1. 古代弹琵琶的女子叫什么
古代弹琵琶以女性居多，统称为搊弹家。唐代以后弹琵琶作歌侑酒的女子叫歌女，也被叫做商女，所以有句古诗叫做：商女不知亡国恨。
2. 古代弹古筝的女子叫什么
弹古筝的人被叫做筝人或筝者。弹琵琶的女子叫琵琶女
3. 古代美女谁弹琵琶
王昭君，蔡文姬，妲己，杨玉环，还有一个最不靠谱的：琵琶精。
4. 古时苏州河手抱琵琶的女人怎么称呼
苏州河手抱琵琶的女人，古代叫歌女，亦叫商女，她们不知亡国恨！
5. 古代把弹琴的人称作什么。
古代人听歌休闲娱乐的地方叫：
教坊、妓院、戏院等，如XX楼、XX院、XX坊。
里面弹琴的女子叫：
歌妓、声妓、讴者、歌姬、歌女等。
相关资料：
歌女是中国近代对以唱歌为职业的女性的称呼，古代则有歌妓、声妓、讴者、歌姬等称呼。像中国古代其他类型的艺人或艺妓一样，歌妓的社会地位低下，她们多在教坊或妓院表演，近代再加上夜总会、舞厅等，有些会（但不一定）提供性服务。有些歌妓是王公贵族的家妓，除了用作宴客、娱乐外，贵族还以她们作为身份、财富的象征。
各种称呼及其由来
古汉语“妓”是指女性的艺术表演者，而“伎”是“妓”的本字，因此以演唱为业的女性称为歌妓（伎）或声妓（伎）。后来“妓”在汉语中变成“女性性工作者”的同义词，为免引起误会，就多用“歌伎”或“声伎”。
“讴者”的“讴”是歌唱的意思，“讴者”就是“唱歌的人”。
“歌女”一词则出现于1920年代末至1930年之间。而歌姬则是美称，“姬”在古汉语里是对女性的美称，也有美女的意思，日语中的“姬”也保留了美称的意义，常用来称呼贵族女性，日语至今仍然把女歌手称为“歌姬”。但现在于中文里称女歌手为歌姬或歌女则含有贬义，尤其指于酒廊、酒楼、夜总会、游乐场等场所走场演唱为生的女歌手，已故香港女歌手梅艳芳就曾说自己小时候走场表演唱歌，被称呼为“歌女”，受同学歧视。
“商女”、“秋女”、“秋娘”见于唐朝，杜牧的七言绝句《泊秦淮》中的“商女”就是指歌妓“商女不知亡国恨”。而商女的称呼源自秋女、秋娘，秋女、秋娘是唐人对歌妓的称呼，白居易《琵琶行》就把歌妓称为“秋娘”，古人把五音（宫、商、角、征、羽）与四季相配，因为商音凄厉，与秋季肃杀之气相应，故以商配秋。于是“商女”就成为歌妓的别称。
台湾日治时期，有一种叫“艺旦”的歌妓，也作“艺妲”，常于酒楼以戏曲悦客，此名称最早见于清朝同治年间，她们一般不提供性服务。
英语称为Sing-song girl，由字面上看，很多人会认为是直译“歌女”一词，其实不然。据张爱玲所述，“Sing-song girl”是源自吴语的“先生”一词，吴语把高级妓女称呼为“先生”（“先生”可以是对任何人客气的称呼，不限性别），而她们必会在宴席上歌唱，英美人就误把“先生”当作“Sing-song”（唱歌）了。
历史
先秦时期
歌妓历史悠久，原始宗教崇拜中有不少歌唱和舞蹈，那些于宗教仪式中表演歌舞的女性相信为后世歌妓、舞妓的前身。夏朝时，夏桀就蓄养三万女乐，亦即歌舞女艺人。至春秋战国时期，一些地方还保留巫娼，有些歌舞表演则脱离宗教崇拜，变成纯娱乐性质。成语“秦楼楚馆”为妓院别称，而古代妓院为歌舞表演场所，所以先秦时期已有歌妓。秦始皇的母亲赵姬嫁给吕不韦前就是邯郸的歌妓。
汉朝
汉朝时，皇宫中和贵族府中都有很多歌妓，用作于宴席上表演，娱乐君主、贵族、大臣等，少则数十，多则数百。东汉梁冀就蓄养上千名歌妓这些歌妓有时会成为贵族的宠婢，有些会被正式纳为妾侍，有些更成为后妃。例如汉武帝的第二任皇后卫子夫，本来是汉武帝姊姊平阳公主府中的歌妓。
魏晋南北朝
魏晋南北朝时，蓄纳声妓、歌妓的风气盛行，贵族府中的歌妓往往数以百计，这段时期的歌妓作为贵族显示财势的功用最为明显，亦常出现抢夺歌妓的事，《世说新语》就记载不少关于歌妓的故事。三国时期曹操有一歌妓，唱歌唱得很好，但脾气很坏，曹操虽然生气，但又怕杀了她就听不到那么悦耳的歌声。后来曹操训练一百个歌妓，直至当中有人唱歌像那个脾气坏的歌妓一样好，就把她杀了。东晋的石崇，有一歌妓名绿珠，由于石崇性好浮夸，得罪了当时许多权势人物，后来孙秀见绿珠貌美，欲抢夺绿珠。绿珠矢志不从，并跳楼自尽。
宫廷中亦多蓄歌妓、舞妓，南朝时流行的宫体诗，就是供宫中歌妓吟唱来娱乐君主、贵族之用。一些歌妓也成为后妃，例如陈后主的贵妃张丽华就是歌妓出身。
隋唐
隋唐时蓄歌妓的风气亦很盛行，贵族、文人与歌妓酬唱、交往也很普遍，有些文人更把歌妓引为知己，当时的文学作品中就有不少开于歌妓的描述。唐人传奇故事中有不少女主角都是歌妓，例如《虬髯客传》的红拂女原为杨素府中的歌妓，《柳氏传》的柳氏为歌妓，《霍小玉传》的霍小玉被逐出霍王府后沦为歌妓等。诗词中也有不少关于歌妓的作品，例如白居易的《琵琶行》就是写一个嫁作商人妇的歌妓，他自己也有蓄养歌妓，当中以樊素歌艺最好，白居易有诗：“樱桃樊素口”赞美樊素的歌艺。李商隐有《赠歌妓二首》。女诗人杜秋娘本身就是歌妓（“杜秋娘”即“杜姓歌妓”）。晚唐以温庭筠为代表的花间派诗词，与歌妓的关系更是密不可分，从内容和形式上看，花间派词主艳情，柔媚婉约，与“倚声填词”、协乐歌词的性质分不开，以描写深闺绣房、歌楼妓馆的浅斟低酌为主。这些词通常会于宴会中由歌妓演唱，因此这些词得以广泛流传，歌妓实在功不可没。
宫廷中也有不少歌妓，唐玄宗爱好音乐，他于开元二年（公元724年）设置左右教坊，掌管宫廷的俳优杂技。当中的宜春院由女伶组成，称为“内人”；由于她们常在皇帝面前演出，又称“前头人”。当时出了一些优秀的宫廷歌妓，如念奴、许和子（许永新）等，二人的事迹见五代王仁裕的《开元天宝遗事》。据载，念奴歌喉有如钻出了天上的朝霞，虽然钟鼓笙竽的嘈杂也不能遮遏，因此玄宗对她十分宠爱。 ，元稹亦曾在《连昌宫词》诗中描写了当时的情况。许和子是吉州永新（今永新县）人，因此又称“许永新”，父亲是乐工，据段安节《乐府杂录》载，她从小就喜欢唱歌，且美丽聪明，她的歌唱自然清新，善于变古调为新声。。有一次，唐玄宗在勤政楼举行盛大宴会，但观众的喧闹声干扰了音乐声，玄宗很不高兴。高力士就建议由许永新登台演唱，以止喧哗，许永新歌声一起，场内顿时寂静无声，观众都被她的歌喉所吸引了。玄宗常常说她的歌值千金。
五代十国
五代十国时，南方相对稳定，宫廷内外都有歌妓，亦有歌妓出身的妃嫔，后蜀后主孟昶的费贵妃（花蕊夫人）就是歌妓出身。而孟昶善于享乐，和花蕊夫人在宫中亦
宋朝
宋朝时，不少士人都有蓄养歌妓，或与歌妓交往、酬唱，亦影响文学创作和传播。
其中婉约词派与歌妓关系很深，北宋初年婉约词派的词是为了让歌妓歌唱而作，内容多为男女恋爱、闺情等。张先、晏殊、柳永等词人都有不少关于歌妓的词作。其中柳永更是长期流连妓院，经常与歌妓接触，常为歌妓、乐工填词，也常自度新曲，再填词让歌妓演唱。他仕途不顺，亦可能因为如此，对同在社会下层的歌妓有特别的感情，与她们保持一种和谐的关系，当时歌妓们都很喜欢跟柳永酬唱：“不愿君王召，愿得柳七叫；不愿千黄金，愿得柳七心；不愿神仙见，愿识柳七面。”柳永死后，杭州名妓谢玉英出头，与其他歌妓出钱把他殓葬，每年清明，歌妓们都会去柳永墓拜祭，称为“吊柳七”或“吊柳会”。他有不少关于歌妓的词，例如《惜春郎》、《凤衔杯》等，内容包括描述歌妓生活、描绘歌妓色艺、抒发对歌妓的相思眷恋等，在《乐章集》中有提到的歌妓有虫娘、英英、心娘、酥娘等。
除了婉约派的词人外，开创豪放派的苏轼亦有与歌妓交往，他离开杭州赴密州（今山东诸城），途经苏州时，有歌妓守在阊门出城处，为他设宴饯行，苏轼就赋《醉落魄·苏州阊门留别》送给她。苏轼的妾侍王朝云也是歌妓出身，歌妓琴操亦与苏轼有交情。苏门学士秦观也与歌妓交往甚密。而苏轼的好友陈慥多蓄声妓，令妻子柳氏不满，柳氏更当着客人面前击壁大呼，陈慥因此十公畏惧妻子，此事亦即成语河东狮吼的由来。
北宋末年的歌妓李师师善词曲、工歌唱，十分有名，连宋徽宗也被她所吸引，更多次离宫与她相会。《大宋宣和遗事》说李师师曾被册封为李明妃、瀛国夫人等，但国学大师王国维则说李师师从未进过宫廷。周邦彦亦与她有来往，写了几首表露爱意的词赠予李师师，亦有一首《少年游》描写君臣都与李师师交好，此词触怒了宋徽宗，周邦彦被贬谪出京。《李师师外传》载，金兵破汴，金兵主帅欲把她献给金太宗，李师师拔下金簪自刺其喉自杀不遂，再吞簪而死。
除了李师师外，周邦彦亦曾与另一歌妓岳楚云交往。
南宋之后，词逐渐被“雅化”，较少描写歌妓的词，很多词亦不再适合由歌妓演唱，但当时的词人仍有些为歌妓而作的词。
元朝
元朝时，各种职业被分为十等，娼妓、艺妓（包括歌妓）、优伶等同属于第八等的“倡”，一些演出杂剧的女伶本身出身自教坊司的歌妓。此外，不少歌妓会于歌楼里或宴席中演唱散曲助兴，元人夏庭芝的《青楼集》和陶宗仪的《辍耕录》记载了一些歌妓、女伶的生活花絮和事迹，除了演出杂剧和演唱散曲外，她们还会演唱戏文、慢词、诸宫调等。元朝着名的歌妓有梁园秀、张怡云、顺时秀 、珠帘秀、天然秀等。她们亦与文人交好，有些演出杂剧的歌妓，还与元曲作家建立深厚的友谊，例如珠帘秀和关汉卿、天然秀和白仁甫等。
明朝至清朝中叶
明朝洪武初年，明太祖朱元璋建都金陵，在秦淮河畔设置“国营妓院”，称大院，后称旧院。因此歌妓多集中于秦淮河一带。永乐十九年（公元1421年），明成祖朱棣迁都北京，南京和北京立教坊，到了明朝中叶，找士大夫歌妓的风气更盛[18]在岭南亦有歌妓，例如张乔，她生于明万历年间，卒于崇祯六年（1633）七月廿五日，字乔婧，一字二乔，又名张丽人。随母沦落为歌妓，与南园诗社诸子交厚，年仅十九岁就死去，其友彭孟阳等把她葬于广州白云山麓梅花坳，当时名士各作诗一首，植花一株于墓旁，号为“百花冢”。
明末清初的秦淮八艳，她们与文人士大夫的风流韵事，至今仍令人津津乐道。
清朝雍正时，雍正皇帝下令废除教坊司，但乐户仍然继续经营妓院，因此歌妓并没有消失。干隆时，扬州成为烟花之地，有不少歌妓，郑板桥的诗就有“千家养女先教曲”一句，可见歌妓之众多。而《落拓》一诗亦提到“缝衣歌妓家”，郑板桥的《道情十首》被北京歌妓招哥传唱，他知道后便托人带钱给招哥：“宦囊萧瑟音书薄，略寄招哥买粉钱”。干隆下江南时，遇到一个歌妓，欲立她为妃，他的第二任皇后乌喇那拉氏就剪自己的头发来劝谏他，结果干隆打消立歌妓为妃的念头。
干隆、嘉庆年间，经济的发展刺激妓业，包括歌妓的发展，当时珠江三角洲的妓业十分昌盛，尤其是广州一带，赵翼着的《檐曝记》中说：“广州珠户不下七八千，皆以脂粉为生计。”。当时珠江上的歌妓分为三个帮：广州帮、潮州帮、扬州帮，均传习各自地方的曲艺，互相交流，加上文人的帮助，歌妓场所兴起一种叫南音的新曲种。嘉庆年间，岭南文士冯询、招子庸等的帮助下，在木鱼歌、龙舟歌、南音（皆为岭南歌曲种类）的基础上，通过“变其调”而创造出新曲种粤讴，通过歌妓演唱而广泛传播。
清末民初至现代
清末民初时，上海的妓院有不少歌妓，韩邦庆的小说《海上花列传》就是描写这些歌妓的生活。她们通常被称呼为“先生”，当时上海有不少从欧洲或美国来的外国人，而歌妓在招待客人时必会唱歌，吴语“先生”又与英语“sing song”音近，所以英语把她们称为“Sing-song girl”。而中文“歌女”的名称在1920年代末叶才出现，即民国十四年之后。民国时期的歌女除了在传统的妓院、酒家表演，还有于夜总会、舞厅等由西方传入的娱乐场所表演，由于她们多会与客人交际应酬、饮酒，因此又称交际花（交际花亦包括舞女）。
在秦淮河上，有一种于“七板子”上卖唱的歌妓，本来是于茶舫上卖唱，后来被政府取缔后，才改于七板子上卖唱，朱自清和俞平伯就分别于两篇同样题为《桨声灯影里的秦淮河》的文章描述过她们。虽然这种歌妓是卖艺不卖身的，但当时一些人，包括一些知识份子，认为她们从事的职业不正当。朱自清在《桨声灯影里的秦淮河》（1923年10月11日）中，就说到听歌虽然与狎妓不同，但他觉得她们与娼妓（性工作者）都属于“妓”，认为她们从事的是不健全的职业，而接近妓者是不正当的行为，所以拒绝听歌妓唱他又提到她们是“被逼的以歌为业”。而俞平伯则出于对歌妓的尊重和同情而拒绝听歌，认为听歌是对她们的侮辱。
台湾由同治年间开始出现一种叫艺妲的歌妓，盛行于日治时期。她们在艺妲间接受训练和表演，亦会到酒楼、庙会、私人筵席等表演，以演唱戏曲为主，多名艺妲唱曲并作角色扮演则称为艺妲戏。
在广东、香港、澳门等地区，同治年间，广州出现专门收养盲女传授粤曲弹、唱技艺的“堂口”，这些能弹能唱的失明女歌手被称为“瞽姬”，被称呼作“师娘”，俗称“盲妹”。也有一些歌女到茶馆、酒楼卖唱。民初时广州有一种“曲艺茶座”，第一家曲艺茶座是广州西关十五甫正街的初一楼，“师娘”常会登台演唱，不久又有健全的女歌手演唱，一些歌妓脱离妓籍后亦加入女伶行列。1918年，校书（歌妓）林燕玉在初一楼客串登台演唱，开了失明艺人和女伶混合演唱之先，后来又有卓可卿等，取代了“师娘”。妓院里的未成年歌女称为“琵琶仔”，琵琶仔往往会成为妓女（当地人称“阿姑”）。
“歌女”一词出现后，由于“歌妓”的“妓”令人联想到性工作者，而“歌姬”的“姬”又有“宠姬”、“姬妾”的意思，“歌妓（伎）”和“歌姬”的称呼被“歌女”所取代。在1920年代左右，随着唱片业和电影业的发展，加上五四前后西方戏剧理论的传入，令不少知识分子加入演艺行列，艺人的社会地位亦得到提高。一些知名度较高的女歌手已不再称为“歌女”，“歌星”这个名称亦开始出现。“歌女”亦开始带有贬义，常用来指一些知名度较低或到处演唱为生的女歌手，直至二十世纪中后期，仍然有人以“歌女”作为于酒廊、酒楼、餐厅、舞厅、街头（如香港庙街、大笪地等）、游乐场（如香港荔园）等地方演唱，而知名度不高、“档次较低”的女歌手之贬称。
6. 历史上的小乔拿着的是琵琶吗
在我国历史上，小乔是东汉末年（三国）时期的美女，其弹奏的应该是“琴瑟”，而非“琵琶”。
琴瑟是古老的汉族弹弦乐器。据文献记载，由伏羲发明。琴与瑟均由梧桐木制成，带有空腔，丝绳为弦。
汉代琴瑟
至于琵琶，是由历史上的直项琵琶及曲项琵琶演变而来。据史料记载，直项琵琶在中国出现得较早，秦、汉时期的“秦汉子”是直柄圆形共鸣箱的直项琵琶。当时（北方）的游牧人骑在马上好弹琵琶，因此也被称为“马上所鼓也”。
至魏晋时期，“琵琶”之称才正式进入宫廷。而曲项琵琶为四弦、四相（无柱）梨形，横抱用拨子弹奏。它盛行于（南北朝时期的）北朝，直到公元6世纪上半叶才传到南方长江流域一带。
7. 古代那些小姐们弹的那种琴叫什么淘宝中有买没
小姐们一般是弹古筝，“小姐们”一般是弹琵琶，不过我说的“小姐”是指电视里演的歌姬，TB都有的
8. 古代女子应学什么乐器
一般是古琴，一般文人以及大家闺秀的小姐都会这个的。是高雅的象征~现在古琴也还有，不过学的人已经很少了。但是我还是我很喜欢啊~另外古筝也是经常出现的乐器。楼上的琵琶一般是风尘女子的乐器的说~↖(^ω^)↗
希望对你有用哈~
9. 中国古代四大美女
王昭君弹琵琶，本名嫱，字昭君，西汉南郡姊归人，也就是今天的湖北省兴山县昭君村人。史书上说，王昭君是“良家子”，什么是“良家子”呢？就是清白人家的子女，汉时，非医、巫、商贾、百工之子女，为良家子。由她的出身可以看出，王昭君是普通人家的女儿，属于劳动人民，这对她的性格影响很大，她具备劳动人民的优秀品格。在王昭君出生200多年之前，在姊归，出现了一位伟大的人，他就是屈原，他不仅以优美的文章流传于世，也以自己的高尚品格教导后来的人走向光明。他面对当时黑暗的形势，没有同流合污，反而坚守自己的贞操，与恶势力做斗争，他心系楚国，有高尚的爱国情操，在国家蒙难之时，投河自尽。屈原理想就是“与天地兮同寿，与日月兮同光”。王昭君身为屈原的老乡，对屈原感受更深，她读屈原的着作，觉得自己正靠近一个伟大的灵魂，她立志学习屈原。屈原的高尚人格，陶冶了昭君的情操，成为她一生的财富。屈原对王昭君的影响是巨大的。王昭君生活在南方地区，根据司马迁记载，西汉武帝时期，“楚越之地，地广人希，饭稻羹鱼，或火耕而水耨，果隋蠃蛤，不待贾而足，地埶饶食，无饥馑之患，以故{此口}窳偷生，无积聚而多贫。是故江淮以南，无冻饿之人，亦无千金之家。”可以看出，南方地区经济不发达，耕作方式简单，而且自给自足，贫富差距不大，经济基础决定上层建筑，南方地区的风俗与中原有很大差别，中原礼教对南方地区影响非常小，这对王昭君影响很大。有些小说，戏曲总把王昭君写成十分遵守礼教，其实情况恰恰相反。家庭出身，屈原的影响，地理位置，对王昭君性格的形成有密切的关系，下面我们就具体谈谈王昭君的性格。第一是敢闯敢拼。要想获得事业的成功，一个人必须要敢闯敢拼，要敢于做常人所不能做的事，爱拼才会赢，如果安于现状，只会让自己埋没一世。王昭君是一个火辣辣的人，她不甘命运的安排，自愿放弃优越的宫中生活，来到匈奴实现自己的人生抱负，面对匈奴陌生的环境，她不知道什么样的命运在等待她，但她知道，如果不拼，自己的人生价值将不会实现，还不如拼一拼。有这股拼搏精神，她不仅获得了幸福，而且做出了很大的业绩。王昭君敢闯敢拼的性格与她来自三峡有很大关系，余秋雨在《三峡》中说：“也许是这里的激流把这位女子（王昭君）的心扉冲开了，顾盼生风，绝世艳丽，却放着宫女不做，甘心远嫁给草原匈奴，终逝他乡。她的惊人行动，使中国历史也疏通了一条三峡般的险峻通道。”一些湖北名人，如张居正，张之洞，都有这种敢闯敢拼的精神，正如余秋雨所说：“从三峡出发的人，无论是男是女，都是怪异的。都会卷起一点旋涡，发起一些冲撞。他们都有叛逆性，而且都叛逆得瑰丽而惊人。他们都不以家乡为终点，就像三峡的水拼着全力流注四方。”第二是崇尚自由。由于王昭君自幼在大自然的怀抱中长大，受封建礼教影响较少，所以她养成了崇尚自由，不喜欢被束缚的性格，她进入宫廷，这个束缚人性的地方，感到非常压抑，所以一旦匈奴来和亲，她为了获得自由，自愿要求出塞。由于王昭君崇尚自由，她非常高傲，在宫廷里面是个冷美人，不喜欢巴结讨好，阿谀奉承，这就决定了她不可能被皇帝宠幸。我想，对于热爱自由的王昭君来说，也许匈奴非常适合她，她在那里可以无拘无束，自由自在，在广阔的草原自由地骑马驰骋。可以说，崇尚自由的精神，贯穿了王昭君的一生。第三是大丈夫气概。王昭君在后宫，没有趋炎附势，没有阿谀奉承，自己虽然地位低，但从不谄媚，虽然很美，但没有以自己的美色取悦他人，她也像男子一样到边疆建功立业，做出了令许多男儿自愧不如的伟业，这正如孟子所说：“富贵不能淫,贫贱不能移,威武不能屈,此之谓大丈夫。”王昭君的行为，体现一种大丈夫气概，我们可以看得出王昭君胸中的浩然正气，这远不是闺中弱女子所能比的。清朝有一个人，叫陆燿，他在《切问斋集·王明君词序》中说：“夫始之不以色进，有班姬辞辇之贤；继之不以难委，有冯女当熊之勇；至其去后而赴绝域，偶殊类而辑边陲，有翁主和戎，木兰从军之义。”他赞美王昭君不以美色侍奉皇帝，就像班婕妤，班婕妤是东汉历史学家，文学家班昭的祖姑，汉成帝的妃子，当汉成帝要班婕妤陪他坐车时，她拒绝了，并劝成帝要以国事为重，王昭君和她一样，体现自己的骨气；而王昭君自请出塞，体现了勇气，正如汉元帝的宠妃冯昭仪，汉元帝有一次游御花园，受到熊的袭击，其他妃子都躲得远远，惟独冯昭仪用身体挡住了熊；昭君到边疆，建立了丰功伟绩，正如翁主，翁主指的是刘细君，汉武帝时期和亲乌孙，也好比花木兰替父从军，这是英雄之气。骨气，勇气，英雄之气，这都是大丈夫气概，不仅许多女子都自愧不如，也让许多男儿汗颜，20世纪30年代，民族英雄吉鸿昌将军曾拜访昭君墓，写下了“懦夫愧色”这四个苍劲有力的大字。而王昭君，是无愧于这四个大字的。第四是聪明机灵，胆识过人。王昭君是一个有大智慧的人，当匈奴来和亲时，她自愿和亲，不仅是因为她渴望自由，也是因为她有其他宫女所没有的政治智慧，她清醒地意识到当时的政治形势，比其他宫女都站得高，看得远；在匈奴，她以自己的智慧，接受胡俗，传播汉民族文化，使两个民族和好了六十余年。汉朝匈奴，两个曾经敌对的民族化干戈为玉帛，而且时间还比较长，足见王昭君太聪明了。“昭君再嫁”，一般人认为是王昭君的痛苦，但换个角度想想，也可以看出王昭君的智慧来。呼韩邪单于死后，新单于雕陶莫皋要求王昭君嫁给他，这是个很难堪的要求，因为这在汉朝是不允许的，是违背伦理的。王昭君怎么办呢？她把问题扔给汉朝皇帝去解决，写了一封信，问皇帝我该嫁呢？还是回家呢？这真是一箭三雕：第一，保全了自己的荣誉，如果皇帝叫我不嫁，人们会赞扬我的名节，如果皇帝叫我嫁，人们会赞扬我的牺牲精神，后世的那些“理学家”也会毕嘴，不说三道四；第二，没有得罪匈奴，王昭君这样做，是让匈奴人知道，她是按照皇帝旨意办事，嫁与不嫁，完全是皇帝的意思，王昭君即使不嫁，也该怪那个汉朝皇帝，王昭君没有责任；第三，王昭君这样做，体现了汉朝对匈奴的管理，又体现了她的爱国，道德上占了上风。所以，王昭君成功绕过了伦理关，后世很少有人在这件事上骂她。第五是她的人民性。作家陈鸿在《昭君台》中说：“昭君审美的之根，不是她身体的美，也不是她奉献的美，更不是她才性的美。而是她的平民意识，她的人民性。”王昭君是劳动人民出身，她具备劳动人民的优秀品格，陈鸿说：“仔细查看她的足迹，在昭君身上显示出人民性，是很自然的事情。王嫱来自香溪河畔那个叫宝坪的穷山村，那种山民和山土的乳汁，养育了她，并且把人民性这颗种子深深埋在了她的心里。”她与人民群众同呼吸，共命运，她所做的一切都是为了百姓的安宁。她自请出塞，是没有任何矫揉造作的为民请命，而且实实在在为百姓服务，为匈奴百姓做了许多好事，许多假装为百姓实则为自己捞好处的人，难道不应该在王昭君面前感到羞愧吗？中国历史上有不少和亲女子，如刘细君，解忧公主，文成公主，但为什么名气没有王昭君大？一个重要原因，就是王昭君的人民性，容易与人民群众产生共鸣。第六是爱国主义精神，这是与屈原一致的地方。王昭君继承了屈原的爱国主义精神，她和屈原一样，怀才不遇，但她虽然地位低，但还是心系祖国，渴望为国家出力。有这样的爱国主义精神，她身负国家和人民的重托，和亲匈奴，到了匈奴，她“半为匈奴半为汉”，用自己一生的努力换取汉匈六十多年的和平，圆满完成了自己的使命。王昭君的努力，减轻了汉朝几百年的边患，为中原的和平安宁做出了卓越的贡献，尽管王昭君在匈奴有她的苦处，但她看到国家平安，百姓安乐，她会觉得这一生没有白过。第七是独立意识。王昭君不甘于住在宫廷，受他人控制，不是任人摆布的木偶，而是掌握自己命运的主人，她抓住了改变自己命运的机会，自请出塞，由于她受封建束缚较少，她具备一种大家闺秀所没有的独立意识，特别像五四时期的那些女性，她以自己的实际行动告诉自己的姐妹：人的命运掌握在自己手上，在黑暗的封建时代能鼓舞受压迫的妇女。1923年，郭沫若写历史剧《王昭君》，就是借用王昭君之事来宣传妇女解放的。我们甚至可以说王昭君是妇女解放的先驱。以上七条就是王昭君的性格，而性格决定命运，王昭君出塞和亲，与她的性格有很大关系，可以说王昭君是一个非常伟大的女子，正如陈鸿所说：“那个青冢，那种美丽，那种千古的赛过孟姜女、赛过窦娥、赛过每位拖裙走过历史门槛的妇人的峡江女儿王昭君，早已化作一座清洌的精神丰碑。|
10. 古代抱住琵琶的仙女是谁
八仙子