‘壹’ 《崩坏3》被认为是国产动漫的希望，为什么会有这一说法
相信喜欢二次元游戏的大家肯定都知道，国产游戏。——崩坏三这款游戏是根据崩坏学园改编的，因为是本土的二次元游戏，所以受到了大家广泛的热爱，一方面是因为他超高的画质，需要一个非常高配置的机子，当时还掀起了一股利用游戏来测试电脑的热潮，这就是其中之一，但是只有高配的电脑，才能看到最好的崩坏三，但是遗憾的是，本人的电脑，还是会出现卡顿，贫穷限制我们的想象。
但是从他们放出的宣传片来看，确实挺值得期待的，我感觉可能动漫会更新的特别慢，毕竟每一集都要保证这样的质量，确实挺难的。但是我们得相信他，毕竟做出来以后是国产的动漫，肯定会不仅让中国，还会让国外的人你震惊到，尤其是在动漫界发起对日本的挑战，这就是我们对他期待的原因。
‘贰’ 他照片里的卡通图片是什么意思想代表什么
暗恋
‘叁’ 谁有有寓意的动漫图片发给我
‘肆’ 微信的图标一个地球一个人是什么意思
微信的启动画面，关于这画面，引起了无数人的遐想。
画面中这个人是谁？有人说是张小龙，一种孤独的氛围，其实每个人来到世间都是孤独的，和微博比起来，微信社交更加私密一些。可以说这个小人是每一个人。
说道这张图，其实后边的地球不是自己制作的图片，而是一张真实的照片，照片名字叫做“蓝色弹珠”。
为什么选用这张照片呢？因为这张照片有非凡的意义：这是人类第一次在太空中眺望地球，拍摄于1972年12月7日，由阿波罗17号飞船上的三名宇航员中用一台80毫米镜头的哈苏照相机拍摄而成。
从此之后，阿波罗登月计划停止，人类就很少在这个距离拍摄地球的照片。当然这里还有第二个原因：
这张照片上的地球，刚好处于非洲上空，微信团队这样解释：
非洲大陆是人类文明的起源地，我们将非洲上空的云图作为启动页的背景图，也希望将‘起源’之意赋予启动页面。
‘伍’ 这幅卡通图片叫什么名字代表什么意思
gorjuss可爱插画欣赏
一位英国插画家Suzanne Woolcott的作品。她出生于1977年, 生活在苏格兰的格拉斯哥。她说, 她的艺术表达了无辜地失去天真童年的我们——所有成人心灵深处的东西。她希望这些东西通过她的图画, 得以被我们发现。
‘陆’ 有什么好看卡通的图片
1大拇指公主（大拇指姑娘） ps：里面的片尾曲很经典， 口笛之坵，很好听 2猫狗 连体的猫和狗，在动漫世界有播放过，记得是前年吧，有趣的生活，很搞笑 3海绵宝宝 生活在海底的海绵宝宝的搞笑生活，里面的海星派大星也是 4龙龙与忠狗（又名佛兰德斯的狗） 5茜茜公主 故事简介：茜茜是一个率真又善良的乡村姑娘，拥有无人能及的美貌与智慧。她的善良与美丽赢得了王子——费朗兹·约瑟夫的心，但是王子的母亲——索菲娅女皇却不喜欢茜茜，竭力反对他们的结合。 没有任何东西可以拆散他们。茜茜面对战争，百对种种阻挠，面对分离的孤独，显示出她的聪明才智和坚强意志。她以极大的勇气克服了一切障碍，终于与王子幸福地结婚了。最后，以勇敢着名的王子成为十九世纪欧洲最强大的奥匈帝国皇帝。 这是一个真实的传奇故事，来自巴伐利亚乡村的十六岁美丽少女成为奥地利伊莉莎白王妃的动人故事。她是欧洲历史上一个最受人喜爱的女英雄。 6芭比系列动画片 超级好看，介绍很多的 7白鸟之溯（又名天鹅湖） 早期的天鹅湖，和芭比的天鹅湖一样，都用了柴可夫斯基的天鹅湖。是爱情故事，奥洁托是被魔鬼罗德巴特变成白天鹅，王子在去狩猎时候遇到美丽的奥洁托，很喜欢她 8青色杜马 很好看，剧情很曲折，是很魔幻的故事情节，可惜网上都没什么可以下载的，在优酷里可以看到8集，当全集39. 你看过吗？就是卡特要找爸爸，和布林克、卡拉拉公主、司机还有两个笨贼利齐和萨奇，感人的情节占多数 9非凡公主希瑞（还有宇宙巨人希曼{兄妹篇}） 开场白很经典，我叫阿多拉，霍曼的亲妹妹。我是水晶城堡的保护者。这，是顺马风，我的坐骑。有一天，我获得了奇迹般的秘密，当我抽出剑说道：“赐于我力量吧……SHE-RA，SHE-RA，SHE-RA，SHE-RA，SHE-RA，我是希瑞哎…”。只有几个人知道我变成希瑞的秘密，他们是希望之光，拉兹夫人和考尔。我和起义军的朋友们一起，为解救以希利亚，与罪恶的霍达克进行着战斗。 10candy candy 小甜甜 在孤儿院长大的小甜甜和安妮，剧情感人，可惜在网上没全集，只有24集。有漫画的，是全集。 11花仙子 呼啦瓦星花仙王国遭遇灭亡之灾，派花仙找到继承了花仙血统的少女小蓓，并给她具有魔法的“花钥匙”，请她帮忙寻找能带来幸福与快乐的“七色花”以拯救呼啦瓦星。 最后的结局：小蓓和嘉文是在最后一集才相互表明心意的。（先前看着每集片尾曲两个人背靠着坐在“心”的图案上，真是幸福，希望他们能够永远在一起） 花仙子的故乡——呼啦瓦星，其实就是李嘉文的王国，作为王子，他被父王遣送到地球接受锻炼，以具备未来国王的素质。而小蓓是被选中的花仙子（转世），需要寻找到七色花，并送去呼啦瓦星。作为答谢，花仙子会成为王后。而咪咪与莱福就是找到花仙子并协助寻找七色花的呼啦瓦星的使者了。娜娜呢，当然也是为了做王后的目的而千方百计利用小蓓的花仙子身份并最终从其手上夺走七色花，她是呼啦瓦星的贵族小姐。 结局那一集真的很美。小蓓乘彩虹将七色花送达呼啦瓦星（娜娜无归而返），在她很想念嘉文的时候，却在王宫意外地见到了嘉文，才知道原来一直默默帮助自己的人就是王子……不过，小蓓得知需要永远留在呼啦瓦星做王后，她更放不下爷爷和奶奶，最后她含泪拒绝了嘉文，而与此同时，嘉文毅然放弃国王之位，跟随小蓓一起回地球了…… 花钥匙，其实是李嘉文送给小蓓的。从这一点来看，他们的缘，除了命中注定的“花仙子”之份，更多的，来自嘉文的争取，源自小蓓的惜缘。小蓓每离开一个地方，嘉文都默默地留下花种子，对人家说这是小蓓赠送的。这样的情谊在时间积累之下令人感动。也正是这些被小蓓帮助过的人们寄回的凝聚着丰富情感的花种，才让爷爷开垦的花园里开出了美丽的七色花。 七色花，浓缩着千万种花语的精华。真正化解不祥之因素，感动生灵、震撼万物的，便是那无私无尽之爱…… 12风之少女艾米莉 原作《风之少女艾米莉》取材于蒙哥马利本人，根据作者从小到大所记录下的日记内容而创作出来的自传类小说。故事发生在19世纪的加拿大，主人公是一个名叫艾米莉的少女，从小就能和动植物还有精灵讲话的她，性格开朗与父亲两人过着快乐的生活。不幸的是，她的母亲在她四岁时离开了人世，父亲也在她八岁时因为肺病永远地离开了他。经过家族商议，她被送往母亲生长的新月庄，与性格古板的大姨妈伊丽莎白生活。换了新环境，她交到了好朋友又在村庄和学校引起了骚动。这让性格古板的大姨妈觉得，性格开朗凡事自有主张的艾米莉的举止非常不和谐，2人发生了不小的冲突。在新环境里感到孤独不安的艾米莉开始给亡父写信，文笔优美的她憧憬着有朝一日能成为小说家…… 13丽莎和她的朋友们 14狐狸与野狗 15美女与野兽 16咪咪流浪记 很感人，彭师傅、小乖、小黑、小妞妞经历过 17牙刷家族 18绿野仙踪 19小马驹 20水獭小宝贝
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‘柒’ 什么是卡通漫画
如果想了解什么是卡通， 那么就不妨先从“卡通”这个词的由来讲起。
卡通，是英语“cartoon”的汉语音译。对于这个词的词源，有两种不同说法：其一是说它来自法语中的“carton”（图画）；其二是说它源自意大利语中的“cartone”（纸板）。
从卡通的词源上，我们就能够确切的获知，卡通作为一种艺术形式最早起源于欧洲。而在近代欧洲，有两个促使卡通出现的重要历史条件：首先，资本主义萌芽的发展，壮大了市民阶层的力量，导致社会结构的重大变化。其次，自文艺复兴运动以来，自由开放的艺术理念开始为社会所接受。这两个条件的相互作用，使得传统绘画走下了中世纪的神坛，日益接近平民的审美趋向，给以简御繁的卡通画提供了产生的社会基础。同时，作为市民阶层表达自身要求的手段，卡通画也被赋予了更为广泛的政治内涵。
在十七世纪的荷兰，画家的笔下首次出现了含卡通夸张意味的素描图轴。而以法国人奥诺雷·杜米埃（1808-1879）为代表的讽刺漫画家，更是将政治卡通发展到了艺术的高度。时至今日，政治卡通依然是西方大众文化的重要组成部分。
在卡通艺术的发展史上，英国扮演了一个相当重要的角色。众所周知，英国是最早建立现代议会民主政治的国家，同时也是最早进入产业革命的国家之一。民主政治的确立，保证了人民言论和出版的自由，为卡通艺术的发展提供了社会基础；产业革命的兴起，引发了报刊出版业的繁荣，为卡通艺术的发展提供了物质保证。
早在17世纪末，英国的报刊上就已经出现了许多类似卡通的幽默插图，但是由于缺乏专职画家和固定的艺术风格，因此还算不上真正的卡通画。随着报刊出版业的繁荣，到了18世纪初，出现了专职卡通画家，英国卡通的风格也逐渐定型。与同时期欧洲大陆的幽默讽刺画相比，英国的卡通画较多的取材于社会风情，以幽默含蓄见长。
这一时期，比较有影响的卡通画家包括威廉姆·霍格斯（1697-1764）、詹姆斯·吉尔雷（1757-1816）和托马斯·罗兰森（1756-1827）。这其中，霍格斯的代表作有《浪子回头》和《哈洛特漫游记》等，罗兰森则主要是创作了《辛塔克斯大夫一生的旅行》。值得一提的是，霍格斯等人的作品已经不再是传统的单幅画，而是发展成为了彼此关联的系列画，具备了连环画的雏形。
1841年，着名的《笨拙》（Punch）画报在伦敦创刊。这本着名的谐趣性期刊，在卡通发展史上占据着显着的地位。事实上，正是这个刊物的供稿人、着名画家约翰·里奇和编辑马克·吕蒙首次将幽默讽刺画正式命名为“卡通”。同时，这本刊物也是传统的卡通画向连环画过渡的重要桥梁。在早期的《笨拙》画报上，就已经连载了许多与连环画的概念相近的作品。而约翰·里奇绘制的《布瑞克先生历险记》，更是具备了众多连环画的构成要素。
十九世纪末，彩色印刷术的出现引发了出版业的一场革命。相应的，彩色漫画开始出现在人们的视野中。
1901年，着名出版商哈姆士·沃思，在并购了几家杂志的基础上，成立了联合出版公司（简称“AP”），先后出版了《小精灵》、《水泡》、《微笑》、《彩虹》、《老虎提姆》周刊和《丛林狂欢》等漫画刊物。另一位出版商亨德森，也推出了《乐趣无穷》（1906）、《漫画天地》（1909）、《精思妙语》（1910）和《火花》（1918）等杂志。其它如“特莱普斯和霍姆士”公司出版的《烟火》和皮尔逊出版的《大汇刊》等，都不同程度的介入了彩色漫画的出版与发行。这一时期，英国漫画期刊一个重要的变化，就是刊物的读者定位由成年人逐渐转向儿童和青少年。而AP公司是这个趋势最大的受益者，他们成功的推出了“老虎提姆”的卡通形象，使其一跃成为孩子们钟爱的卡通明星。它的姊妹作《熊娃娃》也取得了不俗的销售业绩。另外，《老虎提姆》的作者之一福克斯·韦尔还创作了《小虎吉莉》和《河马小姐》等少女漫画作品。
与政治卡通和漫画相比，动画片的发展历程似乎更富有传奇色彩。如前所述，动画艺术是现代影视艺术的重要组成部分。然而，在动画和电影的“史前阶段”，两者却是合而为一的。直到摄影术发明之后，电影和动画才开始分道扬镳。
1895年，法国的卢米埃尔兄弟最先向公众展示了他们的“电影机”，并放映了《火车进站》、《海水苑》等影片。现代电影就此诞生。而第一部动画电影却是在十年后才得以问世。其中的部分原因是由于动画片高昂的制作成本。时至今日，动画片依然是需要高投入的文化产品。
1906年，在爱迪生实验室工作的布雷克顿（J. Stuart Blackton）制作了《滑稽脸的幽默相》（The Humorous phases of Funny Faces），这也是世界上第一部动画影片。此后，来自法国的埃米尔·科尔（Emile Cohl）进一步发展了动画片的拍摄技巧，并且先后制作了250余部动画短片。同时，他也是第一个利用遮幕摄影的方法，将动画和真人表现结合起来的先驱者。正是因为科尔对于动画片发展的杰出贡献，他也被奉为当代动画片之父。
另一位对早期动画发展产生重要影响的是美国人温瑟·麦凯。他出生在美国的密西根州，早年曾经靠给马戏团、通俗剧团画海报为生，后来成为了报社记者和漫画专栏画家。1914年，麦凯推出了一部剧情动画片《恐龙葛蒂》（Gertie the Dinosaur）。这部动画片的推出，改变了此前在动画作品中的纯艺术倾向，把故事、角色和真人表演等组织成为互动式的情节，取得了相当好的效果。而憨态可掬的恐龙葛蒂，更是成为了名噪一时的卡通明星。继《恐龙葛蒂》之后，麦凯又制作了《露斯坦尼亚号之沉没》。这是第一部以动画方式制作的纪录片。
温瑟·麦凯的成功是具有象征意义的。他以自己作为漫画家的修养和积累，开创了一种重视角色的塑造、故事结构和通俗趣味的新型动画创作模式。在麦凯之后，美国的动画家们开始走上了一条与他们的欧洲同行截然不同的道路。一个属于新大陆的卡通时代就要到来了
漫画作为独特的艺术门类，深受世界人民的喜爱，人们把漫画称之为没有国界的世界语，并被西方艺术评论家们誉为 “ 第九艺术 ” ，漫画艺术被提升到一个前所未有的高度。土耳其是现代漫画起步较早的国家之一，他们也把漫画升格为与其它绘画艺术同属于美术范畴，和绘画、雕塑、版画、摄影、建筑并称为当代艺术六大门类，漫画艺术是人类智慧的结晶，它凝聚着人类文明的精华，正是这些深厚的文化积淀作为养料，使漫画发挥出强大的艺术生命力。
进入二十一世纪，中国漫画发展方兴未艾，一批执着追求漫画艺术的漫画家们，努力寻求在新的历史条件下的漫画创作之路。特别值得一提的是2004年10月在北京成功举办的 “ 第六届世界漫画大会 ” ，为使大赛更具国际化水准，特邀国外着名漫画家和国内有成就的漫画家组成评审团，按照国际惯例制定大赛评选规则，尤其注重评选具有艺术特质的漫画作品。这次大会标志着21世纪中国漫画走向艺术化的开端，同时也表明了中国漫画正在融入世界漫画之林，这次大会揭开中国漫画艺术与世界漫画艺术接轨的新篇章。
【起源和发展】
漫画二字起源于日本，最初用“漫画”二字的叫做葛饰北斋，其人于德川时代，约合我国清初，距今已有三百多年。“北斋”漫画为漫画的开山老祖。
1925年5月《文学周报》连载丰子恺的画并注明为漫画，这是中国最早称之为漫画的作品。
西方漫画源自英国，19世纪法国画家杜米埃在西方漫画史上取得了最优秀的成就。
作为绘画艺术的一个分支，漫画发展至今天，已嬗变成了三种形态，即讽刺幽默的传统漫画、叙事的多幅或连环卡通漫画、探索性的先锋漫画。
讽刺、幽默的传统漫画我们平常总会看到。
卡通漫画是借鉴卡通手法、风格而编画的连环漫画。
先锋漫画——至今在国际上仍然没有清晰的定义，一般指介于传统幽默的传统漫画、叙事的多幅或连环卡通漫画、探索性的先锋漫画。
漫画与前卫艺术之间的边缘艺术形式，或者说是受当代先锋艺术催化而生的一种新的漫画流派，强调在价值观和审美取向上的探索功能，对传统漫画具有“颠覆性”。
朔本求源，漫画自诞生那天起，就标志着它高贵的艺术血统，据史料记载，早在十五世纪的欧洲一些夸张变形人物形象就出现在绘画作品中。有史可查的是意大利文艺复兴时期的着名画家达·芬奇和英国产业革命时期的画家威廉·贺加斯在他们的素描稿和油画中频频出现一些夸张变形人物造型，尤其是贺加斯的代表作《打瞌睡的教友》、《时髦婚姻》、《性格与漫画》等，标志着近代西洋漫画的形成。而有"现代漫画之父"之称托马斯·罗兰森。他虽然受到贺加斯很大影响，但在人物造型上以及立意上更具有现代意识的漫画特征，奠定了现代西方漫画的风格。
也许是漫画的夸张变形特征，以及指桑骂槐的隐喻性，在它萌芽期就成为教派之间斗争中血不见刃的利器。随着资产阶级的兴起，它又承担起政治派别斗争的重要任务。随着社会的不断发展，讽刺漫画已不能满足人们的精神需求，漫画逐渐向多元化拓展。虽然20世纪以来漫画家继续用其犀利的画笔针砭时弊，不过随着个性化社会的到来，随着人们越来越关注于自身生活和感觉的体验，曾经是政治斗争工具的漫画，发展成为具有人性化特征的幽默画，更加贴近普通人的日常生活，同时漫画不断派生出不同风格和内涵的漫画艺术作品，使漫画赢得更大的发展空间。正是在这个意义上，当我们提及现代漫画的时候，我们在很大程度上所指的不仅仅是政治讽刺的漫画了。从历史的角度来分析，应该说讽刺漫画是当代漫画发展的鼻祖。
十七世纪的欧洲，在英国产业革命的背景下，一批优秀漫画家筑起了英国现代漫画的黄金时代，诞生了大讽刺漫画家威廉·贺加斯。到了十九世纪后半叶，欧洲一些大都市纷纷创刊漫画杂志，漫画家之间的交流日渐频繁，他们用讽刺幽默的画笔描绘都市生活以及为市民宣泄心中的情绪，深得人们的喜爱。1841年英国伦敦《笨拙》（Punch）讽刺杂志创刊，在十九世纪的欧洲掀起了批判风潮，而这股风潮迅速席卷了整个世界，中国、日本也感染了这股热潮。
由于漫画受西方人道主义思想和人文、科学精神的影响，以人为本、关注人性。为了满足人们的精神需求，各种类型的漫画如雨后春笋破土而出，这个时期出现了幽默漫画、多格漫画、长篇连环漫画等等。而漫画的成功商业运作，当数二十世纪的日本和美国，漫画已成为这两个国家的支柱产业。他们把十九世纪一支独秀的漫画开山鼻祖英国远远地抛再了后面，并开创现代漫画的新纪元。
‘捌’ 不知道卡通图片什么意思怎么办
可以看看卡通图片的模样，神态和动作来猜测卡通图片的意思，也可以通过动画片的情节，来判断。
‘玖’ 谁有这些带有寓意的卡通图片