲台，兢兢业业心思；杏坛深处，潇潇洒洒趣味教师；教师是传递和传播人类文明的专职人员，是学校教育职能的主要实施者。“师者，所以传道授业解惑也”，可见，作为一名教师，无论在传道还是授业方面都要有所成，才能成为合格的教师，进而才有可能成为“让人民满意的教师”。自知自我身上还存在的不足，也很清楚地意识到自己今后所要努力的方向。古语云：“实地着脚，实处立基”，要成为合格的教师，必须一步一个脚印，事无巨细，身体力行。经师易得，人师难求。我想惟有加强自身修养，不断学习，提高思想认识和道德觉悟，严格要求自己，才能以良好的师德形象为学生树立一个榜样，以自己的人格力量为学生良好思想道德的形成贡献一份力量。只有自己在教师岗位上的兢兢业业，才有可能换来自己教师生涯中的潇潇洒洒。争做一名合格而优秀的人民教师。
三、精于业务，注重形象
要给学生一杯水，教师自己必须先必有一桶水。身边的事物每时每刻都在发生变化，我不可能样样精通，但我会努力去了解更多。为学生更好的服务。还要积极参加培训，不断地给自己充电。
“得体的外在形象，可以潜移默化地在心中树立成功的理念。” 对于教师来说，其职业的特殊性决定了教师必须重视形象的塑造。这也是对学生进行美育教育的一条途径。一个穿着得体、庄重沉稳的教师形象必将引导学生走向一条健康的审美之路。
四、富于艺术
教育的技能、技巧、艺术都是以教育技术为基础的，它的最高境界和最高追求是教育艺术。对于我而言，我只有努力地在教育教学方面更加具有艺术性，并在反复的教育实践中，综合、灵活地运用教育原则，精心设计完善的教育双边活动，一点一滴地积累经验，才能在教育观念、方式、方法等方面体现出一定感染力。
在xx中学工作快一年了，在这一年里我不但学会了如何处理师生之间的关系，还在教学上有了长足的进步。积极参加教育部门组织的各类活动及培训，通过这些活动及培训，使我不断领悟教学的真谛。
教师这个职业的特殊性决定了教师为人师表，言传身教的必然性。我首先从自身做起，要求学生崇尚的行为，自己首先为之，要求学生反对的行为，自己首先杜绝。在教学中，我也希望自己能够通过不断的学习与反思，在学习中进步，在反思中成长，使自己能够成为一个优秀的中学教师。
美术教师个人实习总结 篇4
处于初中阶段的学生的情绪情感的发展处于转折期，情感易受外界环境的影响，常随情境的变化而变化，具有很大的易动性，冲动性。情感内容日益丰富，深刻。因而初中美术教学应切合初中生的身心特征。师生间应建立起良好的师生关系，只有学生信任老师，老师喜欢学生，教学活动才能进行得顺利完满。
我利用课堂上观赏学生作业的机会和他们做了一点沟通发现他们大部分对美术是很感兴趣的，觉得美术是具有趣味性的学科。对于初到美术海洋的学生们，对于美术方面的知识似懂非懂，如果把太多理论注进他们的脑袋里，他们会对美术产生厌恶和憎恨，如果把美术知识化为游戏和故事，并且还能让他们亲自接触实物，他们会对美术非常感兴趣。所以我们在备课的时候要处理这些细节，要认真上好每一节课，应准备好教案和教具。
处于初中阶段的学生可塑性是非常强的，所以作为一名教师，对于学生的教育不光是知识的传授，还要对学生进行德育。“学高为师，身正为范”，教师在应该不断提高自己的专业素养的同时，也要规范自己的言行，给学生起到榜样作用。 路漫漫其修远兮，吾将上下而求索…”对于美术教学，我还有很长、很长的路要走。这次的实习机会令我彻底改变了很多死板，上美术课很轻松等观念，懂得了实际教学过程中的灵动性，教学工作的重要性。在我的指导老师身上我学习到很多东西，我们会不断完善自己，准备全身心投入将来的教育事业。
一周的实习下来，感慨颇多。而让我感受最深的是：从老师们身上，我看到了为人师表散发出的耀眼光芒，给了我实习生活带很多启发性的思维，每次上完一堂课我都有深的感触：想要当好一名好的老师真的不是件容易的事！作为一名教师也是一件最幸福的事！
美术教师个人实习总结 篇5
回首过去的一个多月，我们每日与旭日同起，伴着皓月而归，生活充实而有规律。
在实习之前，我迷茫过，压抑过。要成为一个老师，除了知识渊博，说话必会需要一定的魅力。但一直以来，我始终有个无法克服的缺点，在众人面前说话我常会紧张，或是声音颤抖，或是说话太快。因此越接近实习，我心里越紧张。到了实习动员大会上，我们院的指导老师的一句话，留给我很深的感受：实习，我们就是去失败的，去成功的。这句话让我释放了许多。
来到实习学校，见到穿着统一白色服装的学生，特别是第一天就听到一句很真挚的“老师好”，我的心里已平稳了许多，很自然的，接受了另一个身份。也开始了这不同寻常的八个星期的有着双重身份的学习生活。
我任教初三级的美术。之前在学校的十节微格教学训练，在这里变得有点微不足道。
1、基础技能课。
第一堂课，我抱着敢死的心态，没有紧张。声音自我感觉也比较响亮，而且教的内容是基础技能课，这样的课堂仿佛有个形去抓，目的非常明确。我结合我的经验和初学者易犯的错误，分步骤去教。同学们的专注的眼神不断地给我动力和勇气，这让我感觉很实在。
但是，一个星期下来有五节的重复课，不同的班级，有不同的课堂反应，活跃或沉闷。这相当考验老师的应变能力。根据课堂上的反应，我也做出相对的改变。一个星期下来我有了一个小总结：
（1）声调表情是控制课堂气氛的方向盘。
（2）别想着一节课你说完了就了事，那是完了你的事，别忽略了学生。
（3）尽早摸索到学生的实际情况，如接受能力，学习美术兴趣等。
（4）别老在简单的问题上搞太多花样。
（5）学生喜欢实际例子的引导。
于是，接下来的时间，我以这几点去要求自己，在课堂上多了几分自然，也渐渐加强了随意发挥的能力。而且在改了大量的学生作业之后，我才发现，原来批改作业的作用是如此的大。它让我更清楚学生的实际情况。在面对学生的时候，让我有个底。在上课之前，评论分析同学们的作业，可以让课程分阶段性，更加系统性。同学们学习的积极性更高。
2、作品鉴赏课。
可以说鉴赏课是美术教育里面最难以把握的课堂，像水中月，雾里花，你知道她的美，却难以展现在学生面前。
在备课阶段，我尽量想象优美的语句，或搜索大师的一些幽默的小故事来渲染课堂气氛，我把课堂尽量设成我的想象中那样完美。
而到了真正的课堂上，才发现以上准备的这些，需要你的语言艺术，你的真正的感受去感染学生。但我的感觉是，我像是把刚发现的新闻报告给观众听一样。我放不开，无论是动作，表情或是语调。每一节课，我的指导老师颜老师都全程跟踪。颜老师意见比较简短，她让我注意与学生互动，像这种课留多点时间让学生去说、还有声调没有控制好，整节课就平了。
我抓住这两个意见，反思。的确，几节课，我都上得比较吃力，想尽量带学生进入那个大师的崇高的艺术境界当中去。却没注意到学生的感受。就像前面总结的别忽略了学生。
接下来，我尝试让学生去说大师的故事，或是怎么欣赏大师的画。有一个男同学给我的印象很深刻，他把达芬奇的画模糊地总结了一下，虽然听起来有点稚气，但着实让我产生了点小佩服，课堂气氛也比较好，那是从他们理解的世界出发，比较容易带动同学。课堂气氛也比较好。我也更加注意了什么时候用什么声调，适当停顿或留个空白，会让课堂更富有节奏感。
一个月的实习体验非凡深刻。对于我来说，它就是一场洗礼。也让我有了一种对职业在生命中的意义的衡量。八个星期的收获，我想，这得在以后的生活中才能慢慢体会。
美术教师个人实习总结 篇6
20xx年10月17日，我们xx级美术教育的全体同学都来到了“xxxxx学校”，开始为期3周的美术教学实习。
xxxxx学校不是很大，两栋教学楼，分初中部和小学部。我和隔壁班的xxx同学被分到了小学二年级（3）班。分班以后好像我们这些外来者忽然有了落脚地，有了归属感。这三个礼拜我将是这个班级中的一员。
刚开始实习的时候，我非常的茫然。读了十几年的书，一直习惯坐在底下听老师侃侃而谈，如今突然要转换角色，感觉还是没有做好准备。听了几节带领我们的老师的课，就轮到我们自己讲课了。第一周的星期二第三节课我和xxx共同开始试讲，主要是和同学们认识一下，做一下游戏，和同学们互动，所以，我们都没怎么准备，就当临场发挥。
一走上讲台，我懵了，感觉嘴发干，手不知搁哪，总之很无措。可能美术课不是主课吧，这帮小朋友实在是太活跃了，有点控制不了局面。第一节课就在紧张无序的情况下进行着。
除了教授专业课外，我们实习生还有一个任务是当班主任助理。很庆幸自己遇到一位这么好的师父兼同事，蓝老师是一位和我年纪相仿的女生，很好沟通。她很尽责，她所管理的班级几乎每个礼拜都能拿到流动红旗，为此也因我是班级的一员，能获如此殊荣感到很自豪。
因我所在的班级是低年级，作为一名低年级的班主任老师，所要管理的事情还是蛮多的，不单是教学上的还有生活上的，比较的辛苦。班主任助理的工作主要是早上负责分早餐和早读，然后是早操，再是两次的放学时间负责送学生出校门。在当班助的工作当中，印象比较深的是送队了。叫他们排好整齐的队伍一起出教室门是比较有难度的。学生们估计是因放学的原因太兴奋了，总是喜欢玩闹一阵，才会听你的指挥。下去走楼梯的时候总喜欢蹦啊跳的，那个担心埃放学的时间，校门口集聚了很多低年级的`学生，长得都差不多。刚开始的那几次送队，我总是紧绷着神经，总怕他们走散，又不清楚哪些是自己班上的，担心他们没有让自己家长来接就自己偷偷溜出去了。好在这些孩子虽然比较调皮，但还是很懂礼貌的。我不熟悉他们，他们倒是认得出我的，每次有家长来接的时候，都会和我说一声：祝老师，我的谁谁来了，我要走了，老师再见！对了，虽说是实习，但每每听到有学生喊自己“老师”的时候，心里还是很甜很甜的。
因为有了第一次上课的窘态，第二次上课之前，我就好好的准备了一番。认真的备好课，画好每一张示范画。还时不时地自己一个人自导自演。以为这一次上课，肯定没什么问题了，可一到了课堂上，由于纪律没管好，准备好的东西，很难展示出来，所以效果不是很明显。
时间可真快啊，转眼到了最后一节课了。10月31日上午第三节课是我给孩子们上的最后一节课，也是最满意的一节课，不管是上课的进程还是纪律都好得很。原来什么都一样，经历多了自然就知道该怎么办了！怪不得企业招人都要有经验的！
感谢xxxxx学校能给我们这个实习的机会，其中的感想以及收获实在是太多了。我的志向是当一名人民教师，我觉得经过这次的实习更让我坚定了自己的选择——当一名美术教师。
从这次的实习经历当中，我明白了，很多事情表面看起来很难，其实当你一旦去行动了，也就那么回事，经历得多了，自然知道的也就多了，不用自卑，而是要用行动去战胜胆怯。
通过这一次的实习，人民教师的这个职业在我的心目中变得更加伟大了，特别是教小学低年级的那些老师们。他们给予孩子们的不仅是知识，更多的是爱以及耐心！所以，我在这里向所有的小学老师表示敬佩，真的不容易，有了你们的真心付出，才会真正的培育好祖国的下一代。
美术教师个人实习总结 篇7
今年9月1号，我在深圳梅山中学实习，当一名美术老师，教学对象是整个初一年级，一共10个班，到今天为止（23号），有23天，一共上了33节课。本来是实习一个月的，由于学校的的事，提前一个星期结束了实习。下面我说说自己的一些感受和感想，与大家分享分享。
我所接触的学生大部分都是98年，99年的，甚至还有XX年的，正好处于一个发育的阶段，比较活跃，所以纪律问题比较糟糕。美术组的老师对我说，你开始一定要立威，一定要镇住他们，不要给他们好脸色看，这样学生就怕你了，不过我不是这么想的，大家也不是这么想的吧？我认为，为人师，不能以暴制暴，但是不能少了“暴”，这就是一个平衡点的问题。如果开始对学生很严肃，学生就很怕你，但是俗话说“道高一尺魔高一丈”，学生一旦发现你是纸老虎，就会完全无视你，所以，首先你得尊重他们，让他们觉得不是被压迫，而是自由，平等。但是这里所说的自由，平等，不是随意、越位，而是尊重他们的想法，对的，顺从他们，错的，纠正他们，不宜摆着“砖家，”的架子和他们说话。但是不是每个学生都那么听话，至少我们的学生时代也比较叛逆，非常散漫、无视老师的学生自古以来一直存在。我遇到一个学生，上课的时候非得找别人说话，闹得周围的人不得安宁，碰巧他周围的也都是男生，我就说，“这位同学，你很有基情喔，而且搞多角恋”，当然他们并不懂什么是基情，但是多角恋还是听的明白，全班大笑，那位同学觉得别人笑他是同性恋，就很乖的不说话了。虽然我这个笑话很冷，但是比较有效地hold住了场面。可能有些人觉得我不宜讲这些给学生听，但是现在的初中生，和我们那是的高中生差不多了，与时俱进是必不可少的。
关于教学，我并没有按照书上的讲，因为我上的美术教材是岭南版的，XX年第一版，我初一的时候就是上这个版本，到现在足足XX年了，讲的一些东西有点过时，所以我只花5分钟在课本上，余下的时间用现在的美术，来结合书本上的核心内容给学生讲解。比如，第一章是欣赏课，书本上的内容是商代的鼎，长信宫灯，赵州桥，还有什么唐三彩，虽然，这些都是历史的珍宝，但是与现代的学生所接触的有点脱节。因为是欣赏课，所以我做了个ppt，主题是：美术到底是什么？我给学生找了美术的几个领域的图片，比如说，工业设计，平面设计，油画，动漫，雕塑，甚至还有服装，有名或是经典的建筑，学生们慢慢地接受，觉得眼界打开了，很自然地专心听课，因为讲的内容大部分与学生们的生活有关。讲了几节课后，我觉得课件略有效果，便按照这种思维模式给大家讲课。第二张是要求学生们画校园风景的，又要求有透视感，但是初一的学生，恐怕连高一的学生都不一定有透视的感觉，可是书上又要求要画，我就通过cg，动漫，建筑图片给大家灌输透视的概念，在白板上示范给大家看，然后我就布置了作业，让学生下节课交一张立方体的透视图。第二节课，学生把作业交上来了，真的是哭笑不得，大多数学生按照数学书的立方体来画，没有透视的感觉，我看了后就告诉大家一个方法，纵向的三条边延长后能交汇于一点，透视基本就对了，学生照做，画正确的就多了。
当然，这不是正规的透视学，但是对于普通的学生来说，已经是比较有成效的了。除了课本上的知识，我还答应给学生讲一些他们想了解的，与艺术有关的知识，比如说，很多学生想知道动漫是怎么制作的，我就给他们找了很多漫画的手稿，以及《海贼王》的制作过程的视频，还有近几年小有名气的《监狱兔》的一些制作花絮视频。这样与学生拉近了距离，也没有完全与课本脱节。
与学生相处，换位思考，就能把握得当，当然，适用于所有人。为学生着想，学生也就听你的话，还记得我们高中时上美术课，老师只是讲课本上的知识，我们下面的该讲话的讲话，该写作业的写作业，该聊天的聊天，总之现在想起来非常糟糕，当然什么也没学到。不过，有时候还是要睁一只眼闭一只眼的，我记得有一个学生，他没给我打报告就随意走出教室了，我问他干嘛，他说要去上洗手间，我一看他就是一个小混混的样子，很明白他想干嘛，当他一走近我的时候，一身烟味，我知道他要出去吸烟，我就说，5分钟之内必须回来。有些事情，学生就是打着冠冕堂皇的理由，出去做不该的做的事，你也拿他没办法，再想想我们自己，初中高中大学甚至到现在有时候不也是这样的么？哈哈，只能说因果报应总有时，明知道是错的，但是却阻止不了它的发生。
今天下午上完最后一节课，有两个学生分别给我写了张纸条，还有一张卡片，我真的很感动，我很满足，那种被人需要的快乐感。
在实习期间，除了教学实习和班主任工作，我在认真地写实习日志，对每节课都要反思。得与失都在我的心里很清楚，做到下一次少犯错误。在反省自的同时，也要向他人学习。我多去参加学校的教研活动，不放过每一次到讲课比赛现场听课，并做好听课记录。亲临片区赛的现场，从那里我学到了许多有价值的东西。虚心听取别人的意见和批评。从他人身上学到了不少的能力，如不同的教学风格，班主任工作技巧等等。
虽说我的实习生活已结束，但我对教学的追求和努力将一如既往，我对学生的关爱也将永不消减，作为准老师的我有信心做好教育工作。争取做一名优秀的人民教师。
;④ 美术教案
作为一名专为他人授业解惑的人民教师，常常需要准备教案，教案有助于学生理解并掌握系统的知识。来参考自己需要的教案吧！下面是我为大家收集的美术教案7篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。
美术教案 篇1
一、教学目标：
1、知识：了解相框相关知识，及设计的基本内涵,了解物以致用的基本设计理念。
2、能力：尝试制作和别人不一样的作品。
3、情感：体验手工活动带来的乐趣。激发学习美术的兴趣,培养观察分析、创新思维及动手能力。
二、教学重点和难点：
重点：了解小相框的相关知识及设计制作方法。
难点：如何利用收集到的材料制作新颖、美观、实用的小相框。
三、课时
2课时
四、教学准备：
教师：多种废旧材料、手工材料、范作、课件等。
学生：多种废旧材料、相框实物、图片、绘画工具剪贴工具等。
第一课时
五、教学过程：
（一）情景导入
教师请同学们拿出自己的生活照片。
问：这一幅幅情趣盎然的照片记录了生活中多彩的瞬间，要把这些精彩瞬间留在身边，你们有什么好办法？
教师把照片插进一个漂亮的小相框里，放在讲台前。问：同学们仔细观察一下这个小相框有什么与众不同之处？
出示课题——自制小相框
同学们，你们家里一定有一些废旧材料，其实它们都有潜在的利用价值等你去挖掘与创造。根据你今天带来的材料我们来设计、制作一个小相框。让我们用自己灵巧的双手给大家的照片做个富有个性的相框吧！它会给你带来愉悦和自信。
（二）引导探索，了解新知
1、请学生看多媒体PPT照片，对照片上的小相框的用途、外形、色彩和图案进行分析。
2、给小组分任务研究：
(1)可以用什么材料来制作自己的小相框？
（2）什么样的相框造型与色彩能更好地烘托你的照片？
（3）怎样将相框的背板固定在相框上？
（三）学生练习
请同学用手中的笔和纸设计一下自己下节课要做的相框草稿，注意制作相框材料和颜色的运用搭配。
第二课时
（一）探索研究
1、思维训练：
参考收集到的资料，研究如何更好地为相框设立支架。根据材料进行尝试。
2、解决问题：
（1）你在制作时都会遇到哪些问题？
（2）你在制作过程中用哪些手法，需要哪些工具，应该注意什么?
3、设计思路:
（1）生活中的材料各不相同，根据材料的不同形状进行设计。
（2）根据小相框不同的摆放位置、用途进行设计。
（3）造型新颖，注意外形、色彩、图案要跟照片相配合。
4、课件展示制作步骤
(在演示过程中注意强调使用工具的安全。)
5、欣赏分析学生作品(教材中及课件中的优秀作品)。
分析哪些材料可以做小相框,都可以用哪些方式进行装饰。
（二）学生练习
1、比赛内容：两人为一个小组进行小组合作，设计制作一个小相框来装点生活。
2、要求：
（1）大胆创新，合理巧妙地运用各种材料、方法设计制作。
（2）造型美观，色彩搭配和谐。
（3）注意工具材料使用的安全。
3、特设奖项有：最炫创意奖、最赞美工奖、最佳默契奖、最高人气奖
（三）课堂小结
通过本课相框制作的学习，了解相框相关知识，及设计的基本内涵,了解了物以致用的基本设计理念，学习用容易找到的材料设计新颖、漂亮的小相框。激发学生学习手工制作的兴趣,培养观察分析、创新思维及动手能力。
美术教案 篇2
一、教学目的：
1、通过壁画这种古老独立的绘画形式，了解壁画艺术发展的悠久历史和当时社会经济文化以审美意识。
2、通过作品使学生了解、欣赏中国古代壁画精湛高超的艺术表现手法和技巧，以及独特鲜明的民族艺术风格
培养学生感受、体验、鉴赏艺术美的能力、树立正确的审美观念。
二、教学重点
1、赏析汉魏、南北朝时期墓室壁画的特色、比较类睿墓壁画与汉代墓室壁画在画法上和表现技巧的异同。
2、赏评永乐宫三清殿《朝元图》的艺术成就和特色。
三、教学设计：
导入新课：
什么是壁画?
壁画是绘在建筑物的墙壁或天花板上的装饰性图画。
目前已发现的最早的壁画是汉代作品，画的内容有神话传说、历史故事以及表现生活场景的。
下面重点介绍《九色鹿本生》壁画
1、故事情节介绍-------
2、《九色鹿本生故事》在构图上的分析------
3、《九色鹿本生故事》在色彩上的分析------
4、《九色鹿本生故事》在线描上的分析------
5、《九色鹿本生故事》在人物形象的刻画上-----
四、作业
1、永乐宫三清殿的《朝元图》有什么艺术特色?
2、什么是壁画?
美术教案 篇3
课题 ：图案纹样的组织形式
课型 ：基础知识课
教学目标：
1、认知目标：了解图案纹样的组织形式的基本概念
2、能力目标：掌握图案纹样的组织形式的表现方法
3、情感目标：在图案纹样的组织形式图案的设计中，让学生了解生活中处处有美，美的装点会让生活锦上添花。
教学重点 ：掌握图案纹样的组织形式的中的二方连续纹样，了解其主要形式，并能独立设计。
教学难点 ：图案的排列与设计
教学准备 ：多媒体课件等
教学过程：
一、感受与体会
1.教师出示图片,欣赏讨论（教师课件演示）学生观察这些实物的图案相互讨论它们美在什么地方?学生回答都有美丽的花纹和图案。它们之间组织形式有什么不同？
2.引入课题：美丽的花纹——图案纹样的组织形式
二、理解与探索
1、要学习图案纹样的组织形式,必须先了解它的特点和规律,请同学们仔细观察老师提供的图片，看它们有什么共同的特点和规律？
2、教师进行归纳；它们都有美丽的花纹图案,这些图案在进行不断的重复，并向两边延伸。都由单位纹样组成。得出图案纹样的组织形式的定义。提出关键词“单位纹样”。
3、讲解图案纹样的组织形式
平面图案纹样的组织形式分为单独纹样和连续纹样两种。这两种纹样各有自己的组织形式和骨法，形成各种组合，这种不同的组合便是图案的构图。
自由纹样
平面图案纹样适合纹样单独纹样角隅纹样填充纹样二方连续连续纹样
一、单独纹样
单独纹样是相对纹样而言的。它且有相对独立性，能单用于装饰。所以单独纹样要求纹样形象要完整。
单独纹样有自由纹样、适合纹样、角隅纹样、填充纹样等几种形式。
1.自由纹样，是相对于程式严整的纹样而言。它不受外轮廓限制，自由处理外形而单独构成并应用于装饰。
2.适合纹样，图案适合于一定的轮廓线内而形成的纹样，如适合于方形、圆形、椭圆形、半圆形、三角形、菱形等几何形内
或花朵形，桃形，扇形、葫芦形等规整的自然形骨。而纹样形态正好与外轮廓相吻合。
3.角隅纹样，也称“角花”。指在带角的形状中或角隅部分装饰纹样，因纹样大多与“角隅”相适合，故又称角隅纹样。
4.角隅纹样即可单独一角构成，也可对角、四角或多角构成。其骨式也可分对称式和不对称式（自由式）两种。
5.填充纹样，指纹样组织虽受外轮廓限制，但又不完全适合的纹样。即适合轮廓内的某一空间，而其它部分作自由处理，有的也可突破部分边线以求丰富多样、生动活泼的效果。
二、连续纹样
老师这里有4副图案请你判断一下，它们是哪种图案纹样的组织形式？
在进行了单独纹样的讲解之后，作连续图案的知识的学习，将单独纹样图形连续向左右、上下等方向作连续排列，使之成为长条形连续组织图案，
连续纹样是相对于单独纹样而言。它是以专门设计的“单独纹（单位纹样）”按一定的格式，作有规律的重复排列，成为无限反复的纹样。
连续纹样有二方连续和四方连续两类。
（一）二方连续纹样
指以一个单位纹沿上下或左右两个方向作有规律的连续反复排列。沿上下方向称纵式二方连续，沿左右方向称横式二方连续。
二方连续纹样多用于装饰器物的边缘而形成带状，故又称“带状纹样”或“边缘纹样”，它利用纹样的反复节奏取得优美的韵律。另外，作首尾相接棑列的称“环状连续纹样”。
图案纹样的组织形式有以下八种主要形式
1．散点式，以一个或几个形象组成的单位纹，以此为基础进行连
续棑列。是二方连续中最简单的一种。散点式给人端庄大方、简洁朴实之感，但处理不当易松散、呆滞、单调。
2．接圆式，也称连圆式，是散点式的进一步发展。它以圆形为骨架，作同样大小圆的排列；或作大圆、小圆的排列；或作半圆的排列；或作圆和半圆的间隔排列。要注意圆与圆相接要自然调和，防止由于相互套环刺出现紊乱。
3．垂直式，纹样的骨式为垂直排列，方向可向上、向下、或上下结合的垂直排列，也可在配置上作疏密变化。这种骨式有安定、肃穆之感。但需防止纹样松散而产生的孤立，缺乏连续感。
4．波线式，以波线为骨架，作一波线构成，亦可作双波线相重或相交构成。这种骨式构成较为活泼，运动感强。但需注意骨架的韵律不要中断，前后纹样要有连贯性。
5．折线式，以折线为骨架，其构成同波线式。这种骨式既具运动感，又刚劲有力。
6．斜线式，以斜线为骨架，依据倾斜线或倾斜的区域划面，连接单位
纹样进行倾斜式的连续排列。这种骨式运动感较强，富有变化。
7．回旋式，以旋涡线为骨架，进行单位纹的连续排列。这种骨式活泼、柔美，具有动感。
8．结合式，应用以上两种或多种骨式结合组成。结合式可产生丰富的构成效果。但需注意所选骨式还宜过多，同时注意不同骨式间的相互协调，避免失去连续性。
二方连续纹样的特点是连续性强，有韵律感。单位纹不要过多或过于复杂，一个简单的单位纹，通过反复就会变得丰满，还可利用单位纹的方向变化，构成很多变化格式的连续纹样。
（二）四方连续
指一个单位纹沿上下左右四个方向作有规律的连续重复排列，并可无限扩展的纹样。四方连续可用于花布锦缎、壁纸、商品装潢等的设计。
三、小结
图案纹样的二大类组织形式，它们分别有四种和八种主要形式。
四、作业
1、美就在我们的身边，让我们用心体验，去发现、创造更多的美。同学们下课后可以去校园找一找各种图案，并画出它们的骨式，写出其组织形式。
美术教案 篇4
教学目标：
1、学习电脑绘画软件中的有关处理技术。
2、用特殊的处理效果对画面进行变化。
3、通过学习培养学生对电脑美术的兴趣。
教学重点：
学习电脑绘画软件中的有关处理技术。
教学难点：
用特殊的处理效果对画面进行变化。
课前准备：
电脑教室、绘画软件（Adbe phtshp）
教学过程：
带学生进入电脑教室
一、 欣赏导入、激发兴趣（教师控机）
1、让学生欣赏几幅经过电脑特殊效果处理的人像作品
2、提问：看完这些作品你最想知道什么？（这些作品中的效果是如何做出来的？）
二、新授
教师演示操作过程（全部过程在phtshp软件中完成）
1）打开phtshp软件→新建文件→用铅笔工具进行作画，完成人像线描并命名保存。（也可以直接把作品通过扫描仪命名保存在文件夹里，再打开后使用。）
2）打开文件夹里的人像作品，在色板上选择颜色为其着色后保存。
3）选中画面，打开滤镜，进入纹理处理效果进行变化。或选择滤镜工具中的其他方法进行图象的特殊效果处理。（教师可多演示几种，如突出效果、浮雕效果、曝光效果、图章效果、铜版雕刻效果等）
三、学生尝试
1、教师指定路径让学生打开图片文件并保存，再打开进行图象处理。
2、用教师所教的方法，让自己的画面变得更加丰富多彩。
3、在大胆尝试的时候，一定要记住及时保存。
4、学生操作、教师巡视指导。
四、作业展评
1、学生上传作品
2、教师进行集体展示，让学生来评价作品。
美术教案 篇5
教材分析：
通过本课的学习使学生了解装饰布的特点，学习装饰布纹样的设计方法和色彩搭配的规律，引导学生联系生活实际设计出与自己居室整体色彩与格调搭配协调的装饰布。
教学内容与目标：
内容与目标：A、了解装饰布是怎样扮靓家居的。B、研究装饰布的特点。C、掌握装饰布的设计方法与设计步骤，并完成一幅装饰布设计。
教学重点与难点
（1）：重点：装饰布的设计，包括纹样设计，色彩设计。
（2）：难点：使装饰布的色彩搭配协调。
教学过程：
一、装饰布的功能
同学们：你见过装饰布吗？你知道它是做什么用的？它在家居环境中可以起什么作用？让我们一起来了解一下装饰布吧。利用装饰布可以制作窗帘、沙发套、靠垫、床罩、枕套、桌布等。
二、饰布的特点
装饰布与一般服装面料相比，它的幅面较宽，花型较大，色彩更加丰富，纹样的组织形式更加灵活富于变化。
让我们再看几块装饰布，请你说说它们与一般的服装面料有什么不同？它们有哪些特点？
三、装饰布的设计
1、纹样设计
装饰布纹样的设计内容广泛，总体可以分为具象和抽象两大类。
（1）平面构成是将几何形作为基本形，按照一定的规律排列组合。因为平面构成的视觉效果独特，并具有很强的现代感，所以在现代家居装饰中被广泛应用。让我们来了解一下平面构成的基础知识。
A、你能找出它的基本形吗？它又是怎样排列组合的？重复方向的排列组合
B、这幅平面构成中谁是基本形？它是如何排列组合的？正负形转换的重复排列
C、这幅平面构成采取了什么排列组合的形式？不定方向的重复排列
（2）重复在平面构成和图案纹样中都是常用的排列方法，它能使基本形或单位纹样在重复的排列中形成和谐的美感和多样变化的节奏感。
请你说说这些装饰布纹样都是怎样排列组合的？
2、色彩设计装饰布的色彩非常丰富，不同的色调会带给人不同的美感。
请你对照片中装饰布的色彩，谈谈你的感受。
低明度色调深沉高明度色调明快
看了以上这些照片，你对装饰布是否已经产生了兴趣？你一定也想用装饰布为你的居室做些什么吧，那就把你的想法先在小组里说说，然后大家一起动手来设计一组装饰布，使之成为一个系列，分别用它们来制作窗帘、床罩、靠垫、桌布等，使我们居室的整体色彩及格调搭配得更加协调。
四、装饰布纹样的绘画步骤
1、先根据用途设计排列组合的形式。
2、设计一个单位纹样。（或基本形）
3、根据单位纹样的大小画好若干个格子，再想好怎样重复排列。
4、将单位纹样逐一拷贝。
5、进行色彩设计，从常用图案配色方法（同种色、类似色、对比色）中选择一种方法，并选择一组颜色。
6、上底色。
7、分别填好大的色块。
8、描绘细部或勾线，最后调整，直至完成。
五、学生作品展示小结
让我们来欣赏一下同学们的作品，感受一下他们带给我们的美感，并就作品的风格、色调、纹样设计、排列方法、色彩配置、整体效果等方面，发表一下你的意见。
美术教案 篇6
一、教学目标
本课不是从传统的角度介绍各个画种，而是以材料来区别不同的画种，力求使学生明白画种的不同，是因为画家使用的材料的不同。本课还希望通过对一些现代艺术的介绍使学生明白随着时代的前进，美术材料也在不断地出现新的变化，新的材料会带来新的审美观念。
二、教学重点和难点
（一）重点：欣赏课本的图片，并引导学生回忆在小学时欣赏过的图片，进行美术作品制作材料的分析。
（二）难点：学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。
三、教学过程设计
探究性学习要特别强调学生进行研究。要为学生创设一种学习、探究的氛围，要有探究的课题。这节课的探究题目就可以确定为：“是什么决定了美术门类的不同？”
1、教师放映幻灯或者录像片，向学生展示美术世界的'丰富多彩，为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。引导学生观察作品的细部，让学生看出不同画种的效果，甚至能够看出不同的材质。
2、回到课本上的图片，具体地分析每幅作品由于材质的不同，使得美术作品效果截然不同（以学生的自行探讨为主，教师适当地加以补充）。如将《父亲》和《秋瑾》对照，同样是画人物，它们有什么不同？（可以从色彩、光线、立体感等方面相互对照）
3、教师设计一些类似智力测验式的思考题，看学生是否能够将艺术作品和材质正确地“挂钩”，一边看作品，一边正确地找出作品使用的材料。课前，师生均应准备一些画作印刷品、幻灯片或录像等以补充课本内容。像学生甲指版画《秋瑾》，学生乙找出版画用的材料；学生甲出示卡片——“浮雕”，学生乙就要指出书上图片中的浮雕；学生甲出示“水彩画”的卡片，学生乙就要从课本外找出一张水彩画的作品。
4、为了检验学生掌握知识的程度，还可以从课本之外找一些图片，让他们做出分析和答案。
5、找出一些图片留给学生作课外的探索。如设计领域的广告，就有不同的材质。如版画中的铜版画、石版画都可以让学生了解，但不要在课上花费太多的时间。通过课外的探讨活动，使学生进一步地学习知识，为他们创造探究性学习的实践机会。
6、小结：这一课，我们认识了美术世界的广阔性，了解了按材质的不同美术的分类。生活中美无处不在，让我们去发现，去鉴别，进而去创造美。
美术教案 篇7
学习领域：造型与表现
课时：2课时
教学重点：
欣赏、感受了解大自然的美丽，增强环保意识，激发热爱大自然、热爱家乡、热爱祖国之情。
教学难点：
如个启发引导学生用简短的语言来表达对大自然的热爱之情及爱护方法。
教学目的：
1、显性目的：通过欣赏使学生能够发现大自然的美，并结合自己的认识和联想，用语言表达自己的感受。
2、隐性目的：通过课堂活动的参与与培养学生合作交流的学习方式，在活动过程中感受发现美的愉悦，形成健康的审美情趣，提高审美能力。教学思路：1、通过启发回忆，让学生说说自己喜欢的大自然中的景物，使学生明白自然界所包括的内容。再通过教师的引导使学生感知和发现自然界中各种景物的美，经过小组的讨论和交流表达自己喜欢大自然的情感。最后延伸到如何从我做起保护好大自然。
2、教师设问：同学们，爸爸妈妈经常带你们到大自然或公园玩吗？那里的风景美不美呢？给你印象最深感觉最美的是哪些景物？请学生大胆地谈谈自己的感受，教师要调动气氛带动学生的积极性，让学生能够大胆的发表自己的看法。
3、教师小结：你们回答得真好！大自然非常的美，我们都非常的喜欢大自然，这节课老师就将带领大家走进大自然，欣赏大自然的美丽。教师板书课题。
4、讲授新课：
⑴教师展示图片或者播放图象，引导学生观察并让学生说出课本上的图片都有哪些大自然的景物；
⑵教师重点介绍一到两幅图片，重点从图片中的造型、颜色以及自己的美的感受上来介绍，为学生分组评诉作品时提供一个范例。
⑶学生分小组进行欣赏和交流，说说自己喜欢的景物以及喜欢它的原因。
⑷小组进行学习后的汇报工作。几哦市要多鼓励表扬发言的同学。
⑸拓展教学内容，引导学生从身边的自然景物中感受美，教师启发谈话：同学们，在生活中大自然无时无刻不在给我们传递美的信息。你们感受到了吗？树木正在发芽，叶子正在由淡绿变成深绿，露珠儿在小草尖上晶莹的闪动着，这一切是多么美好啊！你们能感受到吗？大自然是最美好的，我们能为保护她而做点什么呢？请同学们来自由谈谈。
⑹学生发言，教师总结。
教学反思：
在这一课中，学生在活动中度过，在田野、学校的沙坑里进行。学生玩得很愉快同时也学到了亲身体验到自然中的乐趣。再一次感受大自然的力量。设想在其他季节、地点进行此类活动，夏游、秋游或班队活动中实施。那他们更容易理解这课的内容。
⑤ 小学美术画画比赛获奖作品图片有哪些
课堂美术综合探究学习中要创设质疑问难的情境，挖掘教材中有利于激发学生创造思维的因素，给予学生充分的时间，使其或独立思考，特别是要鼓励学生不顾生疑，大胆发问，培养对问题主动思考的质疑态度和批判精神。下面是我整理的小学美术画画比赛获奖作品图片。
小学美术画画比赛获奖作品图片
小学美术画画比赛获奖作品图片1
小学美术画画比赛获奖作品图片2
小学美术画画比赛获奖作品图片3
小学美术画画比赛获奖作品图片4
小学美术画画比赛获奖作品图片5
1、构建开放的美术课堂，营造探究学习氛围
创造是人的基本潜能，而身心自由是创新潜能得以开发的基本条件。只有在宽松愉悦的环境里，学生才敢于自由想象、标新立异和创新，使个性获得发展。
因此，课堂上需要教师去营造一个民主平等的、利于师生情感交流的比较宽容的学习环境，创造自由的空间，提供学习、实践的机会，使美术教学有一个民主、宽松、和谐、愉悦、包容的氛围，在整个学习探究过程中，时时、人人有提问、发表、展示的机会，让学生更多地介入信息交流;提供最适宜的创造活动环境，让学生自由奔放和新颖地想象，在无拘无束的氛围里自由地呼吸，引发学生的创作灵感。
让学生在自由的氛围中可以表达自己内心的喜悦、愤怒、遗憾和沮丧，在这样平等自由宽松的环境中，学生才能敢问，敢质疑，才能进一步的探究与创造。就在在这样宽松的氛围中，如在学习《飞流直下三千尺》一课中，学生积极提出了：在宣纸上画画有什么不一样?瀑布用什么方法来表现?水墨画在画时要注意什么?等一系列问题，在后来的探究创作中发挥了积极的作用，创作出了一大批优秀的作业。
2、丰富教学手段，激发学生学生兴趣
兴趣是学生创造思维发展的动力，也是美术学习的基本动力之一。陶行知先生曾经说过“学生有了兴趣，就肯用全部精神去做事情，所以‘学’和‘乐’是不可分离。”这要求我们的教育，从小就要把怎样发现、发展学生的兴趣、好奇心、探索精神放在特别重要的地位。在开展美术综合探究学习时我们应充分考虑到这个因素，寻找激发学生参与美术综合探究学习的兴趣，使学生在强烈兴趣的驱使下自主探究实践。
因此，课堂上需要教师充分发挥美术学科特有的魅力，以种种途径创设引人入胜的教学情境，使学习内容与学生的不同年龄特征的情意和认知相适应，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度，把学生带入美妙的学习乐园。
我们在开展美术综合探究学习中，把现代化的技术如影视、网络等手段引入学习中，还把数码相机交给学生投入到学习活动中，我亲自教给学生使用的方法。学生对于这些新鲜的现代化技术自然是有着极大的兴趣，都想在活动中积极尝试。
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⑥ 游戏原画和插画的区别在哪里
什么是游戏原画？
游戏原画是将游戏策划用文字所描述和设计的世界，以画面的形式，做出此具体形象的说明，为后续的游戏制作提供美术依据和指导，原画的最终美术效果体现为游戏画面效果。
原画主要是针对游戏设计，是关键的设计稿，在游戏流程中起到非常重要的作用。
08年全球游戏美术比赛作品
综上所述，“原画设计”重在“设计”，是游戏的制作说明之一，属于说明书之类的东西。“插画设计”是重在“画”，自己本身已经是一个产品。而“宣传画”则是完成度最高的。
⑦ 怎么指导学生绘画比赛
一、挖掘主题，确定造型
要成功地表现主题就必须准确地把握主题的深刻含义。学生对主题的理解总是停留在表面，肤浅的认识使作品没有深度，缺乏内涵，需要教师加以正确的引导。在学校组织的世园在我心中主题艺术月活动中，为了更好地把握世园会的主题思想，请学生从1999年中国第一届世园会主题人与自然，迈向21世纪开始挖掘。学生查找资料、追溯历史、了解含义。明白人与自然只有和谐，才能共生存，否则会受到自然无情报复的道理。学生很快确定了合适的内容来表现主题。有的保护动物，有的植树造林，有的和动植物做朋友，从不同角度准确地体现世园精神。2011年的世园主题是天人长安·创意自然城市与自然和谐共生，含义是：天指自然，人指城市， 城市自然和谐共生；创意自然是指在尊重自然和不破坏自然的前提下，利用自然、修复自然，使自然为人类服务。于是，世界各国人民手拉手、环境保护、濒危动物、植树造林等内容跃然纸上，将人们的环保意识表现得淋漓尽致。
二、根据主题，合理造型
造型是用绘画、拓印、雕塑等造型手段和方法，创造视觉形象，表达对自然、对社会的感受和个人思想、情感的活动，使学生获得美术创作的体验、乐趣和认识，理解形式美法则，提高造型表现能力。学生造型表现经验丰富，但是根据主题的含义合理造型还很不足。比如怎样选择和主题相符的造型？怎样合理地将零散的造型组织成美观的画面？都有待于提高。 在《假如我是巨人》中，引导学生观察分析总结造型组画的要领：
1.为故事主人公设计一个形象（根据情节加上人物动态）。
2.根据主要情节画出其他人物。
3.根据故事发生的时间、地点等添上背景。
这样学生就很容易上手，画面内容表达得准确到位。
三、运用技能，进行构图
学生在构图中会遇到不少困难如：构图单一、画面内容无主次、布局欠合理、作画总是不习惯，从整体到局部不先用长线条画大形来明确构图，而习惯从局部开始，逐一刻画完毕的方法，不能把握整体的构图，结果出现画得太大或太小，甚至画不下就压缩比例和空间等现象，所以我总是向学生强调将主体画在画面的主要位置，根据画面留白去添画。在《诗情画意》中，引导学生根据古诗的分类不同进行构图。写人的古诗，可以将诗中写到的人物作为画面的主体，着重描绘。画写景的古诗，可以先确定近景且具体刻画，远景可以画得稍微简洁一些。画叙事的古诗，可以是单幅的，选择诗中最精彩的一个场面，也可以采用连环画的形式。
四、运用色彩，表达主题
绘画中的色彩主要有两种表现形式：一种是再现性色彩，另一种是表现性色彩。再现性色彩是创作者客观地再现物象的色彩，是比较写实的；表现性色彩则是创作者根据自己的理解和感受去运用色彩进行表达，表现性色彩并不是写实的。
不同的色彩带给我们不同的心理感受，这种感受会帮助我们更好地理解画面，这就是色彩的表现力。我们了解了色彩的感受力，就可以运用色彩帮助我们营造画面意境和情调，表达主题思想。《地球的新生》一课中部分学生运用青翠的绿色、纯净的蓝色、明媚的黄色表现我们美好家园，倡导大家爱护环境卫生保卫地球。也有部分学生运用白色、灰色、黑色、赭石色表达自己对环境日益恶化的忧患意识，为人们敲响环保的警钟。
五、使用文字，补充说明
为画配书更能展现艺术的高雅，书画的完美结合更能很好地体现作品的意境。唐朝诗人王维第一个把诗写进画里，一幅幅精彩的作品呈现的是书和画的完美结合。学生经过欣赏、讨论，对这种艺术形式产生浓厚的兴趣和创作欲望，总结出诗的竖式和横式表现都是可行的表现形式。并根据需求的不同（以诗为主还是以画为主）调整诗在画面中的比重，以达到诗话画合一相得益彰。