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彩铅卡通人物画步骤图片

发布时间: 2023-01-12 23:34:46

❶ 儿童彩铅画最简单的画小猫怎么画

教你怎么画小猫步骤:

Hello Kitty是我们最熟悉的卡通动漫人物,但是很多人都不会画,现在来教大家简单的几个步骤就可以画出和电影、卡通上一样的Hello Kitty猫,希望可以帮到大家!

注意事项

  • 大家需要按照中线来分配眼睛、鼻子的比例。

  • 身子部分有可以有浅色和深色两部分,增加立体效果!

  • ❷ 铅笔画动漫人物

    [铅笔画算素描吧]

    先是自我总结,然后是专业术语:(还是建议多临摹大师作品,多看看学学素描的人物画法)

    【自我总结】

    画动漫人物

    先要选择自己习惯画笔和纸(虽然是废话,但不得不提),

    然后应该先临摹、练习(还是废话,但还是要提),

    ♪本人以多年经验来说,

    1、先确定人物的结构,(四肢、头部,这个就要看楼主平日里的临摹功底了),可以的话先打草稿,如果要画多个角色,一定要布置好构图,背景最后再加,但一定要想好怎么画、在哪里画;

    2、然后确定好人物大体结构之后,先像动漫家一样,把人物的具体四肢用圆表示,然后先画头(咋画就不详细说了,但要记住眼睛在头的一半位置等等);

    3、接下来就好办了,从上往下画(仅仅是本人习惯而已),注意四肢的位置,楼主自己去多看看素描教材吧!俗话说的好,素描是一切艺术的基础嘛!所以把任务四肢和衣服画好;

    4、确定细节(如手,这个比较难画。至于还要再给别人看一下,自己老是看一幅画,会有审美疲劳,找不出缺点)

    5、确定背景(一定要有“透视效果”!而且初画漫画,就选一些简单的背景吧!比如学校啊,家里啊,公园啊)

    6、上色。至于要选什么材料上色,就要看楼主了。用彩铅也行,水彩也行。

    (铅笔的话,如果不用钢笔等再描一次,就要多注意明暗变化,尤其是眼睛和背影,总的来说,铅笔画漫画很好用,但如果想画更复杂、更高级的,就要学会用蘸水笔或钢笔来描线,楼主还是去买一下最专业的漫画入门教材吧!我开始的时候就用的一套,很专业,很彻底。)

    OK!

    以素描人物而论,初学阶段多强调造型的准确性和全面因素具象写实素描的基本因素

    1.结构

    2.形体

    3.虚实

    ([email protected]我邮箱,还有什么疑问,可以来问我)

    [附送一张高人画的动漫人物图,还是用铅笔]

    ❸ 怎么用铅笔画动漫人物

    用铅笔画动漫人物参考如下:

    当今时代,动漫文化的发展已呈不可阻挡之势,深刻地影响着青少年的思想和行为。那我们一起来看看简单的铅笔画动漫人物方法步骤。

    1、为人物绘制草稿。

    2、接着绘制五官线稿。然后完成脸。

    3、接下来开始画型轮廓。绘制两鬓的头发线稿。并完成帽子等发饰的线稿。

    4、完整服饰部分,整体线稿绘制完成。

    5、接着就是用紫色、红色和黑色为五官涂色。然后用肉色给所有裸露的皮肤上色。注意脸部表情的表现。

    6、用粉色为整体发型涂色。用紫罗兰色、黑色和淡粉色完成其余配饰的涂色,整体卷发人物绘制完成。

    动漫人物解析

    “物哀”是日本民族特有的审美观,是日本文学的基调。这种审美意识自古已有之,早已渗透到了日本人的精神生活之中。比起欢欢喜喜的大团圆结局,感性的日本人更容易被悲情的结局所打动。在日本动漫中常常能感受到这种独特的哀伤。

    《犬夜叉》在第一集就出现了被封印在樱花树上达50年之久的半妖犬夜叉,随着封印的解除,一段哀伤凄婉的爱情故事揭开了面纱:善良的巫女和被人类唾弃的半人妖因为一样的孤独一样的寂寞而相互理解成为知己,并最终抛开世俗的偏见相爱了,然而美好的恋情却因为一场可怕的误会而最终以令人心痛的方式终结了。

    ❹ 如何画动漫人物

    如果绘画技术还达不到凭空想象出人物的表情和动作的时候,建议最好的方法是从临摹开始。
    各种绘画大家的作品都可以用来临摹,尤其是要注意大师们所用的色彩和构图方法,以及对人物表情、肢体动作作的描绘。
    这是非常有用且有效的训练手段。毕竟所谓的“熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟”,临摹多了,某些固定的、常用的表情动作以及角度,都会得心应手很多。

    其次就是要多描摹真实照片。毕竟所谓的生动,就是把假的画成像真的。关键的就是所谓的“真的”。
    真的动作是怎么样的,真的眼神是什么样的,那还是要去看“真的”人物是怎么做出来的。


    而如果是想要画写实主义的漫画人物,比如像平凡、陈淑芬、正子公也、甚至张旺之类的插画大师的作品,那么照着照片画是非常有必要的。
    因为那可以极大地锻炼你的人物比例、身体构造、衣物材质等方面的水平。
    而这其中,人体比例是重中之重。如果比例不对,细节上再怎么出色,也是一个失败的作品。
    当然,如果你说的是小新、小丸子、加菲猫之类的动漫人物,请自动忽略这一条。
    (但其实这种漫画人物也是要用到比例的,只不过不是那么重要罢了)

    人体比例实在是非常的重要(我好像已经强调过了?)。如果你对此没有什么信心的话,建议还是从基础学起。
    多看一些正规美术教材,至少要看两个部分,一、透视原理,二、人体比例。
    这两者是所有好的作品的基础,是根本,是土壤,是骨骼,是红烧肉里面的肉,是钱包里的钱。

    其实这两个东西学起来也不是很难,一个小时,或者更短,你就能全部理解了。
    但是,关键在于熟练地运用,以及毫无差错地绘制出来。
    这个就没有别的办法可想了,只有多看,多练习。达芬奇画鸡蛋的故事知道吧?人家都这么练了,咱们也不是天才,自然就要更努力。
    ——当然,如果不是想做那种超级大师的话,也不必天天去练画鸡蛋。
    ——多画几个苹果青椒什么的也就可以了。

    人体是自然界最复杂的机械结构。抱歉,忘了这句话是谁说的了。
    但是很有道理。人所能做出的动作,几乎达到了无法计算的数量。所以在熟悉了人体比例之后,就要开始锻炼画人物的动作。
    一般来说,脸部的动作不是很多,当然,金·凯瑞这种能做出一百多种表情的货色不在普通范畴之内。
    所以主要需要锻炼的是全身的动作。
    这个也是需要多观察和多练习。观察走路是什么样子的,走路时候打电话又是什么样子的,
    走路时候一边打电话一边喝咖啡一边还看身边美女一边脚下还绊到一块石头就要摔跤的刹那是什么样子的……
    (其实把以上的这句描述能准确地画出来,就是一幅很有情趣的漫画了)
    当然,一般来说是没那么凑巧正好能看到这么一个景象的,但是我们的大脑可以想象。
    把一些基本动作都熟练了之后,也就能组合出各种复杂的动作来。

    至于脸部的表情,可以多照镜子,多自己摆摆姿势和各种表情。
    当然,请单独练习。不然一会儿摆出冷傲的表情,一会儿又摆出谄媚的表情,你的室友会慌的。
    镜子也不仅仅用在脸部表情上,如果镜子够大的话,很多你想要画的动作,你都可以先自己摆出来看看,
    了解一下手臂会是怎么样的一个角度,腰部怎么样扭才会自然,裤腿上的皱褶又是怎么样的。
    这在于新手来说是非常有用的,毕竟照着画和想着画,难度完全差好几个等级。

    另外要提到的重要一点,就是手的绘制。
    手是一个非常复杂,也非常令作者头痛的东西。因为分叉太多。
    而且每个分叉上还要分为三个小段……
    而虽然手在画面上的位置很小,但却很重要,如果手绘制得僵硬,甚至不合理,人物怎么也生动不起来了。
    一般来说,我的经验是,练习的时候就自己画自己的手。
    正好能看见,而且还有两个,是最好的模特了,还不耽误另一只手来画画。
    我在练习的时候,曾经画过自己各种姿势的手。额……都是左手……
    这种练习非常有效,你可以精确地把握手在做出各种动作时候的样子是什么样的,关节如何变化,阴影如何铺盖,等等。
    而这练习最大的好处是可以随时随地做。只要你有纸笔和一张桌子。
    等到左手练好了,右手其实就会无师自通。实在不行的话,还可以借用镜子的帮助,镜子里左手就变成右手了。

    然后是衣服。衣服这种东西是很过分的,因为有样式和材质的问题。
    建议新手先画简单的衣服,这个的好处是不必考虑式样的问题,材质也是单一的。
    作用是练习衣服遮盖下的人物身体曲线怎样表达,以及衣服基本的褶皱怎样绘制。

    有了这个基础,等到都熟练了,就可以进阶到两个不同的发展方向,一是不同材质的衣服,二是不同式样的衣服。
    我选择的首先发展方向是不同材质。
    于是人物就穿起了皮衬衫、麻布衬衫、丝绸衬衫、纯棉衬衫、漆皮衬衫(有漆皮衬衫吗?)……
    因为各种材质所产生的纹路和褶皱都是不同的,光影效果也不同,所以这对于练习素描和色彩的手法是很有用的。
    就好像皮质的衣服褶皱很多,但是跨度不大却比较长,也很光滑,高光和阴影对比都很重。
    而纯棉衬衫的褶皱就大,而且长,但是不光滑,界线很清晰。
    而丝绸衬衫则整体褶皱很淡,起伏很柔顺,除非是手肘大角度弯过来,皱纹有,却细小,而且也以圆润居多……
    这种么,也是多看多体会就能发现区别了。

    至于式样的话,建议多看时尚杂质,看看当今潮流的同时,也能给人物以多种的搭配,使得人物更加丰满。
    这一方向的关键是,在多种搭配之下,如何保证人物比例的不失调。
    以前有很多大师级的前辈们,是这样画的:
    先画人物的基本比例定位,然后骨骼肌肉,最后搞定一个裸体的人物。随后再给人物穿衣服……
    这个太狠了,大多数现在的作者是做不到这样的。
    所以,要给穿了紧身大翻领毛衣,外穿一件长大衣,戴一条格子围巾,一条及膝一步裙,半高跟小皮靴的,一个女生人物,做到人体比例不变,衣服又显得搭调,
    还是比较困难的……

    最后么——当然是不同材质的不同款式衣服了。
    没什么好讲的,两个方向搭配起来就好了。
    同时还包括一些配件,比如耳环、项链、帽子、皮带、手镯、包包什么的。
    人物要生动,这些东西必不可少。古典风格的作品,还要加一把剑,几张符箓什么的。
    不然一个人物光板地站在那里,太死板了,都不知道他要干嘛。
    但是一旦这人物拿上一个包包,就好像逛街了。
    而换上一把匕首,就又变成一个杀手了。

    以上这也是下面要说的环节的一部分。这个环节就是细节。
    细节非常重要(听上去好像没有不重要的东西?-_-0)。
    细节会是一张作品里画龙点睛的地方。
    有很多很多的细节需要作者去注意。比如配饰,比如衣服的花纹,比如脸上的痣,比如路上做背景的树和行人,比如手里的道具,比如配戏的动物,等等。
    这个过程很繁琐,有时候会比画主体人物还要费时间。但这却是很值得的。
    慢工出细活,这里的细,就是指细节。而有了细节,这个“活”就显得细腻了,也就生动了。
    这没什么好说的,就是耐心,花时间。黑白的还好点,如果是彩色稿,CG之类的,光女生的首饰就能画到你晕厥。
    做好心理准备吧……

    不过要提醒的一点是,细节是为主题服务的,千万不能为了表现细节而表现细节,喧宾夺主是最大的忌讳。
    而且细节的东西也不是单纯的堆砌,什么都加上去,只能是一锅大杂烩,画面乱了不说,还白费那么多功夫。
    这一点上没有什么好讲的,只是个经验问题,要靠自己摸索了。

    最后,就是场景和构图。
    这其实是应该最先讲的,但我把它放到了最后,这是我的习惯而已,你可以按照自己喜好来。
    但是要提醒一下,就是场景和构图不一定是最早画的,但一定是最早构思的。
    构图上,有几个特定的套路,这个查一下资料就知道了,比如最常用的三角构图,焦点构图,梯形构图,平行构图等等。
    看你要表现的主题,来选择最合适的构图种类。然后来摆人物的姿势动作,以契合这种构图方式。
    这是一种大局观的把握,并没有什么死板的定式,我所说的那些构图种类也是一个统称而已,
    就好像说“开小轿车”,却是并没有规定你要开宝马,还是开奥拓。
    还是一句话:多看,多练。

    至于场景,这个可以先设定好,大致是一个什么场景,但未必要先画出来。
    毕竟现在有种东西叫PS,我一直是画好人物之后,最后再在背景层上加场景的。
    场景这东西里面,重要的就是透视关系了。除非你是搞人设,背后就放一块白板都没关系。

    而色彩方面,属于进阶范畴了,又可以说出一大篇东西来。
    懒了,有机会再写吧。
    而我所要提醒的是,不要试图一开始就画采稿。
    打好基础,才能造楼。
    新手的话,画好黑白线稿才是一切的根基,重中之重啊。
    当然,如果楼主其实是进阶高手,在考虑“怎样才能生动地表现出一个男人在发现自己的爱人是杀父仇人的女儿时的眼神”之类的问题,
    那么请华丽地鄙视我吧,就当我刚才什么都没说……

    其实,如何画动漫人物这个问题,答案就在你们自己的心理..

    完成稿

    ❺ 用铅笔怎么画动漫人物的眼睛就好看怎么画

    用铅笔画动漫人物的眼睛,具体操作步骤如下。

    1、用虚线画出上眼睑和下眼睑的位置。如下图所示。

    ❻ 最简单的人物怎么画动漫

    你想轻松画出漂亮的漫画美女帅气的漫画帅哥吗?来学习一些基础的绘画漫画人物的知识,其中包括人物整体的动态造型,人物头像和人物的衣纹处理方法。

    特别提示

    1.外行人如果有时间最好还是了解一下人体的间架结构,无论是画真人还是漫画人物都是基于真实的人体,做到画人不画皮画衣服而是画骨。
    2.注意把握人的动态要自然,比例协调,可以夸张但是不过分夸张。
    3.上色有多种工具,可以用彩铅、水彩、水粉和彩色马克笔,不过初学者最好先用彩铅或者马克笔,更好把握。

    ❼ 如何画动漫人物

    第一,确定人物身体比例

    再画卡通人物形象之前,我们脑海中一定现有一个大概的形象,那就是这个任务是胖是瘦还有就是身体比例。当我们画真实的人物时,我们都知道身高是按照六到七个头米来画的,但是画卡通人物,就没有这种要求了,我们可以根据自己的想象把卡通人物设计在比例是三或者四个头高就行,当然,同样可以根据你的想象灵活运用。

    第四,简单补全卡通人物四肢及手足

    给躯干填上四肢,人物臂膀和腿部均先用直线代替,而手足用小圆代替。这样一个全身的卡通人物的轮廓就出来了。

    ❽ 卡通人物彩铅画教程

    卡通人物彩铅画教程如下:

    1、用铅笔勾勒出大嘴猴底部线条。

    彩铅是一种带有颜色的铅笔,一般是用于绘制彩铅画,彩铅画是综合素描以及色彩的种绘画形式,其独特性在于色彩丰富、细腻,能够更好地表现出轻盈、通透的质感。彩铅一般分为两个种类,一个是蜡质彩铅,另一个是水溶彩铅。

    蜡质彩铅大多数是以蜡为基层,色彩更加丰富,具有特别的表现效果;水溶彩铅大多数是以碳为基层的,而且具有水溶性,但水溶性的彩铅唯一缺点是很难形成平滑的色层,容易形成色斑,类似于水彩画,水溶彩铅更适合画建筑物和一些速写。

    彩铅画,是一种综合了素描和色彩之间的绘画形式。它的独特性在于色彩丰富且细腻,可以表现出较为轻盈、通透的质感。这是其他工具、材料所不能达到的,只有充分利用了彩铅的独特性所表现出来的作品,才算是真正的彩铅画。

    ❾ 铅笔画得动漫人物,要女生, 不是素描,就是铅笔得稿子

    给你几幅图如下:

    画人物的技巧:

    1、确定头型。斜侧面的头型是兼有正面和正侧面特点的形状,一面更类似正面另一面更类似正侧面,大家请结合正面和正侧面的图,想象这个形状的空间立体结构。

    2、在鼻中线、水平中线方向画上十字线。注意两条线都是带有弧度的,一定要画的要带有立体感。

    3、眉眼框。同样是左右并不对称,下线也要带有弧度,靠近的一侧一定要长一些,具体长度要看头部的角度而定。

    4、视线与耳鼻线、脸颊线、耳中线。视线与耳鼻线与水平中线画法类似;脸颊线与正侧面类似,是由眉眼框的竖线延长形成,这条线与鼻中线另一侧的脸轮廓线形成的平面就是正面的脸;耳中线的位置则由脸颊线的位置与后脑线推断出。

    5、脸轮廓线。一侧从眉线画起(同时带有正面颧骨的突起与正侧面嘴部的收缩特点),另一侧只需要画到耳鼻线即可。

    6、眼睛、眉毛。其中一侧眼睛的内眼角紧靠鼻中线的,另一侧的眼睛则仍要注意“五眼”的关系,保持双眼的距离;一侧的眉毛直接画到眉心点,另一侧的眉毛则要断开,但延长线同样汇聚到眉心点。

    7、鼻子、嘴、耳朵。鼻子的起、终点都位于鼻中线上,呈折线型,通常起终点是视线与鼻中线的交点,鼻尖在耳鼻线的平面上,注意折线的距离要与脸的角度保持协调,不要折出去太远;嘴也并不对称,鼻中线两侧的长度与鼻中线两侧的脸部长度相对应;耳朵兼有正面和正侧面的特点。