A. 素描的步骤
素描是指运用铅笔或者炭笔之类的单色调黑色美术用笔对物体进行刻画以下是有我为大家整理的素描的步骤，希望能帮到你。
素描的步骤
1、观察
这里是指整体的、比较的观察、反对照相相似观察，带有情绪、想法地去感受对象。
2、构图
构图要逐步解决：1.布局 完整、饱满、舒服、上紧下松、均衡、疏密 2.形 物体形的特点、比例、透视 3.透视?
3、大关系
逐步铺大关系：1.明暗 受光、背光、投影 2.空间 前强后弱、前亮后灰 3.黑白灰 画面的层次构成
4、深入刻画
加强素描四要素包括：形体结构、体积空间、明暗色调、主次虚实
注：适当表现质量感，即把握处理好细节、色彩+色彩关系
5、调整
把画推远3—5米远，远看大关系要有铺面而来的感觉，空间、黑白灰强烈，主次、松紧、节奏舒服。近看细节，立体刻画深入。
素描的美术理解
是绘画中的术语。在汉语中解释：“素”从字面上指单纯、直接和质朴、真实。“描”是指写、画、挥舞、临摹、写生的意思。素描的定义是指用单色来描绘物体的形象。素描是一门关于认识和表现形的学问，是指导表达造型艺术的一种最基本的、辩证的、逻辑严密的思维方式，是一门独立的造型艺术。我们常说素描是一切绘画的基础，是绘画创作的训练手段。
最早作为素描的雏形形式产生的就是那些古代岩洞的岩画，当以及那些莫名其妙的符号，这些简洁朴素的描绘正是人类祖先对自然界的真实感受。16世纪在意大利，美术学院产生以后，素描才以正式身份出现在美术学府的画室。1912年在我国上海美术学院正式开设这一课程，1958年受到冲击，1962年恢复，到“文革”时期又受到冲击，直到1976年在全国各大美院开始恢复。从素描的发展历史上看，从古埃及、两河流域到古希腊、古罗马，从中世纪到文艺复兴，从欧洲17世纪古典画派到20世纪现代派，已经形成了一个完美的体系。
革命艺术家沙季同的《素描驷马奔腾图》在素描教学中，主要是训练学生如何观察和刻画客观物象的造型能力，对于初学者来说，我们常常以把形体画得像不像、准不准、整体不整体作为检验素描水平的高低。作为设计人员同样要具备素描的基本功。
美术是表现事物的一种手段。美术的基础是造型，艺术造型是人按照自然方式进行的复杂劳动，是一项需要长期训练才能形成的特殊技能。艺术造型不只是塑造孤立静止的物体形态，更重要的是表现物体中各种形式的有机关系。掌握艺术造型的方法，需要恢复人的自然思维方式和操作方式，需要研究自然物体的形式特点和认识它的变化规律及条件。素描是解决这些造型问题的最佳途径，这在艺术造型的实践中得到了完全证明，因此，素描被称为“造型艺术的基础”。
素描通常意味着可于平面留下痕迹的方法，如蜡笔，炭笔，钢笔，铅笔，色粉笔，乌墨褐，墨水，及纸张，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。素描是一切绘画的基础，这是研究的过程中所必须经过的一个阶段。
山西画家刘强先生素描作品轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感，观者从欣赏过程中可感受这一点。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系，并包括节奏，主动与被动的周围环境，平面，体积，色调，及质感。
素描是一种正式的艺术创作，可以用单色线条(也可以用两种或两种以上的颜色)或涂抹成面等方式来表现直观世界中的事物，可以表达 思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像绘画那样重视总体和色彩，而是着重结构和形式
炭笔素描头像(窦中亮作品)在西洋美术辞典(雄狮图书公司出版)这本书中，与素描相关的解释，只有速写一项，文中认为作品或作品部份的粗略草图，是艺术家针对光影、构图和全幅之规模等要点所作的研究和探讨;它是全幅画的初步构图或其中之一。
一幅出自风景画家的速写素描通常是一幅小而快的记录，用来表现风景的光线效果，同时也是为了将来重新作画时的构想作准备。
每一个物体在光照下都会有亮和暗两部分即明,暗两部分。所以在画时，会以明暗交界线为界,分出明暗两部分。
暗部一般还为反光,灰部和暗部;亮部则是画中最明亮的部分;此外还有投影,和背景。
在作画时,亮部要尽量避免脏,暗部要尽量避免闷(也就是由于线条太多而没有空隙与反光)。
素描是其他艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)， 另外对平面设计，也是画草图的必要基础。素描虽然被视为是两度空间的艺术，不需要颜色及第三度空间，却也同时暗示这两者。
素描的定义(摘自康和教师手册)
法文Dessin--英文Drawing--中文称为“素描”。素描是描绘者在既定的面积或在平面的物质(纸、布……)上--描绘出外在的形体在空间中的位置--并借此训练来掌
《仙人掌》窦中亮作品握物体的明暗层次和基本形象。
速写符合素描的定义，广义上来说，速写是素描的一种。
B. 素描人物入门基础画步骤
素描人物入门基础画步骤如下：
工具：铅笔、300克康颂细纹水彩纸
步骤：
1、画素描人像首先就是要打型，先把人物的头部的基本比例画好。
C. 素描的步骤
1、绘画模板图
3、作画时，构图很重要，要多方位的去构图。
在画出你的图的大概位置(型和透视一定要准) 画出大概之后(有布的话也要画)找出他们的暗面，先把整体画一遍之后，在分出黑白灰，在慢慢的加深，千万不要急着去画一个东西先，如果你过于去画一个东西先的话，画完之后整体有可能跟不上，导致物体太跳，实虚分不清。
4、最后还需要注意各静物之间的质感不同。
D. 素描怎么画简单
画素描的简单简单方法如下：
对于初学者来说，画素描其实并不是特别难，只要准备好2B铅笔、橡皮、画板、画纸即可，接下来就需要反复练习了。最初可以画一些简单的图形、图像，比如圆锥、圆柱、苹果等等，刚开始画可以找一些现成的图案临墓，不用拿实物对照画，那样难度比较大。
素描有广义和侠义之分。广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。侠义上的素描，专指用于学习专业美术技巧、探索造型规律，培养专业习惯的绘画训练过程。
E. 素描入门者的5个步骤画素描图解
草图树的素描事非常简单的，初学者很快就可以开始了。学习基本没有困难，只要你能画几次就可以了。下面 北京画室培训 我给大家整理了5个步骤画素描的详细图解，希望对大家有帮助！
素描树图
1，粗略勾勒出落叶树的形状。绘画时，确保树和树之间有足够的距离，以便您可以轻松掌握树的整个画面。这一步是总结一般形式。
2，更仔细地描绘树的轮廓，显示树叶打破天际线，树冠的空隙和树枝的视图。这一步有点细节。
3，由于落叶树的轮廓与光明的天空相符，我们使用相同的色调来描绘树叶和树干。同样，相同的阴影用于描绘树下的草。此步骤从颜色开始。
4，现在画出最暗的色调，特别是树干和地面。
5，描绘整个画面，使用逐渐变化的色调来绘制叶子的纹理。在此步骤中，您可以擦除一个小区域并中断最暗的区域。然后，一点点划线可以形成一幅画面。
看完，有木有觉得素描很简单呢？更多的素描画法技巧，尽在北京新意新象画室
F. 素描头像的画法和步骤
1、首先用铅笔对素描头像开始打形，简单勾画下头发、面部、以及颈部的形态就可以了。这是一个三分之二侧脸的男人头像，平常画的也比较多，结构透视把握起来应该不难。
注意事项：
在这个三分之二素描头像的绘画中，造型和结构相对来说不是很难，比较难的应该是人物的形态，抓准仰视视角的形态是重点也是难点。
G. 适合初学者的简单素描画步骤有哪些
以画小狗素描入门教程为例，准备好画纸和铅笔、润色铅笔。
1、首先，在画纸上画出一个圆，定位”狗脸“。
H. 求画素描几何体的步骤 有步骤图片最好了！
1、先用铅笔进行打形，把正方体的形体用直线表现出来，要注意其中透视关系，具体如图所示。
I. 简单素描画 初学者 步骤
素描入门基础画步骤：
1、素描基本型画法
物体基本形是物体概括后形成平面化剪影图形。它具有长（高）宽、的可比量度，借助中轴线、中垂线、水平线、斜线辅助线，可以比较出或测出物体高度、宽度或倾斜度，从而达到准确表现物体形态特征和比例关系。开始要养成整体观察物体形状的习惯，分析形体特征，比例关系。
画法：找出物体体块特征，将物体简略为方形、圆形、三角形或多边形等几何形来认识，先定高、低点，标出中垂线、再定宽度。再用辅助线进一步定出物体各部位垂直和横的位置的线。
2、结构形态造型的表现要素
结构素描的表现要素就是线条，即结构线，对线的理解：
①线是最原始的造型手段，又是最高级的造型语言，用线的活动，是一种造型的活动。
②线条的丰富性。
③以线造型。
结构素描基本画法
①面对作画物象，采用剔除或减弱明暗光影的办法，从整体出发，观察找准物体的基本型与基本比例及物象在视平线上下与视中线左右的位置关系，用点标出或用线画出。
②用推导造型方法，通透地看物体，理解被遮挡的结构线位置及形状，用线条画出物体大致的形体结构、构造结构、空间结构。若画一组物体，首先观察时应把一组物体当作一个物体看，然后找出一组物体中主次前后、大小的物体之间的比例关例。用线要有轻重、浓谈、宽窄变化。
③准确、深入地画出体积感，塑造细节，注意内外结构线，主次结构线的处理，略加大致明暗。
④反复调整修改，使画面主次关系明确虚实相宜，结构坚实有力，空间感强，效果整体、完整。
明暗素描基本法则
明暗素描训练的要求是要表现客观对象的形体结构、明暗层次、光影效果、空间感、质感、量感等，从而使物体达到更有立体感。
J. 素描入门基础画步骤
素描入门基础画步骤如下：
1、认识素描工具：
素描的工具种类很多，如石笔、炭笔、铁笔、粉笔、铅笔、毛笔和钢笔等；也有用钻子和金钢石作画的。工具的不同关系着素描的性质和构图，工具也能影响画家的情绪和技巧。
对于初学者而言，一般备好铅笔、橡皮、素描纸、画板、素描本、美工刀、转笔刀等工具就可以开始作画了。
6、写生训练
素描写生训练分为为静物写生和人物写生训练，主要是训练构图能力、对形体理解能力、明暗关系的把握、空间关系和虚实关系的把握等。素描静物首先应注意到的就是构图。要做到主观处理，灵活运用，使画面的静物能够合理的出现在画面上。