❶ 牡丹图一副。懂得人看看
画的也算不错了，用色雅致，曙红，胭脂，花青，藤黄，墨调的到位，蜜蜂点缀，使画动静相宜，明显受了王雪涛，陆抑非写意牡丹的影响，不过在枝干的穿插，构图上稍有不足，画牡丹，名家一般都是有老杆，有嫩叶，有寿石，有露蕊花头，有微开花头，如大幅表现更加丰富，仰卧侧翻皆而有之，书法直接入画，笔墨自然潇洒酣畅。此为一家之言。
❷ 王雪涛牡丹的技法
王雪涛牡丹的技法：
（1）花头的画法:
用中号以上京提笔(羊毫配狼毫的兼毫笔)饱蘸大红色，在调色盘上调和，使颜色向笔根渗透，再用笔尖蘸胭脂色，稍作调和后即在画面上点画。传统的点牡丹方法是一笔紧挨一笔，整个花头是由一笔笔由浓到淡的色点组成。花头完成后，乘颜色尚未干时，在花心和花瓣的交接处用胭脂加墨的重色进行调整，使花瓣的交接清晰生动。待颜色七、八成干时，用石青在花蕊处点上颜色，再用藤黄调白粉点花蕊。点花蕊时要按三笔一组的组织结构进行点画，千万不能无组织地随意点画。
（2）牡丹花朵画法:
花朵和花头的画法相近，不同之处在于花朵有花萼和托叶，画时一定要从花朵的整体考虑，使花萼和托叶成为花头的有机整体。
（3）牡丹叶片的画法:
用中号以上京提笔蘸花青加藤黄的淡绿色，在调色碟上调和，再用笔尖蘸墨，稍稍糅合一下，使墨色和笔上原有的颜色融合，用侧锋干净利落地在画面上画上叶片。画叶片要成组地进行，以三笔为一组由规律地点画，这样画出的叶片就不会杂乱无章。写意画的魅力不仅表现在生动的笔触，活泼的形象，还体现在滋润的色彩和淋漓的笔墨上，所以画叶片时要掌握用水和用色的技巧。起笔时色墨要饱和，下笔要迅疾，用一笔颜色画一片叶片，这样从起笔到收笔，自然就形成了干湿浓淡的变化。叶片色墨点画完成后，待其晾至七、八成干时，用较重的墨(色)勾勒叶脉。勾叶脉是一个重要的步骤，叶片的转折向背以及组织结构都是由它决定，因此要从画面的整体结构出发进行调整，不能只从局部考虑。
（4）牡丹枝干的画法:
在一般情况下，枝干在画面上与花头和叶片相比，所占比重较少，但是在描绘时千万不可低估它的重要性，更不能随意点画，要了解它的结构规律和生长特征，画时才能表现出主干和嫩叶的不同质感。
❸ 牡丹花怎么画（简单画一下）
方法/步骤
1 用深蓝色的水彩毛笔来勾勒花瓣的形态。花瓣我通常是从外围开始勾起，然后逐步向花心部位添加细节。比如增加细碎的小花瓣，慢慢确定花蕊的位置。
2，用墨或色点叶。勾花一般以表现浅色花为主，如白、黄等。因此，可在花头旁边点叶衬托，使浅色花朵更醒目。
3，上色。画白花时，待墨线稍干，用羊毫蘸薄白粉，自花瓣的稍端向基部晕染，越靠近基部白粉越薄，直至用尽。然后用灰绿色自花瓣基部向外烘染，越向外越淡，消失在白粉里。画黄花，用赭墨勾花，晕染赭黄后，趁湿略点少量淡胭脂，色彩更显丰富沉着。
4，勾叶筋、点花蕊。勾叶用花青蘸墨或纯墨。花蕊，可以不拘于黄色，而用赭墨、朱砂、胭脂等色点出，使其提神醒目.
这幅画花制作精美，图画搭配漂亮，主题突出，是一幅不错的牡丹画！
❹ 王雪涛画家作品的介绍
代表作品 《群鸡图》、《万紫千红》、《百花齐放》、《四季花鸟》、《报喜图》、《雉鸡》等。 画作赏析 《雉鸡》 画中两只雉鸡在一块巨石前面栖息鸣叫，对巨石，画家只是略勾轮廓，稍加泼染，草地亦留大片空白，以衬托羽毛鲜丽的雉鸡，避免了拥塞之感，点出了雪后环境。延迟背后弹出两束红花，色彩鲜艳欲滴，通五彩雉鸡相呼应，是画面变得清新明丽。 王雪涛（公元1903—1982年）的花鸟画在笔墨技巧上，能化古法于我法，”处处变化，处处统一，笔虽有意而意无穷。“他对色彩的处理也很有特色，有时以墨与色相结合，设色艳丽、丰富、轻灵、深得雅俗共赏之誉。 其它作品 《墨花合璧》、《芦塘鸳鸯》、《天葩奇芬》，《梅花》、《和平颂》、《五一颂》、《萱花蝴蝶》、《桃花鸜鹆》、《松鹰》、《紫藤群鸡》、《芙蓉鸳鸯》、《牵牛豆花》、《桃竹双禽》、《藤萝天牛》、《万年青》、《百合》、《乌桕白头》、《柚子》、《铁线莲花》、《云南山麓》、《漓江山花》、《鸢尾双鹤》、《雉鸡斑鸠》、《鹦鹉》、 《四季花鸟》、《鱼》、《白香山句牡丹芳》、《雪景喜鹊》、《白鹇杜鹃》、《玉簪》、《池塘双鸭》、《红梅绶带》、《古松苍鹰》、《山茶寒鹊》、《藤萝群鸡》、《绿天蕉雨》《花蝶》、《豆花》、《牡丹》《荷花小鸟》、《莲塘清趣》、《菊花黄时蟹正肥》、《牡丹蜂蝶》、《松树绶带》、《桃李满园》、《雪梅鸜鹆》《报喜图》、《岁朝图》、《清芬幽远》、《梅花喜鹊图》、《丝瓜鸜鹆》、《石榴图》、《灵芝兰花》等。 画集 《王雪涛画集》、《王雪涛画辑》、《王雪涛画谱》、《王雪涛的花鸟画》等。 着述作品 《甘肃早期石窟的两问题》、《顾恺之的传神论》、《固原漆棺彩画》、《滇弥山石窟》、《中国美术史》(魏晋隋唐)、《 龙门石窟窟龛编号图册》。
❺ 国画牡丹大师
我给你推荐一个：
闫霞，笔名，烟霞如云，号，聚贤庄庄主，1953年11月13生于西安，闫霞钟爱牡丹更爱画牡丹，把牡丹的精神渗入画中，国色天香，浓香欲醉人，思云梦雪，一帘幽梦，等作品神形兼备，在各种刊物上发表，多年来荣获奖项不计其数，被国际友人及军警和国家政府收藏，被称为书画风云人物，最具收藏潜力书画家，慈善书画家，国际知名文艺家，爱心大使，等等光荣称号，07年国家文化部为其颁发评估证书，被大家称为牡丹仙子
中国西部书画艺术支教队的创建人，领队
中国陕西美术家协会会员
中国名家书画院一级画师
中国陕西书画院院士
中国国家书画院副院长
中国西部书画名家网书画协会副会长
台北故宫书画院名誉院长
台北台北故宫书画院客座教授终身任期
中国陕西助残基金会理事
国际美术家联合会常务理事
❻ 北京画院一个画牡丹叫什么
北京画院一个画牡丹叫温瑛。
温瑛1964年毕业于中央美术学院。师从着名版画家彦涵先生。曾任北京画院《中国画》编辑部副主任擅长绘画牡丹等花鸟画。近四十年活跃于北京画坛，成其王雪涛花鸟画派的重要传人之一，并回归传统、融西入中，形成富时代气息的个人风格。2001年，名家绘画技法丛书《温瑛画牡丹技法》出版。
温瑛画牡丹风格：
温瑛是中国画艺术名家王雪涛的学生、儿媳，得其指授，深谙传统绘画精髓，画风清新自然、纵恣豪放、独具特色。
雪涛学白石，进而创造出牡丹红花墨叶一派，温瑛则为光大之。她画牡丹得雪涛心法，作花头色彩浓郁，落笔纷披而饱满丰厚，在似与不似之间，在方与不方之间，勾筋点叶由浓而淡，稍经审视落笔迅疾而力度颇重，后作枝干则审计黑白疏密，适当穿插，或直或曲，信笔由之。
❼ 请会鉴别字画的朋友们帮忙鉴别一下王雪涛这幅作品的真伪。
这幅照片拍得不够清晰，但可以从一些关键部位判断其真假：一、此作题款为“大富贵亦寿考”，年份为壬戌年，正好是王雪涛先生逝世当年，月份是“嘉月”，也就是说是当年春天的作品。此时的雪涛先生罹患癌症，但就艺术上而言却是晚年大成之时，笔墨老辣、干练、苍劲，设色典雅脱俗。观此作的书法，结体、力道都去雪涛先生远甚，此为最大破绽之一；二、所画内容为牡丹，这是雪涛先生最为擅长的题材之一，自陈白阳、吴昌硕以下，雪涛先生当为现代画牡丹之第一高手，但此作之牡丹，设色含混，花朵的造型不准，布局欠妥，石头的线条也绵软无力。综上所述，当为赝品无疑。实话实说，仅供参考。若有疑虑，可径送大型拍卖公司（勿轻信小拍卖公司，以防上当）鉴定，一般不会有差错。
❽ 写意牡丹你欣赏谁画的
写意牡丹是着名美术家黄永玉画的，以下为着名美术家黄永玉的简介：
黄永玉，笔名黄杏槟、黄牛、牛夫子。1924年7月9日出生在湖南省常德县（今常德市鼎城区），祖籍为湖南省的凤凰县城。土家族人。
现为中央美术学院教授，曾任版画系主任。1946年，他和张梅溪结婚。 黄永玉、中国画院院士，受过小学和不完整初级中学教育。因家境贫苦，12岁就外出谋生，流落到安徽、福建山区小瓷作坊做童工，后来辗转到上海、台湾和香港。14岁开始发表作品，以后一段时间主攻版画，其独具风格的版画作品饮誉国内外。16岁开始以绘声绘色画画及木刻谋生。曾任瓷场小工、小学教员、中学教员、家众教育馆员、剧团见习美术队员、报社编辑、电影编剧及中央美术学院教授、中国美协副主席。黄永玉[1] 、中国画院院士，1924年7月9日出生在湖南省常德县（今常德市鼎城区），祖籍为湖南省的凤凰县城。土家族人。笔名黄杏槟、黄牛、牛夫子。受过小学和不完整初级中学教育。 黄永玉因家境贫苦，12岁就外出谋生，流落到安徽、福建山区小瓷作坊做童工，后来辗转到上海、台湾和香港。14岁开始发表作品，以后一段时间主攻版画，其独具风格的版画作品饮誉国内外。16岁开始以绘声绘色画画及木刻谋生。曾任瓷场小工、小学教员、中学教员、家众教育馆员、剧团见习美术队员、报社编辑、电影编剧及中央美术学院教授、中国美协副主席。黄永玉除了绘画外，还精于篆刻，刀法潇洒出尘，令人叹为观止，但他平生从不为人篆刻，平生只为朋友制过两枚印章，一枚为50年为其妻张梅溪所制金文藏书印“梅溪藏书”，另一枚则为近几年来所制，在《平凹散文》（浙江文艺出版社2008年4月第一次印刷版）中《画家逸事》一文中曾提到黄永玉先生托 世南先生为石鲁先生带去一方石印（上海钱瘦铁所制），似为此石印。黄永玉1952年偕同夫人张梅溪由香港回北京，被安排在中央美术学院工作。先后担任副教授、教授、中国美术家协会副主席等。1956年就出版过《黄永玉木刻集》，其代表作“春潮”“阿诗玛”，曾轰动了中国画坛。“文革”期间，被“四人帮”指控为反动学术权威受到批判。而后，又因为在“北京大饭店”画了一幅《猫头鹰》遭到残酷迫害，被遣送回家乡凤凰。“四人帮”倒台后回北京。黄永玉擅长版画，主攻国画，其画构思奇特，造诣精深。1978年，英国《泰晤士报》用了六个版面，作了专题报道了黄永玉的其人其画。1980年，《黄永玉画集》由香港美术家出版社出版。国内多家出版社相继出版了黄永玉的《湘西写生》《永不回来的风景》《黄永玉》等多本画册。黄永玉自学美术，文学，为一代“鬼才”，他设计的猴票和酒鬼酒包装家喻户晓。有《永玉六记》《醉八仙》《吴世茫论坛》《老婆呀，不要哭》《这些忧郁的碎屑》《沿着塞纳河到翡冷翠》《太阳下的风景》《无愁河的浪荡汉子》等书。画过《阿诗玛》、生肖邮票《猴》和毛主席纪念堂山水画等。在澳大利亚、德国、意大利和中国内地、香港开过画展，其美术成就曾获意大利总司令奖。在海内外享誉甚高。黄永玉对家乡更是一往情深。近些年他满世界地走了不少地方，却始终未曾有一刻忘怀自己的故乡——美丽的凤凰城。他认为故乡是一个人感情的摇篮，它的影响将贯穿人的整个一生；故乡是自己的被窝，或许它的气味并不好闻，但却是自己最熟悉而又无可替代的气息。他在一首诗中写道：“……我的血是O型，谁拿去，它对谁都合适。我的心，只有我的心，亲爱的故乡，它是你的……”2010年8月31日下午，在北京钓鱼台国宾馆芳菲苑，黄永玉被聘为中国国家画院版画院院长。❾ 《怎样画写意牡丹》
《怎样画写意牡丹》是针对此从牡丹的生理到精神进行细心的讲解，让你能很快的掌握牡丹花的画法。牡丹的品种繁多，工笔重彩或没骨法对牡丹的描绘可谓细致入微，虽有取舍仍可看出品种特征，而写意画则不必苛求所画牡丹的何品种，当以高度概括、提炼、综合为牡丹传神，有如齐白石画虾、李苦蝉画鹰、王雪涛画牡丹，已非现实的虾、鹰和牡丹，而成为艺术之虾、艺术之鹰、艺术的牡丹。这绝不是说写意画可糊涂乱抹，而是需要作者对牡丹的基本结构、生长规律、色彩、生活环境等有更深的了解，把握其精神、品格、物质，即首先掌握其物理、物情、物态，在苦练笔墨基本功的基础上，才能胸有成竹。
❿ 我想买一幅国画牡丹图,怎样才知道它画得好不好
选择国画牡丹图首先看作者对其牡丹颜色的搭配与色调是否和谐，看其构图及其绘画技巧是否干净利索（图中有小动物、小蜜蜂蝴蝶之类点缀更惟妙惟肖），尤其细节的描述最为重要。但是也也不能完全苛求细节毕竟因人而异。