㈠ 影片分析应该怎么写
电影评论如何写
一般来说，当你看完一部电影，想写点东西表达一下自己对这部电影的感想或者领悟，这都是在自然不过的事情了。你可以写一篇跟自己心情有关的日记，也可以写一篇根据电影某个情节所引起的感性散文，或者还可以写一篇根据电影所描述的社会现象进行批判性的文章。基本上写出任何东西都是值得鼓励的。
2.1，写影评前的准备工作
在写一篇影评之前，我的建议是：
1， 选一部自己喜欢的影片。在评论前，评论者首先是观众，自己喜欢最重要。同时建议要多看电影，但自己不喜欢的电影不要勉强看。
2， 所选择电影要多看几遍。要尊重电影。
3， 尽量多的掌握一些电影评论分析的工具，尽量多的了解此部电影相关资料。
4， 搜集一下这部影片曾有哪些评论，以免重蹈前人说法。
5， 要勇于怀疑。
2.2，观感与通过观感进行对电影的初步分析
在观看完影片以后，你的直接观感就是对这部影片的最初评定。要相信自己的感觉。事实上，对电影的最初分析已经在观看影片时完成。当观众看电影的时候会不自觉的向影片提出问题，“情节为什么是这样而不是那样？”“演员所说的台词是否符合在影片中的身份？”在电影进行中的每时每刻观众都会对影片的“真实性”产生怀疑，观众会试图从电影本身的解释中找到“合理”的逻辑性，也会时刻根据以往的个人经验来审视着画面的可能性。观看好看的电影时我们会说，“是这样啊”或者“哦，原来还可以这样啊” 。我们不喜欢的电影往往是那种看着很虚假的“不真实”的电影，这种电影就像是背叛的情人所讲的蹩脚谎言。当然，如何愉悦观众是电影制作人所要关心的，作为评论者来说，不但要找出电影好看（合理）的地方，还要试图分析为什么。
2006-5-11 11:21:41 偷心
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2.3 电影评论的基本构成
影评通常包含的几个部分：电影简介，评论正文，引文出处。
电影简介
电影简介可以分为电影的基本简介与服务于评论正文的扩展简介。
基本简介通常包括电影的原名，电影的中文译名（别名），导演，主要演员，类型，片长，上映时间，国家等等。最好也要找到这部电影的海报。这里除了电影名称以外其它都不是必写项目。根据评论的需要，我们还可以加入剧情简介。剧情简介是对电影的再叙述，由于评论者对于电影理解的局限，再叙述时应尽量避春绝雹免加入有严重主观倾向性的解读。建议剧情简介不要超过200字。
扩展简介通常包括对电影制作人员的更详细的介绍，影片产生背景的介绍，影片所描述的社会背景介绍，影片所扒帆获得的奖项等等。扩展简介作为评论的资料性工具要有选择的引述。扩展简介如果没有对评论产生直接影响，建议果断的舍弃，或者可放置于评论正文之后。
评论正文
① 从观感轻松切入评论
我们注意到，观感往往产生于电影中最能让观众理解或是印象最深刻的部分，因此对观感的分析也就成为对这部电影最容易入手分析的切入点。我们只要问一下自己，这部电影哪里最吸引人，然后根据以往的经验或是分析工具解析一下为什么吸引人，评论就产生了。
观感作为最初对电影的评定，势必会带有强烈的主观色彩，会因为评论者的不同有很大的差异。我们不必刻意减少这种差异，正是因为有了这种差异，才使得评论更加开放，有了交流的土壤。因为影评的目的是发挥综合能力欣赏作品，同时将作品的丰美面呈现出来提供给别人，所以开放式的评论也就不必排斥专业分析工具。我们也不能夸大专业分析工具的功能，一个放诸四海皆准的影片分析方法并不存在。
观感是电影对观众的影响结果，它意味着观众从电影中最直宏启接的得到了什么。对观众来说，观感从来就没有对错之分。作为评论者，要相信自己的观感，不要被导演的名气或电影所获得过的奖项等非电影本身的因素所左右。那些非电影本身的东西只能印证观感，而不能产生观感。
② 列举部分常见的评论切入点
1通过主题解读评论：例如，你可以通过《不准掉头》来解读“倒霉”，可以通过《躲闪》来解读“少年的爱情”，可以通过《着魔》来解读“疯狂”。观感可以让你对某些电影归结出一个主题词语，然后品味分析一下，电影所提供的哪些感知手段让你对这个主题词有了更好的理解。一个电影是如何变成一个词语的诠释例证的？
2相似主题联想评论：《两支大烟枪》《尼古丁》。
3通过形式对比评论：例如，作为警匪片的《猎豹行动》对以往战争片形式上的借鉴，是否可以理解为一种拍摄警匪片的新方法。与之对比的对象可选择《黑鹰计划》。
4典型例证：例如，可以通过木偶片《美国战队》的分析找出若干“美国大片”所常犯的“大片通病”。
5同系列讨论:从茂瑙的《吸血僵尸》到《惊情400年》《刀锋战士》《吸血情圣》等这一系列以“吸血鬼”为主题的电影从内容到形式上有哪些变化。又比如说以同性恋为题材的《橱柜里的男人》《男人心中只有男人》等等。又或者《异形》系列或《黄飞鸿》系列等等。
6伦理讨论:例如可以通过《老男孩》与《发情日记》来比较东西方伦理差别，《关于我们的爱情》来讨论母女关系。
7了解型电影：例如，从《梦想阿根廷》与《官方说法》中可以对“军权政府”有个初步认识。也可以在《戏梦巴黎》中找到些“新浪潮”的气息。
8结合他人的评论对电影的再评论。
9对某些导演或演员的偏爱也可以让我们集中讨论一下他们的特色。例如我比较喜欢的安德烈.佐罗斯基、盖.瑞奇、伊莎贝尔.阿佳妮、夏洛特.甘宝等，他（她）们导演或主演的电影只要留意就可以搜集得到。
我们要小心的是通过“作者论”[注释]来分析电影，这种分析方法使用不当就会变成是评论者的一厢情愿。在某些不严谨的评论者那里，影片被诠释的面目全非，之后就可能是评论者对导演的非理性评论。本来单纯地影片分析，变成了一个批斗导演的檄文或是对某个“伟大人物”表示忠心的保证书。批评电影与批评导演当然是两回事，批评导演更像是一种私人恩怨。
然而我们又不能完全否定“作者论”是一个很容易入手且简单易行的电影分析的切入点。所以在评论的时候要多关注的是电影而不是关注导演，更不要试图证明自己比那个导演还要了不起。
10对电影影象的评论，如从电影叙事、景框构图、电影剪辑等做切入点。如对电影《罗拉快跑》进行分析评论。
电影评论当然不只局限于采取以上这些方式作为切入点。只要我们相信自己的观感，并且不片面滥用自己的感觉，其实一切可以使你产生兴趣的东西都可以作为切入点。
③选择一种自己所熟悉的评论工具。评论工具的范围其实非常广泛，复杂的如前文所述的一些专业工具，简单的如个人的观感。特定工具的好处是可以把某些问题分析得更具体，更深入。在特定工具的应用上，戴锦华对《玫瑰的名字》的精读给我们提供了一个很好的范例。当然她很可能是先分析了原着的小说的。那些特定的工具并非如我们想象中的难以掌握，如果你有兴趣，也可以用符号学来分析一下《梦幻格林》，这将是一个不错的尝试。
④在分析与欣赏电影中间把握平衡。我们要警惕过度的分析对电影的欣赏性是有害的。有时候观众并不想变得那么“明察秋毫”，做一回快乐的“傻子”也许就是观看影片的初衷。盖•瑞奇导演的《偷拐抢骗》我已经看过了7次却一直舍不得分析它，因为害怕分析过后观看的乐趣就没有了。当然我们也可以抱着乐观的态度，分析以后会发现新的乐趣，但这毕竟是要冒一定风险的。我认为好的评论同时也应该是一篇善意的推介文章，它要把自己的观点说清楚，还要保留原来电影的观赏性。
⑤笔法。评论者的笔法与评论选择的切入点密切相关，不同的切入点决定不同的笔法。如通过观感来叙述影片带来的感官审美影响，则很有必要借助大量修辞的运用；如果探讨影片的流派等历史性内容，则对经典理论的引用和同时期其他作品的类比必不可少。写评论时要把观点写清楚，行文要简洁流畅，不要堆砌资料。脏话痞话或许是通往个人文风的一条捷径，然而他们从来都不是严谨的，在评论的道路上我们甚至不需要反讽。在资讯发达的今天，搜集影片的外围资料是一件很容易的事情，如果不当地使用外围资料很可能会把你的评论淹没在看似相关实则不知所云的文字之中。外围资料可以帮助评论者理解这部电影，但不应把这些资料变成评论者的依据。原则上我支持“要排除一切非取自影片内部的任何文献或相关资料”的这一立场。电影评论并不会因为提到了一些大师的名字而变得更加精彩。
⑥个人风格。影评的个人风格需要逐渐形成，如同对于电影的口味一样，评论的侧重点与切入方式在不断书写影评中会逐渐形成风格，从而成为个人影评的某种标志。
⑦丰富你的影评。例如在以文字描述分析之外采用直观的图象，作为对评论的支持与补充，适当截取影片的画格会使你的评论更直观。除非是在评论影片剪辑的时候，制作表格或者图解对评论者来说太费力气。
⑧给自己的评论起一个吸引眼球的标题。
引文出处
在评论正文之后要列出评论中所引的文字出处，这是对原作者辛勤劳动的尊重，同时也方便读者查阅相关资料。
2006-5-11 11:22:14 偷心
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3 在电影评论中应该避免出现的情况。
1， 要避免评论者的生活（经验）过多的干预评论本身。比如，看《食神》以后，你说你学会了怎么做叉烧饭。写评论的目的不是让读者关注评论人，而应该强调所要评论的电影。吃了油条喝了豆浆去看电影，同饿着肚子去看电影的心情可能不一样，但电影是一样的。
2， 要避免在没有叙述原因的情况下给出评论结果。例如：永远也不要说哪部电影是最好的电影，哪部电影是最伟大的电影。在我看来，即使看了很多电影也不要给电影排名次，但是可以给电影定位。
3， 要避免东拉西扯，主题模糊。慎用排比。要努力把一个问题分析清楚，而不是要具体描述10个还未解决的问题。不要隔靴搔痒，甚至是满世界找靴子。例如：评论《神话》的战争场面差，不能说它不如《勇敢的心》也不如《角斗士》，而应该明确指出它具体差在哪里。是场面调度问题还是画面构图问题？是剪辑问题还是电脑特技问题？
4， 要避免对演员导演等影片生产者私生活的关注。只有影片的宣传人员或者八卦杂志才有需要关注那些问题。
5， 要避免死撑面子硬评论，满眼都是某个电影的不足。应该放松心情，如果有部电影实在是差，那我们不去看它好了，更不用费心评论。评论是要把影片的丰美面呈现出来，舍本逐末的评论方式与悲观的分析角度实在让人惋惜。
6， 要避免一些对电影本身没有意义的评论。电影评论不同于电影商业宣传，评论要排除干扰。在选择切入点上要回避法律、社会学、心理学等各个人文学科对电影的探究，尽量从影片本身切入影片论述。
7， 要避免评论者主观地对影片做过度诠释。不要对自己假想中的错觉挥动双拳，使读者莫名其妙。
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[注释：作者论的观念，最早是由法国导演楚浮的文章〈法国电影的某个趋势〉在《电影笔记》上发表而开启。文章攻击停滞的法国电影工业，并称赞美国导演的作品，为作者论奠定基础。作者论认为，电影的整体风格和内容的处理主要可归功于一个人的理论。通常用来指具有可辨识风格和主题意识的导演，此理论也包括其它被视为一部影片的主要推动力的制作人员（编剧、演员、摄影、剪接）。作者论在逻辑上是一种以作品为重心的分析方法，然而实质上却是一种影片的诠释方式，影片的每项特殊因素都被分析者顺着导演世界观的方向加以诠释。出自书目《当代电影分析》《电影批评面面观》]
㈡ 影评怎么写
导语：影评，是文艺评论的一种，是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对电影艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。
影评怎么写
模式一：多角度评析
题目：主标题
——副标题(不用提出角度，只需要点出评什么电影就可以了)
第一段：电影风格(30字)+电影梗概(150字)
第二段：评主题思想(看不出准确的主题思想，可以用感受来代替，但一定要结 合电影情节，不要写成纯观后感)
第三段：评人物形象(可以评一个，也可以评多个)
第四段：评艺术手法(镜头、音乐、台词、画面、色彩等等)
第五段：总结，提出一个总体的评价(弥补开始第一段的中心论点缺失)
模式二：单角度评析
题目：主标题
——副标题(主题思想、人物形象或者艺术手法)
第一段：电影风格(30字)+电影梗概(150字)+中心论点(20字)
第二段：分论点一
第三段：分论点二
第四段：总结(升华主题，并联系现实，提出个人思考)
模式三：散评式
题目：主标题
——副标题
也可以只用一个题目：比如说“评电影《花火》”
全文自由分段，想到哪儿写到哪儿，可以评价电影的任何一个部分或细节。
注意不要写成观后感，也不要写成电影简介，要注意“叙”“析”“评”相结合。
影评怎么写
穿城而过·心灵伤痛
——王小帅电影《十七岁的单车》中小贵评析
《十七岁的单车》是王小帅导演的一部电影作品。小贵是一个从农村来到城市打工的一个男孩，做了一份快递员的工作。但是，在将要把自行车拿到手的时候，却把谋生的车子给丢了，然后就开始寻找，在找寻丢失的自行车时，发现他的自行车被另外一个城市的男孩小坚骑着，于是一辆自行车，把他们两个身份不同却拥有某种共同的东西的年轻人联系在了一起。一辆自行车负载着两颗被灼伤的心灵，影片着重刻画了两个男孩内心成长的心灵创痛。小贵是一个努力融入城市，却不断受到伤害的年轻人形象。
首先，小贵在内心深处渴望融入这座城市，得到生存的机会。自行车对他来说已经超出一个交通工具的范畴，更是一种寄托。当小贵寻找到自行车后，便决定骑上“溜走”，面对小坚的穷追不舍，他拼命逃窜。但是自行车还是被小坚和他那帮朋友拦下。于是他却没有放弃，继续追踪小坚，并到郑启小坚家里偷回来了自喊贺如行车。当他抱着自行车躺在快递公司的门口，当经理决定把他留下时，小贵终于得到了继续在这所公司工作的机会。
但是好景不长，自行车又被小坚和伙伴们抢走，但小贵却直接告诉了小坚的的父亲，通过小坚的父亲要回来。然而，小坚和他的哥们也没有罢休，继续追踪。当小坚和哥们要把自行车再次抢走时，小贵抱住自行车，发出嚎叫，那种撕心裂肺，锥心刺骨的喊叫，让人感觉到小坚失去的不是一辆自行车，而是他身体的一块骨肉，是他坚守在这个城市的一块精神阵地，没有了自行车就意味着他的工作机会丧失殆尽，他也就无法与这个城市融合，为了不拍袭失去这个城市，他必须有一种“秋菊打官司”的拧劲。小贵那揪心的哭喊，让小坚和哥们不得不罢手和他商量如何解决。他们最终达成了一条协议：一个人用一天自行车。
小贵是一个倔强、执着的孩子，在常人眼里找丢了的自行车是一件几乎不可能事，但是小贵却执着的寻找着，一次次的失败并没有让他停止。他的倔强、执着来自于内心深处对融入这座城市，得到生存的机会的渴求。
其次，小贵在融入这座城市的过程中却遭受了漠视和伤害。小贵的伤害有来自这个陌生化的城市对他心灵的无意侵蚀，在影片开始，镜头里的那群来自农村的小伙子，是未经现代文明“污染”的孩子，他们在镜头前显得十分朴愣、憨厚。画外招聘人员的一种近似乎逼问的语气，以及速递公司经理的出场，以及小贵向会计刘姐要工资时，刘姐对他不搭理，却跟另外一女的谈论傍大款的问题，突显出都市人对外乡文化闯入者这样的弱势群体的一种漠视。
在沐浴中心，进去之前是一群扭秧歌的老太太在门前手舞足蹈，一位老头在擂动着一面大鼓。从他进洗浴中心时鼓声就开始伴随在画外空间，直到他洗完澡，没钱付帐被强行抓住受凌辱时，鼓声时强时弱地响着。逃跑被两个保安强行抓回后见到张先生时，也只是从后背拍了张先生的局部镜头，在画面里，我们看不到张先生的脸部表情。最后他出了洗浴中心，发现自行车被盗。这让我们感觉到这个城市似乎和小贵格格不入，一边是锣鼓喧天，手舞足蹈的热闹场面，一边却是胆战心惊，受到侮辱，而后发现自行车被偷时的惶恐不安。在胡同里边，这群青少年追逐斗殴，残暴而猛烈。而同时，镜头里常常出现十分安宁的场景，有打太极拳的，逗小孩的，唠家常的，下棋的。导演努力捕捉或寻找一些详和、静谧的画面，这样使得与青少年内心躁动甚至残忍的世界形成一种反衬与对比，流露出人们近乎冷漠的一种感觉。
影片末尾，小贵看到他的自行车被无情地砸烂时，他的心灵受到最严重的伤害，这种伤害是最为尖锐而且十分地沉痛，因为那不是简单的在砸一辆自行车，而是对他的理想，生存机会的打击。当别人对他的身体进行伤害时，他没有反抗。可是，他的自行车被无情地砸烂时，小贵毅然捡起板儿砖狠力地朝砸车的人拍去。小贵这个被伤害最深的人也成了具有一个悲剧色彩人物。最后，他扛着心爱的自行车走在北京的大街上，他的身影在人头汹涌的都市里显得十分地落寞与苍凉，我们此时感到一种怜悯。
王小帅在这部影片里，强调了对小贵这样底层人的关注，在镜头语言的选择上明显地流露出导演心目中一种很健康的人文关怀。在镜头的运用和空间的选择上，对这群“异乡人”是抱有一种尊重和理解的心态。当拍摄这群来自异乡的应聘者时，导演选择的是平视的正面机位，让他们在镜头前有一种自我审视的尊严感。城市对农村来的年轻人来说，也许是匆匆过客，也许是最后的归宿，但无论如何，在融入这座城市的过程中，总会受到各种伤害，这种伤害印象深刻，难以抚平。
影评怎么写
我的眼里只有你
——徐静蕾电影《一个陌生女人的来信》主题思想之浅析
《一个陌生女人来信》是继《我和爸爸》之后，老徐导演的第二部作品，与后者不同的是，这部作品改编自大家耳熟能详的茨葳格的同名小说，这便被赋予了博大的精神内涵。那么老徐是否能够传神地演绎这段故事呢?答案是肯定的，在一段清脆的古典音乐中，电影以民国北平作为时代地域背景展开了这段凄美的爱情故事，整个影片的色调始终是灰暗的，像是由一张张泛黄的茶色相片拼接而成，时光的碎片就这样一览无余地展现在观者眼前，造成一种老照片的感觉。在昏黄的灯光下，悲凉的音乐中，作家男人坐在黑暗中看信，一封信引起了所有的故事，由那位弥死女人娓娓道来。女人用她的一生向我们阐述了一个神圣伟大的主题——那份独一无二的纯粹的炽热的爱情。
我爱你，与别人无关。专偷大宅院的飞贼被通缉队逮着了，一个作家搬了进来。这时候男人还没有出场，但扑面而来的是他的气息，一箱箱书籍摆在院子里，管家谦虚礼貌，房间内传出了京剧声和笑语声，于是，神秘与猜测笼罩着这个女孩，青春的涌动在心头荡漾，少女的情怀在期待中成长。终于一天，她正在门口玩耍，作家男人出现了，骑着摩托车，又像是王子的白马，就这样出现了，这是他和她的第一次见面，她着了魔似的被他吸引住了，男人一下子占据了少女的全部空间。他和她的第二见面又是在门口，她奔跑出去的同时撞上了正要进门的他。四目交投，她几乎要融化了。他看了她一眼，那眼光温暖、柔和、深情，活象是对她的爱抚。他冲着她一笑，只说了一句话：SORRY。而她的心却已经属于他了。“从这一秒钟起，我就爱上了你。我知道，女人们经常向你这个娇纵惯了的人说这句话。可是请你相信我，没有一个女人象我这样死心塌地地爱过你，我对你从不变心，过去是这样，这么多年过去了一直是这样。因为在世界上没有什么东西可以比得上一个孩子，暗中怀有的不为人所觉察的爱情。因为这种爱情不抱希望，低声下气，曲意逢迎，委身屈从，热情奔放。这和一个成年妇女的那种欲火炽烈、不知不觉中贪求无厌的爱情完全不同。只有孤独的孩子才能把全部热情集聚起来。”在母亲那儿，女孩成为一个倔强叛逆的丫头;在外人看来，她是一个不懂事的孩子;在管家看来，她也许是个乖巧的孩子……然而，“只有孤独的孩子才能把全部热情集聚起来”，女孩爱得专心，爱得痴迷，爱得纯粹，她爱那个男人，与利益无关，与外物无关，与距离无关，更与别人无关。
我爱你，与你无关。歌德曾有这样一句话名言“我爱你，但与你无关”，我爱你，爱得超凡脱俗，并不在乎你对我的感受，并不在乎你对我怎样，甚至也不在乎你和其他女人的来往。电影一开始，男人一进家门，就问管家，蔡小姐朱小姐来过没有，我们就知道这个男人是过的什么样的生活。当男人走进女孩生活的开始，男人身边就没断过女人。女孩在巷子中驻定，每天都守侯着男人，哪怕看到的仅仅是他匆匆而过的背影，她的心也是那么那么的甜蜜。有一天，女孩和男人擦肩，却得到这样的擦肩，男人牵引着他的女人，滑滚轴时绕过了女孩。女孩终于知道，无论她是如何的爱他，却始终没有走进他的视野，也走不进他的生活。可是，爱并不为此而停止，相反却更加热烈而奔放。终于有一天，男人终于注意到她了。她远远的看男人向自己过来，越来越近了。可是马路很窄，不可能通过两辆黄包车。男人选择了让她先走，男人那漫不经心的目光不由自主地向她身上一扫而过，立刻变成了那种专门对付女人的目光。这种目光从前第一次把她唤醒，使她一下子从孩子变成了女人，变成了恋人。她过去后男人还回过头来看，但没有认出她来。他带她去了小饭馆吃饭，又“顺理成章”的带她回到了自己的家。那个北屋，那个多少次让她魂萦梦牵的地方。他向她发出邀请的时候，
她不假思索的答应了。一夜过后，他使她已经从女孩，变成了女人。然而，男人要关心战争，关心时事，才几天，男人就说他要去外地一段时间，还说回来会找她。可是男人回来了，也就再也记不起了她。“不久，我发现有了你的孩子。我决定搬走，你叫我怎么告诉你呢。你是永远也不会相信，一个少女她曾经也将一直对你这个并不忠实的人坚贞不虞。你也永远不会坦然无疑地承认这孩子是你亲生子。你也许还会觉得我另有企图，你会对我疑心，在你我之间会存在一片阴影，一片淡淡的怀疑的阴影。而我是有自尊心的，我要你一辈子想到我的时候心里没有忧愁。我宁可独自承担一切后果，也不愿成为你的一个累赘。我希望你想起我来，总是怀着爱情怀着感动。在这一点上，我愿意在你结交的所有女人中成为独一无二的。当然你从来没有想到我，你已经把我忘得一干二净。”就这样，女人主动离开了男人，尽管她有充足的理由选择留下，她可以去找男人，让男人承当应该承担的责任，让男人照顾自己，但她还是决定离开了，不是因为爱的消失，而是因为保持爱的纯粹，演绎了歌德的那句名言“我爱你，却与你无关”。
我爱你，与我无关。女主角迫于现实生活沦落风尘中，然而即使投入别的`男人的怀抱，但心却依然属于作家男人，她出卖肉体，却坚持爱情，她的身体可以被不同的男人玩弄，但她的精神世界却保持着永恒不变的爱。女人在四川江边的一个小镇生下了孩子，八年后，她的孩子已经长得楚楚动人。女人漂亮的孩子在舞池中穿过，在一个白色的柱子前面停了下来，他喝着汽水，小眼睛望着躁动的舞池，而女人用她的肉体交换着孩子的幸福，可怜的女人，可怜的母亲。她有一些有钱的男朋友，阔气的情人，“我不愿意、更不愿意让我的孩子、我那聪明可爱的孩子在陋巷的垃圾堆中，在肮脏的空气中长大成人。不能让他那娇嫩的嘴唇去说那些粗俚的语言，不能让他那白净的身体穿着破旧的衣衫——你的孩子应该拥有一切，拥有和你相等的生活，所以我和别人在一起，跟那些可以给我提供这样生活的人在一起。不管是年轻的还是老的。”女人在舞厅里，面对这个深爱着而又深伤着自己的作家男人，干脆爽快地答应他的风流请求，“朋友算什么?自尊算什么?下一次我还会这样，你的声音有一种神秘的力量，让我无法抗拒……”女人的爱，已经脱离肉体，深入灵魂。我的爱在灵魂深处，又与我的肉体何干?
如果说现代歌曲里唱的“我的眼里只有你”是传递出一种坚定不移的专一爱情，如果说歌德的那句“我爱你，但与你无关”诠释了一种汹涌难挡的炽热爱情，那么电影主题表达的爱情则不仅是坚定不移的专一，不仅是汹涌难挡的炽热，而且是神圣伟大的独一无二的纯粹的爱情。对于男人来说，少女的擦肩而过可以忘记，青春女性的含苞欲放也可以忘记，风尘女子的激情缠绵统统可以忘记，他阅历无数女人的身体，他感性的细胞也仅仅会在刹那间的怀疑似曾相识;而对于一个女人来说，从少女怀春到青春邂逅，再到风尘沦落，最后黯然离别，却始终执着地坚持着那份独一无二的爱情。当女人再次离开男人那间屋子时，管家那句“早啊，小姐”，见证了岁月的沧桑，更见证了爱情的弥久……
㈢ 主题诠释怎么写
作品主题要从文章中进行概括，语言要精炼，概括出作者最码昌斗主要迅肆的意思即可。说迟磨明是用自己的语言阐述作者的意思。
㈣ 以认识草为主题调查影集怎么写
1、首先以认识草为主题要唯模先“给小草取名为小绿”。
2、其次本着尊重对自然的好奇心田野里，在调查影集里写一年四季有无穷的事物。
3、指举缓最后在不同时候有着答蠢不同的景象，隐含着丰富的知识。
㈤ 影评到底怎么写
影评可以通过以下几个角度入手：
1、评主题，力求有独到见解，深入挖掘。
2、人物评论，单一人物；某类人物；对比性人物；从人物关系评析。
3、场景细节。
4、悬念设置，人物命运为主线，将人物经常处于生死关头，环环紧扣。
5、矛盾冲突。
6、叙事线索。
7、情节与节奏，战斗高潮与抒情段落的设置；紧张与舒缓情绪的起伏；镜头节奏快与慢的转换。
8、中外影片比较。
9、评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用羡空。
10、写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针砭时弊；或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。
应该把握好这样几点：
捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需态毕要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。
立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。
开始练习写作影评时还应帆派芹该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。
㈥ 影评怎么写要从哪几个方面入手
写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。立意要新，开掘要深。好的影评，一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能搜悉帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。
一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。
写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感或漏橡而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。
拓展资料：
影片赏析的方法：
反衫旁复看自己喜欢的影视作品（每次都有新收获）
反复鉴赏大师的作品
与他人分享影片赏析感受
有意识的的记忆重点的东西
影片赏析的角度：
影像：影像构成主要元素、构图、景别、角度。运动、照明、色彩等
声音：语言 。音响，音乐
剪辑：影像剪辑 （包括：光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑）声音剪辑
还有导演、故事、电影风格等，电影风格又包括现实主义、古典主义、形式主义等
㈦ 影评怎么写主要是要格式，谢谢
题目、开头、正文、结尾。
1、题目
一个好的影评题目，关键在于它能否用于传递作者想要在影评中表达的信息。要找一个恰如其分的切入点，这个切入点要从题目入手。影评的题目注重巧妙，新颖，构思独特，起到让别人一看见题目就想读下去的作用。最好使用概括性的词语。
2、开头
题目-开头-（中间）-结尾是既定的格式，影评最重要的是开头，要足够吸引观众的眼球，使他们有看下去的欲望，因此，开头无疑是很重要的一个部分。
3、正文
这一部分是影评的核心内容。影评就是写一篇比较日常的议论文，在写影评时应注意多分析、少族渣叙述，以想要表达的内容为中心，摆出论据，层层推演。
4、禅清结尾
正所谓虎头蛇尾，在结尾应该先对影评的主要内容进行具体点的概括，然后根据自己所围绕的中心思想能够进行感情上的表达，其次要阐述一下自己对整个影片的理解；兆袭悄最后运用名言进行收尾，让主题得到升华。
(7)美女影集的主题诠释怎么写扩展阅读：
影评的注意事项：
1、捕捉细节
一个善于分析的观众，必须养成的习惯：即使在几秒的时间里，也能抓住影片中的关键时刻、形式或影像。看的片越多，捕捉细节差异性的敏感度会越来越强，就越能够发现不一样的论据。
2、要会识别
因为电影是流动的，没有人能瞬间记下想记的一切，识别出那些关键的场景、镜头和叙述情节。一部电影，一般也就四到五个这种关键片段，把它们尽可能详细地记下来，包括摄影角度、灯光、景深和剪辑技巧等，这些都是表现主题的重要措施。
㈧ 古天乐资料
基本档案
【中文本名】 古天乐
【英文全名】 Louis Koo Tin Lok
【昵称】 古仔
【出生日期】 1970年10月21日 （星期三）
【生肖】 狗
【星座】 天秤座
【血型】 AB
【身高】 1.81米
【体重】 155磅（约70公斤）
【籍贯】 广东中山
【教育程度】 中学 --- 迦密（小学 --- 圣德勒撒）
【视力】 700度近视
【兴趣】 听纯音乐、歌唱、跳舞、绘画、打游戏机、看卡通片、收集熊玩偶
【嗜好】 用各种方法把自己的皮肤搞黑（晒太阳或太阳灯），换座驾，换手机
【怪癖】 擦皮鞋，为狗狗配音，洁癖 （如一天洗两次头）
【运动】 潜水、滚轴溜冰、打排球，短跑 （中学时曾是校排球队队员）
【家庭成员】 父，母，一弟（相差一岁），爱犬阿LO
【最尊敬的人】 父母
【父职】 财政管理
【儿时愿望】 当警察（喜欢玩枪）、时装设计师 （受心手巧的母亲影响）
【第一愿望】 面对生命中的困难
【第二愿望】 与 Michael Jackson合作
【最新愿望】 做李嘉城第二
【最讨厌的事】 记者写不是事实的事 (代表名言：不是事实，不回应)
【讨厌的地方】人多的地方
【座右铭】 随遇而安
心中喜爱
饮品：可乐 ---- 目前开始慢慢戒掉，最近是普沱茶、绿茶、奶茶
食物：台湾鼎泰丰小笼包、日本牛肉饭 、糯米糕
水果：不爱吃水果（也不爱喝水）
糖水：芒果西米露
颜色：紫色
饰物：白水晶
服饰：简单、轻便、舒服
穿衣风格：樽领衫，皮衣，长短配及独特二手衫
发型屋：Orient 4
时装品牌：D-squared、Polo内衣、Prada、Gucci、MuiMui、Dirk Bikkembergs
沐浴露：Dove
国家：法国、日本
季节：冬季
佳节：圣诞节
喜爱的科目：地理、美术
最讨厌的科目：数学
历史人物： "中国之父" 孙中山
歌手：Micheal Jackson
乐团：Depeche Mode
演员：劳伯迪尼诺
电影：Speed
作家：梁凤仪
动物：狗
漫画：七龙珠
卡通人物：蝙蝠侠、bear熊、小叮当 (未来老婆像他一样最好啰~~)
工作经历
1991-1993年：任职业时装广告及卡拉OK伴唱带模特儿。
1993年：被香港TVB发掘成为全经理人合约艺员。
（电视专业训练中心第五期艺员训练班旁听生）
1995-2001年：华星唱片公司歌手。
2001年：与中国星电影公司签定三年电影合约。
2003年：与大国文化集团Music Nation唱片公司签定两年歌手合约。
【电影作品】
1994年：<重案实录之O记>
1995年：<男儿当入樽>
1996年：<玩火>、<旺角的天空2之男烧衣>、<龙虎砵兰街>
1997年：<阴阳路>、<阴阳路2之我在你左右>、<职业大贼>
1998年：<阴阳路3之升棺发财>、<极度重犯>、<阴阳路4之与鬼同行>、<邪教档案之末日风暴>、 <阴阳路5之一见发财>
1999年：<爆裂刑警>、<新家法>、<甜言蜜语>、<阴阳路6之凶周刊>、 <龙在边缘>、<贼公子>、<夜叉>、 <阴阳路7之撞到正> <窗外闪烁的音符>
2000年：<中华赌侠>、2001年：<野兽之瞳>、<蜀山传>、<绝世好Bra>
2002年：<呖咕呖咕新年财>、<干柴烈火>、<绝世好B>（内地名<绝世宝贝>）、<我家有一只河东狮>（内地名<河东狮吼>）
2003年：<百年好合>、<失忆(界刀)女王>（内地名<我的失忆男友>）、<恋上你的床>、<豪情>（内地版名<天罗地网>）、<忘不了>
2004年：<鬼马狂想曲>、<恋情告急>、<柔道龙虎榜>、<黑社会（拍摄中>
【电视剧集】
1993年：<婚姻勿语>
1994年：<阿Sir早晨>、<餐餐有宋家>
1995年：<神雕侠侣>、<圆月弯刀>
1996年：<天地男儿>
1997年：<大刺客之烟花杀手>、<干隆大帝> 、<廉政追击令>、 <美味天王>
1998年：<烈火雄心>、<宠物情缘>
1999年：<刑事侦辑档案IV>
2000年：<创世纪>，<创世纪II>
2001年：<寻秦记>
【唱片大碟】
2000年：<男朋友>、<今期流行>
2001年：<乐天>
2003年：（含写真集）
【广播剧、配音】
2000年：<杀科戏>、日本动画片<人狼>配音、<右边膊头的恋爱>、乐天校园剧场<巴士上的初恋>、<谁爱上家政老师>、<爱，不敢爱>、<同窗要爱>
2001年： [灵幻搜奇]之名人惊慌夜谈、<梦> 、<出租男人>
2003年：<寻觅3/4世纪幸福钻环>
【广告代言】
1993年---1998年：新丽墙纸、娇生沐浴乳、蒙娜丽莎婚纱、LA SAUNDA皮鞋、 法国婚纱、爵爷皮鞋
1999年：碧桂园楼盘、缤纷男士沐浴乳、自由2手机、新天地婚纱
2000年：4376珠宝广告、Marmot户外服装代言、Epson打印机
2001年：法兰诗顿服装、 风影洗发露、乐天口香糖、Louis Koo眼镜
2002年：金苹果运动鞋、以纯休闲服、乐天口香糖(续)、风影洗发露(续)、Louis Koo眼镜(续)
2003年：吉列刀片、以纯休闲服(续)、乐天口香糖(续)、Louis Koo眼镜(续)、金苹果运动鞋(续)
2004年：乐事薯片、Pentax数码相机、山水电器、吉列刀片(续)、以纯休闲服(续)、乐天口香糖(续)、Louis Koo眼镜(续)、金苹果运动鞋(续)、Timberland帆船鞋、振汉袜子、立顿茶饮料、Tag Heuer手表
【写真集、自传】
1999年：《快乐》写真集、《礼物》（〈快乐〉先看版）
2000年：《至Cool》写真集
2002年：《寻乐记》（自传）
2003年：《Escape》《Restless》（与唱片配套发行）
【曾参演电视节目】
1993年：香港小姐宣传片
1995年：虎宣传片、一个世纪的婚礼' 95、运财智叻星、欢乐满东华' 95、万颗志 心耀志莲' 95、智叻电视迷
1996年：贺岁歌-- 新年愿、海运缤纷三十年
1997年：华星光辉银禧演唱会97
1998 年：98节目巡礼
1999 年：99万千星辉贺台庆
【曾参演卡拉OK演出】
寒冰——王馨平
爱过，哭过，笑过——姜育恒
我不是真的醉——裘海正
爱如潮水——张信哲
海阔天空——Beyond
宝丽金碟圣30（歌星不详，3首歌在同一碟内）
——桃花江
——踏雪寻梅
——送情郎
Jealousy——陈慧娴
如风——王菲
夏日倾情——黎明
情人Happy Birthday——刘德华
只想一生跟你走——张学友
心软——周慧敏
温馨不再 Sans Amour——陈松伶
E714342——杨千华
你是明日的意义——黎姿
仍然心在想你——（歌星不详）
【综合大奖】
1999年：君子杂志千禧才智型男大奖
1999年：君子杂志十大杰出衣着奖
2000年：TVB周刊最受欢迎封面人物
2000年：东周刊最佳封面大奖
2000年：君子杂志封面人物大奖
2000年：君子杂志十大杰出衣着奖
2001年4月25日： CLINIQUE化妆品牌颁发 Best Hair Award Presentation 大奖
【电视大奖】
1999年：TVB我最喜爱男主角 <刑事侦缉档案IV > 徐飞
2000年：<壹电视> 十大电视艺人 <壹电视> 最靓眼神奖
2000年：TVB我最喜爱电视角色 <创世纪> 张自力
2001年3月29日：<壹电视>十大电视艺人 - 铜奖 <壹电视> Police至入型入格艺人大奖
2001年11月：TVB我最喜爱男主角 <寻秦记>项少龙
【歌手大奖】
2000年：无线电视劲歌金曲 新星试打三届台主 - 男朋友
2000年2月3日： Neway 新人奖
2000年：2000年度TVB十大劲歌金曲颁奖典礼——最受欢迎男新人金奖
2000年：香港商台第二十三届十大中文金曲 - 最有前途新人奖银奖
2000年：香港新城劲爆优秀歌曲奖——男朋友
2000年：卡拉OK最受欢迎点播大奖
2000年：“雪碧我的选择” 中国原创歌曲大奖香港最优秀男新人奖季奖
2000年：“雪碧我的选择” 中国原创歌曲大奖香港最优秀男新人奖年度奖
【网上票选】
2000年：港台第一美男子票选第一名 （台湾TVBS）
古天乐：影坛桀傲不训的黑马
皮肤黝黑、身材挺拔、面容英俊、神色阴晴不定、充满男性气概，无论是《神雕侠侣》里的杨过、《圆月弯刀》里的丁鹏，还是《创世纪》里的张自力，个个亦正亦邪，正如古天乐给人的印象，孤独狂傲、抑郁而专情，如同一匹桀傲不训的黑马，绝不屈服，永不言败！！
堪称二十一世纪影坛新贵的古天乐，曾经愤世疾俗，少年时代惨跌一跤的他，自此更懂得珍惜人生。自九三年签约无线后，踏实苦干，默默耕耘，凭《神雕侠侣》演活亦正亦邪的杨过，备受注意。直至九九年，古天乐一跃而上，夺得无线“最受欢迎男主角”，捱了六年，演技终于备受肯定，他亦踏上青云路。电影淡市，他却大收旺场，成九九年影圈影抢手男演员，一连接拍十部电影，收入逾千万。
有机智：冷静而又有判断力的古天乐，深明娱乐圈是一个跟红顶白、变幻莫测的世界，所以他最懂自己的位置，应宣传时宣传，应低调时便低调。他从来不挑角色，今天演善良的哑巴，明天演大奸角，他当磨炼演技。另外，这位英俊小生不可能没有半个女朋友，但他却擅于应付绯闻，让人感觉他不太花心，只有一位不离不弃的红颜知己，也从没有传媒成功拍到他约会的照片。
古天乐的演义生涯..
1988年秋，古天乐满18岁获释。
回到家里，古仔每天翻阅香港各大报纸，寻找招聘启事。
他急切地渴盼能找一份称心如意的事做，自食其力。
一天，去香港宝丽金公司工作的叔叔家串门。
“古仔，你在家里闲着没事做，这样下去也不是办法，”叔叔关心地对古天乐说道，“倒不如我带你去见一个人。我看你一表人才，歌又唱得好，蛮适合做伴唱伴舞的。”
古天乐半信半疑地望着叔叔，不置可否。
“古仔叔叔是为你好。”父亲劝说着。
在古天乐心目中，那些在歌手背后舞来舞去的男女最没斤两，只是歌手的影子——甚至连影子也不是。
是一群活动的木偶，没有艺术生命，没有张扬的个性。
而古仔追求的是那种最能体现创造精神的事业，向往激烈的运动，高速度的飙车，淋漓尽致地表现真实的自己。
然而，在父亲的威逼下，古天乐违心地向叔叔点了点头。
1米81的高挑身材浓眉大眼，轮廓线条匀称、生动的脸型，加上肌肉白嫩而结实，浑身上下洋溢着青春的活力和男性的阳刚魅力，古天乐被卡拉OK伴唱带老总一眼相中。
水银灯下，麦克风前，轻歌慢舞，浪漫抒情。
在小舞蹈台上穿着奇装异服，潇洒地走来走去，牵扯着台下许多女士艳羡、惊叹的目光。
有时古天乐还承接商品广告，做广告模特，大街小巷，印刷精美的产品介绍上都有古天乐的身影，在被放大成巨幅广告挂在摩天楼上展示他的微笑。
名不见经传的古天乐很快就成为“伴唱带王子”。
如果古天乐满足于当这个幕后“伴唱带王子”，不思进取，他的日子也很好过了，薪俸优厚，工作轻松，美女围绕身边，不愁选择不到一个如意情侣，组成一个甜蜜的小家庭，白头偕老。
不，古天乐永远不会满足自己的现状。
他是卧龙藏虎，一有机遇就会倾巢而出，一展雄姿。他看准了影视娱乐圈。
许多吃娱乐饭的人永远不如我，为什么他们进入了圈子，而我至今仍然徘徊在圈外？
古天乐常常这样自责，痛苦不堪。
后来，古天乐对记者回忆说，那时候，他像一匹拴在食槽上的野马，狂躁不安，志在千里，却又苦于找不到出路。
夜香港。
漆黑的夜幕衬托着、精巧地纺织着一串串闪闪发亮、组合成各种文字、图案的霓虹灯。
像纺织着一个个多彩的梦，幻灭与辉煌，全在瞬息之间。
此刻，香港无线电视台大楼里，宽敞的大厅中男女济济一堂，专心地听讲台上的老师讲课。
这里是电视专业训练中心第五期艺员训练班，正在上《艺员心理学》课。
坐在靠左边墙壁，最后一排座位上的，是一个大个子男孩，正在本子上沙沙地记着什么。
他就是古天乐，刚从卡拉OK厅唱完伴唱，匆匆赶来听课。
他只是一个旁听生。
没有人搭理他。
而在结业考试中，古天乐的成绩名列前茅，令人震惊。
许多实习艺员挤破脑袋竞争无线电视台的签约艺员，没有成功。
而古天乐成功了。
1993年，23岁的古天乐在合约书上十分潇洒地草签下他的名字。
他成了他梦寐以求的TVB（香港无线电视台）全职经纪人合约艺员。
野马终于闯进了娱乐圈。
从此，纵横驰骋，窜红身家百万……
“杨过”旋风
古天乐是天桥上知名的模特儿，高挑、匀称的外表让他在时装界崭露头角。
进入TVB后，面临着全新的演艺事业，他更是信心百倍地全身心投入拍片。
古仔起先接演6部电视连续剧，开始有了知名度。
这几部剧集包括《婚姻物语》、《阿Sir早晨》、《餐餐有宋家》、《新神雕侠侣》、《天地男儿》和《圆月弯刀》。古仔说，他每拍一部剧集，都会经历一个不同的阶段。经过适应期、转变期、蜕变期，古天乐已从一个根不知道如何演戏的门外汉变成了知道怎么表演、怎么根据时装片、古装片的不同，去做不同表演方式的艺术尝试的名演员。《新神雕侠侣》让古仔红得发紫，可也正是这部剧让他深有感触。
他说：“《新神雕侠侣》起用我当男主角杨过，给了我很大的压力，相当大的压力。当时我还是新人，从没有拍过古装片，外界的舆论都是负面的。可能是因为刘德华的‘过儿’太深入人心吧！不过我告诉自己用心演好，起码对得起自己。”
一部《新神雕侠侣》播出后，古天乐饰演的男主角“杨过”形象，立即受到了台湾观众的喜爱，特别是女影迷们，对古天乐扮演的杨过高大健壮、神情刚毅俊美、皮肤白嫩细腻更是青睐着迷。
在台湾立即成立了影迷会，女影迷们情不自禁地在室内张贴了古天乐的古装剧照，在床头的影集里，夹上几张杨过的彩色印刷照也是很时髦、很自然的事。
古天乐越来越受欢迎，观众越来越接受他的健康清新的小生形象，是事出有因的。
纵观古天乐所扮演的角色，从初出道的《婚姻物语》中的怕羞男孩，喜欢女主角陈松龄又不敢表白，到《新神雕侠侣》中爱姑姑小龙女，16年的漫长时间，感情专一，爱得要死要活的杨过，古天乐完全以一个纯情、痴爱、心地善良又嫉恶如仇的形象出现在观众面前，使观众在心中产生了共鸣。
人们喜爱用情专一的杨过，所以喜爱古天乐，因为他把杨过这个人物演活了，演绝了。
《新神雕侠侣》拍摄、播放过程中，正是香港媒体揭古天乐老底的时候，任何人都知道了古仔的黑道底细。
然而，媒体越炒臭他，古仔却越来越走红。
观众不因古仔过去犯罪而鄙弃他，而是原谅他的过失，更加喜爱这个回头浪子。
老天不负苦心人，古天乐终于以“杨过”一角深入人心，成为他的代表作之一。
他说：“每个演员都希望有一部自己的代表作，受到大众肯定，但这要看机缘，不是你想演什么就可以有，还要看运气好不好。”
“我也拍过默默无闻的戏，熬了许多年，大家一定不记得了！”
“不过我始终没放弃，我相信上天是公平的，只要尽心尽力去做，总有一天会遇到一个好角色的。”
“始终没放弃”，古天乐说得好，做得更好。正是以这种默默苦干，锲而不舍的精神方嬴来他演艺事业的辉煌。
《新神雕侠侣》中的“杨过”威力惊人，不但红了古天乐，也红了台湾的“过儿”任贤齐。
99年初古天乐到台湾宣传《阴阳路4与鬼同行》时，曾经抽空与任贤齐见面。
两人如老朋友般问长问短，一起吃中饭。
两位“过儿”都是苦熬多年方出头，更加英雄惜英雄。
任贤齐说：“演戏我只是插花，请多指教。”
古天乐则回答：“我很喜欢你的《心太软》，有机会要向你讨教歌唱技巧呢！”
98年吹起一股“杨过”旋风把古天乐差点红翻了。
99的他仍在一片不景气中持续走红，港台通吃。
古仔笑着说：“影视业不景气，很多演员都坐冷板凳，我却工作不断，很满足了！”
古天乐的音乐专辑:
1. 《乐天》
---- 获得2000年香港多个音乐颁奖礼最佳新人奖的古天乐，自《今期流行古天乐》专辑后一直没有新作品，因为他实在太忙了。等了一年多，古仔的全新广东EP《乐天》终于推出，共收录七首歌曲，包括TVB台庆大戏‘寻秦记’主题曲‘天命最高’、插曲‘我愿爱’及日本乐天版‘Lotte’口香糖广告曲‘乐天’，每首歌都具相当高的水准，一定不会让大家失望！
2. 《 男朋友》
---- 刚进演艺圈即被张国荣看好的古天乐，正一步步向目标前进，继电视及电影都取得佳绩之后，古天乐决定进军乐坛，晋身”影视歌〃三栖艺人之列，在千禧年之初推出了这张EP大碟《男朋友》。
古天乐在这张专辑中初试啼声，演唱六首歌曲，其中半数为电视剧主题曲或配乐。在主打歌‘男朋友’一曲中，古天乐用最深情的声音，将暗恋一个刚失恋女子之忐忑心情诠释得淋漓尽致，温柔的歌声让人听起来十分心疼。‘担正’则是他自身的写照，词中道尽他从影七年，演过无数正反角色，到最后终于当上主角的辛酸感受。‘天真’则是古天乐参与演出的百集长剧 —”创世纪〃中的插曲，由于他将在本剧农历年后播出的后五十集中挑大梁，可以预期在不久的将来，此曲将会红遍大街小巷。此外，”宠物情缘〃的‘并肩同行’，及与梁汉文合唱的”刑事侦缉档案IV〃主题曲‘宇宙无限’，亦收录在这张EP中。至于最后一首歌‘像我这样的男人’，风格自然、词意凄苦，由他唱来极具感染力，相信继‘男朋友’之后，这首歌将成为另一首热门主打歌。
现今华星唱片公司准备”力捧〃古天乐，而相信如果您也听过古天乐的歌曲，都会认同他的确是个可造之材。对于拥有浑厚嗓音并擅于演戏的他来说，将感情注入歌曲之中绝非难事。在这张专辑中，您可听出他投入了丰沛的情感来诠释所有的歌曲。最值得一提的是，这张专辑的选曲恰到好处，虽没有高难度的歌曲，但每首歌都让人印象深刻，以一个歌唱界的新兵来说，古天乐这张《男朋友》专辑算是难得的佳作。
3.《Mr.Cool》
----继《乐天》，古天乐已有两年多没有推出新作，今次他加盟了新唱片公司，第一击便是完全配合他形象之作“Mr Cool”！古天乐一向给人冷酷的感觉，此歌可谓为他度身订造，曲中道出一位冷酷俊男的爱情观。在MV中，导演安排女舞蹈员和艺员作性感打扮，以衬托出古天乐Cool的一面。
碟中亦收录了他主演的2003年贺岁电影《百年好合》的插曲“暗恋王”(相思河畔搞笑版)，而新唱片拍摄封套及造型照乃专程到塞班岛拍摄。
4.《Mr.Cool (2nd Version - Escape)》
----古天乐《Mr. Cool》第二版
两年前华星唱片制作部结业，不单影响到当时难得攀上一哥之列的梁汉文，正于那段时期发片的古天乐，也正正身受其害，新唱片《乐天》的宣传被猝然停止，严重影响到其销量。
新收录的“你美丽我高贵”是首抒情中慢板，尚算动听；至于“吻得到爱不到”的国语版“没破绽的句点”刚属一般，古仔唱这首普通话歌(中国官方叫法)比想象中更普通，还是听回广东版好了。
㈨ 影评怎么写主要有几个部分
电影评论的基本构成 影评通常包含的几个部分：电影简介，评论正文，引文出处。
电影简介可以分为电影的基本简介与服务与评论正文的扩展简介。
基本简介通常包括电影的原名，电影的中文译名（别名），导演，主要演员，类型，片长，上映时间，国家等等。最好也要找到这部电影的海报。这里除了电影名称以外其它都不是必写项目。根据评论的需要，我们还可以加入剧情简介。剧情简介是对电影的再叙述，由于评论者对于电影理解的局限，再叙述时应尽量避免加入有严重主观倾向性的解读。建议剧情简介余举衡不要超过200字。
扩展简介通常包括对电影制作人员的更详细的介绍，影片产生背景的介绍，影片所描述的社会背景介绍，影片所获得的奖项等等。扩展简介作为评论的资料性工具要有选择的引述。扩展简介如果没有对评论产生直接影响，建议果断的舍弃，或者可放置于评论正文之后。
评论正文
① 从观感轻松切入评论我们注意到，观感往往产生于电影中最能让观众理解或是印象最深刻的部分，因此对观感的分析也就成为对这部电影最容易入手分析的切入点。我们只要问一下自己，这部电影哪里最吸引人，然后根据以往的经验或是分析工具解析一下为什么吸引人，评论就产生了。观感作为最初对电影的评定，势必会带有强烈的主观色彩，会因为评论者的不同有很大的差异。我们不必刻意减少这种差异，正是因为有了这种差异，才使得评论更加开放，有了交流的土壤。因为影评的目的是发挥综合能力欣赏作品，同时将作品的丰美面呈现出来提供给别人，所以开放式的评论也就不必排斥专业分析工具。我们也不能夸大专业分析工具的功能，一个放诸四海皆准的影片分析方法并不存在。观感是电影对观众的影响结果，它意味着观众从电影中最直接的得到了什么。对观众来说，观感从来就没有对错之分。作为评论者，要相信自己的观感，不要被导演的名气或电影所获得过的奖项等非电影本身的因素所左右。那些非电影本身的东西只能印证观感，而不能产生观感。
② 列举部分常见的评论切入点
1通过主题解读评论：例如，你可以通过《不准掉头》来解读“倒霉”，可以通过《躲闪》来解读“少年的爱情”，可以通过《着魔》来解读“疯狂”。观感可以让你对某些电影归结出一个主题词语，然后品味分析一下，电影所提供的哪些感知手段让你对这个主题词有了更好的理解。一个电影是如何变成一个词语的诠释例证的？
2相似主题联想评论：《两支大烟枪》《尼古丁》。
3通过形式对比评论：例如，作为警匪片的《猎豹行动》对以往战争片形式上的借鉴，是否可以理解为一种拍摄警匪片的新方法。与之对比的对象可选择《黑鹰计划》。
4典型例证：例如，可以通过木偶片《美国战队》的分析找出若干“美国大片”所常犯的“大片通病”。
5同系列讨论:从茂瑙的《吸血僵尸》到《惊情400年》《刀锋战士》《吸血情圣》等这一系列以“吸血鬼”为主题的电影从内容到形式上有哪些变化。又比如说以同性恋为题材的《橱柜里的男人》《男人心中只有男人》等等。又或者《异形》系列或《黄飞鸿》系列等等。
6伦理讨论:例如可以通过《老男孩》与《发情日记》来比较东西方伦理差别，《关于我们的爱情》来讨论母女关系。7了解型电影：例如，从《梦想阿根廷》与《官方说法》中可以对“军权政府”有个初步认识。也可以在《戏梦巴黎》中找到些“新浪潮”的气息。
8结合他人的评论对电影的再评论。
9对某些导演或演员的偏爱也可以让我们集中讨论一下他们的特色。例如我比较喜欢的安德烈?佐罗斯基、盖?瑞奇、伊莎贝尔?阿佳妮、夏洛特?甘宝等，他（她）们导演或主演的电影只要留意就可以搜集得到。我们要小心的是通过“作者论”[注释]来分析电影，这种分析方法使用不当就会变成是评论者的一厢情愿。在某些不严谨的评论者那里，影片被诠释的面目全非，之后就可能是评论者对导演的非理性评论。本来单纯地影片分析，变成了一个批斗导演的檄文或是对某个“伟大人物”表示忠心的保证书。批评电影与批评导演当然是两回事，批评导演更像是一种私人恩怨。然而我们又不能完全否定“作者论”是一个很容易入手且简单易行的电影分析的切入点。所以在评论的时候要多关注的是电影而不是关注导演，更不要试图证明自己比那个导演还要了不起。
10对电影影象的评论，如答册从竖做电影叙事、景框构图、电影剪辑等做切入点。如对电影《罗拉快跑》进行分析评论。 电影评论当然不只局限于采取以上这些方式作为切入点。只要我们相信自己的观感，并且不片面滥用自己的感觉，其实一切可以使你产生兴趣的东西都可以作为切入点。
③选择一种自己所熟悉的评论工具。评论工具的范围其实非常广泛，复杂的如前文所述的一些专业工具，简单的如个人的观感。特定工具的好处是可以把某些问题分析得更具体，更深入。在特定工具的应用上，戴锦华对《玫瑰的名字》的精读给我们提供了一个很好的范例。当然她很可能是先分析了原着的小说的。那些特定的工具并非如我们想象中的难以掌握，如果你有兴趣，也可以用符号学来分析一下《梦幻格林》，这将是一个不错的尝试。
④在分析与欣赏电影中间把握平衡。我们要警惕过度的分析对电影的欣赏性是有害的。有时候观众并不想变得那么“明察秋毫”，做一回快乐的“傻子”也许就是观看影片的初衷。盖?瑞奇导演的《偷拐抢骗》我已经看过了7次却一直舍不得分析它，因为害怕分析过后观看的乐趣就没有了。当然我们也可以抱着乐观的态度，分析以后会发现新的乐趣，但这毕竟是要冒一定风险的。我认为好的评论同时也应该是一篇善意的推介文章，它要把自己的观点说清楚，还要保留原来电影的观赏性。
⑤笔法。评论者的笔法与评论选择的切入点密切相关，不同的切入点决定不同的笔法。如通过观感来叙述影片带来的感官审美影响，则很有必要借助大量修辞的运用；如果探讨影片的流派等历史性内容，则对经典理论的引用和同时期其他作品的类比必不可少。写评论时要把观点写清楚，行文要简洁流畅，不要堆砌资料。脏话痞话或许是通往个人文风的一条捷径，然而他们从来都不是严谨的，在评论的道路上我们甚至不需要反讽。在资讯发达的今天，搜集影片的外围资料是一件很容易的事情，如果不当地使用外围资料很可能会把你的评论淹没在看似相关实则不知所云的文字之中。外围资料可以帮助评论者理解这部电影，但不应把这些资料变成评论者的依据。原则上我支持“要排除一切非取自影片内部的任何文献或相关资料”的这一立场。电影评论并不会因为提到了一些大师的名字而变得更加精彩。
⑥个人风格。影评的个人风格需要逐渐形成，如同对于电影的
⑦丰富你的影评。例如在以文字描述分析之外采用直观的图象，作为对评论的支持与补充，适当截取影片的画格会使你的评论更直观。除非是在评论影片剪辑的时候，制作表格或者图解对评论者来说太费力气。
⑧给自己的评论起一个吸引眼球的标题。
引文出处 在评论正文之后要列出评论中所引的文字出处，这是对原作者辛勤劳动的尊重，同时也方便读者查阅相关资料。
在电影评论中应该避免出现的情况：1，要避免评论者的生活（经验）过多的干预评论本身。比如，看《食神》以后，你说你学会了怎么做叉烧饭。写评论的目的不是让读者关注评论人，而应该强调所要评论的电影。吃了油条喝了豆浆去看电影，同饿着肚子去看电影的心情可能不一样，但电影是一样的。2，要避免在没有叙述原因的情况下给出评论结果。例如：永远也不要说哪部电影是最好的电影，哪部电影是最伟大的电影。在我看来，即使看了很多电影也不要给电影排名次，但是可以给电影定位。3，要避免东拉西扯，主题模糊。慎用排比。要努力把一个问题分析清楚，而不是要具体描述10个还未解决的问题。不要隔靴搔痒，甚至是满世界找靴子。例如：评论《神话》的战争场面差，不能说它不如《勇敢的心》也不如《角斗士》，而应该明确指出它具体差在哪里。是场面调度问题还是画面构图问题？是剪辑问题还是电脑特技问题？
4，要避免对演员导演等影片生产者私生活的关注。只有影片的宣传人员或者八卦杂志才有需要关注那些问题。
5，要避免死撑面子硬评论，满眼都是某个电影的不足。应该放松心情，如果有部电影实在是差，那我们不去看它好了，更不用费心评论。评论是要把影片的丰美面呈现出来，舍本逐末的评论方式与悲观的分析角度实在让人惋惜。
6，要避免一些对电影本身没有意义的评论。电影评论不同于电影商业宣传，评论要排除干扰。在选择切入点上要回避法律、社会学、心理学等各个人文学科对电影的探究，尽量从影片本身切入影片论述。7，要避免评论者主观地对影片做过度诠释。不要对自己假想中的错觉挥动双拳，使读者莫名其妙。